15エピソード

Почему весь мир сходит с ума от Бэнкси, а его за его работы платят миллионы? Почему два голых человека, стоящих в дверном проеме (перформанс Марины Абрамович), — это искусство? А Йоко Оно — настоящая художница, или все это хайп на имени Леннона? На эти и другие вопросы вместе с гостями отвечает (а еще иронизирует и спорит) арт-обозреватель “Ъ FM” Дмитрий Буткевич.

Арт и Факты Kommersant FM

    • アート

Почему весь мир сходит с ума от Бэнкси, а его за его работы платят миллионы? Почему два голых человека, стоящих в дверном проеме (перформанс Марины Абрамович), — это искусство? А Йоко Оно — настоящая художница, или все это хайп на имени Леннона? На эти и другие вопросы вместе с гостями отвечает (а еще иронизирует и спорит) арт-обозреватель “Ъ FM” Дмитрий Буткевич.

    Ленд-арт. Никола-Ленивец и Николай Полисский

    Ленд-арт. Никола-Ленивец и Николай Полисский

    Художник Николай Полисский впервые приехал в Никола-Ленивец в 1989 году — и остался там жить и работать. Сначала он писал картины, а потом заразился идеей «войти в пейзаж». Так вокруг Никола-Ленивца стали появляться знаменитые арт-объекты — Бобур, Маяк, Вселенский разум и другие — и был создан фестиваль «Архстояние». О том, как крохотная деревня превратилась в самый крупный арт-парк Европы, Николай Полисский рассказал автору подкаста «Арт и факты» Дмитрию Буткевичу.
    И это последний выпуск первого сезона!
    Арт-объекты Никола-Ленивца http://nikola-lenivets.ru/art

    • 23分
    Энди Уорхол. Дрелла — Дракула и Золушка в одном лице

    Энди Уорхол. Дрелла — Дракула и Золушка в одном лице

    Подкаст о семейной истории «Откуда родом» — https://we.fo/1509734787

    Двойственность звезды поп-арта Энди Уорхола проявлялась во всем. Он регулярно ходил в церковь и одновременно устраивал вечеринки на своей «Фабрике». Он не любил свою внешность, но при этом стремился подчеркнуть собственные недостатки. Он получил прозвище «Дрелла», производное от Дракулы (Dracula) и Золушки (Cinderella), что как раз подчёркивало этот внутренний дуализм. О личности Уорхола и его творчестве Дмитрий Буткевич беседует с искусствоведом, заведующей отделом искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков ГМИИ имени А.С. Пушкина Александрой Даниловой.

    Видеоэкскурсия по выставке Уорхола в лондонской галерее Tate Modern — https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/exhibition/andy-warhol/exhibition-guide

    • 29分
    Фантастические катастрофы Джона Мартина

    Фантастические катастрофы Джона Мартина

    Имя английского художника, основоположника романтизма, Джона Мартина (1789 — 1854) мало кому известно. Но он оказал огромное влияние на искусство первой половины XIX века (сравните “Помпеи” Джона Мартина и Карла Брюллова), к нему в мастерскую приезжал император Николай I, да и современные режиссеры-фантасты вдохновляются работами этого живописца (например, Джордж Лукас, создатель “Звездных войн”). О его творчестве (а изображал он, в основном, сцены глобальных катастроф) говорят арт-обозреватель Дмитрий Буткевич и специалист по западноевропейскому искусству Сергей Стародубцев.

    • 17分
    Апокалипсис Дюрера. Искусство во время чумы

    Апокалипсис Дюрера. Искусство во время чумы

    На рубеже XIV-XV веков Европа жила в ожидании конца света (приближалась круглая дата, 1500 год) и в страхе из-за постоянных вспышек чумы. В этот период немецкий художник Альбрехт Дюрер создает знаменитую серию гравюр “Апокалипсис”. Арт-обозреватель “Коммерсантъ FM” Дмитрий Буткевич и специалист по западноевропейскому искусству Сергей Стародубцев решили вспомнить об этой работе именно сейчас, когда мир переживает новую эпидемию.

    • 23分
    Эротическая японская гравюра: «весенние картинки» сюнга

    Эротическая японская гравюра: «весенние картинки» сюнга

    Чем азиатское представление о сексе отличалось и отличается от европейского? Как оно повлияло на искусство и культуру? И как вообще в японской гравюре возникла эротическая тема? Об этом — в новом выпуске подкаста «Арт и факты». В гостях у Дмитрия Буткевича — художник и коллекционер Кирилл Данелия.

    • 19分
    Тату. Как телесная практика превратилась в искусство

    Тату. Как телесная практика превратилась в искусство

    Как на протяжении тысячелетий менялась практика нанесения тату? Почему в России татуировки долгое время не выходили за пределы криминального мира? И как приезд татуировщиков из разных стран в московский клуб "Эрмитаж" в 1995 году изменил ситуацию? Об этом в новом выпуске подкаста "Арт и факты" рассказывает организатор первой российской тату-конвенции, художник и коллекционер Кирилл Данелия.

    • 19分

アートのトップPodcast

他のリスナーはこちらのサブスクリプションにも登録しています