Dos Masones Araucanos Benjamin Villagran

T1E1 EL TEATRO Y SUS CONSECUENCIAS


Prehistoria del Teatro, teatro ritual, teatro religioso.-


El teatro como representación se origina en la ritualística religiosa que es el simbolismo en acción y tiene como finalidad causar un impacto numinoso (con lo trascendente) entre sus actores y espectadores. Se tiene referencias que en el antiguo Egipto (800 años antes de nuestra era), ya se representaban dramas acerca de la muerte y resurrección de Osiris, para lo cual se utilizaban máscaras y atuendos predeterminados.


Orígenes del Teatro.-


Teatro proviene del griego ‘théatron’ que significa “lugar para contemplar” y sus elementos más característicos son el escenario, el atrezo, un guión, una secuencia de escenas, la actuación y los actores. El teatro en ese sentido vendría a ser un género literario que representa historias frente a un público combinando diálogos o monólogos, con acciones, gestos, sonidos o música incidental, escenarios, decoración y espectáculo. De ahí que el teatro es el arte dramático por excelencia.


El teatro griego.-


El teatro en la antigua Grecia tiene sus raíces en los ritos órficos y en los festivales celebrados por la vendimia y el solsticio de verano al dios Dioniso (siglo VI a.C.), estas ceremonias colectivas iban acompañadas de Ditirambos (cantos y danzas rituales). Posteriormente comenzaron las representaciones dramáticas, ejecutadas en las plazas de los pueblos ante un público que incluían a un actor y un coro (bardos, aedas y rapsodas).


Ya en el siglo V a.C., en la Grecia clásica comienzan a representarse los modelos clásicos de la tragedia y la comedia con dramaturgos profesionales como Esquilo y Sófocles, estos son los creadores de los arquetipos de los grandes dramas que hasta ahora conocemos.


En Roma se siguió con la tradición griega y en el imperio romano el teatro era parte de la cotidianidad por lo que diseñó e implementó toda una innovación ingenieril para su puesta en escena: la cávea o graderío, el púlpitum, etc.


Posteriormente en la Edad Medieval el teatro fue adquiriendo relevancia con los grupos ambulantes e itinerantes, donde destaca la figura de los juglares y los trovadores


El teatro Isabelino.-


Sin duda es Shakespeare el gran innovador del teatro, creando todos los paradigmas del hombre moderno real, según Harold Bloom: “Antes de Shakespeare había arquetipos; después de Shakespeare hubo personajes, hombres y mujeres capaces de cambiar, con personalidades absolutamente individualizadas”. La extraordinaria inteligencia de Hamlet, la perturbada imaginación de Macbeth, el ingenio de Falstaff, la capacidad de afecto de Lear, la teatralidad de Cleopatra, el genio de Yago para manipular la vida de los demás, son la demostración de lo que significa ser un ‘ser humano’ y lo universal de estos pensamientos, sentimientos y acciones en nuestra cotidianidad.


Tal era la grandeza creativa, psicoanalítica y literaria de Shakespere que es muy difícil creer que un ser humano cualquiera, haya logrado un genio tan trascendente que como anécdota desde la época hasta ahora aún existe, persiste, una especie de secta (antistratfordianos) que proclama que Shakespeare no existió, sino que sus obras fueron creadas por Francis Bacon y/o Christopher Marlowe.


El teatro simbolista.-


Es considerado como una de las innovaciones del teatro en el siglo XIX, su origen es francés, a raíz de la poesía romántica y simbolista de autores como Baudelaire, Rimbaud, Verlaine, Mallarmé, encontrando en el arte una forma de expresión mediante el uso sutil del lenguaje simbolizado, es decir, se vale de símbolos para buscar el conocimiento intelectivo y la expresión conceptual. Tal vez su representante más destacado sea Maurice Maeterlink.


El teatro existencialista.-


Denominado también teatro del compromiso social, representan diferentes puntos de vista sobre la creación, naturaleza, existencia del ser h