Les Impostures Les Impostures

Pour les épisodes «Croisements» des Impostures, des artistes ayant participé au podcast sont réinvité·e·s sous forme de trio pour échanger sur leurs pratiques en créant des points de rencontre entre celles-ci. On parle de l’évolution du projet Micro-Nude de Liliana Gonzalez-Jarquin, qui a été ajouté au Cyberfeminism Index en ligne, de la maîtrise de Tong Zhou à l’Académie des Beaux-Arts de Hangzhou en Chine en parallèle à la création de son collectif «Soft Gong», et de la première résidence à l’étranger et exposition solo d’Alice Zerini-Le Reste, «Nos lieux de rien».

Production, réalisation, animation, enregistrement sonore, conception sonore et montage: Sidonie Gaulin
Composition musicale: Antoine Desrochers-Godin 
Dessin: Alice Zerini-Le Reste
Graphisme: Maeva Gauthier-Chartrand 

Le nouveau jingle a été créé à partir des archives du podcast, enregistrées entre 2021 et 2024 : on y entend les voix d’Alice Zerini-Le Reste, Andrea Hurtarte, Calamine, Maryline Chery, Clara Vecchio et Marina Gomes.

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[Cet épisode est en anglais/This episode is in English]

Multidisciplinary artist Kahentawaks Tiewishaw created in 2019 her first video game, “Karihonniennihtshera (Teachings),” which was featured at the imagineNATIVE Film and Media Arts Festival the same year. This interactive game is designed to teach words in Kanien’keha. Available on the website of her company, Revital Software, the story is guided by a young girl who follows her grandmother through vocabulary describing the fauna and flora around them. Imbued with the environmental values and knowledge transmitted by her family and community in Kanehsatake, Kahentawaks’s creations contribute to keeping her mother tongue alive and transmitting her culture to future generations.

Production, Direction, Sound recording, Sound Design, and Editing: Sidonie Gaulin 
Musical Composition: Naïma Frank
Visual: Alice Zerini-Le Reste 
Mentorship: Anik Magny

Archives:
Owisokon Lahache, excerpt from the McGill-McCord Dialogues at McGill University, 2022. From “Indigenous Artists and Different Styles of Art”, Youtube. 

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L’artiste multidisciplinaire Anissa Boukili El Hassani présente son installation et oeuvre sonore «Symphonie bleue», créée dans le cadre d’une résidence au centre d’artiste Eastern Bloc en 2023. Première étape d’une série intitulée «L’océan est un cri que l’on entend pas», elle s’intéresse à la composition musicale à partir du mouvement des vagues et à l’Atlantique qui trace un pont entre le Québec et le Maroc, son pays natal. Interdisciplinaire et engagé, le travail d’Anissa fait entrer en dialogue les thématiques de l’immigration, de l’océanographie et de l’hybridité entre deux cultures. 

Réalisation, production, animation, conception sonore et montage : Sidonie Gaulin
Enregistrement sonore : Arnaud Bolduc
Musique originale: Hélène Forest
Visuel: Alice Zerini-Le Reste
Mentorat: Anik Magny

Archives:Extrait de la musique produite par l’installation «Symphonie bleue», Anissa Boukili El Hassani.

Poèmes écrits et récités par Anissa Boukili El Hassani.

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L’artiste multidisciplinaire Michèle Barcena-Sougavinski a créé en 2022 l’installation «Le ciel est un plafond», œuvre-lit, œuvre-récit, qui traite des questions de santé mentale dans une perspective collective. Projet de recherche-création réalisé dans le cadre d’un DESS en art, création et technologie, l’installation témoigne de son intérêt pour la littérature numérique, les points de vue intimistes et l’exploration formelle. Entre rires et référence de lecture, elle présente sa démarche allant des enchantements aux effondrements. 

Réalisation, production, animation, conception sonore et montage : Sidonie Gaulin
Enregistrement sonore : Arnaud Bolduc et Sidonie Gaulin
Musique originale: Chloé Jara-Buto
Visuel: Alice Zerini-Le Reste
Mentorat: Anik Magny
Archives: Extrait de la rencontre avec Johanna Hedva, dans le cadre de l’événement «For To Those Mad, Sick, Crip Selves», présenté par Triple Canopy, 8 mars 2018 à Minneapolis, MN. À partir de «Johanna Hedva: To Those Mad, Sick, Crip Selves | Triple Canopy», Youtube. Bande-sonore de l'œuvre «Le ciel est un plafond», enregistrée et montée par Michèle Barcena-Sougavinski et Coppélia Laroche-Francoeur.

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Artiste passionnée par l’image, caroline pierret pirson a réalisé entre 2019 et 2022 sa première oeuvre documentaire, «Plus jamais silencieuses», dans le cadre d’une maîtrise de recherche-création. Entre le film et l’installation, elle y amplifie les voix silenciées par les violences patriarcales, en s’inspirant de la polyphonie créé par la libération de la parole du mouvement #metoo. Ce troisième épisode retrace son parcours de féministe, son désir de représentation et les fondements de son rapport à l’écoute. 

Le film «Plus jamais silencieuses» est disponible sur la plateforme de documentaires Tënk.ca jusqu’au 1er juillet 2024. Cliquez sur ce lien pour vous inscrire et avoir accès à l’ensemble du catalogue pendant 1 mois : https://www.tenk.ca/fr/code/partenaires/impostures

La distribution du film au Canada est assurée par le Groupe Intervention Vidéo (GIV) et par le Centre audiovisuel Simone de Beauvoir en France.

Réalisation, production, animation, conception sonore et montage : Sidonie Gaulin
Enregistrement sonore : Arnaud Bolduc
Musique originale: Hélène Forest
Visuel: Alice Zerini-Le Reste
Mentorat: Anik Magny


Archives: 
Carole Roussopoulos et Delphine Seyrig, «SCUM manifesto», texte de Valérie Solanas, 1976, disponible au Centre audiovisuel Simone de Beauvoir, Paris et en ligne.

Performance du collectif féministe Las Stesis, «El violador eres tú/Le violeur, c’est toi», Chili, 2019, à partir de «Performance colectivo Las Tesis "Un violador en tu camino"», Youtube.

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Présenté au Centre Segal des arts de la scène en 2021, au Zoofest en 2022, et en tournée dans les maisons de la culture la même année, «Afrodiasiaque», le premier spectacle solo de Maryline Chery a conquis les publics anglophones et francophones en jouant à guichets fermés. La dramaturge, nommée comédienne théâtre de l’année 2024 au Gala Dynastie, partage dans cet épisode le long processus créatif derrière cette œuvre, entamée en 2016. En jouant autant dans les codes dramatiques que comique, elle met en scène les cheveux des femmes afrodescendantes dans ses dimensions sociales, historiques et politiques. 

Réalisation, production, animation, conception sonore et montage : Sidonie Gaulin
Enregistrement sonore : Arnaud Bolduc
Musique originale: Naïma Frank
Visuel: Alice Zerini-Le Reste
Mentorat: Anik Magny

Archives: 
Cicely Tyson, ≈1974, à partir de «Cicely Tyson Talks about Natural African Hair», Youtube.

Chimamanda Ngozi Adichie, extrait du Ted Talk «The Danger of a Single Story», 2009, à partir de «Chimamanda Ngozi Adichie: The danger of a single story | TED», Youtube.

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