TEDTalks 예술 TED Talks

당신은 누구인가요? 이 질문에 답하기 위해 예술가 샨텔 마틴(Shantell Martin)은 그저 펜이 이끄는대로 따라갔습니다. 타임 스퀘어 스크린부터 뉴욕 시립 발레 무용수들의 몸까지 그녀의 대표적인 프리스타일 라인 작품이 돋보이는 이 멋진 비주얼 토크에서 마틴은 어떻게 그녀가 예술을 통해 자유와 새로운 관점을 발견했는지에 대해 공유합니다. 그림을 그리며 어떻게 손과 심장을 연결시킬 수 있는지, 그리고 세계와의 연결이 깊어질 수 있는지 보세요.

공상과학 소설 작가 찰리 제인 앤더스는 "미래는 점 치는 것이 아니라 상상하는 것"이라고 얘기합니다. 몽상과 연구를 기반으로 한 이번 강연에서, 그녀는 미래가 가지고 있는 개척되지 않은 즐거움과 도전을 엿볼 수 있도록 해주며 그럼으로써 이상하고 미래적인 가능성을 꿈꾸는 것이 어떻게 우리가 더 나은 내일을 건설할 수 있는 힘이 되는지 보여줍니다.

가끔은 작은 것들이 큰 영향력을 만듭니다. 벌들이 도시환경에서 어떻게 생존해 가는지 연구한 후, 생태학자 아만다 쇼셋은 마이크로라는 것을 만들게 되는데, 그것은 자동판매기 크기의 이동가능한 과학 박물관의 네트워크 입니다. 이 작은 박물관이 도서관, 커뮤니티 센터, 대중교통 요충지 등 여러곳에 설치됨으로써 사람들이 과학에 어떻게 접근하게 되는지 알아보세요.

이 TED 강연에서는 영화 감독인 Diego Prilusky가 영화 제작의 새로운 장을 열 ‘볼류메트릭 비디오’를 소개하고 기술 시연을 합니다. ‘볼류메트릭 비디오’란, 수백 대의 카메라로 모든 각도에서 빛과 움직임을 포착해 360도 체험을 선사하는 기술입니다. 이 신기술로 어떻게 새로운 형태의 실감 스토리텔링이 이뤄지는지, 그리고 세계적인 뮤지컬 영화 ‘그리스’를 대표하는 댄스 장면이 Prilusky의 손을 거쳐 어떻게 재탄생 했는지도 살펴보세요.

“브랜드화는 인간 정신의 심오한 표현입니다.” 디자이너이자 팟캐스트 진행자인 데비 밀만이 말했습니다. 동굴 벽화애서부터 맥주 상표와 그 이상에 까지, 밀만은 그녀가 설명하는 역사적인 오딧세이를 통해 브랜드화의 진화를 추적합니다. 그녀는 믿음을 표현하고 동맹을 확인하기 위해 상징을 사용했던 선사시대 공동체에서부터 상품을 광고하기 위해 로고와 트레이드마크를 활용하는 현대의 회사들까지 살펴보면서, 사람들을 모으는 상징의 힘에 대해 분석합니다. 그리고 브랜드화가 어떻게 인류의 상태를 반영하는지 설명합니다.

TED 동료 알리샤 에거트는 메인지방에 있는 무인도의 거대한 조각에서부터 사람들이 손을 잡을 때만 전류를 생성하여 팽창하는 대화형 설치작품에 이르기까지 그녀의 작품을 시각적으로 탐험하게 합니다. 그녀의 작품은 어두운시기에 경이로움을 불러 일으키고 희망을 키우는 예술의 힘을 탐구합니다. 그녀가 말한대로 : "더 밝고, 지속 가능하며, 공정한 미래는 우선 우리가 그것을 상상할 수있는 능력에 달려 있습니다."