Aproximações Pedagógicas - A Formação do Ator Sesc SP

Como em outras capitais, foi um curso livre de teatro, impulsionado pelo movimento amador, que décadas depois resultaria no ensino superior de artes cênicas em Belém: a Licenciatura em Teatro da Escola de Teatro e Dança da UFPA, que recebeu os primeiros alunos em 2009. Neste episódio, conversamos com o professor Alberto Silva Neto sobre as várias formações oferecidas pela escola atualmente, sobre a abordagem tanto da linguagem teatral quanto da educação no currículo da licenciatura e sobre a interiorização da universidade no estado do Pará. Com o professor Alberto Silva Neto.

São várias as formações em teatro oferecidas na cidade do Rio de Janeiro, e de diferentes modalidades: tanto cursos livres quanto profissionalizantes e de nível superior, muitos bastante conhecidos e tradicionais. Neste episódio, desviamos do percurso conhecido, de indagar a respeito da formação do ator, e conversamos com Eleonora Fabião e José Henrique Moreira, professores da graduação em Direção Teatral da UFRJ. Como um curso que forma diretores ensina o ofício do ator? Saber atuar é importante para dirigir? Os professores apresentam o currículo do curso, criado em 1994, contextualizando sua inserção na cena carioca e as trocas dos jovens diretores com seus colegas atores.

Com os professores Eleonora Fabião e José Henrique Moreira.

Quando foram criados, em 1999, o Bacharelado em Interpretação e a Licenciatura em Teatro da UFMG receberam como alunos atores com vasta experiência no teatro belo-horizontino. Com as mudanças de perfil dos ingressantes ao longo dos anos, os currículos foram se alterando e, neste momento, o Departamento de Artes Cênicas prepara uma reforma que ampliará a formação do bacharelado, descolando-se do foco da atuação. Neste episódio, os professores Heloisa Marina da Silva e Antonio Barreto Hildebrando apresentam o percurso do aluno de teatro na UFMG e discutem a inclusão de novas epistemologias e da área de Produção, Gestão e Políticas Culturais na formação, entre outros assuntos.

Foi em 2007 que as primeiras turmas para o bacharelado e a licenciatura em Teatro ingressaram na Universidade Federal da Paraíba, depois de uma experiência da instituição com a formação polivalente em Educação Artística. Os dois cursos oferecem uma base artística de formação do ator, bastante ligada à corporeidade. Neste episódio, a professora Paula Coelho explica a trajetória dos alunos pelas disciplinas de interpretação, mostra a ênfase na pesquisa e apresenta também a cena teatral de João Pessoa e da Paraíba, comentando o mercado de trabalho e o oferecimento de espetáculos na capital e no interior.

Depois de apresentar a história e a pedagogia de oito escolas de teatro de São Paulo e de um episódio especial dedicado ao Centro de Pesquisa Teatral (CPT) do Sesc, a segunda temporada da série de podcasts Aproximações Pedagógicas viaja pelas cinco regiões do país para conhecer o pensamento que orienta a formação de atores em diferentes universidades brasileiras.

Quando foi fundada por Eros Martim Gonçalves em 1956, a Escola de Teatro da Universidade da Bahia tinha por objetivo não apenas profissionalizar os artistas de Salvador como também dinamizar a vida cultural da cidade, o que se tornou realidade com uma formação teatral baseada na prática e em apresentações para o público. 

Os alunos e egressos da Escola de Teatro da UFBA continuam movimentando a cena teatral da capital baiana hoje, como contam Hebe Alves e Deolinda Vilhena neste quarto episódio. As professoras apresentam o ensino oferecido na graduação, estreitamente ligado às atividades de extensão e à pesquisa de pós-graduação, em que a universidade se destaca por sua boa avaliação e vanguardismo. Hebe é diretora da Escola de Teatro, e Deolinda é professora da escola e do Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas (PPGAC) da instituição.

Depois de apresentar a história e a pedagogia de oito escolas de teatro de São Paulo e de um episódio especial dedicado ao Centro de Pesquisa Teatral (CPT) do Sesc, a segunda temporada da série de podcasts Aproximações Pedagógicas viaja pelas cinco regiões do país para conhecer o pensamento que orienta a formação de atores em diferentes universidades brasileiras.

“Capital mundial do café”, Londrina destacou-se na produção do “ouro verde” nas décadas de 1940 e 1950, que atraiu novos habitantes para o norte do Paraná. Em 1968, os jovens universitários da elite do café criaram o Festival Universitário que, anos depois, colocaria a cidade no mapa internacional das artes cênicas e incentivaria a criação do bacharelado em Artes Cênicas da Universidade Estadual de Londrina. 

O professor Mauro Rodrigues, que é coordenador do Colegiado do Bacharelado em Artes Cênicas da UEL, conta neste episódio sobre o percurso dos alunos no curso da UEL, as possibilidades de recriação do currículo e a troca da universidade com a cena londrinense.

Depois de apresentar a história e a pedagogia de oito escolas de teatro de São Paulo e de um episódio especial dedicado ao Centro de Pesquisa Teatral (CPT) do Sesc, a segunda temporada da série de podcasts Aproximações Pedagógicas viaja pelas cinco regiões do país para conhecer o pensamento que orienta a formação de atores em diferentes universidades brasileiras.