фиолетовый снег

Марат Ингельдеев, Ирина Севастьянова
  • 0.0(0개의 평가)
  • 음악 코멘터리
  • 매주 업데이트

«фиолетовый снег» — подкаст о современной музыке и тех, кто ее делает. Рассказывают о музыке и беседуют с гостями Марат Ингельдеев и Ирина Севастьянова. Выпуски доступны на основных подкаст-платформах.

  1. 2024. 06. 18.

    2.16. кризис голоса?

    Шестнадцатый эпизод — прощальный. Им мы завершаем подкаст «фиолетовый снег». В этом выпуске мы решили поговорить о критике и людях, которые, как и мы, пишут или рассказывают о музыке. Мы стараемся запечатлеть точку, в которой находимся сейчас, делимся текстами любимых авторов и важными для нас идеями.  Мы благодарим за помощь при создании подкаста дизайнеров Валерию Лямину и Дениса Добровольского, композитора Сергея Шестакова, а также всех гостей и слушателей подкаста.  Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 — прощальное приветствие 02:06 — как мы ощущаем себя в профессиональной сфере и в подкасте 06:23 — о кризисе новых авторов  09:26 — вдохновляющий автор: Кейт Моллесон  14:37 — вдохновляющий автор: Ольга Манулкина  16:56 — вдохновляющий автор: Тим Рутерфорд-Джонсон  18:50 — авторы переходного периода 21:34 — вдохновляющий автор: Марк Фишер 23:50 —вдохновляющий автор: Анна Корнблю 27:28 — о композиторах пишущих и о сборниках статей 32:05 — выводы 33:08 — подводим итоги и благодарим всех-всех-всех Ссылки выпуска: 1. Канал Ярослава Тимофеева 2. Kate Molleson Sound Within Sound  3. New Music Show 4. Подкаст Дармштадта на тему «Борьба с каноном» 5. Ольга Манулкина Джон Кейдж и история американской музыки 6. Ольга Манулкина Opera Studies сегодня 7. Тим Рутерфорд-Джонсон Music after the fall 8. Подборка статей Петра Поспелова в «Ведомостях» 9. Марк Фишер Призраки моей жизни 10. Анна Корнблю Immediacy, or the Style of Too Late Capitalism  11. Концерты при свечах 12. Интерактивная выставка Винсента ван Гога  13. Выпуск со Светличным 14. Книга Бориса Филановского

    37분

  2. 2024. 05. 25.

    2.15. богдан королёк — урал, балет и текст

    Герой 15-го выпуска — Богдан Королек. Уже несколько лет он входит в творческую команду «Урал Оперы Балета» и за это время успел поучаствовать в создании многих спектаклей с музыкой современных композиторов. Мы поговорили о его задачах в театре, работе с авторами, учебе и преподавании, критике и специфике екатеринбургской сцены.  Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 — приветствие  01:30 — путь от танцовщика до помощника руководителя балета  05:48 — как Богдан начал заниматься современной музыкой  07:00 — что отличает музыкальную сцену Екатеринбурга  12:53 — в чем заключается работа помощника руководителя балета 16:05 — фрагмент сцены «Синяя борода» из балета «Сказки Перро», композитор Дмитрия Мазурова 17:11 — о работе над спектаклями  22:32 — о коллаборациях авторов в одном проекте и методах работы композиторов 28:53 — о критике  31:03 — о преподавании  36:03 — прощание Ссылки выпуска:  1. Сайт Урал Опера Балета 2. Книга Павла Гершензона и Вадима Гаевского «Разговоры о русском балете: Комментарии к новейшей истории» 3. Свердловский рок-клуб  4. О композиторе Александре Пантыкине  5. Ансамбль InterText 6. Спектакль «Тело театра» театра «Провинциальные танцы» 7. Объединение ТанцТеатр 8. Магистратура «Музыкальная критика» в Смольном 9. Книга Мортона Фелдмана «Привет Восьмой улице» в переводе Александра Рябина 10. Алекс Росс «Вагнеризм. Искусство и политика в тени музыки» в переводе Александра Рябина 11. Алла Горбунова Стихи  12. Балет «Графит» 13. Интенсив «Речь о музыке» 14. Трехтомник «Новая русская музыкальная критика»

    37분

  3. 2024. 05. 15.

    2.14. о разном — концерты, популярность, элитарность

    Наш 14-й эпизод мы решили сделать в свободном формате. В выпуске мы обсуждаем оформление концертов, вопросы репертуара и поиска новой аудитории. Говорим о социальной роли музыки и о сегодняшней относительной элитарности искусства и мейнстрима.Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды:  00:00 — приветствие  01:38 — о концертах: просветительских форматах, оформлении и репертуаре 06:44 — о дресс-коде музыкантов 08:53 — почему растет популярности новой музыки 14:22 — почему падает популярность барочной музыки 15:43 — как осмыслялось положение современной музыки в ХХ веке и что происходит сегодня 20:52 — о выходе из «информационных пузырей» и относительной элитарности 25:01 — итоги и прощание Ссылки выпуска: 1. Сайт Manchester Collective  2. Сайт хора SANSARA 3. Телеграм-канал ансамбля клото 4. Статистика сайта Bachtrack 5. Корнелиус Кардью The Great Learning, Paragraph 7  6. Кшиштоф Пендерецкий Каприччо для гобоя с оркестром 7. Ария из оперы Винчи «Артаксеркс»  8. Теодор В. Адорно Избранное: Социология музыки 9. Карл Дальхаус Почему так трудно понимать Новую музыку? 10. Михаил Пучков о фильме «Бедные-несчастные»

    27분

  4. 2024. 04. 23.

    2.13. михаил пучков — как технологии меняют музыку

    Гость выпуска композитор Михаил Пучков. Он создает сочинения в разных форматах: интерактивные инсталляции, цифровые произведения, пьесы для ансамблей, сайнс-арт оперы. В эпизоде мы говорим, как он пришел к новым технологиям, могут ли композитору быть полезны нейросети и о том, в чем заключается авторский стиль. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды:  00:00 - приветствие  01:34 - о начале взаимодействия с технологиями 03:02 - какими программами владеет Михаил 05:22 - о лекциях 06:17 - фрагмент сочинения ping timeout 07:25 - о консервативном композиторе в консерватории  08:35 - о собственном стиле  10:24 - об индивидуальности композиторов  11:40 - о нейросетях в творчестве   13:52- с чего начать работу с технологиями  17:00 - об интернете до соцсетей  18:04 - об опыте цифровых дневниковых сочинений  19:27 - об объединениях композиторов  20:52 - о работе в коллаборациях  23:07 - о лаборатории КоOPERAция 25:08 - фрагмент оперы LOG 26:25 - об интерактивном искусстве  31:20 - как архивировать цифровые произведения  33:03 - прощание Ссылки выпуска:  1. Телеграм-канал Михаила insonic.space 2. YouTube-канал Mikhail Puchkov 3. Лаборатория в Музее звука 4. Михаил Пучков ping timeout 5. Михаил Пучков Дальнобойщики (для ансамбля N’Caged) 6. Статья Мэттью Шломовица  7. Олег Трояновский, Михаил Пучков Связующая партия 8. Михаил Пучков Сёрф-кларнет 9. Марк Эванштайн My Insanely Convoluted Process of Composing a Violin Piece with ChatGPT 10. Михаил Пучков опера LOG  Программы: Blender, Unity, vvvv, Max/MSP, Pure Data, LilyPond, Ableton Live, BESPOKE

    34분

  5. 2024. 04. 15.

    2.12. как исследовать музыку в 2024 году

    В этом эпизоде мы рассказываем об исследованиях музыки. Говорим о том, что можно анализировать, как это делали древние греки и что считается классическим подходом. Делимся своим опытом и несколькими современными методами. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 — приветствие  02:28 — как исследуем мы  04:28 — как менялся подход к анализу от древних греков до XIX века 07:30 — о концепции музыкального произведения и относительности любых подходов 09:21 — что входит в анализ сочинений 15:18 — о сложности анализа в музыкальной критике 19:00 — подход New Musicology 23:31 — некоторые способы анализа современной музыки 31:24 — прощание Ссылки выпуска:  1. Статья Космическая музыка в концепциях Пифагора 2. Лидия Гёр книга The Imaginary Museum of Musical Works: An Essay in the Philosophy of Music  3. Харри Леманн лекция Содержательная эстетика 4. Направление New Musicology 5. Joseph Kerman статья How We Got into Analysis, and How to Get Out 6. Харри Леманн Авангард сегодня. Теоретическая модель эстетического модерна 7. Андрей Смирнов статья о спектроморфологии Дениса Смолли 8. Christine Dysers статья SNOW, REPETITION AND OBLIVION: ECOLOGICAL DIMENSIONS IN BEAT FURRER'S RECENT WORK 9. V Kofi Agawu статья How We Got out of Analysis, and How to Get Back in Again

    33분

  6. 2024. 03. 29.

    2.11. аделия файзуллина — другое видение музыки

    В 11-м эпизоде мы продолжаем тему инклюзивности. Нам было важно не только погрузиться в изучение самим, но и пригласить гостя, который мог бы поделиться собственным опытом. Аделия Файзуллина — слепой композитор, певица и исполнительница на этнических инструментах. Сейчас она учится в докторантуре Брауновского университета, а до этого закончила Гнесинку. Мы задаем Аделии стыдные вопросы о том, как сочиняют, люди со слепотой, говорим о разнице в системах образования и об ее исполнительском опыте. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды:  00:00 - приветствие  03:04 - от первых уроков Аделии в детстве до докторантуры в США 06:29 - об отличиях учебы в Гнесинке и Остине  09:56 - фрагмент сочинения Bolghar 10:59 - о системе заказов в США  13:22 - об опыте работы с оркестрами  15:56 - о процессе сочинения  17:48 - о работе с инструментами  23:15 - о занятиях импровизацией  26:24 - фрагмент сочинения Tatar Folk Tales 27:52 - об электронике  32:46 - о самых больших сложностях для слепого музыканта  35:40 - о вокальных сочинениях 38:15 - прощание Ссылки выпуска:  1. Сайт Аделии Файзуллиной 2. Аделия Файзуллина Bolghar 3. Музыка по шрифту Брайля (Braille Music) 4. Инструмент курай 5. Аделия Файзуллина Tatar Folk Tales 6. Программа Garage Band 7. Программа Ableton 8. Программа MaxMSP 9. Выпуск про композиторов-перформеров

    40분

  7. 2024. 03. 15.

    2.10. инклюзивность в музыке

    В десятом эпизоде мы говорим об инклюзивности в музыке. Этот выпуск о разности восприятия мира и о том, как можно прочувствовать окружающую среду. Мы разбираем наиболее интересные проекты для людей с инвалидностью в разных странах и то, как в этом направлении работают композиторы.  Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды:  00:00 — приветствие  01:53 — об истории вопроса 05:41 — как изучать человека с помощью музыки 08:33 — как сочинял Бетховен после потери слуха 10:54 — фрагмент Струнного квартета Бетховена 11:33 — как Бетховен дирижировал  12:27 — о роли внутреннего слуха  13:46 — о проектах, помогающих людям с инвалидностью или какими-либо особенностями  19:55 — как композиторы и художники используют язык жестов  26:16 — о нормативности в аудиальном восприятии  27:59 — о музыкальной терапии 29:27 — прощание Ссылки выпуска:  1. Объединение «Синий всадник» 2. Статья о наивном искусстве 3. Статья об ар брюте  4. Статья об аутсайдерской музыке 5. Книга Музыка и мозг 6. Людвиг ван Бетховен Струнный квартет №15. New York Classical Players (CC BY 3.0).  7. Статья об инклюзивности в музыке  8. Проект Share Music  9. Проект Universal Orchestra  10. Проект Magic Flute 11. Проект Drake Music 12. Оркестр фонда Антон тут рядом  13. Эпизод От жеста к звуку  14. Александр Хубеев «Не выходи из комнаты» 15. Нил Лак Whatever Weighs You Down 16. Презентация Кристин Сан Ким 17. Интервью Марка Доннарумма

    31분

  8. 2024. 02. 26.

    2.09. владимир горлинский — о простом и сложном

    Новый гость подкаста — композитор Владимир Горлинский. Поводом к разговору стали предстоящие концерты с его сочинениями. В эпизоде мы обсуждаем, где располагаются границы между композиторским и исполнительским, какие форматы стоит развивать в образовании и на фестивалях. Говорим о том, почему простота бывает сложной и в чем состоит главная трудность при создании музыки.  Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 - приветствие  01:43 - о пьесах концерта «Мои сады» в ДК Рассвет 04:38 - о совместных творческих проектах с Алексееем Сысоевым  06:38 - о восприятии живых исполнений  09:24 - о границах творческих процессов  11:21 - о композиторских уловках  12:48 - может ли композитор не быть исполнителем? 14:25 - о работе с любителями музыки 17:04 - фрагмент произведения «Огненная лилия» из аудиосказки «Снежная королева» 17:56 - о концерте 5 марта, песнях и работе с голосом  20:15 - о любви к простому и пьесе "isn’t sonic" 24:17 - фрагмент пьесы "isn’t sonic"  25:39 - о заказах сочинений и свободе в работе  29:49 - о публике  30:42 - о работе в проектах режиссера Бориса Юхананова  33:51 - о Дармштадтских курсах  37:13 - о кураторстве лаборатории музыки и танца 40:24 - о самом сложном в сочинении музыки  41:28 - прощание  Ссылки выпуска:   1. Концерт «Мои сады» в ДК Рассвет   2. Джон Кейдж Music of Changes  3. Георгий Дорохов Рондо   4. Концерт Voice and Sonic в филармонии  7. Выпуск о Кассандре Миллер   8. Владимир Горлинский isn’t sonic   9. Владимир Горлинский Терракотовый  10. Владимир Горлинский 3-я опера из «Нонсенсориков Дримса»  11. Лаборатория Танец. Музыка и звуковые практики

    43분
모두 보기(43개)

소개

«фиолетовый снег» — подкаст о современной музыке и тех, кто ее делает. Рассказывают о музыке и беседуют с гостями Марат Ингельдеев и Ирина Севастьянова. Выпуски доступны на основных подкаст-платформах.

정보

  • 제작진
    Марат Ингельдеев, Ирина Севастьянова
  • 방송 연도
    2022년 - 2024년
  • 에피소드
    43
  • 등급
    전체 연령 사용가
  • 저작권
    2024 © Марат Ингельдеев, Ирина Севастьянова. Все права защищены.
  • 웹사이트 보기
    фиолетовый снег