Frilanslivet Podplay

- Usikkerhet har alltid vært en del av livet mitt. Å velge et usikkert yrke var derfor ikke så “crazy”, sier illustratør Zarina Saidova (31). Zarina er opprinnelig fra Kasakhstan, og har bodd i Norge i 19 år. To dager etter Christina og Zarina hadde denne samtalen ble Zarina og moren hennes deportert tilbake til Kasakhstan. Mot deres vilje.
Hvordan har hennes uforutsigbare tilværelse påvirket Zarina? Hvordan havnet hun i denne situasjonen og hvordan ser hun på fremtiden? Kan hun frilanse fra Kasakhstan?
Zarina har en leken, fargerik og litt surrealistisk tegnestil, som er inspirert av mytologi og folklore. Zarina har vunnet Gull i Visuelt to ganger, hun er i stallen til illustrasjonsagentene ByHands, og hun driver Træsh Forlag, som oppstod i lukten fra øl og burger en kald og deprimerende vinterkveld i Trondheim. 
Zarina er oppvokst i Leirfjord i Nordland, hun er utdannet illustratør ved Høyskolen Kristiania i Trondheim, og etter noen år med fast jobb som illustratør i Trondheim flyttet hun til Oslo og tok en master i grafisk design og illustrasjon ved Kunsthøgskolen i Oslo og etablerte seg som frilanser. 
Intervjuet av Christina Skreiberg

Forfatter Ida Jackson (37) er ikke redd for å si sin mening, ta seg betalt eller snakke om penger. I 2022 hadde Ida en omsetning på rundt 8 millioner kroner fordelt på sine fem selskaper. Men veien dit har ikke vært helt enkel. Ida vokste opp under fattigdomsgrensen og som ungdom drev hun med alt fra ansiktsmaling og stjeling til å gifte seg for penger. I tidlig 20-årene fikk hun en skattesmell på 200 000 kr som ble en øyeåpner om hva det innebærer å drifte sitt eget selskap. 
Hanna snakker med Ida om penger og mindset, viktigheten av synes, bruk av kunstig intelligens og om hvorfor Ida har lagt ned sine aksjeselskaper og gått over til et enkeltpersonforetak. Ida deler også sine beste tips til hvordan bygge business og tjene mer penger. 
Ida Jackson jobber som forfatter, komiker og kursholder. Ida har skrevet hele 35 bøker, deriblant barnebokserien om Brillebjørn, den litterære sakprosaboken “Morfar, Hitler og jeg” og hennes seneste bok “Fødselsdag”. Siden 2020 har hun hatt over 10 000 mennesker på gratis skrivekurs og sosiale medier-opplæring. Hun har vært med å utvikle tjenester som Folio, digitaliseringen av Store norske leksikon og var tidligere styremedlem i Litteraturhuset.
Intervjuet av Hanna von Bergen

I mange år har Oslo vært i en atelierkrise. Riften om kommunens subsidierte atelierer er stor, og kontraktene er gjerne midlertidige. Nylig mistet over hundre kunstnere sine atelierer, som tilsier at Oslo kommune nå har kuttet 40% av sitt ateliertilbud til kunstnere. 
Som kunstner er det både vanskelig og dyrt å finne et atelier. Men for å skape kunst, må man ha et sted å jobbe. Så hva skjer når antall kunstnere i Oslo øker, men tilbudet om tilgjengelige arbeidssteder minsker? Hvilke konsekvenser har det for kunstnere, for kunsten som skapes og for Oslo som by? Hva skjer når det er langt flere kunstnere enn atelierer? Og hvorfor satses det ikke mer politisk på kunst og kultur og hvorfor er det viktig at denne saken løftes frem og diskuteres? 
Ukens gjest, ekspert Sebastian Makonnen Kjølaas, har uttalt at det er ”kun midlertidighet som varer evig” når det gjelder dagens situasjon. Sebastian er kunstner og styreleder Billedkunstnerne i Oslo. Han har en mastergrad fra Kunsthøgskolen i Oslo og arbeidene hans er blant annet blitt vist ved Nasjonalmuseet, Henie Onstad Kunstsenter, Kunsthall Oslo, The Bauhaus Museum og Fondazione Prada. Han har vært med på å starte de kunstnerdrevne visningsstedene SALT og GAGO og vært prorektor og teoriansvarlig ved kunstskolen Prosjektskolen. Kjølaas samarbeider med Siri Hjorth gjennom kunstnerduoen Hjorth & Kjølaas.
Ukens episode er laget i samarbeid med Oslo Open. Oslo Open skjer en helg i april hvert år, og da åpner rundt 400 profesjonelle billedkunstnere og kunsthåndverkere sine atelierer for publikum over hele Oslo. Det er gratis og åpent for alle! I år skjer det helgen 27-28 april!
Intervjuet av Hanna von Bergen

- Å lage kunst er litt som å leke, sier kunstner Anja Carr (39). Verkene hennes kjennetegnes av sterke farger og flere av dem ser ut som overdimensjonerte leketøy. Hun har eksempelvis laget to My Little Pony-skulpturer i lysegult og lyseblått på størrelse med virkelige ponnier, og et lykketroll (som hun har kalt Lykketoll) med langt knæsjrosa hår som er på høyde med et voksent menneske og er iført en voksenbleie.
Anja arbeider innen flere sjangre, som skulptur, performance, kostyme, installasjon, fotografi og video. Hun har en aktiv karriere, hvor hun har vært med i flere enn 60 gruppeutstillinger og mer enn 30 separatutstillinger i inn- og utland – som i Amsterdam, London, Berlin og Los Angeles. I tillegg har hun drevet det rosa visningsrommet PINK CUBE. 
Anja bor i Oslo, er fra Bergen, er utdannet ved Kunstakademiet i Bergen, fra Berlin og fra Kunsthøyskolen i Oslo hvor hun har en master i kunst.
Christina snakker med Anja om å rendyrke sitt fargesterke lekne univers og om å fjerne distraksjoner, om hvor viktig det er å ha et atelier og om arbeidsprosessene som ligger bak verkene.
Episoden er laget i samarbeid med Oslo Open. Oslo Open skjer en helg i april hvert år, og da åpner rundt 400 profesjonelle billedkunstnere og kunsthåndverkere sine atelierer for publikum over hele Oslo. Det er gratis og åpent for alle! I år skjer det helgen 27-28 april!
Intervjuet av Christina Skreiberg

- Jeg snakker gjerne om prising, om hva ting bør koste, sier Anne Valeur (33). Hun har de siste 10 årene bygget seg opp et velrenommert navn innen både kommersielt og redaksjonelt fotografi – gjerne innen mat, vin, livsstil- og kultursegmentet generelt. Bildene hennes er fargesterke, solfylte og fristende, i Subjekt er de blitt omtalt som “valeurske”!
Christina snakker med Anne om hvordan hun har bygget sin karriere, om penger, business og verdien av nettverk. Og om viktigheten av å være raus og en grei person å jobbe med, og om at alt ikke trenger å være perfekt hver gang - noen ganger kan du være fornøyd med “godt nok”. Anne forteller også om å gi seg i kast med prosjekter utenfor jobb: Hennes interesse for naturvin har ledet henne til å starte opp og være medier i vinbaren Becco, og for noen år siden ble hun med på å kjøpe et gammelt hus med oppussingsbehov i Italia – før hun eide eget hjem her i Norge.
Anne er utdannet fra Norsk Fotofagskole i Trondheim, hun er representert av Pudder Agency, og nylig vant hun Gull i kategorien Mat og Drikke under reklamefotografenes årlige prisutdeling, Gullsnitt.
Intervjuet av Christina Skreiberg

- Dette har vært det mest intense året i mitt liv. Jeg har aldri vært så sliten og trøtt, så lykkelig og totalt overveldet, sier Hanna som ble mamma for første gang for ett år siden.
Da hun ble gravid hadde hun flere egeninitierte prosjekter på gang, det var godt driv. Hvordan forberedte hun seg på å være 100% borte fra dem i syv måneder? Hvordan var det å tre til side og gi fra seg ansvaret? Eller å la nye muligheter passere? Hvordan orienterte hun seg om sine rettigheter overfor NAV, og hvorfor etablerte hun AS under graviditeten?
Nå er Hanna delvis tilbake i jobb. Hvordan er det å bli vekket 15 ganger i løpet av natten, og også prøve og utrette noe på dagtid? På hvilken måte identifiserer hun seg ikke like mye med jobben lenger? Og hvorfor syns hun det er en fordel å være frilanser? 
Hanna har fått en nyvunnen respekt for Christina som har to barn på 8 og 10 år. Hanna og Christina snakker om å ikke lenger eie sin egen tid, og om selvomsorg og tålmodighet. De snakker om å klare å ha aksept og respekt for seg selv også når du er svak og om at det er kjipt - men at ingen dør - hvis du må avlyse eller utsette ting.
Samtale mellom Christina og Hanna
Foto: Sara Angelica Spilling