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本集節錄自7月6日於立方計劃空間舉行之「陌生鄰居」系列主題講座（「邊界烤」衛星計畫），邀請旅台馬來西亞青年智庫SEDAP研究員楊凱鍵分享第二次世界大戰至冷戰期間，以馬來亞共產黨為討論基礎，及由此延展的馬來人與創傷記憶。







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馬來亞共產黨於二戰、戰後英國殖民時期、1957年馬來亞獨立乃至1963年馬來西亞立國， 不同階段都扮演關鍵性角色。時至今日，關於馬共的討論在馬來西亞社會上仍是某種禁忌，也牽動國家治理的正當性與族群情緒。馬來西亞政府根據時空脈絡與政治需求持續重構和傳播反馬共敘事，間接造成馬來西亞各族群間與記憶群體間的不可共量性。馬來西亞不同記憶典範和國族敘事對立如何解決？正視彼此的慘痛經驗，反思創傷記憶與國族史背後的複雜性結構，或許是和解的可能途徑。

本集節錄自6月29日於立方計劃空間舉行之「陌生鄰居」系列主題講座（「邊界烤」衛星計畫），邀請澳洲國立大學文化、歷史暨語言學院講師蘇穎欣分享馬來西亞「五一三」事件的女性書寫與記憶。以及與談人顧玉玲從臺灣自身經驗，展開記憶的政治、變動及詮釋等面向的討論。







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「五一三」這組數字早已成為馬來西亞歷史的符碼。種族衝突、暴力、官方說法的196人死亡、解密檔案、新經濟政策、國家團結、華人處境……1969年5月之前的馬來西亞和之後的馬來西亞，彷彿真有一道無形的分水嶺，將過去和未來截然分隔。從前的不再，之後的不堪。半世紀以後，檔案闕如，「真相」依然難解，但「五一三」一直是文學和藝術創作者關心的題材，以不同方式不斷被再現。此次分享聚焦「五一三」敘事中重複出現的身體和記憶模式，尤其以女作家筆下的女性角色為主。她們的「五一三」記憶有何不同？我們可以有不同的「五一三」記憶嗎？她們的身體述說了哪些有別於男性/國家記憶的「五一三」故事和情感？

楊逵在綠島服刑期間（1951-1961），長期與中國大陸各省份政治犯朝夕共處，甫於戰後學習普通話的他，出自對民歌、民舞的關注，以及對戲劇與普羅藝術的敏銳度，楊逵於綠島期間創作特殊劇種「街頭劇」。







延伸此議題，「愚公移山」展覽邀請劇評人吳思鋒撰寫專文，初探楊逵發展於五零年代的「街頭劇」，之於台灣八零年代以降的小劇場運動，尤其是民眾劇場與民間劇場之間，我們可以如何置放其劇場史的系譜。







吳思鋒〈和平來臨以後——楊逵的劇本寫作〉以楊逵街頭劇〈牛犁分家〉為題，細談劇情與對白設計，推論當時以政治犯身份寫作此劇的楊逵，他的劇本寫作策略。







本集podcast由「愚公移山：楊逵聲與影」策展與製作人葉杏柔訪談吳思鋒。







#楊逵、#街頭劇、#牛犁分家、#民間劇場、#民眾劇場







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 介紹







葉杏柔「愚公移山：楊逵聲與影」展覽策劃與製作人。關注台灣九零年代藝術史與期間DIY精神、獨立製作的藝術實踐。https://hjyeh.com/







吳思鋒 劇評人。台北人，現居花蓮。主以書寫與編輯工作參與劇場，兼及策劃、製作。關注小劇場的實踐及其譜系的重新閱讀、非都會區劇場的創作與運作、劇場生態與機構化、評論與媒介等面向。







吳思鋒〈和平來臨以後——楊逵的劇本寫作〉文章：https://reurl.cc/Wxpa8e







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「愚公移山：楊逵聲與影」（2024/3/16 - 5/19)：https://thecubespace.com/project/the-foolish-old-man-removes-the-mountains/

楊逵（1906-1985）於1978年撰寫短文〈大家來唱我們自己的歌〉，響應當時台灣青年之間湧動的「校園民歌運動」。文中，楊逵自述已是七旬老翁的他，「歌曲」如何在他生命裡總是作為再現統治者意識的「他者」，導致他幼年起「便成為一個不知音的音癡」。實然，同一年，楊逵因李雙澤為〈三個臭皮匠〉（1976）所譜之曲而改寫原作，改為〈愚公移山〉。楊逵以文喝曲，不只是「唱自己的歌」，更是文學家出手「讓文學歌唱」的第一鳴響。







實際上，楊逵對民謠、戲劇之於普羅社會的影響力，素來敏銳。楊逵作為「跨語的一代」台灣作家，語言的置換與當代的文學性，亦是他在戰後的獄中、出獄後居住東海花園期間的五零到八零年代，有為數不多但顯然回應此勢寫作的作品。楊逵於綠島服刑期間（1951-1961）寫作的「街頭劇」正是一例。







「愚公移山」展覽邀請作家、評論人印卡撰寫〈楊逵的舊聲音新耳朵〉一文，從1910年代日本文壇「新民謠運動」談起，從楊逵作為成長於日殖時期，發展為社會主義文學家的生命歷程切入，分析楊逵如何於戰後透過「街頭劇」寫作，如何透過響應「校園民歌運動」，來提出民謠與民歌之間的延續性與共鳴，以及兩者在社會主義文學關懷之下，在台灣戰後三十年間的政治環境之下在地化的可能性。







本集podcast由「愚公移山：楊逵聲與影」策展與製作人葉杏柔主持。







#楊逵、#民謠、#民歌、#街頭劇、#牛犁分家







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 介紹







葉杏柔「愚公移山：楊逵聲與影」展覽策劃與製作人。關注台灣九零年代藝術史與期間DIY精神、獨立製作的藝術實踐。https://hjyeh.com/







印卡印卡是⼀位台灣的作家、評論人，他的作品涉及當代詩歌、聲⾳詩、藝術評論、攝影和錄像。主題探討⾝份、記憶、氣候變化和後數位⽂化等主題，語法多樣。他也對藝術、科學和技術的交差點感興趣。他近期的作品關注冷戰時期的語⾔政治、冷戰人類共生、群己分野議題的情感表達。曾經受邀於英國灣園、新加坡Grey Projects、西班牙肯塞拉、聯合國UNESCO布拉格文學之都等機構擔任駐村作家。最近獲選義大利歐洲詩會2024年會員。另有多本詩集、文選與評論作品跟外語譯作。







印卡〈楊逵的舊聲音新耳朵〉文章：https://reurl.cc/Ajx0dQ







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「愚公移山：楊逵聲與影」（2024/3/16 - 5/19)：https://thecubespace.com/project/the-foolish-old-man-removes-the-mountains/

吳小保，工作與生活於吉隆坡，亞答屋84號圖書館」共同創辦人與經營者，馬來西亞華社研究中心副研究員，馬來西亞文化組織「業餘者」（Amateur）成員。







邊界烤







不可視邊界未定未知的流動狀態，猶如隨著不同脈絡、條件變形的有機體。「烤」一字取自「考」的諧音，一方面指向考據、挖掘等意涵，另一方面亦借其熱潮及聚集熱能與溫度的想像。19世紀末影像造像、顯影術，經常因為膠卷單格影像與火、光接觸太久而過度曝光或因熱能聚合進而燃燒，最後導向影像的毀壞乃至死亡。「邊界」的流動與「烤」的聚合特質看似某種悖論，然流動與聚合卻也恰好透過兩者的動態形成有機的、非固著意義的多重組合關係，呼應亦展開「邊界」做為有機體的多變形象。藉由「邊界」的流動性與「烤」所形成之不穩定場景，「邊界烤：2024/2025藝術行動者網絡」聚焦於邊界造像術的辯證，啟動地緣政治、膚色、身份、自然、影像等邊界的探索旅程。







位於南海與東海交界的臺灣，自航海時代以降，因應各式情境藉著季風的流動與現東南亞區域進行交流。本計畫的路徑依循季風的軌跡與時節，重新展開位於海域交界的臺灣，與位於東南亞邊陲的馬來西亞、印尼邊界思考的可能想像。







「邊界烤：2024/2025藝術行動者網絡」為立方計劃空間於2024年5月啟動之跨年度計畫，與東南亞區域文化、藝術行動組織攜手，邀請臺灣、馬來西亞、印尼等地之藝術家、研究者、策展人，一同展開對政治、膚色、身份、自然、影像等不可視邊界的種種探問。這項計畫也是立方在「藝術未來行動專案」的一部份。







邊界烤說書







「邊界烤：2024/2025藝術行動者網絡」交流夥伴「亞答屋84號圖書館」成員與即將於年底往馬來西亞短期駐地的藝術家吳其育和研究者陳璽安，針對「邊界」一詞以各自背景、領域、研究興趣進行選書，進而以說書方式，與觀/聽眾分享選書的緣由與所折射的思考。







主辦 ｜ 立方計劃空間策劃 ｜ 區秀詒交流夥伴 ｜加帝旺宜電影中心X 亞答屋84號圖書館合作單位 ｜ 打開 – 當代藝術工作站贊助 ｜ 國藝會藝術未來行動專案







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★ 活動預告







「陌生鄰居」系列主題講座（邊界烤衛星計畫）https://thecubespace.com/talk/stranger-next-door/2024/6/29 — 7/13立方計劃空間（台北市羅斯福路四段136巷1弄13號2樓）

盧姵伊，工作與生活於吉隆坡，「亞答屋84號圖書館」共同創辦人與經營者。曾任馬來西亞中文出版社文字編輯，也是《什麼？！詩刊》編輯。2021年於《星洲日報·文藝春秋》撰寫專欄文章，聚焦現當代散文相關文學議題。







邊界烤







不可視邊界未定未知的流動狀態，猶如隨著不同脈絡、條件變形的有機體。「烤」一字取自「考」的諧音，一方面指向考據、挖掘等意涵，另一方面亦借其熱潮及聚集熱能與溫度的想像。19世紀末影像造像、顯影術，經常因為膠卷單格影像與火、光接觸太久而過度曝光或因熱能聚合進而燃燒，最後導向影像的毀壞乃至死亡。「邊界」的流動與「烤」的聚合特質看似某種悖論，然流動與聚合卻也恰好透過兩者的動態形成有機的、非固著意義的多重組合關係，呼應亦展開「邊界」做為有機體的多變形象。藉由「邊界」的流動性與「烤」所形成之不穩定場景，「邊界烤：2024/2025藝術行動者網絡」聚焦於邊界造像術的辯證，啟動地緣政治、膚色、身份、自然、影像等邊界的探索旅程。







位於南海與東海交界的臺灣，自航海時代以降，因應各式情境藉著季風的流動與現東南亞區域進行交流。本計畫的路徑依循季風的軌跡與時節，重新展開位於海域交界的臺灣，與位於東南亞邊陲的馬來西亞、印尼邊界思考的可能想像。







「邊界烤：2024/2025藝術行動者網絡」為立方計劃空間於2024年5月啟動之跨年度計畫，與東南亞區域文化、藝術行動組織攜手，邀請臺灣、馬來西亞、印尼等地之藝術家、研究者、策展人，一同展開對政治、膚色、身份、自然、影像等不可視邊界的種種探問。這項計畫也是立方在「藝術未來行動專案」的一部份。







邊界烤說書







「邊界烤：2024/2025藝術行動者網絡」交流夥伴「亞答屋84號圖書館」成員與即將於年底往馬來西亞短期駐地的藝術家吳其育和研究者陳璽安，針對「邊界」一詞以各自背景、領域、研究興趣進行選書，進而以說書方式，與觀/聽眾分享選書的緣由與所折射的思考。







主辦 ｜ 立方計劃空間策劃 ｜ 區秀詒交流夥伴 ｜加帝旺宜電影中心X 亞答屋84號圖書館合作單位 ｜ 打開 – 當代藝術工作站贊助 ｜ 國藝會藝術未來行動專案







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★ 活動預告







「陌生鄰居」系列主題講座（邊界烤衛星計畫）https://thecubespace.com/talk/stranger-next-door/2024/6/29 — 7/13立方計劃空間（台北市羅斯福路四段136巷1弄13號2樓）