Lettering Créatif Y-Lan

Cela fait un moment que je voulais faire ce podcast sur le style. Il y a tant à dire, j’espère que cela vous intéressera et surtout vous fera réagir sur le sujet ! Bonne écoute !







Retranscription de l’épisode ci-dessous :







Résumé : Podcast

des coulisses du blog Lettering Créatif. Trouver son style : Est-ce un

objectif ? Comment faire ? Quel est mon propre cheminement ?







Bonjour et bienvenue sur le podcast du blog

« Lettering créatif », un blog qui parle de lettering, l’art de

dessiner les lettres. Sur le blog, je partage ma passion avec des tuto et des

pas à pas de différents styles.







Aujourd’hui, je voulais justement aborder cette notion de style. J’avais envie d’évoquer ce sujet qui m’a beaucoup questionné dans toutes mes pratiques artistiques et j’ai très souvent rencontré, que ce soit en musique, en danse, en photographie des interrogations sur ça, le style, qu’est-ce que c’est et comment le trouver, est-ce vraiment indispensable.







Qu’est-ce que le style ?







Moi-même, à chaque fois, je me pose ces questions :

est-ce que j’ai mon propre style, est-ce que je copie les autres, c’est quoi

mon style. Car le style, c’est l’identité de l’artiste. Donc oui, c’est une

quête identitaire, vaste sujet…







En fait, d’après moi, même quand on n’est pas artiste mais qu’on commence à approfondir une pratique artistique, qu’on montre ses œuvres, on se retrouve très vite confronté à ces questions parce qu’on n’a pas envie d’entendre « ah, c’est pas très original ce que tu fais, ça ressemble à untel ou untel ». A quoi bon créer si tout a déjà été fait ? Même si c’est juste un passe-temps, si on finit par s’impliquer, aimer ce qu’on fait, vouloir approfondir, c’est très humain de vouloir être unique, de vouloir absolument faire quelque chose de nouveau.







Et d’ailleurs, cela peut même freiner des personnes qui veulent se mettre à une pratique artistique. Au-delà de la difficulté du débutant, ils se disent « non, ça a déjà été fait, c’est pas la peine que je m’y mette parce que je n’apporterai rien de neuf dans le domaine ou je ne trouverais pas mon style ».







Mais cet état d’esprit est-il justifié ?







Commencer par copier ?







D’après moi, quand on commence une pratique artistique,

qu’elle qu’elle soit, un instrument de musique, la photographie, le dessin, on

commence par copier.







Revenons au pourquoi de la pratique. Quand on débute (sauf si on est enfant et que ce sont nos parents qui nous ont inscrit), c’est parce qu’il y a une attirance. J’entends souvent des personnes qui s’y mettent « sur le tard », dire des phrases qui commence par « j’ai toujours rêvé de faire du piano », « de me mettre à l’aquarelle », « de faire du théâtre, de la danse ». Et au départ, on est motivé, c’est nouveau, on apprend plein de choses. Vient ensuite un premier pallier d’apprentissage où on stagne… Et c’est assez cyclique ensuite, on apprend, on stagne, on apprend, on progresse, etc. La question du style arrive je pense au moment où on arrête de copier et où on se lance dans ses propres créations. Parce que oui, on commence toujours par copier.







Tous les profs disent de trouver quelque chose qu’on aime, un artiste, une œuvre et de la copier. Il ne faut pas se dire « c’est nul ce que je fais, je ne fais que copier ». Le fait de copier est très intéressant et formateur car pour trouver son style, il faut commencer par savoir ce qu’on aime. Plus il y a de variété dans ce qu’on regarde, écoute, copie, plus on va réussir à aller vers son style car on pioche d...

Mon podcast Lettering Créatif est tout récent (vous pouvez écouter le premier épisode ici) et j’aime beaucoup vous parler des coulisses du blog. Dans ce nouvel épisode, j’explique comment j’ai choisi le nom « Lettering Créatif » pour mon blog.







D’ailleurs, je suis curieuse, ce terme de « Lettering » évoque quoi pour vous ?







Quels thèmes souhaiteriez-vous que j’aborde dans les prochains épisodes ?







Retranscription de l’épisode ci-dessous :







Résumé : Podcast des coulisses du blog Lettering

Créatif par Y-Lan. Pourquoi ce nom « Lettering créatif » ?







Dans ce second épisode de mon podcast lettering créatif, je vais vous raconter la naissance du blog. On me demande souvent comment je l’ai lancé, pourquoi ce thème, si je fais du lettering depuis longtemps, etc.







Déjà, il faut savoir que je suis créative dans l’âme, j’ai toujours dessiné, je suis passionnée de couleurs, je fais aussi de la photographie (d’où mon goût pour le visuel et la composition). Mais le lettering tel que je le pratique aujourd’hui, cela vient de ma découverte du Bullet Journal.







Collectionneuse de carnets, j’ai toujours adoré noter tout un tas de choses : mes pensées, mes croquis, mes listes de courses ou de choses à faire. En découvrant la méthode du Bullet Journal, j’ai enfin pu organiser tout cela. En quelques mots, le Bullet Journal permet de rassembler au même endroit mon agenda, mes listes, mon journal de bord, mes idées et tant d’autres choses. Je tiens un Bullet Journal depuis 2017 et j’en suis à mon 4e. Mon premier Bullet n’était pas du tout décoré et c’est l’année dernière que je me suis mise au lettering pour avoir des pages plus agréables à créer et à consulter. C’est là que ma passion est née !







J’ai rapidement choisi ce sujet comme thème de blog pour

devenir artiste professionnelle. Je voulais partager mes découvertes créatives

et gagner en visibilité sur le sujet. Blogueuse depuis de nombreuses années sur

un autre blog mode/beauté/lifestyle, ce support m’était familier. Il fallait

donc trouver un nom, première étape indispensable.







Au départ, quand j’ai brainstormé sur les noms possibles pour mon blog, j’ai noté en vrac les mots et termes du champ lexical de la calligraphie et de l’écriture, j’ai pas mal hésité. Prendre un mot américain n’était pas mon premier choix. J’aurais vraiment préféré choisir un mot français mais je ne me retrouvais ni dans le terme de calligraphie avec son côté traditionnel et ancien dans mon esprit, ni lettrage, la traduction littérale de lettering. En effet, pour moi, lettrage n’est pas un mot usuel très couramment utilisé et quand on cherche lettrage sur un moteur de recherche, on tombe sur des notions de comptabilité (pas glamour…)















J’ai donc gardé lettering. Pour le terme « créatif » c’est venu beaucoup plus naturellement, c’est un mot qui m’est cher et qui me définit je pense. La créativité fait partie intégrante de ma vie (dans plein de domaines). Une autre raison aussi pour mon choix : quand j’ai cherché des termes autour des mots et de l’esthétique, j’avais pensé au nom « mes jolis mots », j’avais peur qu’on pense que je parle d’écriture au sens littéraire, que mon blog soit sur des ateliers d’écriture ou sur des bouquins.







Aujourd’hui, je dirais que j’assume ce nom même si ce n’est pas parfait et en plus du blog, j’ai créé ce podcast et une chaîne Y...

Au delà de céder à une mode (« quoi, t’es blogueuse et tu n’as pas encore ton podcast ? »), j’avais envie, en complément du blog, de vous parler de manière plus personnelle de ma toute nouvelle vie d’entrepreneure. Car derrière le blog, il y a l’artiste ok mais aussi la femme (d’affaires ?)







Le podcast ne m’est pas tout de suite apparu comme une évidence. En effet, parler de lettering, cela a-t-il un sens ? N’est-ce pas un art purement visuel ? La chaîne Youtube paraissait plus appropriée (elle arrive d’ailleurs bientôt ! Waw, le teasing !)







Mais vous l’apprendrez bientôt, j’aime autant le son que le visuel.







Prenez donc un thé si vous êtes chez vous ou branchez vos écouteurs et bienvenue dans le premier épisode des coulisses du blog !