Cricoteka na ucho Cricoteka
-
- Arts
Chcemy podzielić się z Wami ciekawymi rozmowami wokół twórczości Tadeusza Kantora, opowieściami o wystawach, historiami z archiwum, muzyczno-teatralnymi eksperymentami. Wszystkim tym, co nie zawsze i nie w każdym czasie możliwe jest do zobaczenia. W "Cricotece na ucho" znajdziecie towarzystwo na długie jesienne wieczory, bliskie i dalekie podróże, wiosenne spacery czy rodzinne popołudnia.
"Cricoteka na ucho" to seria rozmaitych tematycznie podcastów, zlokalizowanych wokół artystycznych wydarzeń odbywających się w Ośrodku Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora.
Do usłyszenia!
-
Klanginstallation | „Wpół do jutra" — UDO VOLFRAM — remiks zapisu dźwiękowego z wystawy Marka Chlandy i Marka Chołoniewskiego w Berlinie w 1988 roku o tym samym tytule.
„Wpół do jutra" (10.2021 - 04.2022) rozwinęło się w koncept zbiorowego wydawnictwa muzycznego. Czasowa wystawa zbiorowa realizowana byłą przez Roberta Kuśmirowskiego we współpracy z kuratorami Magdaleną Ujmą-Gawlik i Kamilem Kuitkowskim, z udziałem artystów – Marka Chlandy, Andrzeja Dudka Dürera, Krzysztofa „Leona” Dziemaszkiewicza, Jana Gryki, Mikołaja Smoczyńskiego, Macieja Świeszewskiego i Daniela Zagórskiego.
Artyści mierzyli się w niej z niewiarą nie tylko w dobrą przyszłość, ale w ogóle w jakąkolwiek przyszłość. Ta wątpliwość wyrastała m.in. z doświadczenia pandemii czy perspektywy katastrofy klimatycznej i wyczerpywania się dotychczasowych paradygmatów kultury. W międzyczasie wybuchła wojna w Ukrainie. Jutro jak zawsze okazało się inne, niż zakładaliśmy. -
UHER.C IV | „Wpół do jutra" — UDO VOLFRAM
„Wpół do jutra" (10.2021 - 04.2022) rozwinęło się w koncept zbiorowego wydawnictwa muzycznego. Czasowa wystawa zbiorowa realizowana byłą przez Roberta Kuśmirowskiego we współpracy z kuratorami Magdaleną Ujmą-Gawlik i Kamilem Kuitkowskim, z udziałem artystów – Marka Chlandy, Andrzeja Dudka Dürera, Krzysztofa „Leona” Dziemaszkiewicza, Jana Gryki, Mikołaja Smoczyńskiego, Macieja Świeszewskiego i Daniela Zagórskiego.
Artyści mierzyli się w niej z niewiarą nie tylko w dobrą przyszłość, ale w ogóle w jakąkolwiek przyszłość. Ta wątpliwość wyrastała m.in. z doświadczenia pandemii czy perspektywy katastrofy klimatycznej i wyczerpywania się dotychczasowych paradygmatów kultury. W międzyczasie wybuchła wojna w Ukrainie. Jutro jak zawsze okazało się inne, niż zakładaliśmy. -
Dalej już nic? Od podszewki - o kostiumach teatralnych Tadeusza Kantora rozmawiają Karolina Sulej, Justyna Droń i Bogdan Renczyński
Karolina Sulej, Justyna Droń i Bogdan Renczyński rozmawiają o kostiumie jako opowieści o kulturze, tożsamości, relacjach międzyludzkich i o nas samych w kontekście i w przestrzeni wystawy "Osobiste. Kostiumy teatralne Kantora" w Cricotece.
Karolina Sulej jest badaczką, pisarką, reporterką, popularyzatorką antropologii mody i autorką książek „Historie osobiste” i „Rzeczy osobiste. Opowieść o ubraniach w obozach koncentracyjnych i zagłady”. Podczas rozmowy mówi o tym, co fascynuje ją w sposobie myślenia o ubraniu u Kantora oraz o perspektywie patrzenia na ubranie, które wywodzi się z wojennego kontekstu. Przekonuje też, dlaczego warto rozglądać się za innymi narracjami o odzieży niż te, które są związane z branżą mody, i w jaki sposób strój może opowiadać o ludzkiej kondycji.
„Dalej już nic?” to okazja do rozmowy o twórczości Tadeusza Kantora. Seria wykładów ma za zadanie poszerzyć nasze perspektywy w postrzeganiu dzieł twórcy teatru Cricot. Zapraszamy do wysłuchania specjalistów, którzy interpretują, reinterpretują i prezentują niezbadane dotąd konteksty i nowe, nieanalizowane tematy. -
Dalej już nic? Magdalena Ujma o twórczości Marii Stangret
Magdalena Ujma przedstawia możliwe drogi interpretacji twórczości Marii Stangret. Marysia, bo tak mówili o niej Ci, którzy ją znali, najbardziej znana jest z powodu bycia aktorką Teatru Cricot 2, towarzyszką życia Tadeusza Kantora, ale była także malarką i to właśnie ten aspekt jej działalności jest przedstawiony podczas wykładu.
„Dalej już nic?” to okazja do rozmowy o twórczości Tadeusza Kantora. Seria wykładów ma za zadanie poszerzyć nasze perspektywy w postrzeganiu dzieł twórcy teatru Cricot, a także osób, które były z nim związane. Zapraszamy do wysłuchania specjalistów, którzy interpretują, reinterpretują i prezentują niezbadane dotąd konteksty i nowe, nieanalizowane tematy. -
„Święto wiosny” | Rozmowa z Katarzyną Kozyrą
Katarzyna Kozyra - rzeźbiarka, fotografka, autorka performansów, filmów, instalacji wideo oraz akcji artystycznych. Działania Kozyry przyczyniły się do powstania tzw. sztuki krytycznej, a także miały istotny wpływ na kształt współczesnej kultury. Artystka konsekwentnie podważa panujące stereotypy i poddaje krytycznej rewizji dyskursy społeczno-polityczne; jej sztuka od lat porusza opinię publiczną, często wywołując ostrą polemikę. Rozmowę prowadzi profesor Katarzyna Fazan.
-
Słuchaj muzeum | Obiekty 3D
W jaki sposób digitalizuje się obiekty muzealne? Jak powstają modele 3D? O fotogrametrii i swoim projekcie opowiada Mateusz Świderski, artysta zajmujący się sztuką cyfrową. W ramach swojej pracy badawczej gościnnie archiwizuje wystawę Tadeusz Kantor. Widma.