Vamos Falar Sobre Arte Contemporânea‪?‬ Vamos Falar Sobre Arte Contemporânea

Nós sumimos, mas estamos de volta com um episódio que foi incrível de gravar ❤️ Conversamos sobre arte urbana, arte-educação, produção cultural e outras coisas com as maravilhosas Narah  Adjane e Raquel Santos

Narah Adjane é artista visual, arte-educadora e produtora cultural. Formação em Licenciatura em Artes Visuais pelo IFCE, trabalha com fotografia, ilustração, graffiti e com pesquisas no campo da Arte Urbana. Idealizadora e coordenadora do Projeto Ruela, realiza eventos e oficinas de arte urbana em bairros periféricos de Fortaleza-CE.

Raquel Santos é multiartista e se debruça em temáticas como os feminismos, afrodescendência, sexualidade e cicloativismo. Graduanda em Licenciatura em artes visuais pelo IFCE e integrante do NEABI (Núcleo de Estudos Afrobrasileiros e Indígenas), ambos no campus Fortaleza. Atua nas artes desde 2014 e já participou de eventos como Festival Concreto, Semana do graffiti de Fortaleza, Fórum Mundial da Bicicleta no México e o Salão de Abril Sequestrado. Atualmente faz parte do Bloco Cola Velcro e Baque Mulher. Entre seus trabalhos destacam-se as intervenções urbanas, a produção cultural e a arte educação.

Referências:

Instagram das convidadas Narah Adjane e Raquel Santos

Gilberto Machado - Aulas de Paisagem, no Curso de Licenciatura em Artes Visuais - IFCE

Hebert Rolim - Meio Fio de Pesquisa e Ação

Brígida Campbell - Arte para uma Cidade Sensível

Coletivo Poro

Projeto Ruela

Deusas dos Muros

Mais que Rosas

Lambedelas

Instagram da Ana Clara Mendes 

Jo-ami - professora da UNILAB e do PPGArtes UFC

Larissa Gaspar

Instagram da Nani Silva

Brenda Kelvia

Instagram das Terroristas Del Amor

Crio VTS

Pati Rodrigues



Lista dos Instas

@_artistadecasa

@g.galvao0

@capitu_witch

@Saraahmoreira_

@ana.tinrin

@ondasdamar

@georgia.Cardoso

@leoa_moura_

@naniitopia

Charles Lessa é do Crato CE, 1993. Artista visual e artesão, desenvolve trabalhos em pintura  com desdobramentos na arte urbana e escultura. Investiga novas possibilidades de infância na fase adulta, busca pela beleza convulsiva na ficção nordeste e é artista pesquisador no Laboratório de Artes Visuais do Porto Iracema das Artes em 2020/21.

Referências:

Blog/portfólio do Charles Lessa

Vita da Silva

Simone Barreto - “Todas as Coisas Dignas de Serem Lembradas”

Linga Acácio

Centro de Cultura Mestre Noza, em Juazeiro do Norte - CE

Leo Ferreira - Ouro de Artista

Hoje é Dia de Maria - Novela da globo

Bryn Oh

Second Life

Exposição de Charles Lessa - "Que na próxima existência se houver eu nasça girafa"

Renata Froan

Taniloo

Os Gêmeos, desenhos, esculturas e arte urbana 

Gustav Klimt, ocres e cores

Acidum Project

Ateliê Migratório

Neste episódio conversamos sobre processos de criação, ecossystemas, plantas, travestis, vida e obsessões.

Sy Gomes Barbosa é travesti, negra, cearense e aficionada por criar mundos. Artista visual, cantora, compositora, performer e produtora cultural. 21 anos de idade. Recém formada em História pela Universidade Federal do Ceará - UFC e integrante do Laboratório de Artes Visuais do Porto Iracema das Artes. É parte do 71º Salão de Abril com a obra “Centro de Gravidade”. Atualmente pesquisa e produz em sua afirmação “travestis são como plantas”.



Referências:

Instagram e Portfólio da Sy Gomes

Avó Joana e seus saberes populares

Instagram da coletiva Terra Prometida

O texto Programa performativo: o corpo-em-experiência, de Eleonora Fabião

Levi Banida

Caironi Ramos

Benia Almeida

Castiel Vitorino

O artigo Panfletário Sy ou Quando minha banda acabou 

Live do Porto Iracema com Carol Vieira - Entre Telas

Ventura Profana

Negalê Jones e seu piano de baratas

Programa Formativo Ecossystema

Fabíola Fonseca e seus fungos

Henrique Braga

POC - Procedimentos para ocupar a cidade

Larica Confeitaria

Conversamos com a artista Raisa Christina sobre o que a move, sobre o que a faz pintar, miopia, amores, retratos e a necessidade de escuta do outro.

Raisa Christina é artista visual e escritora. Nasceu no Sertão Central do Ceará, onde aprendeu a desenhar olhando pedras tomarem forma de rostos e bichos. Fez graduação e mestrado em Artes. Reside em Fortaleza, onde trabalha com ilustração, além de ministrar formações em desenho, pintura e arte contemporânea. Tem realizado exposições individuais e participado de mostras coletivas. Mantém a página na web corposonoro.tumblr.com



Referências:


Instagram da Raisa Christina

Dissertação da Raisa Christina Olhares suspensos: desenho partilhado com jovens skatistas e seus percursos errantes em Fortaleza

"Como que chega perto", de PEAUG

"Habitantes Internos", de Taniloo

“Aqui há dragões”, de Charles Vale 

Conversações, de Deleuze

Maria Teresa Horta

Alejandro Zambra

Coreopolítica e coreopolícia, de André Lepecki

Elogio aos Errantes, Paola Berenstein

Daniel Lins

Em nosso sétimo episódio conversamos com Fernanda Meireles sobre suas experiências com zine, escrita, arte e comunicação. Falamos sobre ser artista, teorias de zines, Spinoza, as cartas de Nise da Silveira, hypomnemata, a residência artística Antro e um monte de coisa linda!

Fernanda Meireles é escritora, artista visual e educadora. Graduada em Letras, especialista em Arte-Educação e mestre em Comunicação, na linha de Mídia e Práticas Sociais, produz zines e eventos de publicações alternativas desde 1996. Facilitou inúmeras oficinas de zine e tem a cidade de Fortaleza como um dos temas recorrentes em sua obra, investigando as relações corpo-casa-cidade e trabalhando a linguagem manuscrita em diversos suportes. Cria e circula com a Loja Sem Paredes, ateliê e loja itinerante, em Fortaleza e mundo afora.



Referências:

Avó da Mel, Gislene Andrade

Dissertação de Fernanda Meireles: Cartas ao Zine Esputinique: Escritas de si e Invenções de nós da Rede

Aliás Editora, formada por Anna K. Lima, Isabel Costa e Jéssica Gabrielle Lima

Os Fanzines e as Revistas Alternativas, de Gazy Andraus

Jocilone Junior

Foulcalt - O que é um autor? 

Are You Book Enough, perfil criado por Sarah Maker

Simone Barreto 

Cartas para Theo, de Van Gogh

Invenção e Memória, de Lygia Fagundes Telles

Márcio Sno e Henrique Magalhães

Esperando Godot, de Samuel Beckett

a música Grávida, de Arnaldo Antunes

Espinoza

Victor Henrique

Cartas a Spinoza, de Nise da Silveira

Antro - Residência artística

MST e Reforma Agrária

Nesse episódio conversamos com a artista visual Marília Oliveira sobre o que é efêmero nas produções em arte contemporânea, sobre performance e as diversas possibilidades de arquivar e documentar essa efemeridade. 



Marília Oliveira é artista visual – tendo a fotografia como linguagem mais presente em sua pesquisa. Doutoranda em Artes Visuais pela UFBA e mestre em comunicação pela UFC, estuda autobiografia, o gênero, a lesbianidade e a mistura entre imagem e palavra para composição de narrativas.


Referências:

"Falar sobre aquilo que a gente quer que exista" - Fernanda Meireles

Arthur Bispo do Rosário - Manto da apresentação

“Eles combinaram de nos matar, nós combinamos de não morrer”. A frase, da escritora Conceição Evaristo

Diana Taylor - Sobre arquivo e repertório

Beethoven da Silva - Pesquisa sobre os artistas negros no período barroco

Remissão, Museu do amor sapatão, você mereceu, de Marília Oliveira

Revista Nerva

Sophie Calle 

Louise Felix >>> Corpos despedaçados

Brígida Baltar >>> Coleta de efêmeros: neblina, maresia, sereno, orvalho, performance, fotografia, condensação

Yukinori Yanagi? >>> Bandeira do Mundo, Fazenda de Formigas

"Monumento Mínimo", de Nele Azevedo

"Paradox of Praxis" (1997), Francis Alys

Laurandrade - @laurandradepisicologa

"A louca sou eu", de Barbara Moira

"Para não me deixar esquecer", de Beatriz Gurgel