IN3 INSIGHTS | Audio FHNW | HGK | Institute Interior Design and Scenography , CH - Basel

die dritte ausgabe des International Scenographers‘ Festival IN3 2010 in Basel ist diesmal ganz dem thema des ausstellens gewidmet – «exhibit! scenography in exhibition design» ist aufforderung und programm zu- gleich. an vier tagen werden die unterschiedlichen aspekte des gestaltens, ausstellens und der realisierung von ausstellungen verhandelt. dazu haben wir eine Vielzahl international renommierter gäste eingeladen, die ihre je-weils eigene sicht auf das ausstellen vortragen und diskutieren werden. Zudem werden im rahmen des Festivals zwei in3 workshops vorgestellt und erstmals im rahmen der in3 challenge ein preis für angehende szenografinnen und szenografen verliehen.

die dritte ausgabe des International Scenographers‘ Festival IN3 2010 in Basel ist diesmal ganz dem thema des ausstellens gewidmet – «exhibit! scenography in exhibition design» ist aufforderung und programm zu- gleich. an vier tagen werden die unterschiedlichen aspekte des gestaltens, ausstellens und der realisierung von ausstellungen verhandelt. dazu haben wir eine Vielzahl international renommierter gäste eingeladen, die ihre je-weils eigene sicht auf das ausstellen vortragen und diskutieren werden. Zudem werden im rahmen des Festivals zwei in3 workshops vorgestellt und erstmals im rahmen der in3 challenge ein preis für angehende szenografinnen und szenografen verliehen.

Phillip Tefft | UK
Ralph Appelbaum Associates
 
Phillip Tefft has planned, designed and developed museums, exhibitions, educational environments and cultural attractions with RAA’s New York and London offices for over 20 years.  After developing projects in New York during the 1990s, Mr Tefft established RAA’s London studio in 2000, which today comprises a multidisciplinary staff of 35 architects, designers, artists, writers and administrators.

Phillip Tefft first joined Ralph Appelbaum Associates in 1988 after working with leading New York Architects IM Pei, Steven Holl and Peter Eisenman. With RAA in New York, Mr Tefft assisted in exhibitions development for the United States Holocaust Memorial Museum, and directed the architectural planning and design of The Newseum in Arlington, Virginia.  He masterplanned large-scale exhibitions for the Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa, interactive installations for The Adler Planetarium, and led the design team on RAA’s winning competition submittal for the National Museum of Prehistory in Taiwan. 

As Director of RAA UK, Mr Tefft has recently led the development of the Culloden Battlefield Memorial Project in Inverness; The Braid, the largest recent cultural project in Northern Ireland; the award-winning London Transport Museum in Covent Garden; and the advanced media-led UAE Expo project in Shanghai.  He is also currently leading the exhibitions development for the major renovation of 16 permanent galleries at the Royal Museum of Scotland in Edinburgh; complete renovations to The Royal Albert Memorial Museum in Exeter; the Bahrain National Charter Monument for the Royal Court of Bahrain; a feasibility study for a very large cultural attraction in Dubai for a leading UK national museum; and an interpretative feasibility study for a Peace building and Conflict Resolution Centre at the Maze prison, Northern Ireland.

During 12 years of practice in London, Mr Tefft has assembled a talented and experienced senior staff, and the practice is increasingly called upon to act as lead consultants for the development of significant destinations and attractions, such as the Great Hall at the National Railway Museum in York, and ‘Oculus - An Eye into St Paul’s’, a dramatic new media installation at St Paul’s Cathedral, London.

Mr Tefft holds a Master’s degree from the Columbia University School of Architecture, is a registered architect in the state of New York, and is a member of the Architectural Association in London.  He has lectured at Central St Martins College of Art and is currently a student mentor for csm’s graduate course in Narrative Environment Design.

Statement
Museums, and their collections of objects and ideas, are increasingly understood as dynamic forums for public debate stimulated by extraordinary experiences. As scenographers, we are continually searching the triggers for constructive discourse and discovery.  Our task is to reveal the evolution of aesthetic, intellectual, and scientific accomplishment, drawing upon the past and inspiring the imaginations of present and future generations.

 
www.raauk.com

HANS-GÜNTER MERZ | D

Geboren 1947, tätig als Architekt, Museumsgestalter und Kurator mit Büros in Stuttgart und Berlin. 

Werdegang
Studium an der Technischen Universität Stuttgart, 1975 Diplom mit Auszeichnung. Preis der Freunde der Universität Stuttgart für besondere wissenschaftliche Leistungen. Von 1975-1976 wissenschaftlicher Mitarbeiter am Forschungsprojekt »Bauen mit Abfall«, anschließend DAAD-Stipendium für »Feldstudien über experimentelles Bauen in den USA«. 1981 und 1993 Gründung der Büros in Stuttgart und Berlin. Mitglied im BDA, DWB, ADC. 1993 Berufung zum Hochschullehrer, Professur für Ausstellungsgestaltung Hochschule Pforzheim (bis 2007). Seit 2008 Professur für Entwerfen und Experimentelles Gestalten Technische Universität Darmstadt.

Tätigkeit
Konzeption, Entwicklung und Realisation von Kulturbauten. Experte im Umgang mit historischer Bausubstanz, vor allem im Bereich Museumsbau. Gestaltung von Ausstellungen. Interdisziplinäre Gesamtkonzepte werden mit einem Stab von Architekten, Designern, Grafikern, Kunsthistorikern und Kulturwissenschaftlern erarbeitet. Tätigkeit als Preisrichter und Berater. Verfasser zahlreicher Beiträge zu den Themen Museumskonzeption, Museumsgestaltung und Bauen im Bestand. 

Referenzen (Auswahl)
Ausstellungsgestaltung der Sonderausstellung „Zukunft seit 1560“, Staatliche Kunstsammlungen Dresden; Museumsgestaltung Ruhr Museum Zeche Zollverein, Essen; Inhaltliche Konzeption und Ausstellungsgestaltung Neues Porsche-Museum, Stuttgart; Ausstellungsgestaltung Zeppelin-Museum, Friedrichshafen; Ausstellungsgestaltung Museum für Post und Kommunikation, Berlin; Generalinstandsetzung Alte Nationalgalerie, Berlin; Konzeption und Ausstellungsgestaltung »Erde 2.0« 50 Jahre Baden-Württemberg, Stuttgart; Ausstellungsgestaltung »Berlin-Moskau 1900-1950« Gropiusbau, Berlin in Zusammenarbeit mit Daniel Libeskind; Neukonzeption Gedenkstätte Sachsenhausen mit Neubau der »Station Z«, Oranienburg; Konzeption und Museumsgestaltung Mercedes-Benz Museum, Stuttgart; Umbau ehemaliges Staatsratsgebäude der DDR zur European School of Management and Technology, Berlin.

Aktuelle Projekte (Auswahl)
Generalinstandsetzung Staatsoper Unter den Linden und Neugestaltung des Zuschauerraumes, Berlin; Generalinstandsetzung Staatsbibliothek Unter den Linden und Neubau des Lesesaals, Berlin; Konzeption und Ausstellungsgestaltung Militärhistorisches Museum, Dresden in Zusammenarbeit mit Daniel Libeskind; inhaltliche Konzeption und Ausstellungsgestaltung Bergisel-Museum, Innsbruck; Umbau und Museumsgestaltung Hessisches Landesmuseum, Kassel; General- und Leitplanung Festung Ehrenbreitstein und Ausstellungsgestaltung Landesmuseum Rheinland-Pfalz, Koblenz. 

Statement
Szenografie, fein! Es sei denn, die eigentlichen Hauptdarsteller drohen im Theater der Erinnerungen hinter Masken, Kulissen und Requisiten verloren zu gehen...

 
http://www.hgmerz.com

BODO-MICHAEL BAUMUNK | DE

Empirical cultural studies and studies of history of art in Tübingen and Berlin.

Since the end of his studies he is working as an exhibition curator, among others for „Berlin, Berlin“ (1987), „Hauptstadt. Zentren, Residenzen, Metropolen in der deutschen Geschichte“ (Capital. Centres, residences, metropolises in German history) (1989), „Darwin und Darwinismus“ (Darwin and Darwinism) (1994), „Sieben Hügel“ (seven hills) (2000), new permanent exhibition at the “Deutsches Hygiene-Museum” (German museum for hygiene) (2005), „Die Roboter kommen! Mensch – Maschine – Kommunikation“ (The robots are coming! Man – Machine – Communication) (2007/09, Berlin, Frankfurt, Stuttgart, Amsterdam), lastly „Koscher & Co. über Essen und Religion“ (Kosher & Co. Food and religion) (Jewish Museum Berlin 2009/10).

Numerous publications on topics related to cultural history and museology. Lives in Berlin and Gotha.

 
http://www.bodo-baumunk.net