创意有声有色 我们都是“听觉动物”| 欧宁 X 张子贺 X 谭睿（下‪）‬ 意思波儿

我们可以用创意将声音带上万里高空，声音也可以将我们带上创意的万里高空。
本期意思波儿我们会和声音研究者、诗人、策展人欧宁以及剪映产品经理张子贺继续对谈，一起变身听觉动物，聊聊有声有色的好创意。
- 嘉宾与主播 -
欧宁：策展人、声音研究者、诗人、导演
张子贺：剪映专业版产品经理、视频自媒体创作者
谭睿：创意工作者 巨量引擎创意研究所研究员
- 时间轴 -
01:42 声音在创作过程中的意义
“我认为我们在疫情之后，社会出现了一个‘地方转向’，就是没办法进行国际流动，所以我们要回到地方来挖掘我们每个地方的文化遗产，来制造一个更适合我们生存的地方。所以在特定的时候，把声音这个议题跟地方这个议题关联在一起，这是一个从我自身的观察和对时代的感受得出的一个结论。”
05:15 声音策展是一种对艺术生态的改变
“刚才你说到一个词叫‘看’，在我们的习惯思维里，展览就是一个视觉的东西，所以当我们作为一个声音展览的时候，它是突出听觉的，这也是我们做声音展览的一个目的。也因为这个原因，当我们做声音展览的时候，观众就很奇特，因为我来到这个展览是要用耳朵来感受的，不是用眼睛，所以它就会有一种惊喜感。”
10:20 如何成为声音艺术家
“人人都是艺术家。所以参与我们这个声音项目的人并不是专业艺术家，我希望田野录音变成一个大众运动，如果说很多人都来做田野录音的话，那么我们就可以建立一个关于我们这个时代的声音档案，非常海量的一个声音档案。”
13:24 视频创作的声音设计也在发生变化
“你刚才讲的它会给你一种‘寂静感’，寂静这个概念其实是一个人类中心主义的，就是所谓寂静并不代表是没有声音，是人不出声之后其他的声音开始冒出来了，寂静这个概念并不等于没有声音。所以寂静经常作为一个环境指标，就是说人对环境的干预越少，这个地方就越寂静，就因为其他动物、风声、雨声都会被听到。”
15:33 声音与记忆的关系
“声音负载着人的这种记忆，所以就变成了一个soundmark。我们在太原做调研，问很多太原人对于他们来讲最深刻、最有地方特色的太原声音是什么？很多人就说在90年代的时候，太原面粉厂送面粉的声音，什么二厂送面来了，这个就变成太原人的一个记忆。”
“抖音上的热门BGM是反过来的，它是正在制造你的记忆。”
19:24 创作状态是提前预设还是随着思绪漫游？
“我没有预设，我把自己视为一个探测仪一样的，就是我在观察周围的社会，从我个人的角度找出当下最有必要的一个议题，然后通过写作或者是策展或者是做项目的方式去探讨它，再邀请更多的智慧力量，最后给出一个工作结果，所以很多时候我特别迷恋那种未知的东西，有预设的东西是没有意思的。”
22:17 获得灵感的方式
“多观察，把自己作为一个试验，把自己当成一个样本，其实可以推演出对现在所处的社会和环境的一种感受。当你变成一个行动、工作或者变成一个项目的时候，我就总是去找一种新的方法，做一些跟以前不一样的。你看多了、见多了，你就会很快找到跟那些东西区别的一种新的形式。”
25:12 媒介与工作方式的关系
“我不会改变我的工作方式，我会用我的工作改变媒介本身，给已经好像被固化了的媒介带来一些活的东西，这是我觉得我的工作的意义。”
28:12 艺术创作与商业化创作的关系
“其实现在艺术跟商业的界限很模糊，艺术这个系统也在建立一个非常强大的商业，能够规避商业的艺术家