De Songwriting Podcast Anne van Damme

Goed nieuws voor iedereen die met smart zat te wachten op de Songwriting Inspiratie Kit en de cursus lyrics schrijven Write it Down! Ze zijn onderweg, heus waar, maar in de tussentijd heb ik twee leuke gratis schrijfopdrachten voor je om alvast aan de slag te gaan. Download ze hier:


Opdracht Lyrics schrijven: https://www.annevandammemusic.com/product/lyrics-cursus-write-it-down/Opdracht Inspiratie kit: https://www.annevandammemusic.com/product/songwriting-inspiratie-kit/
Verder in deze aflevering van De Songwriting Podcast:• Verschillende factoren in mijn creatieve proces• de drempels die ik tegenkom en wat er daadwerkelijk achter zit• ‘Ik heb niet genoeg tijd’• Hoe je focus houdt • Onzekerheid over je eigen kunnen en imposter syndrome• Hoe onduidelijkheid over praktische taken je tegenhoudt Ik heb geen tijd om liedjes te schrijvenHoe vaak ik dat wel niet hoor van aspirant singer-songwriters. ‘Ik heb niet genoeg tijd om te schrijven!’. Meestal heb ik wel door dat tijd vaak niet de echte factor is, maar dat een onrealistisch tijdsbeeld of een luide inner critic eigenlijk de boosdoener is. Toch viel ik ook zelf in deze valkuil. Uiteindelijk bleek bij mij niet letterlijk de tijd, maar de energie die ik verloor belangrijker te zijn. Imposter SyndromeIk maak online songwriting cursussen, heb deze podcast over het schrijven van liedjes, ben al jaren fulltime muzikant en ondernemer binnen de muziek. En tóch
denk ik soms nog steeds: ‘Wat ik doe is niet goed genoeg’ of ‘Wie zit hierop te wachten?’. Ik kwam erachter dat dit soort gedachten vooral kwamen als ik afstand nam van mijn werk. Als ik mijn gedachten de vrije loop liet gaan,
zonder daadwerkelijk het bewijs voor mijn ogen te zien. Na twee jaar keek ik mijn songwriting cursussen terug en kreeg ik er zelf ook weer helemaal energie van, laat staan wat het voor de deelnemers kan betekenen! Mijn cursussen zijn gewoon hartstikke leuk en waardevol ;-) Een creatief proces in kaart brengenDuidelijkheid is voor mij heel belangrijk. De praktische zaken die gedaan moeten worden, die moet ik gewoon kunnen zien. Lijstjes maken, dingen kunnen afstrepen en de stappen klein genoeg maken zodat ik niet overweldigd word. Het creatieve proces in kaart brengen is de gouden tip voor iedere maker als je het mij vraagt.

In deze aflevering van De Songwriting Podcasts praat ik met Sophie Laurence. Zij is naast schrijver, theatermaker en boeker, ook de helpende hand voor veel artiesten met haar Buro Beat. ‘Waar ideeën plannen worden’ is haar leus en het is haar missie om makers met grote en kleine dromen te helpen. Daarnaast is ze zelf dus ook gewoon maker en kent ze naast de zakelijke kant ook de creatieve kant van het makerschap. We hebben het over liedjes schrijven als je zelf geen instrument speelt, je creatieve skills als kracht inzetten voor je ‘gewone’ werk en het wel of niet kaderen van je schrijfproces.

Intuïtie volgenSophie heeft zelf een sterk idee van wat wel en niet werkt. Ze leest en schrijft veel, dus ze kan goed herkennen of een schrijfopzetje wel of niet de moeite waard is. Ze vertrouwt op haar eigen skills en ervaring en onderneemt op basis daarvan actie. De grootste tip die ze mensen mee wil geven is daarom ook om gewoon te beginnen. Het kost tijd en moeite om die ervaring voor jezelf te gaan ontwikkelen. Je kunt nooit ergens goed in worden zonder erin te oefenen. En ook bij praktische dingen, bijvoorbeeld het gaan versturen van een nieuwsbrief, geldt dat een begin maken belangrijk is. Knopen doorhakken en gaan!

Op De Kaart Met Buro Beat leert Sophie andere makers om zich op de kaart te zetten. Met haar online cursussen (Op De Kaart, Get Booked, Beat the Algorithm), haar Glazen Bol en exclusieve 1-op-1 trajecten zet ze zich in voor de dromen van muzikanten, illustrators, schrijvers en andere makers in Nederland. Zelf volg ik het online traject Op De Kaart en heb ik Get Booked doorlopen. Ik heb natuurlijk een studie aan de Rockacademie gedaan waarin ik veel informatie tot me heb genomen. Toch is het fijn om in het hier en nu met iemand uit het werkveld te kunnen sparren. En ook fijn zijn de praktische tips en de stok achter de deur die de cursussen ook bieden ;-)

Sophie geeft veel inzicht en tips weg op de Instagram van Buro Beat: https://www.instagram.com/burobeat (ga vooral volgen!) en ze heeft zelf de On the Spotcast waarin ook ik te gast was! Luister die aflevering hier: https://open.spotify.com/episode/5Ju06jenwKdiL4GRStFIed?si=189fe6c3f1414235
Even neuzen in het assortiment van Buro Beat kan natuurlijk ook: https://burobeat.com/

Meer weten over Songwriting? Kijk dan op https://www.annevandammemusic.com/songwriting/

In deze aflevering van De Songwriting Podcast ben ik in
gesprek met Robinson Jouwe. Hij is een songwriter, artiest, pianist en zanger met een verhaal. Hij blijkt tijdens ons gesprek een geboren verteller te zijn en neemt ons mee naar de delen van zijn leven die kenmerkend zijn geweest voor zijn muzikantschap. We hebben het over zijn schrijfproces, zijn manier van op het podium staan en zijn liefde voor Joni Mitchell.
Het schrijven van liedjesRobinson begon als jazzpianist en ging er eigenlijk ´toevallig´ ook bij zingen. Tijdens zijn studie aan het conservatorium in Utrecht werd hem gevraagd wat zijn eigen verhaal was. Wat wilde hij zeggen in de muziek? Robinson begon toen met het schrijven van nummers en nu jaren later maakt hij zijn eigen shows met een avondvullend programma. Daarin vertelt hij verhalen over eerste liefdes, zijn roots in het mooie en verre West Papua, hoe Disco onlosmakelijk is verbonden aan de LHBTIQ+ gemeenschap en waar de naam Bird of Paradise vandaan komt. De voorstelling gaat over het jezelf durven te laten zien en omarmen, in al je
prachtige kleuren. Tijdens ons gesprek geeft Robinson al een voorproefje van deze mooie verhalen.
Jezelf omarmen Een groot deel van deze aflevering gaat over dat wie je bent onlosmakelijk verbonden is met je creatieve proces. Het durven proberen, het gaan staan waarvoor je staat en het echt laten zien wie je bent. Zolang er een laagje om je heen zit, kun je geen contact maken. Wie je bent en wat je kunt zit al diep vanbinnen in je, maar je mag het uitdragen en laten zien.
Je vindt Robinson Jouwe op Instagram: https://www.instagram.com/robinsonjouwe
of bekijk zijn website: https://www.robinsonjouwe.com/

Meer weten over Songwriting? Meer leren over hoe je jezelf kunt vinden door middel van het maken van muziek? Ik denk graag met je mee. Neem gerust een kijkje op www.annevandammemusic.com

In deze aflevering van De Songwriting Podcast ben ik in gesprek met Joyce Martens. Naast dat Joyce moeder is en werkzaam in de zorg, is ze ook singer-songwriter.  Ze ontdekte tijdens de eerste coronagolf per ongeluk hoe leuk ze ukelele spelen vond. Een paar jaar later staan haar eerste nummers gearrangeerd met een productie op Spotify en andere streamingdiensten. We praten over haar schrijfproces en de keuzes die ze in haar muziekcarrière tot nu toe heeft gemaakt.



Een gevonden passiePer toeval ontdekte Joyce de ukelele. Ze raakte al snel geobsedeerd met het instrument en wilde in korte tijd zoveel mogelijk leren. Naast zelf oefenen en uitvogelen nam ze lessen. Eén van de online cursussen die ze volgde was de eerste ronde van mijn Songwriting Skills Up programma. Joyce merkte dat ze veel gevoel kon leggen in de liedjes van anderen die ze speelde, maar ze wilde graag met haar eigen woorden haar gevoel leren verwoorden.



Mama staat op SpotifyEn dat doet ze inmiddels! Meerdere van haar liedjes nam ze op in samenwerking met The Online Recording Studio en zijn nu te beluisteren op Spotify en andere streamingdiensten. In de podcast aflevering vertelt ze over het proces. Haar producer werkt in het Verenigd Koninkrijk en deze online samenwerking heeft haar veel kansen geboden én een fijne manier van samenwerken. Ook hebben we het over de cijfers, streamingaantallen, en het wel of niet gebruikmaken van betaalde promotie online.



Muziek maken is voor iedereenDe conclusie van ons gesprek dat iedereen zijn eigen pad moet vinden. Er is niet één manier, er is juist voor iedereen een mogelijkheid om een stap te zetten. Wat deze dan ook is. Had Joyce eerder willen beginnen? Aan de ene kant wel, aan de andere kant had ze nooit kunnen staan waar ze nu staat zonder haar andere levenservaring. Ze blijft bouwen, groeien en kansen zien en gaat vooral af op haar intuïtie. ‘Voelt dit nu goed? Dan ga ik het doen.’



Luister naar Joyce Martens: https://open.spotify.com/artist/3MgMwyKQmP8TbRmEhNdxFo?si=PtaPNmjGRQmBVd8KSaEPCA


Volg Joyce op Instagram: https://www.instagram.com/joycemartensmusic/


Wil je meer weten over liedjes schrijven en je eigen creativiteit aanwakkeren?
Neem gerust een kijkje op https://www.annevandammemusic.com/songwriting/

In deze aflevering van De Songwriting Podcast ben ik in gesprek met Johan van Bommel, beter bekend als Gewoon Johan. Hij is singer-songwriter, ook al noemt hij zichzelf niet zo, en hij is actief bij verschillende projecten in de Bossche cultuur- en muziekscene. In ons gesprek benadrukt Johan de verbindingskracht van muziek. Hij vertelt hoe hij zelf begonnen is en wat voor impact dat op zijn leven heeft gehad. Ik vond het een super fijn, chill gesprek waarbij we heel veel in elkaar konden herkennen. Met als kers op de taart Johans antwoord op de vraag wat hij eerder had willen weten omtrent het makerschap: ‘Ja gewoon, hoe leuk het eigenlijk is’.

Keypoints van deze aflevering van De Songwriting Podcast:• het belang van de toegankelijkheid van muziek • wanneer mag je je zelf een songwriter noemen? • de verbindende factor in muziek • zelfontwikkeling buiten de gebaande paden • multi-passionate zijn• de storytelling van Bob Dylan • Johan’s inner critic: wie ben ik om muziek uit te brengen?• skills vs. gevoel • maatjes worden met je gitaar • muziek een plekje geven in je dagelijks levenCulturele multi-passionateJohan praat over zijn inner critic. Hij is ‘laat’ begonnen met gitaar spelen, terwijl muziek en cultuur nu zo’n groot onderdeel van zijn leven zijn. Had hij eerder moeten beginnen? Ik vind het mooi hoe Johan over zijn leven praat. Hij vertelt dat hij geen studies heeft afgemaakt, omdat hij steeds al over ging in doe-modus. Iets waar hij nu zijn kracht van heeft gemaakt. Doordat hij van alles een beetje weet en zich goed door de Bossche muziekscene weet te bewegen is hij een aanwinst binnen culturele projecten geworden.
Verbinding in muziek Keer op keer komt in ons gesprek terug dat muziek een verbindende factor is. Is het niet door het letterlijk samenbrengen van mensen tijdens concerten of jamsessies, dan is het wel door de herkenbaarheid in lyrics waar iedereen zich in kan vinden. Johan vertelt dat hij niet eens persé op een podium hoeft te
staan. Het gaat hem niet zozeer om het krijgen van de aandacht, maar wel om het delen van zijn werk. Het samenbrengen van mensen en anderen inspireren ook muziek te maken. Johan organiseert onder andere jamsessies voor muzikanten in en rond Den Bosch onder de naam Jamkade. Kijk hier wanneer de volgende sessie gepland staat: https://www.jamkade.nl/
Muziek en songwriting een plek geven in het dagelijks levenOp het einde van ons gesprek gaat over hoe we muziek een plek geven in ons dagelijks leven. Johan vertelt dat hij er veel minder tijd voor heeft nu hij aan zoveel toffe projecten meewerkt. We komen tot de conclusie dat het eigenlijk net als tanden poetsen is. Vijf of tien minuten per dag kan al een groot verschil maken. Het is als het ware het flossen van je creatieve brein. Door prioriteit te geven aan datgene waar je een passie voor hebt ga je met een veel fijner gevoel je dag in. Je hoeft geen nachten door te halen of weekenden vrij te hebben om tóch muziek te kunnen maken.
Gewoon Johan“Gewoon Johan is gek genoeg vrij ongewoon. Op zijn twintigste begon hij pas met gitaarspelen en ontdekte zo hoe leuk het is om zelf podiumkunst te maken. Met spoken word, rap en rock 'n roll zet hij het alledaagse leven om in een eigen perfomance.”
Je vindt Johan op Instagram: https://www.instagram.com/gewoonjohan/

En op Spotify: https://open.spotify.com/artist/4gsn7Dwe6Pp7Kf17EWWxnD?si=dcrnEd4aRYmXY2XrahPwjw
Als je meer wilt weten over Songwriting of creatief leven, neem dan gerust een kijkje op https://www.annevandammemusic.com/


Veel schrijfplezier!

In deze aflevering van De Songwriting Podcast ben ik in gesprek met schrijver Jennifer Frijlink. Ze heeft twee boeken uitgebracht en schrijft gedichten, verhalen en poëzie. Ik ken haar voornamelijk van Instagram, waar ze een account heeft gevuld met prachtige teksten en spoken word. Ik was erg benieuwd naar die
kant van het makerschap, waar woorden centraal staan in de kunst. Ons gesprek gaat onder andere over wanneer en of je jezelf serieus moet nemen als maker. Ook vertelt ze over haar favoriete liedjes en de verhalen erachter. Zo ontdekte ik dingen over het maakproces Guns ’n Roses die ik nog niet wist! Ook gaat een groot deel van het gesprek over het leven als maker. Wat zijn realistische verwachtingen, wat zou beroemd zijn met je doen?

Keypoints van deze aflevering van De Songwriting Podcast• wanneer en of je jezelf serieus moet nemen als maker• Jennifers favoriete liedjes en het verhaal erachter• de kanalen waaruit je inspiratie tapt • het leven als maker, wat is ideaal?• realistische verwachtingen • dat plezier voorop staat

Achtergrond van schrijver Jennifer Frijlink“Jennifer Frijlink (1995) is een echte woordartiest, schrijven loopt als een rode draad door haar leven. In alles wat ze maakt spelen woorden de hoofdrol. Vanzelfsprekend is het niet altijd. Op 24-jarige leeftijd liep Jennifer door een ongeluk blijvend hersenletsel op met daarbij een flinke visuele beperking. Het zette haar wereld volledig op z’n kop of beter gezegd in haar kop. Haar leven zal nooit meer hetzelfde zijn. Juist in de periode na het ongeluk bleef
ze schrijven, een creatieve manier om te relativeren. In haar nieuwe gedichtenbundel ‘Onzichtbare woorden krijgen inkt’, heeft zij gedichten uit die periode verzameld. Het is haar missie om herkenning en verbinding te creëren.”

Onzichtbare woorden krijgen inkt De prachtige titel van Jennifers gedichtenbundel geeft wat mij betreft ontzettend mooi weer waarom schrijven zo belangrijk is. Het is een manier van verwerken en van jezelf uitdrukken. De samenvatting van de bundel: “Als in één seconde je leven zo verandert dat de meest vanzelfsprekende dingen niet meer
vanzelfsprekend zijn, dan voel je je verloren. Je functioneert niet meer zoals je gewend bent, alles is anders. Je bent niet alleen. Met Onzichtbare woorden krijgen inkt hoopt Jennifer anderen te inspireren en herkenning te geven, die je op dat moment zo hard nodig hebt! Ze neemt je mee op reis door haar gedachten tijdens deze ingrijpende periode. Veel pijnen zijn onzichtbaar, maar dat betekent niet dat ze er niet zijn. Ze zijn er wel, altijd, onzichtbaar.”

Jennifer Frijlink vind je op Instagram: https://www.instagram.com/jenniferfrijlink/
Het boek van Jennifer bestel je hier: https://www.boekscout.nl/shop2/boek/9789464890174?utm_content=search
Meer weten over Songwriting? Lees meer over de songwritingcursussen, andere afleveringen van De Songwriting Podcast óf mijn eigen muziek op
http://annevandammemusic.com/