Autopista Sin Fin Rocknoend Corner

En este programa os invitamos a varias rondas de jarras de cerveza disfrutando de buena música, porque nos vamos a dar una vuelta por varios pubs de Londres para hablar de una de esas corrientes subterráneas del rock que tanto nos gusta rescatar del olvido. En la brumosa Inglaterra germinó a principios de la década de los 70 una escena con una filosofía simple, pero efectiva: recuperar las esencias de los tiempos felices del rock and roll clásico y otras músicas tradicionales, en una época dominada por el superestrellato del rock, los discos dobles y triples y los conciertos masivos en estadios de futbol.

Fue una corriente furtiva, paralela al mainstream, que se dió en llamar pub rock por tener su hábitat natural en esos bares típicos ingleses cuyo producto estelar es la cerveza en sus diferentes presentaciones y tamaños, y donde se podía escuchar música en directo en pequeños escenarios hasta altas horas de la madrugada.

A finales de la década y después del violento estallido del punk, el movimiento mutó en la nueva ola y algunas de sus mentes maestras alcanzaron el éxito masivo, quedando otras relegadas al status de artistas de culto que sin duda merece la pena rescatar.

Se cumplen cincuenta años de aquel periodo en la vida de John Lennon que el mismo definió como su “Fin de Semana Perdido”, un fin de semana muy largo porque que duró ni mas ni menos que dieciocho meses, y en el que hubo de todo menos aburrimiento.

Fue un periodo convulso y caótico en la historia del artista que revolucionó la historia de la música con los Beatles, y que con su posterior asesinato a manos del loco perturbado Mark David Chapman se convirtió en un mito cultural tanto en el ámbito artístico como en el del compromiso social.

En este programa nos daremos una vuelta por este fin de semana perdido que, además de ser rico en anecdotario, fue un periodo fértil y muy interesante en creación musical por parte de Lennon tanto como artista en solitario como en labores de producción.

Este episodio lo vamos a pasar en compañía de una extraña pareja de compositores e instrumentistas, forasteros del rock y el jazz que intentaron unir ambos mundos en una original propuesta de un perfeccionismo y excelencia musical apabullante. Hablamos de Donald Fagen y Walter Becker, dos neoyorquinos amantes del jazz, la ciencia ficción y la literatura beat, miembros fundadores de un grupo que, en un arranque de humor verde típico de la pareja, decidieron bautizar como Steely Dan, el nombre de un consolador a vapor mencionado en una de las novelas mas irreverentes de la literatura beat, El Almuerzo Desnudo de William S Burroughs. Y nos centraremos en su época dorada, en la que además de la pareja Becker Fagen brilla con luz propia otra pareja, la formada por el productor Gary Katz y el minucioso ingeniero de sonido Roger Nichols, que les acompañarán en un rosario de discos formidables que van a ser el contenido principal de este programa.

En este episodio rendimos homenaje al gran Robbie Robertson, recientemente fallecido a los 80 años de edad. Guitarrista y compositor fundamental en la historia de la música americana, fue miembro fundador y líder de facto de The Band, grupo de carrera musical gloriosa desde sus inicios como banda de acompañamiento de Bob Dylan hasta la despedida de su etapa clásica con el concierto que cerró la edad dorada del rock, filmado por Martin Scorsese en la imprescindible película documental El Último Vals. Nos centraremos en esta etapa clásica, sin olvidar sus espléndidos discos en solitario o sus composiciones para bandas sonoras de películas.

En este episodio volvemos a una tradición ya consolidada en nuestro programa, que es la de homenajear a los mejores discos que cumplen cincuenta años. Por eso, una vez mas regresamos al pasado mas glorioso de la historia musical del siglo XX, al año donde alcanzan la cumbre de creatividad varios de los estilos que nos apasionan, es decir, a la ecléctica y abundante cosecha de 1973. Después de una primera parte de discos rescatados del olvido, en esta segunda escucharemos los veinte álbumes que resultaron vencedores en la encuesta que realizamos en nuestros rincones de Facebook e Instagram, los Rocknoend Corner, y además por orden inverso de votación. Como ya viene siendo habitual, contamos con la colaboración de un auténtico plantel de estrellas del periodismo musical de este país, ni mas ni menos que Luis Lapuente (a.k.a Doctor Soul), Juan Vitoria, Juanjo Frontera, Joserra Rodrigo y Juanjo Mestre. Tantas buenas canciones y tanta sapiencia musical son bienes escasos, así que poneos los auriculares y viajad con nosotros, una vez mas, por la Autopista Sin Fin.

Este episodio es la primera parte de una tradición ya consolidada en nuestro programa, que es la de homenajear los mejores discos que cumplen cincuenta años. Y en esta ocasión nos toca 1973, un año en el que se alcanza una cumbre de creatividad en los diferentes géneros que poblarán la década de los 70 y por ello extraordinariamente prolífico, un año en que se dan cita un gran número de obras capitales en el ámbito del rock, el pop, el soul y el blues, por citar solo algunos de los palos que dominarán una década prodigiosa en lo musical. Como ya viene siendo habitual, contamos con la colaboración de un auténtico plantel de estrellas del periodismo musical de este país, ni mas ni menos que Luis Lapuente (a.k.a Dr Soul), Juan Vitoria, Juanjo Frontera, Joserra Rodrigo y Juanjo Mestre, En esta primera parte escucharemos los discos rescatados de un injusto olvido por tan ilustres colaboradores.