設計關鍵字

Shopping Design

Shopping Design 將透過《設計關鍵字》,和大家聊聊有趣的設計時事、最新展覽、獨特風格的創意人故事,讓我們一起從設計裡找到理想生活的實踐,「聽」到更多精彩的設計生活事! — 聯絡我們 ➤ sd@shoppingdesign.com.tw 各平台收聽《設計關鍵字》 ➤ https://bit.ly/3uP82P7 Shopping Design 官方網站 ➤ https://www.shoppingdesign.com.tw Powered by Firstory Hosting

  1. 【藝文創業不是只有「賣東西」這麼簡單!】新北市青年局局長 邱兆梅:創作者需要的是一個可以低成本驗證的溫室

    1 GIỜ TRƯỚC

    【藝文創業不是只有「賣東西」這麼簡單!】新北市青年局局長 邱兆梅:創作者需要的是一個可以低成本驗證的溫室

    一個品牌或創作者真的要長大,光靠曝光還不夠,還需要更多資源與策略才能走向更大的舞台。但什麼是「藝文創業」?跟科技創業有什麼不同?創作者在商業化的路上,最需要的支持是什麼? 本集《關設計什麼事》邀請新北市青年局局長邱兆梅(Marsha),分享繼板橋藝術基地之後,今年 8 月即將在中和開幕的全新藝文基地。這個基地不只是提供空間,更是一個讓藝術落地到城市、成為青年創作者「第一站」的實驗場域。 從社宅中庭的三面採光圓柱體,到可變換的舞台設計;從手作課程到小劇場演出,這裡要成為創作者低成本驗證市場的「溫室」。局長也坦言,藝文創業比科技創業更難定義成功指標,因為「你不能把所有創作者放在同一把尺上衡量」。那麼,政府如何在尊重創作本質的同時,協助他們找到永續經營的方式? ✦ 本集 𝕋𝕒𝕜𝕖𝕒𝕨𝕒𝕪 ✦ ☑ 藝文創業 vs 科技創業:為什麼藝文創業的定義如此模糊? ☑ 新北青創中和藝文基地的空間設計:如何滿足不同創作者的需求? ☑ 社宅中的藝文基地:六百戶居民就是現成的潛在客群? ☑ 低成本市場驗證:從免費參展到售票演出的實驗機制 ☑ 創作者的成功指標:為什麼不能用同一把尺衡量所有人? ☑ 政府角色定位:提供養分的培養皿,而非決定成長方向 ✦ 本集來賓 ✦ 邱兆梅(Marsha) 新北市青年局局長,過去具有科技創業輔導經驗,曾自己開公司專門協助科技創業者建立雇主品牌、尋找投資人及拓展市場。2022年新北市青年局成立後,開始探索藝文創業的輔導模式,致力於協助18歲至40歲青年找到在社會上的有意義角色,無論是進入職場、科技創新、藝術創業或社會服務。 新北青創中和藝文基地 座落於中和社宅中庭的全新藝文創業基地,已於 8 月 15 日正式啟用。基地設計融合小劇場、排練室、多功能教室與手作空間等多元場域,並具備高度彈性,可依創作者需求靈活調整使用方式。這裡不只是創作空間,更是一個低成本驗證市場的實驗平台,六百戶社宅居民成為天然的潛在觀眾與回饋對象,讓創作更貼近生活、也更貼近市場。 ✦ 日、韓、泰、台 7 位跨界講者齊聚!2025 DesignBIZ 趨勢論壇:未來的消費與體驗 ➤ https://lurl.cc/DFzNc1 —— 歡迎留言告訴我們對此集的想法 ➤ https://sdpodcast.pse.is/646sn8 聯絡我們 ➤ sd@shoppingdesign.com.tw Shopping Design 網站 ➤ https://www.shoppingdesign.com.tw 小額贊助支持本節目 ➤ https://open.firstory.me/user/ckn6xlgfrzaou0874ej23lndb Powered by Firstory Hosting

    48 phút
  2. 【你是善於說再見的狠人嗎?】編輯部女子會 EP15:從暗戀物件到阿嬤離世,那些刻骨銘心的告別時刻

    5 THG 8

    【你是善於說再見的狠人嗎?】編輯部女子會 EP15:從暗戀物件到阿嬤離世,那些刻骨銘心的告別時刻

    有人說再見只是客套,但有些再見卻是永遠。 你是善於說再見的人嗎?本集「編輯部女子會」我們分享了那些印象深刻的再見——從幼稚園畢業典禮的痛哭失聲,到單方面與 Super Junior 說再見,從無法準備的突然離世,到慢慢學會的優雅退場。 最後,我們用顏色來形容再見:透明如眼淚、灰色如陰天、紫色如莫內的睡蓮。原來每一次再見都像是一幅獨一無二的畫作,雖然已經過去,但又彷彿永遠存在。 再見不是消失的終點,而是我們擁有的一段美好時光。 - ✦ 本集 𝕋𝕒𝕜𝕖𝕒𝕨𝕒𝕪 ✦ ☑ 你是善於說再見的狠人,還是會後知後覺的遲鈍派? ☑ 那些印象深刻的告別時刻:從幼稚園畢業到阿嬤離世 ☑ 為什麼有些再見無法準備?即使預知也徒勞無功? ☑ 單方面說再見的藝術:從mute對方到重新愛上偶像 ☑ 對人難以告別,對物卻是斷捨離狠人的矛盾心理 ☑ 用顏色形容再見:透明、灰色、暖陽還是紫色睡蓮? ✦ 2025 DesignBIZ 趨勢論壇|未來的消費與體驗 打包年度 5 大消費議題 ➤ https://lurl.cc/8QW6Gr —— 歡迎留言告訴我們對此集的想法 ➤ https://sdpodcast.pse.is/646sn8 聯絡我們 ➤ sd@shoppingdesign.com.tw Shopping Design 網站 ➤ https://www.shoppingdesign.com.tw 小額贊助支持本節目 ➤ https://open.firstory.me/user/ckn6xlgfrzaou0874ej23lndb Powered by Firstory Hosting

    41 phút
  3. 【70年品牌的華麗轉身】專訪雄獅文具:從賣文具到賣想像力,傳統品牌如何重新定義自己?

    24 THG 7

    【70年品牌的華麗轉身】專訪雄獅文具:從賣文具到賣想像力,傳統品牌如何重新定義自己?

    從大家熟悉的蠟筆、彩色筆,到2006年推出的超人氣奶油獅IP,再到2020年創立的「想像力製造所」創新觀光工廠,雄獅文具如何在數位時代與少子化的雙重夾擊下,成功重新定義品牌價值?這集我們特別邀請到雄獅文具董事長特助 Angela,與我們深度分享這個陪伴台灣人70年的經典文具品牌轉型之路。 ✦ 本集 Takeaway ✦  ○ 賣蠟筆 → 賣想像力?雄獅如何從文具商變身「創意魔法師」 ○ 奶油獅爆紅秘辛 + 想像力製造所打造心法大公開 ○ 為什麼要用「米」做蠟筆?全水洗彩色筆背後的堅持  ○ 觀光工廠大進化:從走馬看花到讓人捨不得離開的沉浸體驗 ○ 70年老品牌的生存密技:順應時代潮流,更要主動擁抱變化 ✦ 本集來賓 ✦ 【雄獅文具想像力製造所】 雄獅鉛筆成立於1956年,生產奇異筆、粉蠟筆、彩色筆等文具用品,走過台灣一甲子的時間,為延續藝術教育推廣,在2020年成立「想像力製造所」,隱身在翠綠林地的雄獅文具龍潭廠。 想像力製造所是一座以美學為依歸,成就探索創意、孕育美感的互動式美術館,從視覺感受延伸至五感體驗,跳脫展品欣賞導入互動創玩,以手作課程激發創意能量。在這裡沒有年齡的界限,只有獨立的想像力個體,期許每位來訪者在步入園區的那一刻,盡情探索、大膽實驗,引導美學感知、注入創造思維,遊玩的過程都是場與整體場域共同展演的行為藝術。 ✦ 表彰設計創意實踐與品牌創新的傑出案例!DesgnBIZ Award 徵件倒數 ➤ https://lurl.cc/smR0Y5 —— 歡迎留言告訴我們對此集的想法 ➤ https://sdpodcast.pse.is/646sn8 聯絡我們 ➤ sd@shoppingdesign.com.tw Shopping Design 網站 ➤ https://www.shoppingdesign.com.tw 小額贊助支持本節目 ➤ https://open.firstory.me/user/ckn6xlgfrzaou0874ej23lndb Powered by Firstory Hosting

    39 phút
  4. 【一個可愛又迷人的 IP 角色:a-We 誕生!】We Taiwan 主創 林昆穎 × 方序中:a-We 如何在世博與脈脈做朋友?

    10 THG 7

    【一個可愛又迷人的 IP 角色:a-We 誕生!】We Taiwan 主創 林昆穎 × 方序中:a-We 如何在世博與脈脈做朋友?

    為什麼台灣需要一個 IP 角色?當全世界都在大阪世博創造「人性光輝的未來」,台灣要如何在這個國際舞台上自我介紹? 今年 8 月,文化部策劃的 We Taiwan 將在大阪世博登場,除了展覽、表演與科技展演,最大的亮點是一個全新的 I P角色——a-We。這個從菲律賓海板塊與歐亞板塊擠壓下誕生的 Q 彈生物,不僅成為台灣文化的可愛大使,更神奇地在第一次發表時,就獲得大阪世博吉祥物「脈脈」的設計師主動畫圖致意,讓兩個角色在另一個時空開始交朋友! 本集《策展新鮮事》邀請 We Taiwan 主創團隊的林昆穎與方序中,從最初「為什麼要做 IP」的策略思考,到 a-We 如何「一出現就解決了所有問題」,他們談到可愛背後承載的龐大任務——用最親切的方式讓世界認識台灣的韌性與包容力。究竟一個 IP 角色如何成為文化外交的新可能?讓我們一起聽下去! ✦ 本集 𝕋𝕒𝕜𝕖𝕒𝕨𝕒𝕪 ✦ ☑ 為什麼台灣需要一個IP角色?與奧運明星代言有何不同? ☑ 一個主視覺如何不斷變化?變化後面的邏輯是什麼? ☑ 隱藏在造型裡的台灣密碼:T+W 如何巧妙藏在角色設計中? ☑ 可愛背後的龐大任務:如何用 Q 彈韌性承載台灣精神? ☑ 從視覺策略到文化科技:視覺系統如何承載台灣的萬變氣場? ✦ 本集來賓 ✦ 林昆穎 豪華朗機工共同創辦人,華麗邏輯有限公司創意總監。從音樂發展出詩意美學,近年以跨域藝術家、文化導演與創意策劃身份,專注於當代議題論述與科技表演編導,積極實踐社會共創的跨域主持。 方序中 現任究方社與 SIDOLI RADIO 小島裡的創意總監,設計領域橫跨音樂、電影、戲劇、企業品牌及典禮視覺統籌等,並擅長以說故事的方式拉近設計與大眾的距離。 We Taiwan 文化部策劃的國際文化交流計畫,8月2日至20日將在大阪世博登場。透過文化科技展演、視覺藝術展覽、MIT市集等多元形式,展現台灣混融多彩的文化特質與創新能量。 ✧ 想知道更多活動報名資訊、最新消息 ☞ https://wetaiwan.tw/zh-TW ✧ 參與 We Taiwan 線上集資 ☞ https://bit.ly/3IgDt0N —— 歡迎留言告訴我們對此集的想法 ➤ https://sdpodcast.pse.is/646sn8 聯絡我們 ➤ sd@shoppingdesign.com.tw Shopping Design 網站 ➤ https://www.shoppingdesign.com.tw 小額贊助支持本節目 ➤ https://open.firstory.me/user/ckn6xlgfrzaou0874ej23lndb Powered by Firstory Hosting

    50 phút
  5. 【進劇場就是數位排毒!】臺北藝術節策展人林人中談「#超限動」:不被手機干擾的時光,對現代人來說太奢侈了

    8 THG 7

    【進劇場就是數位排毒!】臺北藝術節策展人林人中談「#超限動」:不被手機干擾的時光,對現代人來說太奢侈了

    「我們早就生活在一個全天都沒有下線的狀況,睡覺的時候手機也開著,網路始終保持通訊⋯⋯」策展人林人中這樣形容我們的數位生活。 當限時動態成為日常,當虛實界線越來越模糊,劇場這個「活的」藝術形式反而越來越珍貴。今年臺北藝術節以「#超限動」為題,林人中要帶我們重新思考:在這個超真實的時代,現場體驗為什麼不可取代? 從後疫情的生態思考,到時間博物館的歷史對話,再到今年的數位文化反思——策展人林人中用三年時間梳理出一個完整的當代生活圖像。VR 舞蹈、人機互動、網紅的生死課題,還有可以邊看邊吃的跨國合作⋯⋯這些作品如何回應我們共同面對的時代課題? 本集訪談中,策展人林人中將分享他如何在「顧全大局」的協調工作中,為觀眾創造那段「只專注在眼前事物」的奢侈時光。 ✦ 本集 𝕋𝕒𝕜𝕖𝕒𝕨𝕒𝕪 ✦ ☑ 後疫情三部曲:從生態、時間到數位文化的策展脈絡如何串連? ☑ 「限動」不只是 Instagram Story,背後隱藏著什麼時間哲學? ☑ 策展人如何「顧全大局」?在藝術家、贊助商、觀眾間扮演中介者的挑戰 ☑ 劇場為什麼是「活的」藝術?現場性與不穩定性如何成為最大魅力? ☑ VR 舞蹈、人機互動、網紅劇場——今年有哪些突破想像的作品呈現? ☑ 永不下線的時代,進劇場就是最奢侈的「數位排毒」? ✦ 本集來賓 ✦ 林人中 跨足劇場、Live Art、舞蹈、視覺藝術及酷兒文化等脈絡,從事表演策展、研究及創作。2017 年在北藝中心發起「亞當計畫」;2019 年與北藝中心及法國國家舞蹈中心共同策劃 Camping Asia;2023 年接任臺北藝術節策展人。現同時為 2025 里昂舞蹈雙年展客座策展人、印尼舞蹈節聯合策展人、歐洲 OnCurating 策展學期刊客座主編、薩爾茲堡大學「表演藝術策展」課程策劃委員。身為經常在巴黎、臺北、曼谷間移動的「時差調適大師」,他認為策展人最重要的功能是 Mediation——在各種不同事物與人之間扮演斡旋者、協商者、中介者的角色。 臺北藝術節 #超限動 今年 9 月,臺北藝術節「#超限動」以劇場不可取代的限時性、現場性為載體,邀請觀眾探索八檔作品如何在數位影像洪流中與真實發生關係,這些無法被回放、無法被精選的情感共振,永久典藏於每場表演當下。 ▍付費會員預購 𝟳.𝟬𝟳 ㊀ ▍全面公開售票 𝟳.𝟭𝟰 ㊀ 臺北藝術節官網:https://tpac.org.taipei/festival-taipei ✦ 𝗗𝗲𝘀𝗶𝗴𝗻𝗕𝗜𝗭 𝗔𝘄𝗮𝗿𝗱 設計新商業大賞 徵件開跑!表彰設計創意驅動的商業創新力 ➤ https://lurl.cc/smR0Y5 —— 歡迎留言告訴我們對此集的想法 ➤ https://sdpodcast.pse.is/646sn8 聯絡我們 ➤ sd@shoppingdesign.com.tw Shopping Design 網站 ➤ https://www.shoppingdesign.com.tw 小額贊助支持本節目 ➤ https://open.firstory.me/user/ckn6xlgfrzaou0874ej23lndb Powered by Firstory Hosting

    41 phút
  6. 【在紙上留下的,是一整個時代的文化厚度】漢聲 55 週年展:專訪設計師黃子欽、何佳興、張軒豪

    24 THG 6

    【在紙上留下的,是一整個時代的文化厚度】漢聲 55 週年展:專訪設計師黃子欽、何佳興、張軒豪

    在資訊與設計技術飛快演進的時代,回頭看過去的出版文化,我們能學到什麼?本集邀請三位設計師:黃子欽、何佳興、張軒豪,一同聊聊在松菸登場的「漢聲出版社 55 週年特展」,分享他們對漢聲的初印象、設計啟發與文化傳承。 從手工完稿到數位設計、從田野調查到 AI 與創造力的拉鋸,設計師們深入探討了漢聲如何在視覺與內容間建立高品質的平衡,也反思今日設計工作在快速內容生產下究竟該如何回歸本質。這場場跨世代的文化對話,將帶大家一同重新認識「設計」與「時間」的關係。 ✦ 本集 𝕋𝕒𝕜𝕖𝕒𝕨𝕒𝕪 ✦  O 漢聲的文化深度來自「必要的浪費」 O 視覺設計不是為了創新,那是為了____? O 設計師的「工作桌」就是他們的創作世界 O 從手工到數位、再到 AI:設計工具的轉變與反思 O 要看得清楚文化的紋理,就不要怕「繞遠路」 ✦ 本集來賓 𝔾𝕦𝕖𝕤𝕥 ✦  何佳興|平面設計師,成長在台北老城區圓環、大稻埕一帶。AllianceGraphique Internationale(AGI)會員。2006年成立「Timonium lake」工作室,2019年參與「季風」文化造型工作,持續在跨域合作中經驗文化生態,探索亞洲線條技術,發展東亞文化造型、字體。 黃子欽|擅長台味普普拼貼、立體記憶裝置、平面裝幀設計。善於解構與重組記憶,抓出新脈絡介入現代台灣。近年進行設計田野調查,希望在台灣歷史、殖民經驗、文化混血之間裡頭找到新的火花,在「全球化」跟「邊緣化」之間,走出一條適合自己並可長久走下去的路線。 張軒豪|出生於新竹。因熱愛繪製字體而決心投入字體設計,目前為獨立字體設計師&平面設計師,提供中英日文字體設計、顧問與多語系字體匹配規劃、歐文書法的教學,同時也參與平面設計相關的展覽策劃。 《漢聲五十五:本來.未來》展覽 時間|2025/7/5(六)~2025/7/28(一) 地點|松山文創園區北向製菸工廠一樓 —— 歡迎留言告訴我們對此集的想法 ➤ https://sdpodcast.pse.is/646sn8 聯絡我們 ➤ sd@shoppingdesign.com.tw Shopping Design 網站 ➤ https://www.shoppingdesign.com.tw 小額贊助支持本節目 ➤ https://open.firstory.me/user/ckn6xlgfrzaou0874ej23lndb Powered by Firstory Hosting

    45 phút
  7. 【你是勇於表達「不喜歡」的人嗎?】編輯部女子會 EP14:從粉紅色到Super Junior,那些突然停止的喜歡

    17 THG 6

    【你是勇於表達「不喜歡」的人嗎?】編輯部女子會 EP14:從粉紅色到Super Junior,那些突然停止的喜歡

    你還記得第一次感受到「很喜歡」是什麼時候嗎? 不可否認,那些我們喜歡過的東西,或者是喜歡過的人,一點一滴組成我們現在的樣子。本集《編輯部女子會》,我們要來挖掘大家的成長歷程,回顧那些曾經或者是持續很喜歡的事物是怎麼形塑現在的我們。 從小五遇見的轉學生、照相館旁邊的警衛哥哥,到為了 Super Junior 學韓文、為了交換學生瘋狂打工存錢,我們聊起那些讓生活充滿動力的「喜歡」。但喜歡會停止嗎?當你發現不再喜歡曾經很愛的東西時,會有什麼感受?而你是一個勇於表達「不喜歡」的人嗎? 這一集我們將透過最私密的分享,一起探索愛與不愛之間的微妙變化,以及這些情感如何幫助我們更認識自己。 ✦ 本集 𝕋𝕒𝕜𝕖𝕒𝕨𝕒𝕪 ✦ ☑ 第一次感受到「很喜歡」的瞬間,那些讓生活充滿期待的人事物 ☑ 為了喜歡的事情做過最瘋狂或最悲情的事:淋雨送申請單、翻牆看醫生、飄洋過海去看你 ☑ 喜歡會停止嗎?從粉紅色到Super Junior,那些突然不愛了的瞬間 ☑ 襯衫第二顆釦子的故事:當喜歡成為過去完成式的那一刻 ☑ 你是勇於表達「不喜歡」的人嗎?從木耳到踢椅子,界線在哪裡? ☑ 透過喜歡與不喜歡更認識自己:為什麼淘汰制有時候比選擇更容易? *本集主持群 / Mandy(@yichieh.pan)、雅筠(@sovywhis)、奕昕(@yishinlu)、品蓁(@_pingchen) ● 推薦更多集數: -【你有被家人翻垃圾桶的經驗嗎?】編輯部女子會 EP13:居家空間爭奪戰,家庭領地權如何平衡? -【人際界線究竟怎麼拿捏?】編輯部女子會 EP12:大掃除、戒社群、追劇,哪種充電方式最有效? -【要找到熱愛的事情只有一個關鍵】專訪雜學校創辦人蘇仰志 aka 地瓜校長:單一價值觀是最恐怖的陷阱 ✦ 2025 DesignBIZ 趨勢論壇再登場!聚焦「未來的消費與體驗」,洞察產業變局與場景進化 了解更多 ➤ https://lurl.cc/jAwoKk —— 歡迎留言告訴我們對此集的想法 ➤ https://sdpodcast.pse.is/646sn8 聯絡我們 ➤ sd@shoppingdesign.com.tw Shopping Design 網站 ➤ https://www.shoppingdesign.com.tw 小額贊助支持本節目 ➤ https://open.firstory.me/user/ckn6xlgfrzaou0874ej23lndb Powered by Firstory Hosting

    46 phút
  8. 【看展、看劇、看表演,別急著找標準答案】小事製作楊乃璇:像去旅行一樣保持開放心境,困惑也是一種感受

    10 THG 6

    【看展、看劇、看表演,別急著找標準答案】小事製作楊乃璇:像去旅行一樣保持開放心境,困惑也是一種感受

    從為了矯正駝背而開始學舞,到成為編舞家登上春鬥舞臺——小事製作藝術總監楊乃璇的舞蹈路程並不典型,卻格外動人。本集《關設計什麼事》,我們邀請到即將參與 2025 年春鬥演出的楊乃璇,分享她與雲門舞者合作的深刻體驗。 ​ ✦ 本集 𝕋𝕒𝕜𝕖𝕒𝕨𝕒𝕪 ✦ ☑ 從矯正駝背到成為編舞家,非典型的舞蹈求學路  ☑ 與雲門舞者合作的文化震撼:意志力與紀律的展現  ☑ 春鬥「裸」主題創作:一顆燈、一首音樂的純粹挑戰  ☑ 現代舞欣賞心法:像旅行一樣保持開放心境  ☑ 作品《誰在意你的生日願望》:用負面標題表達正面能量 ​ ✦ 本集來賓 ✦ 楊乃璇|小事製作藝術總監,國立臺北藝術大學舞蹈創作所畢業。曾任臺中國家歌劇院駐館藝術家、法國西帖駐村藝術家。重要作品包括《五虎將》、《Je suis en forme》等,並與吳青峰、瘦子E.SO、王嘉明等不同領域藝術家跨界合作。以「校長」身份透過《週一學校》與《戰鬥果醬》實踐社會教育理念,作品足跡遍及臺灣、法國、德國等地。 ​ 春鬥 2025|2025年春鬥由藝術總監鄭宗龍策劃,匯聚梅田宏明、陳武康、楊乃璇、巴魯.瑪迪霖、李貞葳╳法庫亞・佐坦五組創作者,在「裸」主題下探索身體語彙臨界。此外,林品碩再探拋接極限,賴韋蒓邀請觀眾見證創作蛻變。 ​ 🏷️ 購票資訊請見:點我 6.21 –– 6.22 雲門劇場 2025.6.21 六 14:00 19:00 2025.6.22 日 14:00 19:00 ● 推薦更多集數: -【用舞蹈,讓身體有話可說】專訪雲門舞集藝術總監 鄭宗龍:春鬥 2024 將看見身體的新可能性 -【再強的 AI 也沒辦法取代設計師的靈魂】專訪聶永真╳何婉君:入選 AGI 是一種殊榮,但也同時很有重量? -【貓下去早午餐即將登場?】貓下去陳陸寬:16 年來,我們用設計思維重新定義「吃飯」這件事 ✦ 2025 DesignBIZ 趨勢論壇再登場!聚焦「未來的消費與體驗」,洞察產業變局與場景進化 了解更多 ➤ https://lurl.cc/jAwoKk —— 歡迎留言告訴我們對此集的想法 ➤ https://sdpodcast.pse.is/646sn8 聯絡我們 ➤ sd@shoppingdesign.com.tw Shopping Design 網站 ➤ https://www.shoppingdesign.com.tw 小額贊助支持本節目 ➤ https://open.firstory.me/user/ckn6xlgfrzaou0874ej23lndb Powered by Firstory Hosting

    44 phút

Giới Thiệu

Shopping Design 將透過《設計關鍵字》,和大家聊聊有趣的設計時事、最新展覽、獨特風格的創意人故事,讓我們一起從設計裡找到理想生活的實踐,「聽」到更多精彩的設計生活事! — 聯絡我們 ➤ sd@shoppingdesign.com.tw 各平台收聽《設計關鍵字》 ➤ https://bit.ly/3uP82P7 Shopping Design 官方網站 ➤ https://www.shoppingdesign.com.tw Powered by Firstory Hosting

Có Thể Bạn Cũng Thích