Gestalt - Radio Campus Paris Radio Campus Paris

Cet épisode date un peu, et de cette archive nous conservons cette heure d'échange précieuse avec Valentine HUE, dont les actions sont motivées par l'inclusion et les dynamiques d'accessibilité dans le milieu culturel.
Nous parlons du Musée Mac Val et de ses actions, mais aussi de ses missions bénévoles au sein de l'association Souffleurs d'Images. 
Quels liens à faire entres les différents types de structures et leurs logiques d'accessibilité ? On écoute le regard de Valentine, qui est tendre et juste. 
Bonne écoute !
Claire

C’est la reprise de GESTALT à Radio Campus Paris, et dans cette émission nous abordons avec nos invitées Nadine M et Kathie Kriegel, le thème suivant : L’amour, la sexualité et le handicap aujourd’hui en France. 
Quelle place pour la sexualité dans le quotidien des personnes en situation de handicap physique et/où mental aujourd’hui en France ? Quels sont les dispositifs existants pour accompagner, et sont-ils suffisants ? 
Nous parlons tout d'abord sans filtre avec Marie qui nous donne sa vision de la sexualité quand on porte un ou plusieurs handicaps.
Et puis, le cas de l’accompagnant.e sexuel est peut-être aujourd’hui ce sur quoi nous pouvons nous appuyer pour construire des réflexions sur l’accès à la sexualité, alors nous parlons également de ce que représente cette activité d'accompagnement.
Nadine M, a une connaissance de la réalité de cette mission qu’est l'accompagnement sexuel auprès de personnes en situation de handicap, et a eu la générosité de  répondre à nos questions à ce sujet.
Pour appuyer et illustrer nos propos, nous écoutons aussi des passages du court-métrage de la réalisatrice Kathie Kriegel “À fleur de peau”, diffusé sur la plateforme “Handicap.fr” et nous en parlons avec elle.
Fleur de Peau traite avec finesse ce que ça implique d'avoir recours à l'accompagnement sexuel quand une personne en fait la demande, mais aussi quand on est la personne qui est accompagne. 
Retrouvez le court métrage ici en vidéo : https://www.handicap.live/video/a-fleur-de-peau-351/

Lors de cette émission nous allons nous demander comment nous pouvons mettre en place des projets culturels et artistiques avec des publics venant du champ médical. Comment faire quand on est artiste,  médiateur culturel et ou encore inscrit.e dans un cadre de recherche universitaire ? Nous allons aussi se demander pendant cette heure ce qu'est la notion d'inclusion au sein même des créations artistiques, en allant jusqu'aux conditions d'accueil des espaces qui reçoivent.
Nous parlerons donc d'accessibilité culturelle et de projets inclusifs avec Marie, Caroline et Gaetan






> Les invités : 
Marie La Nuit est productrice radio, coordinatrice éditoriale de la radio Station Station et documentariste sonore.  Formée à la philosophie et la médiation culturelle, Marie produit depuis 2013 l’émission “Marie La Nuit”, qui s’intéresse aux musiques indépendantes et émergentes.  Elle produit depuis 2020 des documentaires radiophoniques et sonores aux thématiques variées : écoféminisme, collecte de récits de parcours de vie, pratique brutes de la musique, banquet fait main…Elle gère la coordination de la grille radiophonique de Station Station, qui mêle propositions musicales, documentaires sonores, créations radiophoniques et entretiens autour du féminisme, de l’art ou encore de l’écologie.e Elle est aussi membre d’ArtLab, programme dédié à la formation aux outils numériques, elle accompagne des associations dans la création radiophonique au gré d’ateliers radio (Carton Plein, Coucou Crew, Petit Bain, Territoire Zéro Chômeur de Longue Durée, IME Alternance 75) ou dans le cadre du cours de Master en Arts à l’Université Paris 8 Vincennes - Saint Denis.
​​Caroline Perreau est consultante en communication et rédactrice, co-fondatrice d’une agence de communication éditoriale. Par ailleurs, en tant qu'éditrice au sein des Éditions Hartpon qu’elle a créées en 2011, elle développe une ligne éditoriale dédiée aux livres d'art, objets-livres, projets graphiques, principalement dans les domaines de l'art urbain et de la photographie. Depuis quelques années, elle s’intéresse aux évolutions des processus artistiques et éditoriaux, auquel elle consacre des travaux de recherche (CELSA, 2021 ; Université Paris 8, en cours). Site Internet : www.hartpon.com
Gaëtan Brun-Picard est un chorégraphe et artiste transdisciplinaire qui explore la relation entre les corps, l'espace et l'idée de groupe à travers différents médiums. Il Co-fond avec l’artiste Lilli Garcia Gomez, en 2014, le Collectif w.o.r.k.? Au travers duquel ils expérimentent autour du concept de communauté contemporaine sensible. Avec le collectif w.o.r.k.? Il développe une approche aux méthodes de création inclusives : le projet porté par le collectif cherche à replacer l’action des artistes dans un contexte plus large que celui de l’art. « w.o.r.k? est un laboratoire, un outil où nous questionnons nos pratiques à la lumière du présent ». Le travail du collectif prend des formes différentes, telles que les performances Communauté.s du Futur I, II, III et IV dans le cadre du projet (57) Mnémosyne Communauté.s du Futur, lauréat de la Fondation SNCF et produit par le festival des Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis (FR) . Il est depuis 2018 résident permanent au 6b tiers-lieux culturelle et social dédié à la diffusion et à la création à Saint-Denis.

Pour cet épisode, nous nous retrouvons pour une nouvelle heure d'émission GESTALT en compagnie de Zoé Besmond de Senneville et Léo Varnet. Nous parlerons pendant cette émission de sens cognitifs, et de la perception sous le prisme de l'audition. Quand nos sens tels que l'audition sont troublés - comment notre monde intérieur, notre environnement s'exprime et comment aborder le travail de création notamment artistique et musical avec ces troubles ? Que pouvons-nous apprendre de la perte d'audition et de son traitement notamment à travers les travaux de  recherche existants, l’expérimentation ou encore la création artistique ? Et quelles sont leurs ​limites. Enfin, quelles alternatives ou stratégies nouvelles pouvons-nous relever quand il s'agit d'allier le son, la musique et la perte d'audition.






Invités : Zoé Besmond de Senneville est comédienne, autrice, modèle d’art, et créatrice. Concernée par ce que l'on appelle l'otospongiose cochléaire, pathologie qui entraîne une perte de l’audition par la détérioration de la régénération osseuse de l’oreille moyenne et touche qui aussi l'oreille interne. Zoé publiera d’abord sous forme de podcast Journal de mes oreilles, un récit autobiographique qui raconte sa perte auditive, puis ce podcast est devenu un livre paru aux Éditions Flammarion en 2021. https://zoebesmonddesenneville.art/
Léo Varnet est Chargé de Recherche au CNRS, affilié au Laboratoire des Système Perceptifs de l’École Normale Supérieure Paris. S'intéressant principalement à la perception auditive et au développement de techniques statistiques et de traitement de signal pour la recherche, il est également enseignant en Perception & Psychoacoustique à l'Université du Mans. https://lsp.dec.ens.fr/fr/member/1066/leo-varnet
Retranscription intégrale de cette émission : GESTALT transcription

Sur cette heure d’émission nous parlons de danse, de relation avec un corps qui parfois nous échappe.
Un corps c'est en  mouvement, ça danse, mais cela se heurte aussi à des obstacles et pendant cette heure nous cherchons ensemble à comprendre ce que le mouvement signifie au quotidien. et ce que la danse apporte aux corps dits pluriels, et quels sont les territoires et espaces que nous pouvons découvrir voir même franchir avec ces corps , dont ceux concernés par la maladie de Parkinson.






En invités : 
- Thierry R et Francine B : Tous deux appréciant la danse et se retrouver dans un groupe de danse et de relaxation aux Plateaux Sauvages, Francine et Thierry témoignent aussi de leur quotidien avec les troubles de la maladie de Parkinson.
- Éric Min Cuong Casting : Éric M.C.C. a été artiste associé au Ballet National de Marseille (2016-2019). Ses travaux chorégraphiques explorent les modes relationnels, les représentations et la perception des corps au XXIe siècle, interrogeant les dualités réel/fiction, nature/culture, organique/artificiel. Il met ainsi en relation les corps et la danse envisagés dans leur pluralité et les nouvelles technologies (robots humanoïdes, drones, réalité augmentée…) dans des process de création “in socius”, liés à des réalités sociétales en partenariat avec des institutions en dehors du champs de l’art (laboratoire de recherche, ONG, hôpital…).
- Cloé Longuemare : Psychomotricienne , Cloé a fait des interventions auprès de tous les âges de la vie s'intéressant notamment à cette question principale : D'un corps objet de soin à un corps acteur, comment le mouvement dansé peut-il permettre un mieux être psychomoteur. En 2022, elle anime et participe à un atelier danse et relaxation avec Culture et Hôpital auprès de personnes présentant la maladie de Parkinson.
Bonne écoute :)

On est de retour sur l’émission GESTALT, émission qui parle de soin et d’artistique, qui aborde les questions de santé en lien avec le milieu culturel sous toutes ses formes. Dans cette émission : nous voulons croiser les regards sur différents mondes : celui de la santé et du soin avec celui de l’art et de la culture. On va donner la parole à des acteurs et des projets qui s'activent autours de ces deux milieux et qui font avancer les choses !
Comment aborder la situation des jeunes Mineur·e·s Isolé·e·s Étranger·ère·s  aujourd’hui en France ? Comment offrir le soin en dehors du cadre institutionnel? Comment mener des projets transdisciplinaires et quelle place à le soin et la thérapeutique dans un espace partagé et ouverts à tous?
Air de repos ou zone d’urgence, nous avons eu le plaisir d’inviter Juliette ​​DELESTRE, Psychologue cliniciene et membre fondatrice du coucou crew, association qui propose des espace et des temps de rencontres et d'échanges pour les jeunes en situation d'exil. Rencontre et discussion.