La vida circular LA NACION

En este nuevo episodio, se sube a La Vida Circular Emiliano Brancciari.
El líder de No Te Va Gustar acaba de lanzar su primer disco como solista, Cada segundo dura una eternidad, publicado en vinilo por el sello Little Butterfly Records. El álbum, grabado en Nueva York, fue producido por el venezolano Héctor Castillo, y en esta extensa charla, Brancciari repasa minuciosamente el proceso de composición y grabación del álbum y el armado de su banda solista con talentosos músicos del Uruguay. Entre ellos, el baterista Pablo Abdala, el Chamaco, miembro fundador de NTVG.


Brancciari también reflexiona sobre el momento en que encontró su estilo como compositor y letrista, sobre la importancia de la salud mental y repasa el vínculo con grandes nombres de la música popular uruguaya, como Fernando Cabrera, Rubén Rada, Hugo Fattoruso y Jaime Roos. El bajista Paul Higgs aporta su testimonio para este episodio, y relata cómo fue producir la versión que NTVG hizo de “Comida”, el clásico de la banda brasileña Titãs. El cantante también explica por qué fueron pioneros en advertir sobre los femicidios en Uruguay y en la región.

En este nuevo episodio, Natalia Lafourcade repasa el proceso creativo y vital por detrás de De todas las flores, su nuevo álbum, producido por Adán Jodorowsky (Adanowsky), que incluye la participación del legendario guitarrista norteamericano Marc Ribot y del jóven y prodigioso pianista y arreglador veracruzano Emiliano Dorantes.


La vocalista se presentará en el Movistar Arena el jueves 10 de agosto, y en esta extensa y relajada charla que transcurrió en Casa Cavia, uno de los rincones más elegantes de Buenos Aires, repasó algunas de sus presentaciones más emblemáticas, como la del Carnegie Hall, en Manhattan, o la interpretación de ”Recuerdame”, en la gala de los Oscars, junto a Gael García Bernal.


Desde México, Emmanuel del Real, Meme, tecladista y eventual cantante de Café Tacvuba, recuerda el inicio de su amistad y de su vínculo profesional con Natalia, cuando produjo La casa, el segundo álbum de Lafourcade junto a su banda, La Forquetina.

En este nuevo episodio, se sube a La vida circular el legendario Silvio Soldán, que a los 87 años se acaba de revelar como un notable actor en "El método Tangalanga", el film dirigido por Mateo Bendesky y protagonizado por Martín Piroyansky y Julieta Zylberberg. Su destacable performance en la que promete (y merece) ser una de las grandes películas de la temporada es la excusa para repasar la banda sonora de su vida.


De “Luces de mi ciudad”, la obertura compuesta por Mariano Mores que se transformó en una melodía asociada al cofre de la felicidad, asociada al saltito del propio Soldán y al desborde emocional de los ganadores del viaje a Bariloche en Feliz Domingo, al paso por el programa de una jovencísima Elena Roger y grupos legendarios del rock argentino, como Sumo y Soda Stereo, las canciones proponen un derrotero que incluyen el paso de Diego Maradona por Grandes Valores del Tango, las polémicas con Astor Piazzolla y los monólogos humorísticos del poeta de la porteñidad Héctor Gagliardi.

En este nuevo episodio, se sube a La vida circular Kevin Johansen, que acaba de lanzar Tú ve, un álbum donde revisita algunos temas de su repertorio, como la canción que le da el título al nuevo trabajo -con la colaboración de la mexicana Natalia Lafourcade- y se apropia de canciones ajenas, como “Suzanne”, de Leonard Cohen, con la colaboración del uruguayo Jorge Drexler.
A lo largo de la charla, Kevin explica por qué eligió trabajar con el uruguayo Juan Campodónico (Bajofondo, El Cuarteto de Nos) como productor, argumenta por qué está a favor de quedarse (musicalmente) en la zona de confort y explica cómo fue colaborar con David Byrne.
También, a partir del testimonio de la gestora cultural, escritora e investigadora musical feminista Daniella Cura, Kevin evoca las noches en La Troja (el templo de la salsa de Barranquilla) y su vínculo con Colombia. También, repasa su experiencias con productores como Javier Tenembaum, Matías Cella y Tweety González.

En este nuevo episodio de La vida circular, el cantautor uruguayo Fernando Cabrera repasa la historia de algunas de las canciones más emblemáticas del disco Fines (1993), que se volvieron fundamentales en su repertorio, como “La casa de al lado” y “La balada de Astor Piazzolla”, y explica por qué le dedicó ese disco a su colega Mauricio Ubal.
Antes de tocar en el teatro Astros de Buenos Aires, el miércoles 13 y jueves 14 de julio, Cabrera también recuerda a Eduardo Mateo y a Eduardo Darnauchans, emblemáticos colegas montevideanos, y repasa los discos que grabó con ambos. También recuerda los exámenes de guitarra que rendía en el conservatorio Santa Lucía de su barrio, Paso Molino, explica por qué eligió acompañarse con una cajita de fósforos en “Viveza” y repasa sus colaboraciones, discográficas y en el escenario, con Andrés Calamaro y Joan Manuel Serrat.

Este nuevo episodio de La vida circular está dedicado a Jorge Drexler, un artista uruguayo y universal. En un elegante salón del Espacio Aguaribay, un refuigio para melómanos en la ciudad de Buenos Aires, Jorge Drexler cuenta la historia por detrás de las canciones de su último disco, Tinta y tiempo, repasa y reflexiona sobre toda su discografía, cuenta cómo es ser amigo de figuras de la talla de Elvis Costello, Rubén Blades, Caetano Veloso, Marisa Monte y C Tangana y habla con admiración de colegas como su compatriota Martín Buscaglia, el director musical de su banda, el argentino Javier Calequi y dos referentes de su país, Eduardo Mateo y Fernando Cabrera. También lo sorprendemos con un audio inédito de uno de sus maestros, el musicólogo Coriún Aharonián (1940-2017).