30 min
L’ENTRETIEN #2 : Florient Azoulay, professeur-dramaturge La Reine Blanche, Scène des Arts et des Sciences
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- Performing Arts
[Florient Azoulay, directeur pédagogique et artistique de l'école La Salle Blanche, laboratoire de l'acteur-chercheur]
Découvrez notre deuxième entretien avec l'auteur dramaturge et metteur en scène Florient Azoulay, où nous parlons de ce qu'est l'apprentissage de l’écriture, de la dramaturgie, et de l’approche de la littérature. Par le prisme du texte, de la passion, et de la concentration, le dramaturge nous parle du travail de la littérature et comment il est venu.
Qu’est ce qui précède le texte ? Quels sont les incitateurs de passion ?
L’homme de lettre évoque les chemins possibles et questionne ce que la langue et la littérature permettent, au cœur d’une ligne de crête formée par le Théâtre.
Le goût du Théâtre provient-il de l’appétence pour le texte ? Quelle est la particularité du Théâtre vis-à-vis de la langue ?
Au détour de ses passions et de son goût pour la littérature, c’est la transmission et la pédagogie qui se dévoilent au fil de la vision que Florient Azoulay évoque.
Quel est l’enjeu du texte pour un comédien ? Dans quel paramètre réside la dramaturgie ? En quoi faire du Théâtre est-il une manière radicale de faire de la littérature ?
Quel miroir et quels parallèles le Théâtre et son apprentissage tendent-ils à nos existences ?
Selon le professeur-dramaturge, |comprendre comment une pièce est construite est comprendre comment nos vies se construisent|. Il nous dévoile une part des objectifs cachés de son enseignement à la Salle Blanche, avec une attention à ce que l’apprentissage permet comme vecteur de passion, d’enrichissement de l’acteur, et de dimension expérimentale.
Comment le travail à la table et l’histoire du Théâtre et de ses esthétiques servent directement le comédien ? Qu’est-ce qu’une lecture réussie ?
Ecrire, étudier, rechercher, avec beaucoup de lectures à voix haute et de diction, pour une transmission par ce qui est physique et mental dans la littérature. Mais aussi apprendre de tous les arts, en s’abandonnant à ce qui est autre. Florient Azoulay nous permet ici de comprendre comment les arts circulent entre eux et ce qu’ils peuvent se faire pour des acteurs-chercheurs.
Quel est le principe du spectacle des acteurs-chercheurs de la Salle Blanche ? Que faut-il lire à tout prix ? Comment l’artiste est-il un témoin de son temps ?
Découvrez ce podcast de Florient Azoulay, professeur-dramaturge qui dirige l'école de Théâtre La Salle Blanche aux côtés de Xavier Gallais.
« Parvenir à comprendre le Théâtre, c’est peut-être parvenir à moins subir son existence. On apprend de l’art pour sa vie, et on apprend de sa vie vers l’art. »
https://fr.wikipedia.org/wiki/Florient_Azoulay/
https://lasalleblanchetheatre.com/
https://www.instagram.com/lasalleblanche/
[Florient Azoulay, directeur pédagogique et artistique de l'école La Salle Blanche, laboratoire de l'acteur-chercheur]
Découvrez notre deuxième entretien avec l'auteur dramaturge et metteur en scène Florient Azoulay, où nous parlons de ce qu'est l'apprentissage de l’écriture, de la dramaturgie, et de l’approche de la littérature. Par le prisme du texte, de la passion, et de la concentration, le dramaturge nous parle du travail de la littérature et comment il est venu.
Qu’est ce qui précède le texte ? Quels sont les incitateurs de passion ?
L’homme de lettre évoque les chemins possibles et questionne ce que la langue et la littérature permettent, au cœur d’une ligne de crête formée par le Théâtre.
Le goût du Théâtre provient-il de l’appétence pour le texte ? Quelle est la particularité du Théâtre vis-à-vis de la langue ?
Au détour de ses passions et de son goût pour la littérature, c’est la transmission et la pédagogie qui se dévoilent au fil de la vision que Florient Azoulay évoque.
Quel est l’enjeu du texte pour un comédien ? Dans quel paramètre réside la dramaturgie ? En quoi faire du Théâtre est-il une manière radicale de faire de la littérature ?
Quel miroir et quels parallèles le Théâtre et son apprentissage tendent-ils à nos existences ?
Selon le professeur-dramaturge, |comprendre comment une pièce est construite est comprendre comment nos vies se construisent|. Il nous dévoile une part des objectifs cachés de son enseignement à la Salle Blanche, avec une attention à ce que l’apprentissage permet comme vecteur de passion, d’enrichissement de l’acteur, et de dimension expérimentale.
Comment le travail à la table et l’histoire du Théâtre et de ses esthétiques servent directement le comédien ? Qu’est-ce qu’une lecture réussie ?
Ecrire, étudier, rechercher, avec beaucoup de lectures à voix haute et de diction, pour une transmission par ce qui est physique et mental dans la littérature. Mais aussi apprendre de tous les arts, en s’abandonnant à ce qui est autre. Florient Azoulay nous permet ici de comprendre comment les arts circulent entre eux et ce qu’ils peuvent se faire pour des acteurs-chercheurs.
Quel est le principe du spectacle des acteurs-chercheurs de la Salle Blanche ? Que faut-il lire à tout prix ? Comment l’artiste est-il un témoin de son temps ?
Découvrez ce podcast de Florient Azoulay, professeur-dramaturge qui dirige l'école de Théâtre La Salle Blanche aux côtés de Xavier Gallais.
« Parvenir à comprendre le Théâtre, c’est peut-être parvenir à moins subir son existence. On apprend de l’art pour sa vie, et on apprend de sa vie vers l’art. »
https://fr.wikipedia.org/wiki/Florient_Azoulay/
https://lasalleblanchetheatre.com/
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