BRANDSTORM - Le podcast qui explore le monde du branding AWHA Studio

Envie de me soutenir? Vous pouvez mettre 5 étoiles 🌟 sur Spotify & Apple Podcast, ça m’aide beaucoup! 🙏



Dominique est directeur général de l’agence Leroy Tremblot, agence de branding 100% sport faisant partie du groupe The Fan Syndicate (avec La Fourmi et Doors Sports).



Avant de tenir les rênes de l’agence Leroy Tremblot. Dominique a étudié dans le domaine de la logistique avec un stage au sein du comité d’organisation de la coupe de monde de France 98. Une expérience qui l’a convaincu de travailler dans le domaine du sport.

Quelques années plus tard, il travaille pour une agence dans la relation publique, toujours dans le milieu sportif, jusqu’en 2008 où Antoine Tremblot, co-fondateur et directeur général de Leroy Tremblot proposent à Dominique de le rejoindre en tant que directeur clientèle. Il découvre ainsi le branding et l’importance de l’image d’une marque au sein d’un club, d’une fédération ou d’une entreprise partenaires.

C’est en 2020, au départ d’Antoine Tremblot, que Dominique est à la tête de l’agence.


L’agence Leroy Tremblot, c’est plus 50 collaborations avec des fédérations françaises (rubgy, judo, handball), des clubs (Lille, Reims, Troyes) ou encore des organisateurs d’évenements et d’autres marques (UEFA, LeMans, Perrier…)? 



Au cours de cet épisode, Dominique nous partage son point de vue sur l’application des marques et des identités de marques dans le milieu sportif, quelques projets sur lesquels ils ont travaillé avec son équipe. Il nous explique également l’importance de développer des expériences de marques auprès des personnes passionnées par leurs clubs.



Rejoignez-nous pour cette passionnante conversation sur le branding sportif !


TIMELINE:

01:40 - Sa définition du branding

03:10 - Son parcours

07:20 - L’agence Leroy Tremblot

12:55 - Quel est son rôle? Quel est son quotidien ?

15:50 - Les coulisses du rebranding de France Rugby 

23:50 - Pourquoi les équipes de France ont le coq pour emblème ?

27:10 -  Les codes de marques de Fédérations de Rugby

32:07 - Les fans sont-ils au cœur de la création d’une identité d’un club ?

37:10 - Est-ce qu’on peut parler de "marque" pour un club ?

39:15 - Quelle est la spécificité d’un branding dans le sport?

42:00 - Le storytelling est-il important dans la communication des clubs?

47:55 - Son conseil pour évoluer dans le domaine du sport




Ce qu’on évoque dans le podcast:


Son stage au sein du comité d’organisation de France 98
L’histoire de l’agence à travers Antoine Tremblot
Sa tribune à l'occasion de la coupe du monde Rugby
Les projets réalisés par l’agence pour le RCT, le LOSC et l’Arkéa Ultim Challenge 



Ses recommandations:


Le Musée Olympique  à Lausanne (Suisse) 
Olympics Games - The Design 
Football Type 2 



Pour le suivre/contacter:


Son profil LinkedIn: https://fr.linkedin.com/in/dominique-jubert-923a9544 



———


Stalkez-moi sur les réseaux (et abonnez-vous tant que vous y êtes) ✌️:


LinkedIn
Youtube
Instagram
Twitch 
Et puis le reste 



Si vous voulez bosser avec moi ou juste me dire bonjour 👋: 

hello@awhastudio.com



Musique d’intro: Skybombers - It Goes Off

Musique d’outro: Coffee and Cats - To Much To Ask  


⚡️Restez à l'écoute de BRANDSTORM ! ⚡️  

Envie de me soutenir? Vous pouvez mettre 5 étoiles 🌟 sur Spotify & Apple Podcast, ça m’aide beaucoup! 🙏


Sylvain est directeur créatif chez Royalties. 



Après avoir travailler pour différentes agences, il rejoint une première fois l’agence de branding Royalties, autrefois lié au groupe Publicis avant de prendre son indépendance, où il va être mentoré par les fondateurs de l’agence, Olivier Bontemps et David Jobin, qui vont lui faire découvrir le branding.

Quelques mois plus tard, il part de Royalties pour découvrir de nouvelles agences, dont Interbrand en tant que directeur de création. Durant son passage chez Interbrand, il va être en charge d’un projet auquel il va mettre en place les premiers briques de ce qu’il va nommé "l’écobranding".

Ses travaux et ses cas d’études vont d’ailleurs permettre d’avoir un véritable coup de projecteur au niveau international.

Résolue à développer l’écobranding, malgré que l’agence n’était pas du même avis, il décida de quitter Interbrand pour se consacrer au développement de cette nouvelle façon de concevoir des marques en s’inspirant de l’éco-conception.


Cependant, tout ne c’est pas passé comme prévu, les marques et les agences n’y trouvant pas encore un grand intérêts à développer leur identité de manière plus écologique, jusqu’à que Royalties décide de faire confiance à nouveau à Sylvain et sa méthode.



Ils vont ainsi collaborer ensemble pour mettre en pratique ses méthodes auprès de marque de renom: Orange et plus récemment Paris 2024


Au cours de cet épisode, Sylvain nous partage sa définition complète de l’écobranding, même aussi toutes l’histoire derrières le projet Paris 2024.



TIMELINE:

02:20 - Sa définition du branding

04:15 - Son parcours

07:00 - L’agence Royalties

12:50 - Les coulisses du projet Paris 2024

45:00 - La définition de l’écobranding selon Sylvain

46:40 - Comment appliquer l’écobranding sur les différents supports ?

56:40 - L’écobranding = greenwashing?  

01:02:00 - L’éco-conception est-il le futur du design ?

01:08:45 - Son avis sur la polémique du logo de Paris 2024

01:15:15 - Son avis sur la nouvelle génération de designer / agence / freelance


Ce qu’on évoque dans le podcast:


L’agence Royalties 
L’identité de Paris 2024 
L’article de FastCompany  sur le dark mode
Les retours  sur le logo de Paris 2024



Ses recommandations:


La chaîne Youtube de Basti UI 
La chaîne Youtube de Balo 
La chaîne Youtube d’Antoine Peltier 
La chaîne Youtu be de Valentin Socha



Pour le suivre/contacter:


Son profil LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/sylvain-boyer-36969399/

———


Mes recommandations:


  La présentation du processus crétif sur son projet Future4care 



Stalkez-moi sur les réseaux (et abonnez-vous tant que vous y êtes) ✌️:


LinkedIn
Youtube
Instagram
Twitch 
Et puis le reste 



Si vous voulez bosser avec moi ou juste me dire bonjour 👋: 

hello@awhastudio.com




Musique d’intro: Skybombers - It Goes Off

Musique d’outro: Coffee and Cats - To Much To Ask  




⚡️Restez à l'écoute de BRANDSTORM ! ⚡️  

Envie de me soutenir? Vous pouvez mettre 5 étoiles 🌟 sur Spotify & Apple Podcast, ça m’aide beaucoup! 🙏




Guillaume est consultant, formateur, designer et storyteller. 




Après 15 ans à travailler en tant que directeur artistique dans la stratégie de contenu éditoriale, Guillaume obtient son diplôme en communication à SciencePo Paris, avec une spécialisation dans le storytelling et le "Creative Thinking" .



Depuis presque 10 ans, il travaille avec de grands groupes, collabore avec des agences, ou encore avec des chefs cuisiniers pour les former à bien communiquer.


En parallèle, il a écrit 4 livres autour de la créativité, dont un livre que nous mentionnons à plusieurs reprises durant notre entretien: l’Art du Storytelling . 




Au cours de cet épisode, Guillaume nous partage son point de vue sur le storytelling, nous explique pourquoi c’est si important de bien raconter son histoire, ou encore comment le storytelling a évolué en fil du temps avec le branding.




TIMELINE:

01:58 - Sa définition du branding

02:45 - Son parcours

05:45 - La genèse de son livre l’Art du Storytelling

09:00 - Qu’est-ce que le storytelling ?

10:20 - En quoi c’est important pour une marque ?

15:35 - La vision, la mission et la méthode au cœur de la construction narrative

18:00 - quelles sont les caractéristiques d’une bonne histoire ?

28:20 - Storytelling VS Brand Content

29:45 - Les différentes formes de storytelling

33:30 - Comment a-t-il évolué au fil du temps avec le branding?

38:20 - Comment repérer les erreurs dans notre histoire et comment s’améliorer?




Ce qu’on évoque dans le podcast:


Son livre: L’Art du Storytelling  
Louise Beveridge
Patagonia
Made to stick: why some ideas take hold and others come unstuck (de Chip et Dan Heath)
Les chemises Arrow et Hathaway
No Logo de Naomi Klein
Stephen King ( L’écrivain)
L’autre Stephen King (inventeur du planning stratégique)



Ses recommandations:


Écriture, mémoire d’un métier - Stephen King
The War of Art - Steven Pressfield
Les campagnes réalisées par Jean Paul Goude



Pour le suivre/contacter:


Le compte Instagram de l’agence : @guillaumelamarre.auth 
Son profil LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/glamarre/ 
Ses livres aux éditions Pyramid: https://pyramyd-editions.com/pages/search-results?q=guillaume%20lamarre 

📸 @Mylène Comte

———



Mes recommandations:

 - Sa fomation Domestika 

 - Le Youtuber EGO (https://youtu.be/7oP-r5UyUZs?si=8vK_oMfkGIrtQowk) 

 - Le Youtuber Seb (https://www.youtube.com/watch?v=JzWfAVg0GPQ)

 - Le Youtuber Nota Bene (https://www.youtube.com/watch?v=LQLlcl76mdg )





Stalkez-moi sur les réseaux (et abonnez-vous tant que vous y êtes) ✌️:


LinkedIn
Youtube
Instagram
Twitch 
Et puis le reste 



Si vous voulez bosser avec moi ou juste me dire bonjour 👋: 

hello@awhastudio.com



Musique d’intro: Skybombers - It Goes Off

Musique d’outro: Coffee and Cats - To Much To Ask  



⚡️Restez à l'écoute de BRANDSTORM ! ⚡️ 

Envie de me soutenir? Vous pouvez mettre 5 étoiles 🌟 sur Spotify & Apple Podcast, ça m’aide beaucoup! 🙏


Corentin est compositeur et fondateur de l’agence Bureau Sonore, une agence créative spécialisée dans l’identité sonore.


Il est l’un des co-fondateurs de l’agence SocialClub, la nouvelle génération d’agence apparue ces dernières années, avec ses deux amis Valentin et Maxime. 

Après 5 ans au rôle de directeur stratégique, Corentin décide de quitter l’agence pour retourner à son premier amour: la musique.

Il créer ainsi Bureau Sonore, une agence créative spécialisée dans le son et la composition.



Au cours de cet épisode, Corentin nous partage son point de vue sur l’identité sonore, en quoi peut-elle être importante pour les marques et quel est son impact auprès des consommateurs, à travers plusieurs exemples de marques reconnus. Il nous donne également son avis sur les bibliothèques de musiques libre de droits et nous partage son conseil pour les personnes qui souhaitent développer leur univers sonore.


Rejoignez-nous pour cette passionnante conversation sur l’identité sonore !


TIMELINE:

01:50 - Sa définition du branding

04:00 - Son parcours

06:50 - L’histoire de Social Club

10:55 - Bureau Sonore, sa nouvelle agence créative

13:20 - Quel est son rôle?

15:05 - Qu’est-ce que l’identité sonore?

17:40 - Comment choisit-il les éléments audios pour représenter une marque ?

19:10 - Comment décliner l’identité sonore sur les différents audios ?

21:30 - Peut-on utiliser le son pour son aspect fonctionnel ?

24:30 - Ses défis dans la création d’identité sonore

27:05 - Peut-on mesurer l’impact de l’identité sonore ?

28:40 - Les "petites marques" devraient-elles posséder une identité sonore ?

30:45 - Ce qu’il pense des plateformes de musiques et de sons libres de droits

32:40 - Son conseil pour les personnes qui souhaitent l’identité sonore de leur marque

35:25 - Ses compositeurs préférés


Ce qu’on évoque dans le podcast:


L’agence SocialClub  
Son agence Bureau Sonore 
Le TUDUM de Netflix
THX et Jean-Mineur
VanMoof 
Epidemic Sound, Musicbed et  Artlist.io 
Le personal branding de Squeezie (générique de fin de ses vidéos)


Ses recommandations:


Les livresAudimat 



Pour la suivre/contacter:


Le compte Instagram de l’agence : @bureausonore 
Son compte twitter: @corentinfardeau


———



Stalkez-moi sur les réseaux (et abonnez-vous tant que vous y êtes) ✌️:


LinkedIn
Youtube
Instagram
Twitch 
Et puis le reste 



Si vous voulez bosser avec moi ou juste me dire bonjour 👋: 

hello@awhastudio.com



Musique d’intro: Skybombers - It Goes Off

Musique d’outro: Coffee and Cats - To Much To Ask 

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Envie de me soutenir? Vous pouvez mettre 5 étoiles 🌟 sur Spotify & Apple Podcast, ça m’aide beaucoup! 🙏



Marine est directrice créative et fondatrice de Rédactographe.



Pour Marine, l'univers du branding n'était peut-être pas sa première destination, mais sa passion pour les mots a toujours été une constante dans sa vie, qu'elle a cultivée à travers l'écriture, la littérature et surtout le théâtre. En tant ancienne étudiante en lettres modernes spécialisée dans la morphologie, elle se lance en tant que freelance, proposant des services allant de la rédaction au référencement naturel, puis arrive ensuite le naming, autrement dit, la création de nom d’une marque ou d’un produit.


En 2022, elle décide de s’associer avec Xavier Blandin, avec qui elle collaborait régulièrement sur des projets, et faire de Rédactographe une agence de branding spécialisé dans l’identité verbale, qui compte aujourd’hui 5 membres.



Au cours de cet épisode, Marine nous éclairera sur l'importance d'avoir un nom d'entreprise bien construit, et elle nous mettra en garde contre les pièges à éviter absolument. Elle nous partage également un aperçu des différents types de naming existants, allant des noms descriptifs aux noms abstraits, en passant par les noms évocateurs, et nous éclaire sur leurs avantages et leurs inconvénients.



Enfin, pour tous ceux qui cherchent à créer un nom de marque mémorable et efficace, Marine partage quelques précieux conseils et astuces pour naviguer avec succès dans le processus de naming. 



Rejoignez-nous pour cette passionnante conversation sur le naming !


TIMELINE:

02:21 - Sa définition du branding

03:27 - Son parcours

08:23 - C’est quoi Rédactographe ?

12:22 - Qu’est-ce que le naming ?

13:1O - Les étapes clés dans la création d'un naming efficace

15:52 - Les pièges à éviter quand on crée un nom de marque

17:45 - Développer un nom de marque destinée à l’international

20:31 - Les différentes catégories de naming

27:17 - Quelles sont les tendances dans le naming ?

30:37 - Ses conseils pour la création d’un nom de marque



Ce qu’on évoque dans le podcast:


Start This Why de Simon Sinek
L’agence Rédactographe 
Lunii 
Tajinebanane 
Boku 



Ses recommandations:


Onomaturge (avec Olivier Auroy) du podcast Derrière L’Affiche
Le podcast The Storyline  de Noémie Kempf



Pour la suivre/contacter:


LinkedIn 
Rédactographe 



———



Stalkez-moi sur les réseaux (et abonnez-vous tant que vous y êtes) ✌️:


LinkedIn
Youtube
Instagram
Twitch 
Et puis le reste  



Si vous voulez bosser avec moi ou juste me dire bonjour 👋: 

hello@awhastudio.com


Musique d’intro: Skybombers - It Goes Off

Musique d’outro: Coffee and Cats - To Much To Ask



⚡️Restez à l'écoute de BRANDSTORM ! ⚡️ 

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Envie de me soutenir? Vous pouvez mettre 5 étoiles 🌟 sur Spotify & Apple Podcast, ça m’aide beaucoup! 🙏



Théo est Brand Designer chez Matera.



Il a débuté sa carrière chez Fred et Farid en tant que chef de projet, une expérience qui lui a permis de plonger dans l'univers de la communication et de la publicité. Il a ensuite rejoint l'équipe d'Ubisoft, où il a contribué au développement de la célèbre licence "Les lapins crétins" au milieu d’une équipe de créatif.



C'est chez Ignition Programm que Théo a réellement fait ses premiers pas dans le design et le branding. En tant que Content Designer, il a pu développer ses compétences créatives tout en collaborant avec des marques de renom. Sa trajectoire l'a finalement mené chez Matera, juste après le rebranding de l'entreprise réalisé par l’agence Koto Studio. 



Matera est une startup proposant une solution digitale pour les syndics coopératifs et de la gestion locative. Théo a été chargé de donner une développer son identité de marque à cette entreprise en pleine croissance, avec pour mission de dépoussiérer et de rajeunir l'image du secteur immobilier. Il a ainsi développé l’univers de marque de Matera, à travers la création de superbes illustrations notamment.


Dans cet épisode, Théo nous partage sa vision du brand design et nous explique ce que signifie être un brand designer. Il nous dévoile sa méthode pour gérer les demandes créatives provenant des différents pôles de Matera et met l'accent sur l'importance de se poser la question du "pourquoi" dans le processus de conception.

De plus, avec Théo, on vous livre notre point de vue sur l'effet waouh, souvent recherché par les marques, mais qui peut parfois se révéler être un piège. Il nous explique en quoi cet effet peut être plus problématique qu'avantageux pour une marque.


Rejoignez-nous pour cette passionnante conversation sur le brand design, l'innovation, et le développement de l'identité visuelle d'une entreprise en pleine mutation. C'est l'épisode parfait pour tous ceux qui s'intéressent au mariage entre la créativité et la stratégie dans le monde du branding.


TIMELINE:


01:20 - Sa définition du branding
06:12 - Son parcours
11:00 - Qu’est-ce que le brand design et qu’est-ce qu’un Brand Designer ?
13:30 - C’est quoi Matera ?
15:50 - Son intégration chez Matera juste après le rebranding réalisé par Koto Studio
20:40 - Ses missions et ses challenges du quotidien au sein de la start-up
23:55 - Développer l’univers de la marque Matera
26:45 - Trouver son équilibre entre vision créative et objectivité
31:42 - Comment collaborer avec des prestataires lorsqu’on est garant d’une identité ?
34:36 - Nos conseils pour développer son identité de marque 



Ce qu’on évoque dans le podcast:


L’agence Fred et Farid 
Ubisoft 
Ignition Program 
Matera 
Abstract (Netflix) - Ian Spalter : Design Numérique




Ses recommandations:


A DICTIONARY OF COLOR COMBINATIONS - Sanzo Wada (Disponible chez votre libraire préféré) 
Le site web de Sanzo Wada


Pour le suivre/contacter:


LinkedIn 
Matera


———



Stalkez-moi sur les réseaux (et abonnez-vous tant que vous y êtes) ✌️:


LinkedIn
Youtube
Instagram
Et puis le reste




Si vous voulez bosser avec moi ou juste me dire bonjour 👋: 

hello@awhastudio.com



Musique d’intro: Skybombers - It Goes Off

Musique d’outro: Coffee and Cats - To Much To Ask



⚡️Restez à l'écoute de BRANDSTORM ! ⚡️