Dramaturgias Sesc SP

Doze autores contemporâneos refletem sobre o lugar da dramaturgia para teatro no Brasil. Provocadores deste diálogo, Isabel Diegues, escritora, editora e cineasta; Kil Abreu, diretor, curador e crítico teatral; e o diretor e dramaturgo José Fernando Azevedo definiram cinco eixos de reflexão, questões levadas a cada um dos dramaturgos. Alexandre Dal Farra, Dione Carlos, Emanuel Aragão, Francisco Carlos, Grace Passô, Jô Bilac, Michelle Ferreira, Newton Moreno, Pedro Brício, Pedro Kosovski, Roberto Alvim e Silvia Gomez comentam sua relação com a escrita a partir destas questões. O primeiro eixo trata das formas e do processo de criação, em relação ao conteúdo. O segundo eixo questiona a experiência do tempo presente e do contexto e como eles influenciam o trabalho do dramaturgo. Já o terceiro eixo diz respeito às condições de produção, para além da individualidade de expressão, com relação à experiência coletiva, às formas de financiamento e de trabalho. O quarto eixo investiga como a dramaturgia dialoga com a tradição, e quais tradições os dramaturgos trazem para os seus textos. Por fim, o quinto eixo de indagações fala sobre o importante lugar do público na dramaturgia contemporânea, para quem escrevem e com quem se relacionam os autores participantes.

Alexandre Dal Farra é dramaturgo, diretor e escritor. Neste episódio, ele discute territórios, camadas e fendas de sua escrita, e o encontro com o estranho familiar dentro de si durante a criação. Autor de diversas peças apresentadas por todo o Brasil e no exterior, suas principais produções foram “Mateus, 10” (2012), “Trilogia Abnegação” (2014-2016), “Branco, o cheiro do lírio e do formol” (2017), “Teorema 21” (2016) e “O Filho” (2015), entre outros, tendo recebido por elas indicações nas principais premiações nacionais. Foi contemplado no prêmio Shell 2012 como melhor autor e finalista do Prêmio Aplauso Brasil. É doutorando pela ECA/USP e autor do romance “Manual da Destruição”. Encara, com suas peças, temas como religião, política e racismo no Brasil. Dramaturgias é um painel da dramaturgia brasileira contemporânea e suas inquietações. Série de podcasts em 13 programas gravados no Sesc Ipiranga em junho de 2018.

Dione Carlos é dramaturga, atriz e escritora. Neste episódio, ela analisa as questões do inconsciente e do encontro com o público no seu processo criativo e como o olhar para si e o olhar para o mundo se mesclam na sua obra. A dramaturga cursou Jornalismo na Universidade Metodista de São Paulo e estudou atuação na escola de teatro Globe-SP. Atuou como atriz na cia Teatro Promíscuo, de Renato Borghi e Élcio Nogueira. Formada em dramaturgia pela SP Escola de Teatro, desenvolve parcerias com companhias de teatro e colabora com textos para sites e revistas. Estreou com a peça “Sete”, na Cia Club Noir, sob a direção de Juliana Galdino, em 2011. É autora das peças “Oriki”, “Titio”, “Baquaqua”, “Sereias”, “Bonita” e “Mamute”. Atualmente é orientadora do Núcleo de Dramaturgia, da Escola Livre de Santo André-SP. Dione só se descobriu no teatro com quase 30 anos de idade. Ancestralidade e oralidade são componentes importantes da sua dramaturgia, focada nos temas do presente. Dramaturgias é um painel da dramaturgia brasileira contemporânea e suas inquietações. Série de podcasts em 13 programas gravados no Sesc Ipiranga em junho de 2018.

Emanuel Aragão é formado em Filosofia e Teatro e trabalha como roteirista, dramaturgo e ator. Neste episódio, ele comenta sobre a dramaturgia feita em cena com o público: cada plateia é um universo à parte. Já publicou um romance e está em processo de edição do segundo. Escreveu muitas peças de teatro e alguns roteiros para cinema e televisão. É autor das peças “nãotemnemnome”, “24por1” e da adaptação de “Hamlet – Processo de Revelação”, com a qual viajou pelo Brasil pelo projeto Palco Giratório. Ultimamente, tem tentado entender como é possível lidar com a escrita e a elaboração de sentido em mídias como o Instagram e o Youtube. Por mais estranho que isso pareça, até para ele. Dramaturgias é um painel da dramaturgia brasileira contemporânea e suas inquietações. Série de podcasts em 13 programas gravados no Sesc Ipiranga em junho de 2018.

Dramaturgo e encenador amazonense radicado em São Paulo, Francisco Carlos escreveu e dirigiu mais de quarenta espetáculos de sua autoria, além de shows, óperas, vídeos, performances, ações cênicas e atividades formativas até seu falecimento, em 2020. Neste episódio, ele evoca os temas de sua obra, antigos e novos colonialismos, antologias indígenas e periferias: da assombração ao sublime. No teatro, desenvolveu trabalhos em Manaus, Belém, Brasília e Rio de Janeiro, além de São Paulo. Estudou filosofia na Universidade do Amazonas (UFAM) e aplicou esses conhecimentos em processos de invenção de um teatro poético-míticofilosófico-etnográfico. Autor das peças “Banana Mecânica”, “Românticos da Idade Mídia” e “Jaguar Cibernético”, recebeu indicação ao prêmio Shell de melhor texto pela obra “Namorados da Catedral Bêbada”. Sua trajetória une as vivências na metrópole e na floresta, do animal e do humano, da encenação e da dramaturgia. Dramaturgias é um painel da dramaturgia brasileira contemporânea e suas inquietações. Série de podcasts em 13 programas gravados no Sesc Ipiranga em junho de 2018.

Grace Passô é diretora, dramaturga e atriz que trabalha em parceria com artistas e companhias teatrais brasileiras. Neste episódio, ela propõe a atuação como performance e escrever como necessidade de existir, criar uma língua no mundo. Dentre seus últimos trabalhos, dirigiu “Contrações” (Grupo3 de Teatro, SP), “Carne Moída” (com formandos da EAD/USP), “Os Bem Intencionados” (Grupo LUME, SP) e “Sarabanda” (a partir do último longa de Bergman). Fundou o Espanca!, grupo mineiro no qual permaneceu por dez anos, assinando a dramaturgia de espetáculos como “Marcha para Zenturo”, “Amores Surdos”, “Por Elise” e “Congresso Internacional do Medo”, sendo diretora dos dois últimos trabalhos. É autora de “Mata Teu Pai” e do solo “Vaga Carne” e teve trabalhos traduzidos para francês, inglês, espanhol, mandarim e polonês. Sua relação com a dramaturgia passa primordialmente pela sua vivência de atriz em cena e pela experiência de formação em grupos de teatro. Por meio de sua relação com os escritos de Bertolt Brecht, Grace se interessa em trazer à tona a dimensão social do teatro. Racismo, feminismo e xenofobia são questões que perpassam algumas de suas obras. Dramaturgias é um painel da dramaturgia brasileira contemporânea e suas inquietações. Série de podcasts em 13 programas gravados no Sesc Ipiranga em junho de 2018.