37 min.
Elisabeth Lebovici : queeriser la création artistique Furies
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- Maatschappij en cultuur
Dans ce podcast sur la création artistique, on a demandé à Elisabeth Lebovici de nous parler d’histoire de l’art à travers le prisme queer. On lui a demandé comment on faisait, nous, individus invisibilisé.e.s, pour s’inscrire dans une culture où lorsqu’on réclame plus d’inclusivité, on se fait silencier. On a aussi voulu savoir ce que c’était un art queer, et comment est-ce qu’on peut faire de cet art une continuité de nos luttes dans la société. On s’est aussi demandé.e.s comment est-ce qu’on faisait pour réintégrer nos communautés dans les arts visuels, pour nous inclure dans nos musées, et pour inclure nos artistes dans un monde de l’art gouverné par une logique marchande, blanche, et hétéropatriarcale ? Elisabeth Lebovici nous a expliqué la nécessité de faire tomber les barrières entre "haute" et "basse" culture, de queeriser l’histoire de l’art, mais aussi d’œuvres qui vous sauvent la vie.
Bibliographie non exhaustive :
- Femmes artistes, artistes femmes : Paris de 1880 à nos jours, avec Catherine Gonard, 2007, Hazan.
- « Généalogie queer », in Critique 2010/8-9 (n° 759-760), pages 669 à 681
- Ce que le sida m’a fait. Art et activisme à la fin du XXè siècle, publié avec l'Association des amis de la Maison rouge, 2017, JRP Ringier
Références et artistes cité.e.s :
- Queer Nation : groupe transpédégouine radical fondé en mars 1990 à New York aux Etats Unis par des militant.e.s d’ACT UP.
- David Halperin : historien et théoricien queer américain.
- Jose Esteban Muñoz, Cruising Utopia: The Then and There of Queer Futurity, 2019, NYU Press : en cours de traduction
- Art & Queer culture, Catherine Lord et Richard Meyer, 2013, Phaidon
- Art queer. Une théorie freak, Renate Lorenz, 2018, Éditions B 42
- Griselda Pollock : critique d'art et de culture moderne et contemporain, et professeur en Histoire de l'Art et de Cultural Studies à l'Université de Leeds. Elle est l’autrice notamment de Differencing the Canon. Feminism and the Writing of Art’s Histories, 1999, Routledge
- Renate Lorenz & Pauline Baudry : duo d’artistes créant notamment des vidéos portant sur l’histoire des personnes queers.
- Henrick Olesen, Some Faggy Gestures, 2008, JRP Ringier
- Andy Warhol, Thirteen most wanted men : murale des criminels les plus recherchés, créée pour l’exposition universelle de 1964 à New York
- Isabelle Alfonsi, Pour une esthétique de l’émancipation, 2019, Éditions B 42
- Guerrilla Girls : groupe d’artistes féministes fondé à New York en 1985 en réaction à l’infime représentation des femmes artistes dans les musées.
- Claude Cahun – Marcel Moore : couple d’artistes, figures du mouvement surréaliste, qui ont notamment lutté contre le poids de l’hétérosexalité comme norme de conduite.
- Zoe Leonard : artiste et activiste américaine, qui accède a la reconnaissance lors de la documenta IX en 1992 à Kassel.
- Les Argonautes, Maggie Nelson, 2015, Éditions du sous-sol
Lexique :
- Male gaze : action de montrer les femmes et le monde dans la pop culture via le prisme du regard masculin dominant et hétérosexuel.
- Art en grêve : label qui réunit des militant.e.s de différents secteurs du monde de l’art, engagés dans une réflexion sur le monde du travail.
- Le CLAQ : Comité de Libération et d’Autonomie Queer
- La Buse : collectif qui s'intéresse aux conditions de travail des travailleur.euse.s de l'art.
Furies est un podcast de la Queer Week, cet épisode a été enregistré en janvier 2020, écrit par Anaïs Reinhardt et Clara Grimaud, réalisé et monté par Anaïs Reinhardt. La musique originale est de Clara Apolit.
Dans ce podcast sur la création artistique, on a demandé à Elisabeth Lebovici de nous parler d’histoire de l’art à travers le prisme queer. On lui a demandé comment on faisait, nous, individus invisibilisé.e.s, pour s’inscrire dans une culture où lorsqu’on réclame plus d’inclusivité, on se fait silencier. On a aussi voulu savoir ce que c’était un art queer, et comment est-ce qu’on peut faire de cet art une continuité de nos luttes dans la société. On s’est aussi demandé.e.s comment est-ce qu’on faisait pour réintégrer nos communautés dans les arts visuels, pour nous inclure dans nos musées, et pour inclure nos artistes dans un monde de l’art gouverné par une logique marchande, blanche, et hétéropatriarcale ? Elisabeth Lebovici nous a expliqué la nécessité de faire tomber les barrières entre "haute" et "basse" culture, de queeriser l’histoire de l’art, mais aussi d’œuvres qui vous sauvent la vie.
Bibliographie non exhaustive :
- Femmes artistes, artistes femmes : Paris de 1880 à nos jours, avec Catherine Gonard, 2007, Hazan.
- « Généalogie queer », in Critique 2010/8-9 (n° 759-760), pages 669 à 681
- Ce que le sida m’a fait. Art et activisme à la fin du XXè siècle, publié avec l'Association des amis de la Maison rouge, 2017, JRP Ringier
Références et artistes cité.e.s :
- Queer Nation : groupe transpédégouine radical fondé en mars 1990 à New York aux Etats Unis par des militant.e.s d’ACT UP.
- David Halperin : historien et théoricien queer américain.
- Jose Esteban Muñoz, Cruising Utopia: The Then and There of Queer Futurity, 2019, NYU Press : en cours de traduction
- Art & Queer culture, Catherine Lord et Richard Meyer, 2013, Phaidon
- Art queer. Une théorie freak, Renate Lorenz, 2018, Éditions B 42
- Griselda Pollock : critique d'art et de culture moderne et contemporain, et professeur en Histoire de l'Art et de Cultural Studies à l'Université de Leeds. Elle est l’autrice notamment de Differencing the Canon. Feminism and the Writing of Art’s Histories, 1999, Routledge
- Renate Lorenz & Pauline Baudry : duo d’artistes créant notamment des vidéos portant sur l’histoire des personnes queers.
- Henrick Olesen, Some Faggy Gestures, 2008, JRP Ringier
- Andy Warhol, Thirteen most wanted men : murale des criminels les plus recherchés, créée pour l’exposition universelle de 1964 à New York
- Isabelle Alfonsi, Pour une esthétique de l’émancipation, 2019, Éditions B 42
- Guerrilla Girls : groupe d’artistes féministes fondé à New York en 1985 en réaction à l’infime représentation des femmes artistes dans les musées.
- Claude Cahun – Marcel Moore : couple d’artistes, figures du mouvement surréaliste, qui ont notamment lutté contre le poids de l’hétérosexalité comme norme de conduite.
- Zoe Leonard : artiste et activiste américaine, qui accède a la reconnaissance lors de la documenta IX en 1992 à Kassel.
- Les Argonautes, Maggie Nelson, 2015, Éditions du sous-sol
Lexique :
- Male gaze : action de montrer les femmes et le monde dans la pop culture via le prisme du regard masculin dominant et hétérosexuel.
- Art en grêve : label qui réunit des militant.e.s de différents secteurs du monde de l’art, engagés dans une réflexion sur le monde du travail.
- Le CLAQ : Comité de Libération et d’Autonomie Queer
- La Buse : collectif qui s'intéresse aux conditions de travail des travailleur.euse.s de l'art.
Furies est un podcast de la Queer Week, cet épisode a été enregistré en janvier 2020, écrit par Anaïs Reinhardt et Clara Grimaud, réalisé et monté par Anaïs Reinhardt. La musique originale est de Clara Apolit.
37 min.