SRF - société des réalisatrices et réalisateurs de films SRF - société des réalisatrices et réalisateurs de films

Avec Christelle Lheureux et Nathan NicholovitchPourquoi choisir l’autoproduction ? Pour plus de libertés ? Pour répondre à une urgence de tourner ? Est-ce d'ailleurs toujours un choix ? Quels sont les avantages et inconvénients de ces projets en marge de l’industrie ?Aujourd'hui, nombreux sont les cinéastes qui s'emparent d'une caméra pour tourner leurs films en dehors du système officiel. Dans le court-métrage, l’autoproduction représente même une majorité des films tournés chaque année et ne concerne pas uniquement les cinéastes novices. Le format court est souvent qualifié de "terrain d'expérimentation". Si c'est le cas, l'autoproduction en est son épicentre.À l’heure où le processus de production classique des courts-métrages semble enrayé (temps de financement rallongé, potentiel formatage ou autoformatage), le cinéma autoproduit n'a que faire de ces contraintes et permet l’émergence de nouveaux visages, de nouvelles propositions, envies et façons de faire.Modéré par Martin Tronquart et Paul Marques Duarte, réalisateurs et membres de la SRF.

Avec Sabrina B. Karine, Laure Desmazières et Catherine Paillé.Suite à la création de la page "Paroles de scénaristes" , cet atelier de la SRF interrogera les rapports entre cinéastes et scénaristes, deux acteurs essentiels de la création cinématographique.S'ils se confondent parfois en une seule et même personne, souvent le cinéaste travaille avec un scénariste, sur tout ou une partie du développement. À quel moment de l'écriture rencontre-t-on un scénariste ? Comment trouve-t-on le scénariste adapté ? Faut-il être produit ou non ? Combien coûte/devrait coûter un scénario ? Autant de questions, et bien d'autres, auxquelles nous tenterons de répondre lors de cet atelier, en compagnie de trois scénaristes. Modéré par Sylvain Pioutaz et Jonathan Millet, réalisateurs et membres de la SRF.

Pour conclure en beauté une année éprouvante, nous vous proposons pour cet atelier une discussion entre les cinéastes Jacques Audiard et Catherine Corsini.En pleine crise sanitaire, comment le tournage de leur dernier film a-t-il été, ou non, impacté ? À quels imprévus ont-ils dû faire face ? À travers l’expérience de chacun d’eux, nous parlerons de cet impératif propre à la mise en scène : savoir s’adapter.Cet atelier sera aussi, comme chaque fois, l'occasion d'aborder les questions de mise en scène, de l'écriture du scénario aux problématiques concrètes de la fabrication du film.Nous évoquerons aussi la manière dont nos deux invités pensent l’avenir.Quelles mutations pour le métier de cinéaste suite à cette crise sanitaire ? Comment envisagent-ils le futur du cinéma ? Quelles occasions l'époque nous permet-elle peut-être de saisir ?

Discussion avec Martin Bertier, Antoine Parouty et Emmanuel MarreCet atelier a pour enjeu d’interroger des approches singulières de fabrication des films. Nos invités échangeront sur des projets où le scénario n’est pas un objet sacré, où les tournages offrent plus de place à la recherche et où la production essaie de se mettre au service d’une liberté de création - en court métrage comme en long métrage, en fiction comme en documentaire. Il sera animé par Jonathan Millet et Aurélien Vernhes-Lermusiaux.

Comment interroger la place des femmes devant et derrière la caméra ? Quels sont les combats à mener pour plus de parité ? Comment devenir soi-même moteur de changement ? Outre la pandémie, l'année 2020 a été particulièrement secouée par la question du genre dans le cinéma français. Nous verrons comment les réflexions contemporaines (female gaze, male gaze...) peuvent infuser la mise en scène et contribuer à l'élaboration de nouveaux modèles.

École de la SRF / De la scène à l'écranavec Arnaud Rebotini, Ulysse Klotz et Dan Levymodéré par Marie Amachoukelile 19 novembre 2019 au cinéma Beau regard