SIZING UP w/ Sam Zhang Sam Zhang

在本期内容中，Sam 邀请到了中国电子音乐标杆人物——Howie Lee。自幼学习音乐以及多年专业的音频行业经验使 Howie 能够在各种音频信号间游刃有余。从最早的 Trip-hop、Instrumental Hip-Hop 到当下的 Electro House、Drum n’Bass、Techno 以及 DubStep，多元化的音乐风格从未停止向舞池抛射巨大的能量。娴熟的现场混音技巧，也使 Howie Lee 的音乐如精确且律动十足。

3:28 音乐不是我的职业
5:17 为什么我是「孤独」的？
5: 56 HARIKIRI
7:33 英国电子音乐圈
8: 18  东西方音乐其实无法交流
11:25 我不厌烦社交媒体
13:15 做音乐不是娱乐大众
14:09 灵感究竟是什么东西？
15:40 台北 Club 文化
16:23 《HOMELESS》
17:34 《木屮山出》
19:30 本土电子音乐发展
20: 15 我不是一个好翻译
22:28 亚文化标签是话语强权
24:00 讨论独立与主流没有意义
24:48拒绝参加主流综艺背后

1980 年出生于日本广岛的青山周平（ShuheiAoyama），因《梦想改造家》在近年迅速走红网络。2003 年，青山周平以「最佳毕业设计奖」毕业于大阪大学，并获第十届 UNION 造型设计大赛奖二等奖。2004 年作为日本政府文部科学省派遣留学生到布鲁塞尔 Sint-Lucas 建筑学院及巴黎国家高等拉维莱特建筑学院深造。2005年起，青山周平开始在 SAKO 建筑设计工社任设计师，2008年升任设计室长，同年获日本商业空间协会设计大赛奖银奖。2015年创立B.L.U.E.建筑设计事务所，并在国内留下了不少标志性的设计作品：DOE 深圳、%Arabica 咖啡店上海建国西路店、北京协作胡同胶囊酒店、秦皇岛阿那亚单向空间书店等。


4:00 母亲赚钱养家
5:55「足球小将」梦
6:36 广岛建筑映像
8:56 京都建筑的影响力
11:50 日本建筑发展态势
19:00 未来城市
21:40 疫情改变城市认知
25:26 10 年胡同生活
28: 00 家，不是房子
30:00 微型住宅是未来趋势
32:00 小空间的魅力
35:48 建筑师怎么选房子？
37:13 商业空间，家的延伸
38:35 DOE
40:20 TX 淮海
41:30 Arabica 咖啡店
43:25 潮流文化反映时代
47:37 建筑师为什么喜欢穿黑白灰？
49:20 建筑师「出圈」
51:15 虚拟空间引发建筑反思
52:55 学会享受孤独

上周末，PUMA 与刘雯的首个联名系列发布，藉由这次机会，Sam 也邀请到刘雯做客我们的 SIZING UP。提及刘雯，她于国际时尚界开创了许多第一，亦是最具影响力的东方面孔之一。此番，她与我们畅谈时尚、创意、潮流文化、美学以及在疫情后的思考。尽管这次与刘雯相处的时间非常有限，但足以让我们切身感受到她的那份真实与纯粹。

1:37  家乡永州
4:23  变身「设计师」
8:23  创意，还是实穿
11:46 潮流文化
13:15 高级时装屋的「街头化」
13:26 时装属于所有人
14:00 女性偶像
14:16 并不觉得自己美
14:44 对「女性美」的定义
16:00 放眼女企业家？
17:44 出门前花多少时间打扮？
18:16 大众对模特最大的误解
18:42 害怕衰老吗？
20:10 疫情之后的思考

在「520」这一特殊的日子里，Sam 邀请到一对「摇滚 Couple」做客节目 —— 赵钊（熊花）和乔伊娜（JoJo）。《乐队的夏天》让盘尼西林这个名字家喻户晓，赵钊，盘尼西林乐队贝司手，2019 年 10 月，入选 2019 福布斯中国 30 岁以下精英榜，除了人尽皆知的乐手身份，他还曾是一名体育媒体人，更是一个「隐藏」的球鞋收藏家；而另一个主角乔伊娜 JoJo，很多人的第一印象都是指人儿乐队的主唱，除此之外，她的身份还包括足球评论员、斜杠青年、「学霸」等，JoJo 的微博上还置顶着自己「足篮双栖」的小成就，更是彰显出其多才多艺的一面。

 

 

8:40 后浪与前浪眼中的北京音乐现场地图
10:40 愚公移山重启在即？
11:50 贝斯手与体育媒体人
15:00 当体育记者为什么过瘾？
16:17 北京骑行文化
17:03 爱好与谋生
17:45 乐队主唱在天文馆工作
19:30 爱好成为工作的利与弊
20:43 该不该把爱好变成工作？
22:06 边工作边玩乐队
22:40 乐队的夏天
23:33 大众对乐队文化的误解
24:45 穿公牛球衣去看科比退役？
26:00 活塞队其实很朋克
26:50 科蜜与荷兰三姓家奴
28:30 乔丹是神话
32:00 罗德曼 - 球场上的摇滚乐
32:50 收藏元年童鞋
34:20 马布里
35:20 《尺码》创刊号
36:43 收集球鞋的真正意义
39:08 如何鉴别落场球鞋（GameUsed）真伪
43:48 朝拜北京利生体育商厦
45:58 为科比演出
47:18 现场目睹北京首钢夺冠
47:40 现实中的「足球小将」
49:10 日本高中足球队如何训练？
「他们是 1 对 1 足球打全场，是成人标准场大小，分两拨，输的一方就需要跑一个来回。」
50:14 致敬青春，一生一次
53:28 做女性体育解说员的挑战
57:25 Locker Room

第二期节目 Sam 邀请到资深滑板人韩敏捷（Jeff Han）做客。Jeff 板龄已经超过 25 年，是中国第一代滑手的代表人物；作为主理人，他一手创立的滑板店铺 FLY 也是成为了上海长乐路上的地标性建筑；而后 Jeff 又相继成立了自己的滑板队 GIFT 以及滑板中文网站 SKATEHERE，全身心地投入滑板文化在中国的推广。2004 年上海 FLY 成为了NikeSB产品在中国大陆的独家授权店，2007 年发售的那双以 Jeff 本人工作经历为灵感的 FLY x Nike SB Blazer Hi「Milk」，也让 Jeff 成为第一个 Nike 为其发行限量版球鞋的中国滑手。



2:40 电影《危险之至》（Gleaming.The.Cube）
4:45 中国街头文化雏形期
「其实中国的滑板文化也好，街头文化也好，从工厂文化而来」
5:20 滑板杂志
「《Big Brother》、《Thrasher》、《Transworld》等，都是我们当年奉为皋臬的好东西。一本杂志可能要翻看一年，翻到烂。」
7:00 《青年报》上以板会友
8:00 肇嘉浜路
9:05 光明牛奶厂
「去开滑板店对我当时来说算是一个借口吧，对自己的一个解释，我去从事这个行业，给我继续滑板找个理由。这不光对自己而言，也是给家人的的理由。」
10:45 带着滑板跑业务
12:52 21 年前开滑板店需要多少钱？
13:28 为什么叫 Fly？
13:50 Streetwear，还是 Skate Shop？
「既然我们是专业滑板店，我们并不需要从名字上去表达，你来店里就会一目了然。」
16:20 Streetwear is dead？
17:40 找 Skater 当店员是一种情怀
19:06  滑板生意好做吗？
19:40 店内选品的改变
「Sean John、Rocawear 那些品牌已经不在了，但我们依旧还在。」
21:15 最大的幸运
「我不太愿意去记得比较艰难的时期，不然你做这个事情会多痛苦，对我来说最大的幸运是做了自己喜欢的事情，尤其在中国，这是很难能可贵的。国内有多少人做的是自己真正喜欢的事情？」
22:40 滑板是一种「瘾」
23:43 「玩」着工作
「当别人觉得你在工作的时候，其实你在玩；当别人觉得你在玩的时候，其实你在工作。」
24:40 我不是一个商人
26:20 如何平衡创意和实际销售力
27:18 VANS
29:45 顾客群体的变化
30:40 中国滑板人有多少？
32:15 滑板品牌的「时尚化」
33:00 滑板文化发展现状
「滑板文化处在从地下走入主流的过程之中，包括滑板运动成为奥运会项目，我一直对此事抱着开放的态度。很多 core skater 可能认为滑板因此变得不酷了，但我认为酷不酷不是外界能影响的，如果你自己本身就酷，没人能影响你。」
33:48 《极限青春》
35:45 有毁坏才有创造
38:08 藐视权威
38:58「滑板社会」
41:00  中国滑手最需要什么？

今天是 SIZING UP 的第一期正式节目，此番，SIZE Media 主编 Sam 邀请到了 Feng Chen Wang 创始人、设计师王逢陈做客。王逢陈，作为英国皇家艺术学院（RCA）百年历史以来首位来自中国的男装设计师，2015 年，在毕业 2 个月后入选纽约时装周 Vfiles 秀，2016 年 2 月入围 LVMH 青年设计师大奖赛半决，2017 年与 2018 年开始先后与 Jordan Brand 、Converse 展开合作，当下已然成功在跻身最具有竞争力的年轻设计师行列。并将「Made in China」以自信、年轻的态度呈现在国际市场中。从第一季开始，王逢陈就善用于抽象的细节来表达自己的情绪和观点，用服饰展现出极简主义、概念性设计，以及其先锋性理念。


在本期播客节目中，Sam 将与逢陈回到原点，聊聊她目前为止人生以及职业生涯的心路历程。




01:40 福州人
02:30 母亲
03:30 艺术家梦想
05:34 “艺考”的偏见
10:25 台上一分钟，台下十年功
11:45 英国皇家艺术学院（RCA）
13:00 RCA 男装系首位中国籍女设计师
14:00 女性设计男装
16:30 笃定与坚持
17:30 中西方服装设计教育差异
18:15 独立思考的重要性
21:00 全球男装市场发展
22:23 服装 “性别模糊”
23:40  消费者定位有无必要？
26:00 川久保玲
28:10 商业，还是创意
30:00 Nike 
31: 38 Russell Westbrook
32:30 压力与绝望
35:10 初衷的意义
35:50 “女权主义” 与 “平权主义”
38:30 疫情之后的时尚产业
41:00 80 后，90 后