Piękno zbawia świat Radio Jasna Góra

Sędziwy Bóg Ojciec siedzący na tronie z rozpostartymi ramionami, w których trzyma krucyfiks oraz Duch Święty w postaci gołębicy siedzącej na poprzecznej belce krzyża – taki wizerunek Trójcy Świętej, który ikonograficznie nazywamy Tronem Łaski utrwalił na płótnie malarz florenckiego quattrocenta Sandro Botticelli. Jakie znaczenie mają w obrazie kolejne postacie…? O tym w dzisiejszej audycji Piękno zbawia świat!

Płaskorzeźba z Zesłaniem Ducha Świętego ukazuje nam Maryję i apostołów siedzących we wnętrzu gotyckiej kaplicy. Maryja, jako główna bohaterka całego ołtarza oraz w tym przypadku Oblubienica Ducha Świętego została w tej kwaterze szczególnie wyróżniona. Jest centralną postacią sceny. To Ona wyjaśnia uczniom pisma, dzięki czemu przyczynia się do tego, aby uposażyć ich na misję, jaką otrzymali od Jezusa, misję głoszenia Dobrej Nowiny.

Wcielając się w rolę reportera i będąc, jako rysownik doskonałym obserwatorem rzeczywistości, Gustave Doré relacjonuje nam przebieg wydarzeń podczas Wniebowstąpienia Chrystusa. Wprowadza widzów do serpentyny chmur i zachęca do podążania za Chrystusem a tym samym wznoszenia się wraz z aniołami do wnętrza nieba! Ziemię pozostawiając głęboko w dole…

Malarz pochodzenia Holenderskiego, spadkobierca szkoły utrechckiej przedstawia nam powszechnie znany w ikonografii temat - spotkania Jezusa z wątpiącym Tomaszem, w konwencji charakterystycznej dla caravaggionistów. Wąskie kadry, gwałtowne efekty świetlne i nieco złagodzona kolorystyka.  Ku jakiemu zagadnieniu prowadzi nas w swojej interpretacji? Niechybnie zapytuje o naszą w i a r ę…

Jezioro Genezaret na którym odbył się cudowny połów ryb, Konrad Witz umiejscawia w doskonale znanej sobie scenerii  Jeziora Genewskiego. Realny krajobraz, który nasz artysta znał z autopsji  posłużył mu jednocześnie do ukazania  swych ogromnych umiejętności warsztatowych. Przedmioty odbijające się w wodzie,  przedmioty znajdujące się pod wodą, widziane z jej powierzchni oraz ciało ludzkie zanurzone do połowy w wodzie. Efekty wszystkich tych przejmujących studiów nad naturą otrzymujemy dzięki wyjątkowej scenie kolejnego ukazania się Jezusa uczniom.

Ten temat artysta maluje dwukrotnie. Obraz na który się przyglądamy to wersja druga, wystudiowana, przemyślana i uspokojona. Caravaggio prowadzi nas w odczytaniu tego dzieła sztuki za pomocą światła. Najjaśniejszym miejscem w obrazie jest blat stołu - to zarazem miejsce centralne i najważniejsze. Wieczerza jest figurą Eucharystii. Malarz pokazuje nam, że to dzięki niej a dokładnie dzięki błogosławieństwu i łamaniu chleba z oczu uczniów spadają łuski i rozpoznają Jezusa.