DETOUR Guilherme Martins

Nova temporada, novos formatos, mesma fé no debate e no cinema de gênero. Retomamos nosso rumo após um ano sem episódios do Detour, após pensarmos muito sobre o que seria interessante melhorarmos no nosso podcast. Não perder a essência, mas retomarmos um pouco do plano original: a volta dos debates presenciais, entretanto as pautas ganham a possibilidade de serem também de filmes-solo. Queremos episódios sendo entregues de forma mais constante, alternando formatos conforme as pautas pedem. Guilherme Martins e Filipe Furtado debatem sobre NEAR DARK (1987), ou como foi lançado no Brasil, QUANDO CHEGA A ESCURIDÃO, segundo longa da Kathryn Bigelow.

Mergulhamos no universo fantástico da cineasta, onde corpos estão sempre em choque, conversando sobre toda a sua obra, da estreia com LOVELESS, ao fenômeno de CAÇADORES DE EMOÇÃO e a fase mais realista depois da consagração oficial de GUERRA AO TERROR. E com a inestimável colaboração de Francis Vogner dos Reis, debatemos por mais de uma hora o brilhante NEAR DARK, o seu vampirismo gótico rural americano, mezzo horror, mezzo faroeste, cujas luzes e sombras parecem tão cuidadosamente colocadas. Temas não faltaram e vocês são nossos convidados.

Eis o nosso índice:
1' – Apresentando a nova temporada do Detour 6'18 – A obra de Kathryn Bigelow
27'43 – Near Dark, horror-faroeste-noir, participação do Francis
100'41 – Elegemos o nosso Top 5 da Kathryn Bigelow

A Pt. 2 do nosso especial Johnnie To. Cobre a carreira do diretor entre 2000 e 2019, suas novas parcerias e a consagração no ocidente. O estouro com Fulltime Killer, ida a Cannes com Eleição - sua obra é abraçada como um autor de relevância no exterior. Mas os filmes de To nunca deixam de olhar para Hong Kong: as tríades, a polícia corrupta, o governo chinês negociando com o crime organizado, a crise social e a falácia da guerra as drogas são muitas das facetas que são exploradas. Johnnie To revela-se um diretor social, embora totalmente formalista, realizando musicais graciosos como Sparrow e Office. Clássicos modernos como Romancing in Thin Air, Life without Principle e Drug War. E fechamos com um debate sobre THREE (2016) que é o seu penúltimo longa-metragem, apresentando sua faceta como cineasta veterano, experimentando com o domínio de um mestre, disposto a revirar o seu próprio estilo em busca de uma inspiração divina.

O Detour convida vocês, mais uma vez, a mergulhar no cinema de Johnnie To.

Eis o nosso índice:
1' – Apresentação1'18 – Johnnie To: 2000 a 2019
50'01 – Three
99'31 – Elegemos nosso Top 5 do Johnnie To, próximo episódio, agradecimentos

Voltamos com mais um episódio dedicado a obra de um mestre do cinema: o JOHNNIE TO. Guilherme Martins e Filipe Furtado dissecam a carreira do cineasta, um dos maiores nomes do cinema de Hong Kong, até 1999, com o filme da pauta: THE MISSION. O plano original era fazer o especial em uma única parte, mas, pra variar, nos alongamos demais, e decidimos por dividir em duas partes, a próxima cobrindo a obra de To de 2000 até os dias de hoje e tendo como pauta o THREE (2016).

A partir da carreira de Johnnie To, desde 1980, também contamos um pouco sobre o que é a indústria de cinema de Hong Kong, especialmente naquela era, e também um tanto sobre a política que gere este território de características únicas: parte da China, ocupado pelo Reino Unido. E como To se tornou nos anos 90 um cineasta extremamente popular e a formação da sua própria produtora em 1996, a Milkyway, onde produziria e dirigiria dezenas de grandes filmes no começo do século. THE MISSION é a porta de entrada para este mundo no qual convidamos vocês a mergulharem conosco.

Eis o nosso índice:
1' – Apresentação, abraçando vocês12'18 – Johnnie To: 1980 a 1999
64'33 – The Mission
122'05 – Explicando Pt. 2

O nosso podcast sobre cinema de gênero retorna com mais um estudo, o nosso segundo, sobre o slasher no cinema americano. Se no 'vol 1', Guilherme Martins e Filipe Furtado abordaram duas sequências de filmes embrionários desse gênero fascinante, desta vez escolhemos focar a pauta em filmes que pertencem a era mais prolífica do slasher, o começo dos anos 80. Os filmes são CHAMAS DA MORTE (1981), ou The Burning como preferimos, um belo filme de Tony Maylam, cheio de bastidores curiosos, e o THE PROWLER (1981), realizado pelo Joseph Zito, outro interessante mergulho no submundo do slasher e no impacto do pós-guerra.

Entre os dois filmes, um grande artista, o Tom Savini, o mestre dos efeitos especiais de maquiagem. Procuramos contextualizar e contar um pouco mais sobre quem era este brilhante personagem, uma celebridade no mundo do gênero. Participam abrilhantando nosso programa João Pedro Faro e o grande estreante Marcelo Miranda.

Eis o nosso índice:

1' – Apresentação, O Nó do Diabo na Amazon, Oxigênio na Netflix16'40 – Tom Savini, autor
50'13 – The Burning, participação de Marcelo Miranda
89'28 – The Prowler, participação de João Pedro Faro144'44 – Elegemos o nosso Top 5 Savini, próximo episódio, agradecimentos

Bem-vindos ao maior épico que o DETOUR já produziu em 1 ano de podcast: a homenagem ao Monte Hellman. Mais de 3 horas de conversa, mais que um debate, procuramos recuperar a carreira de Monte, das suas origens no teatro de Los Angeles até os faroestes produzidos pelo Roger Corman e estrelados por Jack Nicholson, THE SHOOTING - O TIRO CERTO (1966) e CAVALGADA CONTRA O VENTO (1966), o centro do nosso programa.

Como sempre, conduziram o papo Guilherme Martins e Filipe Furtado, contando com participações de João Pedro Faro e Francis Vogner dos Reis, ajudando a analisar essas duas obras-primas de Hellman. Tentamos entregar a homenagem mais completa possível ao Monte. Espero que gostem.

Eis o nosso índice:
1' – Apresentação, Sem Remorso na Amazon Prime, Eles Vivem na Netflix12'44 – Monte Hellman, a primeira fase
57'59 – The Shooting – O Tiro Certo
84'16 – Cavalgada Contra o Vento106'45 – João Pedro Faro, Francis Vogner dos Reis e os filmes em conjunto
171'23 – Monte Hellman, após os faroestes
190'50 – Elegemos o nosso Top 5 do Hellman, próximo episódio, agradecimentos

O DETOUR está de volta após mais uma pequena pausa para lidar com os dias difíceis de pandemia que nos assolam. Guilherme Martins e Filipe Furtado retomam o debate sobre a investigação como norte filosófico do cinema, a partir de uma matriz, o JANELA INDISCRETA, clássico canonizado do mestre Alfred Hitchcock, e de um de seus muitos pupilos, o MISTÉRIO DE SILVER LAKE (ou Under the Silver Lake, como eu prefiro), de David Robert Mitchell.

64 anos separam estas duas obras, mas a pergunta que nos gera fascínio é a mesma: o que as imagens mostram e como você as interpreta. João Pedro Faro nos ajuda a contar um pouco mais deste dístico.

Eis o nosso índice:  1' – Homenagem a Monte Hellman e recomendações no streaming 13'51 – O Hitchcock em 1954 e os bastidores de Janela Indiscreta 32'36 – Janela Indiscreta 70'42 – O Mistério de Silver Lake 127'58 – Elegemos os nossos favoritos do Hitchcock, próximos episódios, agradecimentos