Medrar Podcast Medrar

In this final episode of our first season dedicated to VR, we sat down with game developer Youssef Abu Samra and the viorama lab co-manager Theodore Amgad to unpack some of the audience’s pressing questions about VR practices in Cairo. Where and how can we learn to make VR experiences? Who uses VR in Egypt to which ends?

في الحلقة الأخيرة من موسمنا الأول المخصص للواقع الافتراضي، جلسنا مع مطور الألعاب يوسف أبو سمرة وأحد مديري مختبر ڤايوراما، ثيودور أمجد، للإجابة على بعض أسئلة الجمهور الملحة حول ممارسات الواقع الافتراضي في القاهرة. أين وكيف يمكننا تعلم طرق صنع تجارب الواقع الافتراضي؟ من يستخدم الواقع الافتراضي في مصر و لأي غرض؟

Episode 3

How has gaming pushed VR forward? How are VR experiences different from games and films? Unlike films, audiences don’t view but visit VR experiences. In this episode we sat down with Viorama Lab instructor, artist Daniel Ernst and talked about presence in VR and how it stands to encapsulate sensibilities that remain untapped in other mediums.


About Daniel Ernst:

Daniel Ernst (born 1985) is a Dutch interactive illustrator, director and producer, currently residing in The Hague. Ernst has been working on an ongoing series of experimental virtual reality (VR) dioramas, called: “The Shoebox Diorama” since early 2013. Each diorama is an exploration of the new possibilities VR brings and new emotions and sensations the medium can convey. In 2013 Ernst released his seminal work “Blocked In” that broke new grounds in VR. In 2019 Ernst was the first VR artist to win a prestigious Gold Calf for his work Die Fernweh Oper. Ernst is currently working on an AI driven VR project called “The Great Orator”. A persistent virtual world with an AI character that can generate orations based on current affairs. His works have been selected, nominated and awarded at numerous international film festivals and art institutes. Most recent honours include: IFFR, SXSW, Virtual Worlds Festival, Eye Film Institute and Die Akademie der Künste. www.theshoeboxdiorama.com

الحلقة الثالثة

كيف ساهمت الألعاب في تطوير تكنولوجيا الواقع الافتراضي؟ كيف تختلف تجربة الواقع الافتراضي عن الألعاب والأفلام؟ على عكس الأفلام، لا يشاهد الجمهور تجارب الواقع الافتراضي ولكن يزورونها. في هذه الحلقة، جلسنا مع مدير مختبر ڤايوراما، الفنان دانيال إيرنست، وتحدثنا عن الوجود في الواقع الافتراضي وكيف يمكن لهذا الوسيط أن يعبر عن أحاسيس وتجارب لا يمكن الإعراب عنها من خلال وسائط أخرى.

عن دانيال إيرنست:

دانيال إيرنست فنان هولندي مواليد ١٩٨٥ بعمل في مجال الرسوم الرقمية التفاعلية، وأيضا يعمل كمخرج ومنتج الأفلام واقع افتراضي، ويقطن حالياً "لاهاي". يعمل إيرنست على سلسلة من ديوراما الواقع الافتراضي التجريبية، تدعى "ديوراما علبة الأحذية" منذ بداية ٢٠١٣. كل ديوراما على حدا هي استكشاف الاحتمالات الجديدة التي يطرحها الواقع الافتراضي والمشاعر والأحاسيس الجديد التي يوصلها هذا الوسط. في ٢٠١٣ أطلق إيرنست مشروعه "محتجز بالداخل" الذي فتح آفاق جديدة في الواقع الافتراضي. وفي ٢٠١٩ كان إيرنست أول فنان واقع افتراضي يحصل على جائزة "العجل الذهبي" عن مشروعه أوبرا داي فيرنويه. يعمل حالياً إيرنست على مشروع واقع افتراضي بتقنية الذكاء الاصطناعي يسمى "الخطيب العظيم" . هو عالم مستمر به شخصية مخلوقة بالذكاء الاصطناعي بإمكانها توليد خطابات بناء مبنية على القضايا الحالية. أعماله تم اختيارها وترشيحها وحصلت على جوائز في عديد من مهرجانات الأفلام الدولية       فيرتوال ورلدز فيستفيال، آي فيلم انستيتيوت و اكاديمية الفنون SXSW, IFFR : والمؤسسات الفنية. اخر التكريمات كانت في 

http://www.theshoeboxdiorama.com/

While our brains register films as audio-visual content that we watched, VR experiences are stored as lived memories. In this episode we sat down with programmer and writer Jesse Cumming to discuss some of the main questions raised in the lecture on Ethics of virtual reality he gave during the Viorama lab.

ِAbout Jesse Cumming

Jesse Cumming is a curator, writer, and researcher. He has served as a Programmer with Hot Docs Canadian International Documentary Festival and as a Programming Associate with the Wavelengths section of the Toronto International Film Festival, in addition to Consulting roles with the Berlinale Forum and Open City Documentary Festival. He has curated, co-curated, and presented programs with The Museum of Modern Art, The Montreal Museum of Fine Arts, Tallinn Photomonth Biennial, Collectif Jeune Cinéma, Anthology Film Archives, the Volksbühne Berlin, La Cinémathèque québécoise, VIVO Media Arts, and more. His writing has appeared in Cinema Scope, The Brooklyn Rail, MUBI Notebook, Filmmaker Magazine, Hyperallergic, Canadian Art, Another Gaze, C Magazine, Berlin Art Link, and more. He is currently a Media Lecturer with The Creative School Cairo (Ryerson University, hosted by Universities of Canada)

بينما تسجل أدمغتنا الأفلام كمحتوى بصري وسمعي شاهدناه، يتم تخزين تجارب الواقع الافتراضي كذكريات. في هذه الحلقة ، جلسنا مع المبرمج والكاتب جيسي كومينج لمناقشة بعض الأسئلة

.الرئيسية التي أثرت في المحاضرة التي ألقاها حول أخلاقيات الواقع الافتراضي خلال مختبر فيوراما

عن جيسي كومينج

جيسي كومينج مبرمج وكاتب وباحث. عمل كمبرمج في مهرجان هوت دوكس الكندي الدولي للأفلام الوثائقية، كمساعد برمجة في قسم ويفلينث  في مهرجان تورنتو السينمائي الدولي، كما شغل أدوار استشارية في منتدى برلينالة ومهرجان أوبن سيتي الوثائقي.

قام بالتنسيق وتقديم البرامج مع متحف الفن الحديث، متحف مونتريال للفنون الجميلة ، وبينالي تالين فوتومونث، وكوليكتيف جون سينما، وأرشيف مختارات الأفلام، و فولكسبونه برلين، ولاسينماتيك كيبيكواز، وفيفو ميديا آرت.

ظهرت كتاباته في سينما سكوب و ذا بروكلين ريل و موبي نوتبوك و فيلم ميكر ماجازين و هايبراليرجيك وكانيديان آرت و أنازرجيز و سي ماجازين و برلين آرت لينك  والعديد من المنصات والمطبوعات العالمية.

(يعمل جيسي كومينغ حاليًا محاضرًا إعلاميًا في ذا كريتيف سكول كايرو (جامعة رايرسون، التي تستضيفها جامعات كندا.

Imagine the characters of One Thousand and One Nights in VR or better yet imagine you're one of them. In this episode we sat with artist Ahmed Nader to talk about his VR art project Abnos and we asked one main question: How can we tell a story or express an emotion in virtual reality?



تخيل شخصيات ألف ليلة وليلة في الواقع الافتراضي أو تخيل أنك واحد منهم. في هذه الحلقة جلسنا مع الفنان أحمد نادر للحديث عن مشروعه الفني، أبنوس، وطرحنا سؤال رئيسي وهو كيف يمكننا أن نحكي قصة أو التعبير عن إحساس في الواقع الافتراضي؟