FotoNormatywni FotoNormatywni

Po wakacyjnej przerwie zapraszam Was do wysłuchania niezwykłej rozmowy o procesach: twórczych, życiowych, rodzicielskich, artystycznych, kreatywnych.

Do tej rozmowy zaprosiłam wielkich miłośników i praktyków dzienników twórczych: Kingę i Macieja Krzymińskich.

Mam serdeczną nadzieje, że nasza rozmowa pełna rozważań, przypadnie również Wam do gustu i dacie się ponieść refleksjom na temat życia i procesów zachądzących w wielu artystach, że zainspiruje Was do jeszcze głębszych poszukiwań własnej tożsamości artystycznej.

Kinga i Maciej Krzymińscy to kreatywny duet fotografów, artystów i edukatorów, którzy z pasją odkrywają tematy związane z tożsamością, domem i emigracją.

Poznali się podczas studiów fotograficznych, z dala od domów rodzinnych, na Uniwersytecie Artystycznym w mieście Plymouth w Wielkiej Brytanii, choć ich miasta rodzinne w Polsce dzieli zaledwie 40-pare kilometrów. Od tamtej pory stali się partnerami nie tylko w pracy, ale i w życiu.

Od 2016 roku współpracują z agencjami fotograficznymi, od wielu lat współpracują z indywidualnymi artystami, realizują projekty społeczne i edukacyjne, spełniają się w roli fotografów środowiskowych, edukatorów na uczelniach oraz są autorami wielu różnych warsztatów kreatywnych, między innymi /peArspektywy/ oraz /SZKICbook/ czyli dziennik twórczy w pracy każdego twórcy i artysty.

Ich kadry to zbiór doświadczeń, autorefleksje oraz wspomnienia które mimo, że bardzo subiektywne, to dzięki wnikliwym obserwacjom oraz uważnym analizom w subtelny sposób nawiązują intymny dialog z odbiorcą, i w ten sposób dziś komunikują się ze światem.

Aktualnie mieszkają na stałe w Wielkiej Brytanii, z widokami na morze i szumem fal w tle, budują swoje gniazdo rodzinne wychowując dwóch synów.

Zapraszam do wysłuchania rozmowy z Kingą i Maciejem, będziemy rozmawiać o ich podejściu do życia z szeroko otwartymi oczami, o pasji do celebrowania surowego, niefiltrowanego piękna codziennych doświadczeń oraz o tym jak dziennik twórczy czyli /SZKICbook/ pomógł im rozwijać projekty fotograficzne i działania artystyczne.
Odkryjcie razem z nami harmonijną mieszankę szarej(a szarość ma intrygującą paletę odcieni)rzeczywistości, sugestywnych snów i mglistych wspomnień które charakteryzują twórczość tego wyjątkowego duetu.

Zapraszamy!

Strona www Kingi i Macieja www.krzyminscy.com

Instagram pod nazwą "_foreignbirds" https://www.instagram.com/_foreignbirds/

Facebook https://www.facebook.com/KMKrzyminscy

Odcinek 14 to rozmowa o niezwykłych skutkach terapii sztuką, czyli arteterapii. Moja rozmówczyni Karolina Borkowska, jest: arteteraputką, teraputką EFT tappingu, jest również nauczycielką trzech typów jogi i właścielką szkoły jogi Sat Nam Lillehamer, a oprócz tego filolożką polską, filmoznawczynią, nauczycielką jezyka norweskiego, bo na codzień Karolina żyje i pracuje w Norwegii.

To rozmowa o drodze wielowymiarowej drodze do siebie, przez życie, ku innym ludziom, ku oczekiwaniom i wreszcie ku poszukiwaniu harmonii, synergii siebie ze światem.

Rozmawiamy o artetrapii swojej własnej i tej doświadczonej przez innych. O tym, jak ta metoda pomaga w dotarciu do siebie i zobaczeniu niewidoczengo dla oczu, jak bez słów pomaga wejść w najgłębsze i niedostrzeżone obszary naszego istnienia.

Moja rozmówiczyni to niezwykła, wrażliwa, uważna i emaptyczna, ale przede wszystkim bardzo kompetentna terapeutka, przewodniczka, nauczycielka i to z całą mocą z tej rozmowy wybija.
To rozmowa o terapii, ale i o nas samych, o naszych drogach i poszukiwaniach właśnie tej synergii ze światem, próbie osadzenia się we właściwym miejscu.

Karolina prowadzi kilka kanałów komunikacji online:

Strona www Karoliny KAROLINA BORKOWSKA

Tu znajdziecie jej profil terapeutyczny na Facebook:
Karolina Borkowska Coaching, Terapia EFT Online | Facebook

Tu szkoła jogi i warsztaty online, a także np weekendy jogowe
Karolina Borkowska Joga Online

Tu grupa do podcastu, nagrywanego przez Karolinę "Dobre Życie"

Cieplutko pozdrawiamy i życzymy Wam miłego słuchania!
Nie zapomnijcie dać znać, jak Wam się podobało!
Dziękujemy
Kasia Wrońska-Kędzior i Karolina Borkowska

Odcinek 13 to bardzo pozytywna rozmowa z twórczyniami wejherowskiego kolektywu fotograficznego, o wdzięcznej nazwie FotoAlchemia: Adą Nowicką i Aleksandrą Wolter.

Dziewczyny są wielkimi miłośniczkami dawnych, historycznych czy też inaczej zwanych - szlachetnych technik fotograficznych. Wyszukują wciąż nowe - stare techniki, zgłębiając je, doskonaląc i eksperymentując z ich użyciem. Aleksandra jest 100% naukowcem, wyszykuje receptury, sprawdza, mierzy i wdraża. Wspólnie z Adą przeprowadzają niezliczone eksperymenty, udoskonalają, poznają i edukują. Aleksandra uwielbia poznawać i korzystać z różnych technik fotograficznych, a Ada jest zafascynowana mokrym kolodionem i szuka przeróżnych metod aby łączyć różne techniki ze swoją ukochaną.

Aleksandra i Ada są również pasjonatkami szerzenia edukacji i budowania społeczności wokół swoich działań fotograficznych. Ich marzeniem jest zbudowanie wspólnoty fotograficznej, w której ludzie będą mogli zdobywać, wdraż swoją wiedzę i udoskonalać ją.

Prowadzą kanał na YouTube, w którym przedstawiają wszystkie poznane przez nie i sprawdzone dotychczas techniki.

To rozmowa nie tylko bardzo merytoryczna, ale i super pozytywna, bo FotoAlchemiczki, to niesamowicie otwarte i interesujące osoby. Miałam okazję dwukrotnie uczestniczyć w ich warsztatach i za każdym razem było to niezwykłę doświadczenie. Brałam udział w warztatcie mokrego kolodionu z Aleksandrą oraz w eksperymentalnym warsztatcie suchej płyty żelatynowej z Adą i Aleksandrą.

Działania dziewczyn możesz wesprzeć na PATRONITE, dzięki czemu zyskujesz realny wpływ na rozwój grupy, budujesz ciekawą, zróżnicowaną społeczność pasjonatów dawnych technik fotograficznych oraz masz dostęp do unikalnych materiałów, przygotowywanych tylko dla Patranów.

Profil FotoAlchemii na Facebook

Kanał edukacyjny FotoAlchemia na YouTube

A tu możesz wesprzeć działania FotoAlchemii na Patronite

Pozdrawiamy serdecznie i życzymy miłego słuchania!
Kasia Wrońska-Kędzior, Ada Nowicka i Aleksandra Wolter

Cześć!

Zapraszam serdecznie do odsłuchu #12 odcinka podcastu FotoNormatywni.

Gościem mojego podcastu, w tym odcinku jest Karol Wilczyński, fotograf https://www.facebook.com/GreenWolfPhotography , właściciel Małego Objzdowego Muzeum Fotograficznego, w skrócie MOMF https://www.facebook.com/MuzeumFotograficzne.

GreenWolf Camera Production & Renovation to inicjatywa restauratorska Karola, na polu której tworzy, dokonuje rekonstrukcji i renowacji starych kamer fotograficznych.

Zapraszam Cię do tej arcyciekawej, a także pozytywnej rozmowy na temat fotografii, historii fotografii, zdjęć i również historii Karola, a także wspaniałej inicatywy, jaką jest właśnie MOMF i GreenWolf camera Production & Renovation https://www.facebook.com/profile.php?id=100057700950119

Jestem pewna, że to rozmowa nie tylko dla fotografów, bo prowadzi słuchacza przez niezwykle konsekwentną i systematyczną, wytrwałą pracą nad szlifowaniem własnego warsztatu artysty, twórcy, rzemieślnika. O spełnianiu marzeń ze zdecydowaną odwagą, ale bez przesadnej brawury. Wszystko to w otoczeniu wiedzy o tym, jak zmieniała się fotografia na przestrzeni prawie dwóch wieków jej istnienia. :)

Projekt MOMF - Małe Objazdowe „Muzeum” Fotograficzne to prywatna inicjatywa Karola Wilczyńskiego.

W 2008r ukończył studia magisterskie na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Po kilku latach pracy w zawodzie fotografa postanowił stworzyć Projekt MOMF. Pomysł na powołanie do życia projektu powstał na Festiwalu Fotocooltura 2016 w Obornikach Wielkopolskich, gdzie po raz pierwszy prócz fotografii, Karol zaprezentowany zbiorów aparatów i akcesoriów fotograficznych.

Z początku Projekt był tylko stroną internetowa opisująca aparaty fotograficzne znajdujące się w jego kolekcji. Organizował też czasowe wystawy w muzeach i domach kultury. Jednak cały czas przyświecała mu myśl stworzenia stałego miejsca gdzie kolekcja była by dostępna dla zwiedzających przez cały rok.

Po sześciu latach dnia 2.07.2022 roku odbyło się “Przedpremierowe Otwarcie Projektu MOMF”. Na zaproszenie odpowiedziało wielu znakomitych pasjonatów historii fotografii. Między innymi Władysław Nielipiński, Antoni Florczak, Mariusz Jedynak, Tomasz Bielawski i wielu innych. Teraz dwa razy w miesiącu kolekcja jest dostępna dla zwiedzających, a jej celem jest edukacja młodszych pokoleń, jak i zaspokajanie nostalgii za analogowym światem fotografii.

Wszystkie działania podejmowane przez Karola w ramach projektu MOMF, odbywają się w kameralnych grupach tak, by każdy miał możliwość zadania pytania czy też wzięcia udziału w dyskusji, chodzi tu głównie o budowanie więzi pomiędzy osobami przychodzącymi na spotkania, ponieważ pasja powinna łączyć ludzi i pokolenia.

Aparaty z kolekcji można zobaczyć na stronie lub w siedzibie Projektu MOMF. Zdarza się, że goszczą na wielkim ekranie w takich produkcjach jak: „Magnezja” w reż. Macieja Bochniaka; „Kazimierz Greger. Kronikarz Niepodległości”, w reż. Zbysława Kaczmarka; serial „Kropla Prawdy” w reż. Tomasz Kapuściński , Karolina Lewicka oraz Łukasz Kośmicki i kilku innych produkcjach, o których jeszcze nie możemy pisać :) Główna kolekcja obejmuje okres od około 1880 roku do lat 40-tych XXw. Aparaty oraz akcesoria fotograficzne w większości są nabywane za przysłowiową złotówkę, lub otrzymywane w darze. Karol remontuje i przywraca im dawną świetność i niejednokrotnie wykorzystując je do tworzenia swojej fotografii.

Notka biograficzna pochodzi ze strony MOMF - Małego Objazdowego Muzeum Fotograficznego

Zapraszamy serdecznie do tej...

Witaj!

To idealny odcinek na bardzo długi spacer! Weź aparat (może być taki w telefonie) i być może to spotkanie zachęci Cię do tego, aby zarejestorwać podczas tego spaceru obrazy, które wypłyną prosto z Twojego serca.

Zapraszam Cię do wysłuchania 11 odcinka podcastu Fotoromatywni, w którym moim gościem jest wspaniała, czuła i uważna psycholog Joanna Szeluga. Jedną ze specjalności Joasi jest fotografoterapia, która pozawala z mocą skupienia i uważności komunikować się ze swoim wewnrzym i zewnętrznym światem.

W rozmowe poruszamy wiele kwestii związnych z poszukiwaniem równowagi, spokoju, ale przede wszystkim uważnością, harmonią, zrozumieniem, ruchem, w jaki wprawia nas fotografia.

Joasia od wielu lat zajmuje sie wykorzystywaniem fotografii jako techniki pracy ze swoimi pacjentami.

Z tego odcinka dowiesz się:

Czym jest uważność i dlaczego warto się nad nią pochylić. Jak możesz wykorzystać fotografię do pracy nad własnym skupieniem i mindsetem, w czym może wesprzeć Ciebie to medium. Czym są spacery fotograficzne i ile czasu potrzeba aby wprowadzić w swoim życiu szero pojętą uważność.Jak zrobić pierwszy krok w kierunku uważnej fotografii.Jak Joasia korzysta ze swojej fotografii w autoterapii. Jakie wyróżniamy rodzaje fotografii, jako narzędzi terapii lub autoterapii. To długi odcinek, ale mam nadzieję, że to Cię nie zniechęci i zajrzysz do tego spotkania po to aby dostarczyć sobie wiedzy na temat tego jak niesamowicie szeroko można korzystać z fotoografii, jak wiele ma ona funkcji i jakie piękne procesy potrafii uruchamiać w życiu osoby posługującej się, ty narzędziem w uwolniony sposób.




Bonusem do tego odcinka jest nagrany przez Joasię jeden z jej fotograficznych, teraputycznych spacerów.

Zapraszam najserdeczniej,
Koniecznie podaj dalej!

Kasia Wrońska - Kędzior Fotograf i Joanna Szeluga Psycholog




Link do bonusa, czyli uważny spacer z Joanną Szelugą

UWAŻNY SPACER Z JOANNĄ SZELUGĄ - bonus do odc. 11

Link do grupy na Facebooku, prowadzonej przez Joannę. Zapraszamy serdecznie do dołączania tam, dzielenia się treściami, a jutro 09.03.2023 odbędzie się tam również spotakanie na temat uważnej, teraputycznej fotografii.

"W GŁĄB FOTOGRAFII - FOTOGRAFIA TERAPEUTYCZNA" - grupa na FB

FOTOGRAFOWANIE JAKO PRAKTYKA UWAŻNOŚCI - wydarzenie online na FB - 09.03.2023




#fotograf #psycholog #fotografoterapia #fotografia #uważność #mindfullnes #uważny_spacer #spacer_fotograficzny #podcast_fotograficzny #podcastfotograficzny #terapia #rozwój_osobisty #pomoc_psychologiczna #fotografowanie #sztuka_uważności #sztuka_fotograficzna #sztuka #autoterapia #fotografia_teraputyczna

"Fotografując uważnie, zatrzymujemy się, dostrzegamy, uczymy się doświadczać siebie i świat. Zauważać to, co wewnątrz mnie i na zewnątrz. Doświadczać przenikania, jedności, poruszeń. Fotografia staje się wtedy zapisem tego doświadczenia. Pamięta ten moment życia, emocji, myśli, oddechu. I pomaga nam pamiętać. I rozumieć. I czerpać wiedzę o sobie, pogłębiać świadomość. Pomaga też poszerzać spektrum naszych doświadczeń o te chciane i te mniej, albo nie chciane, i mieścic je w sobie. Zawierać, dawać przestrzeń na życie jakiej jest. [...] Dzięki uważności dostrzegam, że to wspólne bycie tych dwóch jakości porusza mnie, wzrusza, zaciekawia, zachwyca. Zatrzymuje się i pochylam nad tym małym fragmentem wielkiego świata. Oddycham, oglądam. Jestem obserwatorką tego „wydarzenia” doświadczając go sobą i w sobie. I decyduję się na działanie, na zrobienie zdjęcia.
A potem, oglądając to zdjęcie jeszcze raz, zadając sobie pytania o zauważenia, intencje, nadawane znaczenia, czerpię z tego spotkania lekcje o otwartości na wszystko co pojawia się w życiu, o czułej obecności wobec cierpienia i nie-chów. Uczę się od natury jak taką czułość dawać. Jak być, kiedy życie bywa kolczaste i skąd czerpać puchate.
Te znaczenia są myślami, dziełem umysłu. Tej świadomej części mnie, która dzięki uważności i obecności w swoim życiu staje się bardziej sobą i jest bardziej w swoim życiu.
Fotografia może być łącznikiem serca i umysłu."

Fragment tekstu autorstwa Joanny Szelugi