De Theaterbeprater Toneelschuur Producties | Sander Plukaard & Tijmen Bergman

Toneelschuur Producties en Internationaal Theater Amsterdam gaan met uiteenlopende makers in gesprek over queer repertoire. Hoe gaan theatermakers om met queer perspectief? Welk materiaal ligt er, en hoe kan het queer perspectief een plek vinden in oud(er) repertoire?
De twee instellingen presenteren gezamenlijk een laboratorium voor vakgenoten, studenten en internationale gasten, waar de staat van het repertoire onder de loep wordt genomen. Old Text, New Narrative: hoe queer is repertoire? is een onderzoek naar het belang van behouden, vernieuwen en verbreden van repertoire in de podiumkunsten van vandaag.
Als panellid zullen deelnemen Ayden Carlo (schrijver van onder andere de bewerking Twelth Night bij Theater Aluin en de tekst Gendermonologen bij Raymi Samco Maakt), Eva Lemaire (Artisitiek leider van Theater Mooi Weer) en Florian Myjer (acteur en maker bij onder andere De Warme Winkel). Ayla Çekin Satijn is de moderator van dit programma.
Dit programma is een coproductie van Toneelschuur Producties en Internationaal Theater Amsterdam

Toneelschuur Producties i.s.m. ITA
Naar aanleiding van de restricties van de erven van Arthur Miller om Death of a Salesman te casten volgens gender zoals de schrijver het heeft voorgeschreven in 1949, hebben Toneelschuur Producties en Nina Spijkers besloten deze geplande productie niet meer te maken. Het stuk zou met deze restricties te vrouwonvriendelijk zijn en niet een juiste representatie en urgentie krijgen. Dit roept grotere vragen op: biedt repertoire wel genoeg interessante vrouwenrollen? Hoe ga je als regisseur hiermee om? En als actrice? Met enkel vrouwelijke gasten (regisseurs en actrices) bevragen we het vrouwelijke perspectief in het repertoire.
Te gast zijn regisseur Nina Spijkers zelf, Jacqueline Blom en Ada Ozdogan. Nina heeft de afgelopen jaren regelmatig identiteit en gender als vertrekpunt genomen voor haar werk. Zo koos zij er bijvoorbeeld voor in haar regie van Het temmen van de feeks, de vrouwen alle mannenrollen te laten vertolken en viceversa. Jacqueline Blom, bekend van vele film- tv- en toneelrollen, spreekt zich regelmatig uit over de positie van de vrouw met onderwerpen als seksisme en het patriarchaat. Zo ook via haar eigen podcastserie De bitch & de hoer, over het ontwarren en uitgraven van mechanismes en systemen die de ondergeschoven positie van vrouwen in het openbare leven, handhaven. Ada, ten slotte, ging afgelopen zomer in première met de succesvolle voorstelling Grace, waarin het filmrepertoire van Quentin Tarantino als basis werd gebruikt en de makers kozen voor een vrouwelijk hoofdpersonage.
Marloes IJpelaar van Club Lam modereert. Club Lam (2018) zet zich in voor betere vrouwenrollen in de cultuurindustrie. Op humoristische manier pakken zij clichébeelden van historische vrouwenfiguren hardhandig aan. Met het spelen van nieuw repertoire doorspekt met maatschappijkritiek, ontdoen de drie vrouwen van Club Lam zich van de male gaze en laten de vrouwelijke personages voor een keer zelf aan het woord.

Opgenomen op vrijdag 2 september '22 tijdens het Nederlands Theater Festival

Acteur Sander Plukaard gaat in gesprek met regisseur en vormgever Steef de Jong. Over zijn liefde voor operette, over 'Eine nacht in Venedig', zijn eerste voorstelling bij Toneelschuur Producties en over de veelzijdigheid van karton.

Eine nacht in Venedig gaat in première zodra het kan. Lees meer over de voorstelling, over Steef en over Toneelschuur Producties op www.toneelschuurproducties.nl.

Regie en vormgeving Steef de Jong | muziek Johann Strauss II | met Dook van Dijck, Svenja Gabler, Job Greuter, Sarah Janneh, Sander Plukaard & Valentina Toth | muzikaal leider Marijn van Prooijen | foto Annaleen Louwes | ontwerp Esther Noyons

Foto cover: Nienke Veneboer

Kan je een voorstelling maken zonder regisseur? Wat is een dramaturg? En waarom is een één ster recensie beter dan een drie sterren recensie?

Acteur Sander Plukaard gaat in de nieuwe podcast De Theaterbeprater in gesprek met acteurs, regisseurs, dramaturgen, scenografen, muzikanten, recensenten én nieuw talent. Jeugdvriend Aaron begeleidt hem op zijn weg. Hij laat zijn licht schijnen op de achterkant van het toneel en stelt de vragen die het publiek wel heeft maar niet durft te stellen.

Iedere twee weken komt er een nieuwe aflevering online.

Aflevering 7 | Recenseren
In gesprek met Hein Janssen, Sander Janssens en Elisabeth Oosterling

Hein Janssen begon na zijn studie Nederlands MO als journalist bij nieuwsblad De Kennemer in Beverwijk . Daarna stapte hij over naar Haarlems Dagblad, waar hij theatercriticus werd. In 1987 vroeg De Volkskrant hem het team van theaterrecensenten te komen versterken. Daar is hij sindsdien gebleven, eerst als freelancer, en vanaf 1991 in vaste dienst als theaterredacteur. In 2017 werd hij senior medewerker van de kunstredactie. Een keer per jaar geeft hij een workshop/masterclass ''Recensie Schrijven'' in het Nederlands Theaterfestival. 

Sander Janssens  is theaterjournalist bij NRC en Theaterkrant.nl. Sinds 2017 zit hij in de Nederlandse Toneeljury. Daarnaast is hij als adviseur verbonden aan het Amsterdams Fonds voor de Kunsten. Van 2015 tot september 2019 schreef hij over theater voor Het Parool.
Hij studeerde Writing for Performance aan de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht en studeerde in een ver verleden ook een tijdje aan de Fontys Hogeschool voor Journalistiek in Tilburg

Elisabeth Oosterling studeerde Kunsten, Cultuur en Media aan de Rijksuniversiteit Groningen, waar ze zich specialiseerde in theaterwetenschap en kunstkritiek. Ze was recensent bij cultuurwebsite 8weekly, schreef voor vakblad Theatermaker en de website Theaterkrant. Sinds 2017 schrijft ze bij NRC Handelsblad over toneel, muziektheater en musicals.

Kan je een voorstelling maken zonder regisseur? Wat is een dramaturg? En waarom is een één ster recensie beter dan een drie sterren recensie?

Acteur Sander Plukaard gaat in de nieuwe podcast De Theaterbeprater in gesprek met acteurs, regisseurs, dramaturgen, scenografen, muzikanten, recensenten én nieuw talent. Jeugdvriend Aaron begeleidt hem op zijn weg. Hij laat zijn licht schijnen op de achterkant van het toneel en stelt de vragen die het publiek wel heeft maar niet durft te stellen.

Iedere twee weken komt er een nieuwe aflevering online.

Aflevering 6 | Licht, geluid & techniek
In gesprek met George Dhauw, Isah Keijser en Varya Klosse

Kan je een voorstelling maken zonder regisseur? Wat is een dramaturg? En waarom is een één ster recensie beter dan een drie sterren recensie?

Acteur Sander Plukaard gaat in de nieuwe podcast De Theaterbeprater in gesprek met acteurs, regisseurs, dramaturgen, scenografen, muzikanten, recensenten én nieuw talent. Jeugdvriend Aaron begeleidt hem op zijn weg. Hij laat zijn licht schijnen op de achterkant van het toneel en stelt de vragen die het publiek wel heeft maar niet durft te stellen.

Iedere twee weken komt er een nieuwe aflevering online.

Aflevering 5 | Scenografie
In gesprek met scenografen Janne Sterke, Daphne de Winkel en Marc Warning.
JANNE STERKE werkt als ontwerper/scenograaf/production designer voor theater- en filmproducties. In het theater werkte ze samen met  regisseurs bij gezelschappen als Toneelschuur producties, Orkater, Het Zuidelijk Toneel, Het Nationale Theater en Toneelgroep Oostpool. Daarnaast is ze de vaste ontwerper en lid van de artistieke kern van muziektheater gezelschap Circus Treurdier. Naast theatervoorstellingen maakt Circus Treurdier ook furore in de televisiewereld met de serie Treurteevee.

DAPHNE DE WINKEL Na oorspronkelijk als actrice in het theater werkzaam te zijn geweest, maakte zij rond 2009 de overstap naar kostuumontwerp. Heeft gewerkt voor de Toneelschuur, Toneelgroep Oostpool, NNT, Orkater, 't Barre Land, DeLaMar Producties en is vaste ontwerper van regisseur Sarah Moeremans. Heeft een aantal decors ontworpen en is ook werkzaam voor film en televisie.
MARC WARNING verzorgde het decorontwerp voor een grote hoeveelheid voorstellingen. In 1990 won hij de Charlotte Köhlerprijs en in 2010 de Scenografieprijs.  Hij was adviseur theatervormgeving voor het Fonds voor Beeldende Kunsten Vormgeving en Bouwkunst (2003 – 2007) en geeft les aan de Theaterschool in Amsterdam op de afdelingen scenografie en regie. Hij was lid van de commissie van de Charlotte Köhlerprijs,  de Theaterafficheprijs en maakte in 2011 deel uit van de commissie voor de Scenografieprijs.
De Theaterbeprater is een podcast van Toneelschuur Producties en wordt gemaakt door Sander Plukaard en Tijmen Bergman. Meer informatie over de podcast is te vinden op de website van Toneelschuur Producties