El típico programa Radio 3

Hoy recibimos a Anabel Alonso, actriz de teatro, cine y televisión, aparte de presentadora de televisión, cómica y actriz de doblaje, que protagoniza "La Celestina", obra adaptada por Eduardo Galán del clásico de Fernando Rojas, que podemos ver en el Teatro Victoria de Madrid, hasta el 16 de junio. Esta nueva versión de La Celestina actualiza el lenguaje porque, aunque deja ese aroma del castellano antiguo, es mucho más comprensible. También más ágil y dinámica, de hecho, se ha quitado alguna escena complementaria para hacerla más directa y, en una hora y 45 minutos, muestra a los personajes auténticos pero retrata los problemas del momento y, sobre todo, nos muestra a una Celestina más vital, con humor, cuyo lema es el Carpe Diem, además de tratar de borrar ciertos prejuicios que tenemos en torno a su figura porque la humaniza y nos hace ver que no es "la mala de la película". Y otra imagen preconcebida que desmonta es la de Calisto y Melibea como si fueran Romeo y Julieta: lo que ellos buscan es gozar el uno del otro, puro deseo carnal. A segunda hora, hablamos con Anxela Balar y Violeta Mosquera, es decir, Bala, que ayer mismo publicaron uno de los mejores discos de la temporada: "Besta". Un trabajo necesario y muy contundente no solo en lo musical sino también en lo que respecta al mensaje. En "Besta", se percibe una sensación muy sana de comunidad y de amistad porque hablan de la importancia de las redes de amistad como apoyo y como parte de nuestra salud mental, de empoderamiento, de denuncia ante los tiempos que vivimos, definidos por ellas como “una época convulsa, marcada por la polarización y los ansiolíticos” y también un llamamiento a actuar contra el cambio climático. Todo esto con solo una guitarra y una batería y la voz única de Anxela, que disfrutamos en directo porque tocan tres de las canciones de este álbum. 

Hoy recibimos a un icono: Inés Hernand vuelve a El Típico Programa. Ya lo dijimos cuando nos visitó en la primera temporada y seguimos pensando lo mismo: Inés Hernand es una voz necesaria. Charlamos con ella de la violencia digital que sufren muchas mujeres o del precio que hay que pagar por decir las cosas alto y claro, además de todo lo que ha ocurrido en su carrera desde la última vez que la entrevistamos: desde presentar junto a Mercedes Milá 'No sé de qué me hablas' en La 1 de TVE hasta su presentación del Benidorm Fest, pasando por su reciente selección para la próxima entrega de 'MasterChef Celebrity' y su faceta de DJ -de hecho, Inés nos ha hecho una mini playlist ad hoc para esta charla-. Y para terminar, la guinda perfecta: Diego Arroyo de Veintiuno interpreta al piano la canción que ha compuesto ex profeso por y para nuestra invitada.

Después de más de tres años, volvemos a recibir a Julián López, nuestro "invirado cero", el padrino de El Típico Programa. Julián viene parahablarnos de "Matusalén", la nueva película de David Galán Galindo, que protagoniza dando vida a El Álber, Elpho-K, junto a un reparto, que es "crema": Miren Ibarburen, Antonio Resines, Lucía de la Fuente, María Barranco, Manuel Gailana, Carlos Areces, Jason Fernández, Judith Fernández, Jorge Sanz, Miguel Rellán, Adrián Lastra y los cameos de Pantomima Full, Roberto Álamo, Alberton Sanjuán y Jorge Sanz. La cinta es un homenaje al rap old school pero también habla del bulying, del choque entre generaciones, de perseguir tus sueños y de hacer uno/a lo que quiera hacer con su vida sin tener que seguir las directrices que nos impone la sociedad, de poner pasión a la vida. Y Julián se mete tanto en el papel que es él quien rapea en las canciones para la banda sonora original de "Matusalén". Muy importante: te gustará tanto si amas el rap, como si no.  A segunda hora recibimos a Grande Amore. Nuno Pico llega junto a Mariagrep y Clara Redondo para que comprobemos que su directo es una catarsis empocional y una auténtica experiencia vital y para charla sobre "II", su segundo disco, un trabajo con el que quieren reivindicar el agotamiento que provoca el hastío vital. Hay rabia, hay crítica, hay protesta y, al mismo tiempo, hay mucho hedonismo porque, a veces, una buena forma de sobrellevar mejor la realidad es bailando. Y todo envuelto en un viaje que va desde el punk al black metal, pasando por el rock industrial y el pop electrónico y con referencias a Metallica, Slayer y Motörhead. Sorprende el discurso de Nuno, que asegura que su estado natural está mucho más cerca de la oscuridad, que de la luz, pero lo cuenta a carcajada limpia. 

Hoy en la primera hoy te ofrecemos una nueva entrega de "Las típicas respuestas", en la que Virginia Díaz, Diego Arroyo y Julio Ródenas hacen una selección de las mejores respuestas que han dado algunos de los invitados que han pasado por el programa esta temporada. En la segunda hora recibimos a Bechamel, una de las bandas con más proyección del momento de la que nos hemos hecho fans gracias a su álbum de debut, 'Hasta que vuelvas', un disco repleto de fantásticas melodías y arreglos muy bien cuidados en el que encontramos canciones redondas que van desde el pop-punk hasta el pop-rock de nostalgia dosmilera. Charlamos con Lucía (voz) y Alberto (guitarra) de los detalles de este primer trabajo y el dúo nos regala una bonita actuación en directo haciendo tres temas en acústico.

Recibimos a Fran Perea y Víctor Elías para hablar sobre "Yo Sostenido, sonata para un juguete roto", una obra dirigida por Fran Perea y con guion de Pablo Díaz Morilla, en la que Víctor cuenta su vida en primera persona y que habla también de prejuicios, del miedo y de la valentía que hay que tener para superarlos. De eso y de que tenemos una imagen distorsionada de la vida de los personajes públicos, que el éxito no es el que el público se cree y que es posible salir del camino o de la senda que, se supone, nos han marcado. Víctor se desnuda por completo y cuenta lo feliz que es ahora como músico porque, al final, es como una oda a lo bien que está con lo que tiene ahora. #YoSostenido se puede ver en Teatros Luchana de Madrid, hasta finales de abril, de momento. Aprovechamos también para preguntarles sobre la gira "Uno más Uno son 20" con la que siguen recorriendo todo el país y para hablar un ratito de "Los Serrano", la serie de televisión que protagonizaron junto a Antonio Resines y Belén Rueda, entre otrxs. Después recibimos a Delaporte, Sandra y Sergio, que, con su nuevo disco, "Aquí y Ahora", consiguen que entremos en trance, sobre todo, si lo escuchamos en directo. Según el dúo, el disco está hecho desde las ganas de bailar, de disfrutar y querer acercar la energía del directo al álbum lo máximo posible, de "star en el momento presente". Suena muy espontáneo y, al mismo tiempo, es un trabajo reflexivo, consecuencia de las experiencias vitales de la propia Sandra. Desgranamos las canciones y, además, los escuchamos en directo.

Tenemos al entrevistador entrevistado. Hoy en la primera hora charlamos con Ricardo Moya, cómico, músico y creador de 'El sentido de la birra', el famoso videopodcast de entrevistas relajadas acompañadas de unas cervezas. Valenciano del 89, nuestro polifacético invitado es un gran conversador que destaca además por saber escuchar. Imaginamos que por eso también la gente dice que es fácil abrirse con él. Hablamos con él de cómo empezó todo este fenómeno, de sus claves para hacer una buena entrevista, de aquella primera charla con Berto Romero que se convirtió en viral, de sus experiencias entrevistando a políticos como Irene Montero e Inés Arrimadas, de la surrealista intrahistoria de sus entrevistas con figuras con Carlos Areces y, por supuesto, de algunas de sus canciones favoritas. En la segunda hora recibimos a Celia Becks, artista todoterreno: compositora, cantante, productora, multiinstrumentista, y ahora también responsable de un podcast. Hablamos con ella de las canciones y el trasfondo de su último álbum, 'Ve a terapia', y también un poco de su próximo disco, que incluirá el single 'Aire'. Además, Celia Becks, con su guitarra acústica, interpreta tres canciones en directo acompañada de Fran Muñoz a la guitarra eléctrica.