22 épisodes

Hors-Scène est le podcast qui dévoile les dessous du théâtre. Retrouvez-nous un mardi sur trois pour partir à la rencontre de professionnel.les du secteur -auteur.rices, metteur.ses en scène, directeur.rices de salle, chercheur.ses etc- et mieux comprendre le théâtre français d'aujourd'hui.
Ce podcast est réalisé par la journaliste Alexandra Vépierre, en collaboration avec l’autrice, comédienne et metteuse en scène Laëtitia Leroy.

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    • Arts
    • 5,0 • 11 notes

Hors-Scène est le podcast qui dévoile les dessous du théâtre. Retrouvez-nous un mardi sur trois pour partir à la rencontre de professionnel.les du secteur -auteur.rices, metteur.ses en scène, directeur.rices de salle, chercheur.ses etc- et mieux comprendre le théâtre français d'aujourd'hui.
Ce podcast est réalisé par la journaliste Alexandra Vépierre, en collaboration avec l’autrice, comédienne et metteuse en scène Laëtitia Leroy.

    Les rencontres d'Avignon : Eva Doumbia pour Autophagies

    Les rencontres d'Avignon : Eva Doumbia pour Autophagies

    Comment s’est construit le spectacle Autophagies : histoires de bananes, riz, tomates, cacahuètes, palmiers. Et puis des fruits, du sucre, du chocolat d’Eva Doumbia ? Comment la nourriture est devenue le sujet de son spectacle ? Et enfin, quelle fonction donne-t-elle à son théâtre ? 



    Ce sont les questions que j’ai posées à Eva Doumbia pour ce format spécial Les Rencontres d’Avignon. Eva Doumbia est autrice, metteuse en scène et comédienne. Elle a fondé la compagnie La Part du pauvre et est également membre fondatrice du collectif d'artistes Décoloniser les arts. C’est une association qui milite pour une meilleure représentation des minorités ethniques dans la culture. On avait d’ailleurs reçu deux autres membres de cette association dans notre épisode sur les discriminations raciales dans le théâtre, vous pouvez les entendre dans notre 4e épisode de la saison 2 de Hors-Scène Le théâtre cent couleurs. Son spectacle Autophagies était joué au Festival d’Avignon 2021 et sera programmé dans différents théâtres pour la saison 2021-2022. 

      

    [1.55 – 4.41] Le spectacle Autophagies : nourriture et colonisation. 



    [4.42 – 8.56] Les processus de création. 



    [8.57 – 9.26] Le rôle de son théâtre. 

      

    Ressources citées : 

    - Romancier Armand Gauz 

    - Artiste plasticien Sylvain Wavrant 

      

      

    Hors-Scène est un podcast créé par la journaliste Alexandra Vépierre, en collaboration avec l’autrice, comédienne et metteuse en scène Laëtitia Leroy. 

    Générique réalisé par Thomas Rodriguez. 

    A partir de la musique : Winters Call 

    Auteur: Mattias Westlund 

    Source: http://mattiaswestlund.net/ 

    Licence: https://creativecommons.org/licenses/by/3.0/deed.fr  

    • 10 min
    Les rencontres d'Avignon : Fabrice Murgia pour La dernière nuit du monde

    Les rencontres d'Avignon : Fabrice Murgia pour La dernière nuit du monde

    Comment s’est construite la pièce La dernière nuit du monde, écrite par Laurent Gaudé et mise en scène par Fabrice Murgia ? Comment ce dernier définit-il son théâtre ? Et enfin, comment le théâtre permet de faire passer des messages politiques ? 



    Ce sont les questions que j’ai posées à Fabrice Murgia pour ce format spécial Les Rencontres d’Avignon. Fabrice Murgia est comédien et metteur en scène. Il dirige la compagnie belge Artara et a mis en scène des pièces telles que Le Chagrin des Ogres, Exils ou Notre peur de n'être. Il est également jusqu’à fin 2021 à la tête du Théâtre National de Wallonie- Bruxelles. 

      

    [1.44 – 5.24] Le spectacle La dernière nuit du monde. 



    [5.25 – 8.03] La nuit, un espace de résistance qui échappe encore au capitalisme. 



    [8.04 – 10.48] La fonction du théâtre. 



    [10.49 – 12.54] Les questions « nécessaires » d’égalité, de discriminations, d’écoresponsabilité. 



    [12.55 – 16.18] La prise de parole avec les sans-papiers de Belgique : un des rôles du théâtre. 

      

    Références citées : 

      

    - Opéra Daral Shaga 

    - 24/7 : Le capitalisme à l'assaut du sommeil de Jonathan Crary 

    - Le peuple Sami en Laponie 

    - Lettre ouverte des personnes sans-papiers à leurs voisins.voisines 

      

      

    Hors-Scène est un podcast créé par la journaliste Alexandra Vépierre, en collaboration avec l’autrice, comédienne et metteuse en scène Laëtitia Leroy. 



    Générique réalisé par Thomas Rodriguez. 

    A partir de la musique :
    Winters Call 

    Auteur: Mattias Westlund 

    Source: http://mattiaswestlund.net/ 

    Licence: https://creativecommons.org/licenses/by/3.0/deed.fr 

    • 17 min
    Les rencontres d'Avignon : Laëtitia Guédon et Marie Dilasser pour Penthésilé.e.s

    Les rencontres d'Avignon : Laëtitia Guédon et Marie Dilasser pour Penthésilé.e.s

    Comment s’est construite la pièce Penthésilé.e.s / Amazonomachie écrite par Marie Dilasser et mise en scène par Laëtitia Guédon ? Quelle fonction ces artistes donnent-elles à leur théâtre ? Et enfin, comment voient-elles l’évolution de la place des femmes dans le milieu ? 



    Ce sont les questions que j’ai posées à Marie Dilasser et Laëtitia Guédon pour ce format spécial Les Rencontres d’Avignon. Laëtitia est fondatrice de la compagnie 0,10 et est également directrice de la salle parisienne Les Plateaux Sauvages. Elle a mis en scène des pièces telles que Troyennes – Les morts se moquent des beaux enterrements et Intrépide. Marie Dilasser est autrice et a écrit de nombreuses pièces dont Les vieilles, Intermondes, Supposée Eve, Blanche-Neige histoire d’un prince etc. Leur pièce Penthésilé.e.s / Amazonomachie était jouée au Festival d’Avignon 2021 et sera programmée dans différents théâtres pour la saison 2021-2022. 

      

    [1.50 – 3.05] Le spectacle Penthésilé.e.s / Amazonomachie. 



    [3.06 – 5.26] La figure de Penthésilée, reine des Amazones. 



    [5.26 – 10.06] Le sujet du pouvoir et de la puissance des femmes. 



    [10.07 – 14.29] Utiliser le matériau antique pour comprendre le monde d’aujourd’hui. 



    [14.30 – 18.03] La fonction de leur théâtre. 



    [18.04 – 20.25] Le théâtre et le politique. 



    [20.26 – 21.15] La place des femmes dans le théâtre. 

      

    Ressources citées : 

    Les Troyennes d’Euripide 
    SAMO – A tribute to Basquiat : un projet sur le peintre Jean-Michel Basquiat dont le texte a été écrit par Koffi Kwahulé. 
    Bintou écrit par Koffi Kwahulé 
    Penthésilée de Heinrich von Kleist 
    SACD (Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques) 
    Les Guérillères de Monique Wittig 
    Les Amazones : Quand les femmes étaient les égales des
    hommes d'Adrienne Mayor 
    Comédien.nes Lorry Hardel et Seydou Boro 
      

      

    Hors-Scène est un podcast créé par la journaliste Alexandra Vépierre, en collaboration avec l’autrice, comédienne et metteuse en scène Laëtitia Leroy. 



    Générique réalisé par Thomas Rodriguez. 

    A partir de la musique : Winters Call 

    Auteur: Mattias Westlund 

    Source: http://mattiaswestlund.net/ 

    Licence: https://creativecommons.org/licenses/by/3.0/deed.fr 

    • 23 min
    [Hors-série] Tout ne tourne pas rond à Avignon

    [Hors-série] Tout ne tourne pas rond à Avignon

    Comment être joué.e au Festival Off d’Avignon ? Comment faire pour attirer le public quand il y a 1070 autres spectacles présentés rien que pour le OFF ? A quelles difficultés sont confrontées les compagnies ?  



    Ce sont les questions que je me suis posées lors du Festival d’Avignon 2021. Pour y répondre, j’ai décidé de suivre le quotidien de l’autrice et metteuse en scène Laëtitia Leroy. Avec sa compagnie Soleil Noir, elle joue pour la première fois sa pièce Hommes au théâtre La Petite Caserne, dans le cadre du Festival Off d’Avignon. 



    Pour rappel, le Festival d’Avignon est un festival de théâtre mais propose également des spectacles de danse, cirque, et aussi des débats, des lectures et des expositions. Cette année a lieu la 75e édition et 53 spectacles sont prévus. En parallèle, s’est développé le Festival Off d’Avignon, qui est un festival alternatif dans lequel des théâtres privés proposent également des spectacles. Cette année, 1070 spectacles seront joués, dont Hommes, la pièce de Laëtitia. Pour en savoir plus sur le fonctionnement du Festival, sa création etc., je vous conseille d’aller écouter notre 7e épisode de la saison 1, j’y interview Paul Rondin qui est le directeur adjoint du Festival d’Avignon. 



    [3.25] – [9.30] : Laëtitia revient sur les différentes étapes pour jouer au Festival Off d’Avignon (recherche d’un théâtre, préparatifs, risques financiers, craintes et espoirs). 



    [12.02] – [15.32] : Dominic Recchia, le directeur de La Petite Caserne, explique la manière dont il choisit les pièces jouées dans son théâtre, comment il définit les tarifs de location, et les difficultés pour les compagnies. 



    [15.44] – [18.32] : Laëtitia raconte le rythme effréné de ses journées. 



    [18.34] – [20.48] : Immersion dans les rues du Festival, pendant une séance de tractage. 



    [21.14] – [25.34] : Bruno Rochette, un des 3 directeurs de la compagnie Hercub, a commencé à venir au Festival d’Avignon en 1994. Il détaille l’évolution du Festival depuis qu’il vient. 



    [26.09] – [29.37] : Après quelques jours de Festival, Laëtitia exprime ses doutes et la peur de ne pas voir sa pièce décoller.  



    Si vous souhaitez savoir comment va évoluer le Festival pour la compagnie Soleil Noir, je vous invite à suivre Hors-Scène sur Instagram, Laëtitia nous y raconte son quotidien sur place. 

      

    Références citées : 

    Pièce Hommes écrite et mise en scène par Laëtitia Leroy et jouée par le comédien Wilhem Frénée. 
    Pièce Terreur écrite par Ferdinand von Schirach et jouée par la compagnie Hercub au Théâtre 11. 
      

    Hors-Scène est un podcast créé par la journaliste Alexandra Vépierre, en collaboration avec l’autrice, comédienne et metteuse en scène Laëtitia Leroy. 

      

    Générique réalisé par Thomas Rodriguez. 

      

    A partir de la musique : Winters Call 

      

    Auteur: Mattias Westlund 

      

    Source: http://mattiaswestlund.net/ 

      

    Licence: https://creativecommons.org/licenses/by/3.0/deed.fr  

    • 32 min
    (II ; 6) 21 rue de l'écologie

    (II ; 6) 21 rue de l'écologie

    Comment le théâtre vivant pourrait modifier ses pratiques pour être plus écologique ? Quelles sont les sources de pollution ? Est-ce que le fonctionnement du secteur qui incite à créer toujours plus de spectacles n’est pas à remettre en cause ?

    Ce sont les questions que j’ai posées à Ezra, le fondateur et directeur artistique de la compagnie Organic Orchestra. Cette compagnie mêle performance musicale et arts numériques et est composée d’artistes, mais aussi de techniciens et ingénieurs qui réfléchissent et agissent pour limiter l’impact énergétique de leurs spectacles.

    [1.24 – 3.57] Qu’est-ce qui a poussé la compagnie à s’intéresser à l’écologie ?

    [3.57 – 10.06] Comment la compagnie a procédé pour consommer moins d’1 kWh par spectacle ?

    [10.06 – 12.20] Comment faire pour être autonome en énergie ?

    [12.20 – 15.31] Le transport : une source de pollution importante

    [15.31 – 17.32] Les initiatives pour ne plus jeter les décors

    [17.32 – 19.19] Affiches jetables, panneaux lumineux etc : la communication aussi pollue

    [19.19 – 21.15] Ne serait-il pas préférable de limiter l’utilisation du numérique sur scène ?

    [21.15 – 23.45] Est-ce qu’on y perd artistiquement lorsqu’on recherche la sobriété ?

    [23.45 – 26.09] Le fonctionnement même du spectacle vivant et son obsolescence programmée est à revoir

    [26.09 – 28.33] Les collectifs qui existent dans ce domaine



    Œuvres et artistes conseillés :

    - Baro d'evel : compagnie toulousaine

    - Suis-je fou : musicien



    Ressources citées :

    · Projet Oniri

    · Salles La Nouvelle Vague à Saint-Malo et Bonjour Minuit à Saint-Brieuc

    · Logiciel Le Grand Méchant Loop



    Réseaux et collectifs : 

    Festina Lete et le réseau intergalactique des bateaux-spectacles
    https://www.facebook.com/festinalente2019

    La Poursuite, Itinérance de projets culturels à vélo
    https://auvergnerhonealpes-spectaclevivant.fr/ressources/la-poursuite-eco-mobilite-a-velo-notamment-dans-le-spectacle-vivant/

    Pour une écologie de la musique vivante (groupe à l'initiative de Leila Martial)
    https://www.facebook.com/groups/739595426794913/



    Hors-Scène est un podcast créé par la journaliste Alexandra Vépierre, en collaboration avec l’autrice, comédienne et metteuse en scène Laëtitia Leroy.

    Générique réalisé par Thomas Rodriguez.

    A partir de la musique : Winters Call

    Auteur: Mattias Westlund

    Source: http://mattiaswestlund.net/

    Licence: https://creativecommons.org/licenses/by/3.0/deed.f 

    • 30 min
    (II ; 5) Le handicap en partage

    (II ; 5) Le handicap en partage

    Quelle place a le handicap dans le théâtre français ? Pourquoi est-il encore si difficile pour les artistes en situation de handicap d’être reconnu.es comme professionnel.les ?

    Ce sont les questions que j’ai posées à Olivier Couder et Nadia Sadji. Olivier est le fondateur et directeur artistique du Théâtre du Cristal, une compagnie créée en 1989 qui met en scène des spectacles avec des comédien.nes en situation de handicap. Il a fondé le festival IMAGO qui met en avant la création art et handicap contemporaine et il a aussi écrit le livre Présence du handicap dans le spectacle vivant. Nadia est comédienne et appartient depuis 2005 au Théâtre du Cristal. On la voit aussi dans la série Astrid et Raphaëlle sur France 2.

    Selon la définition présente dans la « Loi handicap » du 11 février 2005 « constitue un handicap toute limitation d’activité ou restriction de participation à la vie en société subie dans son environnement par une personne en raison d’une altération substantielle, durable ou définitive d’une ou plusieurs fonctions physiques, sensorielles, mentales, cognitives ou psychiques, d’un polyhandicap ou d’un trouble de santé invalidant. » Donc ce mot regroupe de multiples réalités, pour des handicaps très divers et qui ne sont pas visibles pour la grande majorité.

    En théorie, n’importe qui peut être admis au Théâtre du Cristal. L’admission est validée par la compagnie et également par l’Établissement et Service d’Aide par le Travail (ESAT) « La Montagne », leur partenaire [3.32].

    Selon Nadia et Olivier, le travail est presque similaire en présence de personnes en situation de handicap ou non, même s’il faut parfois davantage insister sur différents aspects. Leurs qualités de jeu sont en effet différentes, les personnes en situation de handicap ayant davantage de présence et de naturel. Nadia explique que l’appréhension d’un personnage et du texte est plus longue pour elle [10.26]. 

    En France, il y a très peu de comédien.nes professionnel.les handicapé.es, il est d’ailleurs très difficile d’avoir des chiffres car beaucoup cachent leur handicap [13.54]. Une réticence persiste à l’idée de voir des personnes handicapées sur scène. Olivier y voit plusieurs explications : la peur d’être soi-même touché.e par le handicap et la gêne issue de notre histoire, lorsque des spectacles de foire exhibaient les « monstres ». Autre stéréotype : l’idée que le handicap serait une déficience totale et donc que les personnes handicapées seraient incapables de faire de l’art [19.32]. Même s’il y a aujourd’hui quelques progrès, Nadia regrette d’être toujours cantonnée aux rôles de personnages handicapées [25.05].

    Selon Olivier, les pièces de théâtre ont un puissant facteur de déstigmatisation, car les représentations qu’on se fait du handicap sont totalement bousculées. En revanche, en France, il y a peu d’artistes handicapé.es militant.es et porte-parole qui pourraient agir plus frontalement [28.10]. 

    Œuvres et artistes conseillés :

    - Dévaste-moi de Emmanuelle Laborit, mis en scène par Johanny Bert

    - Jérôme Bel

    - Pippo Delbono

    - Théâtre de l'Evasion à Sélestat

    - Théâtre La Bulle Bleue à Montpellier

    - Festival IMAGO

    - Compagnie Back to back Theatre

    - Variation singulière du Théâtre du Cristal qui passera aux Chapiteaux Turbulents (Paris), à la salle Victor Jara (Éragny-sur-Oise), à Plaisir et éventuellement au Vent se lève (Paris).

    Ressources citées :

    · Jonas Orphée de Patrick Dubost mis en scène par Dominique Houdard et Jeanne Heuclin

    · Fracas d’Olivier Brunhes

    · Le lit des autres de Delphine Dubois-Fabing

    · Django Reinhardt

    · Olivier Barthelemy dans le film Chacun pour tous

    · André Gide



    Hors-Scène est un podcast créé par la journaliste Alexandra Vépierre, en collaboration avec l’autrice, comédienne et metteuse en scène Laëtitia Leroy.

    G

    • 36 min

Avis du public

5,0 sur 5
11 notes

11 notes

YVkicherchunpseudopaspris ,

Bravo Alexandra

👏👏

CéliCélia ,

Très bon podcast sur le théâtre !!

Super podcast sur le théâtre : dynamique, contenu intéressant et agréable à écouter, je recommande !

Zedzen ,

Indispensable !

Rien de tel en ces temps perturbés (surtout pour la culture!) que des comprendre la mécanique et les dessous de cet art indispensable qu'est le théâtre.

Merci et bravo !

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