Studiosofa by Sound&Recording-Magazin

Marc Bohn & Klaus Baetz
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  • Music Interviews
  • Updated Weekly

Auf unserem Studiosofa sprechen Marc Bohn und Klaus Baetz wöchentlich mit Profis aus der Studioszene über: 🎙️Recording 🎛️ Mixing 🔊 Mastering 🎶 Songwriting ⚙️ Sound Design 🆕 News der Audio-Branche

  1. 5h ago

    Mental Health im Tonstudio: Musik statt Perfektion

    Was passiert, wenn es beim Musikmachen nicht um den perfekten Sound, Streamingzahlen oder kommerziellen Erfolg geht, sondern darum, Gefühle und Gedanken auszudrücken? Salvatore „Salvo“ La Delia hat 2023 während einer Depression die Musik für sich entdeckt. Er begann, eigene Songs zu schreiben, Alben zu veröffentlichen und seine Erlebnisse musikalisch zu verarbeiten. Das Songwriting wurde für ihn zu einem wichtigen persönlichen Ventil. Heute betreibt Salvo das KIDD Sad Studio in Schwalbach. Hier möchte er anderen Menschen die Möglichkeit geben, ihre Gedanken und Gefühle durch Musik auszudrücken – unabhängig davon, ob sie bereits musikalische Erfahrungen haben. Im Studiosofa sprechen wir darüber, wie aus persönlichen Erlebnissen Songs entstehen, warum das eigene Singen eine besondere Herausforderung sein kann und weshalb ein Song nicht perfekt produziert sein muss, um für jemanden eine große Bedeutung zu haben. Außerdem geht es um die Verbindung zwischen Musik und mentaler Gesundheit, die Grenzen seines Ansatzes und die Frage, was ein Tonstudio leisten kann, wenn nicht das fertige Produkt, sondern der Mensch im Mittelpunkt steht. Gear Corner Arturia MiniFreak 49: https://tidd.ly/4BhlkqN IK Multimedia ARC Studio+: https://tidd.ly/4i2tX0N Universal Audio Volt 2 Gen 2: https://tidd.ly/3TRz22L Roland n/vision: https://tidd.ly/47CeX3y Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast Kidd Sad: instagram.com/kidd_sad270921/Michael Witte: https://www.klanguru.de/Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinareCoachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachingsWhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

    Mental Health im Tonstudio: Musik statt Perfektion

  2. Oct 15

    Wenn Mikrofonlegenden auf der Werkbank landen – Nils Dreyer über U47, C12 & Co.

    Was passiert eigentlich, wenn Studiomikrofone nach 40, 50 oder sogar 70 Jahren auf der Werkbank landen? Nils Dreyer von 3er-Audio repariert und restauriert seit vielen Jahren Mikrofonklassiker – und hat dabei so einiges erlebt. Im Gespräch mit Marc Bohn erzählt Nils von Neumann U47, U67, U87 und KM84, AKG C12 und C414, Coles 4038, Sennheiser MD421 und MD441 sowie dem Shure SM57. Es geht um verschmutzte Kapseln, seltene Röhren, gerissene Bändchen und erstaunlich robuste Konstruktionen – aber auch um Reparaturversuche, die mehr Schaden angerichtet haben als der ursprüngliche Defekt. Dazu gibt Nils Tipps zum richtigen Umgang mit Vintage-Mikrofonen und erklärt, worauf man beim Kauf eines Klassikers achten sollte. Die Episode begleitet unser großes Special „20 legendäre Studiomikrofone“ in der 20-Jahre-Jubiläumsausgabe des Sound&Recording-Magazins. Darin erzählen Produzenten, Engineers, Musiker und Autoren ihre ganz persönlichen Geschichten zu Mikrofonen, die Musikgeschichte geschrieben haben. 🎙️ Die Jubiläumsausgabe gibt es im Shop unter soundandrecording-magazin.de sowie am Bahnhofskiosk. Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinareCoachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachingsWhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

    Wenn Mikrofonlegenden auf der Werkbank landen – Nils Dreyer über U47, C12 & Co.

  3. Oct 12

    So entstehen organische Dance-Tracks – Drei Fragen an pølaroit über Sounddesign, Flow und Emotion

    Wie entsteht elektronische Dance-Musik, die nicht nur Druck macht, sondern auch lebendig, emotional und unverwechselbar klingt? Für unsere Reihe „3 Fragen an …“ spricht Waldemar Vogel mit Marius von pølaroit über organische Dance-Produktion: über kreative Routinen, die Verbindung von Field Recordings und akustischen Texturen mit elektronischen Sounds sowie den Weg von der ersten Skizze zum fertigen Track. Am 14. Oktober 2026 zeigen Jonas und Marius ihre Arbeitsweise ausführlich im Sound&Recording-Webinar „Organische Dance-Produktion“ – inklusive Live-Q&A und anschließend verfügbarer Aufzeichnung. Mit dem Code Webinar10 erhältst Du 10 % Rabatt auf Deine Anmeldung. Alle Infos und Anmeldung: https://soundandrecording-magazin.de/webinare

    So entstehen organische Dance-Tracks – Drei Fragen an pølaroit über Sounddesign, Flow und Emotion

  4. Oct 8

    Mikrofone, Wurst, SNAREO & DROOM – Moses Schneider

    Welche Rolle spielt das Mikrofon wirklich für den Sound einer Aufnahme? Und warum ist für Moses Schneider ausgerechnet das Shure SM57 einer der ganz großen Studioklassiker? Im Gespräch erzählt Moses von seiner persönlichen Beziehung zu Mikrofonen, seinem Neumann M49, das ihn seit vielen Jahren begleitet, und davon, wie er das Sennheiser MD441 für sich neu entdeckt hat. Außerdem erklärt er seine ungewöhnlichen Mikrofonierungstechniken Wurst, SNAREO und DROOM – und warum beim Recording oft nicht das teuerste Mikrofon, sondern die richtige Idee und Positionierung entscheidend sind.  Die Episode begleitet unsere Jubiläumsausgabe zu 20 Jahren Sound&Recording, die ab sofort erhältlich ist. Darin erzählen Produzenten, Engineers und Musiker ihre persönlichen Geschichten zu 20 legendären Studiomikrofonen. 🎙️ Die Jubiläumsausgabe gibt es im Shop unter soundandrecording-magazin.de sowie am Bahnhofskiosk. Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinareCoachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachingsWhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

    Mikrofone, Wurst, SNAREO & DROOM – Moses Schneider

  5. Oct 2

    Studioakustik und Synthesizer: Wie viel Vielseitigkeit braucht ein Instrument? #264

    Marc berichtet vom aktuellen Stand seiner Studioplanung mit GIK Acoustics: Welche akustischen Module sind geplant, wie läuft die Beratung ab – und welche Rolle spielen Farbe und Raumgestaltung für das künftige Studio? Außerdem geht es um Eindrücke vom Guitar Summit in Mannheim und um spannende Neuheiten aus der Gear-Welt: Der Waldorf Iridium Core erhält per Firmware-Update 16 Stimmen, RØDE bringt mit dem LPA1 einen flachen Mikrofonarm für Podcast- und Streaming-Setups, und Antares AutoTune Advanced verspricht natürlichere Vocal-Korrektur bei erhaltenem Vibrato. Am Beispiel des Iridium Core diskutieren Marc und Klaus außerdem eine grundsätzliche Frage: Sind Synthesizer mit mehreren Klangsynthesen die ideale kreative Zentrale – oder führt zu viel Vielseitigkeit am Ende zu mehr Komplexität, weniger Direktheit und weniger klarem Charakter? Dazu sprechen wir über den WesAudio ngOmniBox – analoge Mix- und Mastering-Hardware mit Plugin-Steuerung und Total Recall – sowie den Polyend Loop, der Looper, Drum-Machine, Effekte und Song-Skizzenmaschine in einem Gerät vereint. Braucht es für gute Ideen noch teure Hardware? Wo hilft Technik wirklich – und wo lenkt sie eher ab? Gear Corner Waldorf Iridium Core: https://tidd.ly/4hvRd5I RØDE LPA1: https://tidd.ly/4dbYcPU Fame URM-500 Modeling Multi Effect: https://tidd.ly/4e2aJWn Antares Auto-Tune 2026: https://tidd.ly/3VFsuEH Roland JU-06A: https://tidd.ly/4rHlWl2 Sound&Recording-Magazin | Studiosofa  Webinare: ⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠/webinare⁠Website: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠WhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Studiosofa & SR-Magazin Podcast⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Apple Podcasts: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Studiosofa Podcast⁠⁠⁠⁠

    Studioakustik und Synthesizer: Wie viel Vielseitigkeit braucht ein Instrument? #264

  6. Sep 28

    Mindset für dein erfolgreiches Studiobusiness 2027 – Drei Fragen an Aljoscha Sieg

    Wie stark beeinflusst dein Mindset eigentlich den Erfolg deines Studiobusiness? Am 30. September ist Aljoscha Sieg von Pitchback Consulting bei Sound&Recording zu Gast. In seinem Webinar geht es darum, wie Studioinhaber, Mixing Engineers und Produzent klarer entscheiden, mit Unsicherheit umgehen und ihr Business langfristig stabil und kreativ weiterentwickeln können. Vorab haben wir ihm drei Fragen gestellt: Welche Denkweise hält viele Studioinhaber vom wirtschaftlichen Fortschritt ab? Wie wird Sichtbarkeit auf Social Media vom Dauerstress zur authentischen Routine? Und wie bleibt man gerade in unsicheren Phasen klar und handlungsfähig? Die Antworten hörst du bald hier im Podcast. Im Webinar geht Aljoscha dann noch tiefer ins Thema – inklusive Live-Q&A. Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinareCoachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachingsWhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

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  7. Sep 24

    Mikrofonklassiker ohne Legendenbonus – Chris Kling

    Ist das Neumann U87 überbewertet? Warum klingt nicht jedes AKG D12 wirklich gut? Und weshalb kann Chris Kling den großen Hype um das Shure SM7B nur bedingt nachvollziehen? Im Gespräch erzählt der Toningenieur, wie aus ersten Aufnahmen der eigenen Band im Proberaum die Klangkantine in Darmstadt entstand. Heute produziert Chris dort Bands, Sprachaufnahmen, Sounddesign und Hörbücher. Außerdem spricht er offen über seine Erfahrungen mit legendären Studiomikrofonen: vom AKG C414 B-ULS und Sennheiser MKH 40 über Neumann U67 und U87 bis zum „Honecker-Mikrofon“ MD 441 und günstigen russischen Bändchenmikrofonen für Bläser. Die Episode begleitet das Special „20 legendäre Studiomikrofone“ in der Jubiläumsausgabe 3/26 von Sound&Recording. Das Heft ist unter www.soundandrecording-magazin.de sowie deutschlandweit an vielen Bahnhofs- und Flughafenkiosken erhältlich. 🎙️ Die Jubiläumsausgabe gibt es im Shop unter soundandrecording-magazin.de sowie am Bahnhofskiosk. Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinareCoachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachingsWhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

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  8. Sep 18

    Hybrid -Studio aufbauen: Routing, Outboard & DAW #263

    Wie baut man ein hybrides Tonstudio sinnvoll auf? Und wann lohnt es sich überhaupt, Audiosignale aus der DAW in analoges Outboard und wieder zurück zu schicken? In dieser Studiosofa-Folge ist Jan Kalt, Produzent, Mixing Engineer und Betreiber des Tonstudios Schraubfabrik zu Gast. Jan nimmt uns mit in seinen Workflow zwischen DAW, analoger Studiotechnik, externen Synthesizern und Modularsystemen. Es geht ganz konkret um die Bausteine eines Hybrid-Studios: Audio-Interfaces und ausreichend Ein- und Ausgänge, die Integration von Kompressoren und EQs, Routing in der DAW, Latenz, Gain-Staging und Total Recall. Außerdem erklärt Jan, wann eine Patchbay sinnvoll ist, was fest verkabelt bleiben kann und wie sich externe Geräte flexibel in den Mix einbinden lassen. Jan erzählt auch, warum er meist mit wenigen Plug-ins pro Chain arbeitet, wie seine Vocal-Produktionen entstehen und warum Hybrid-Setups nicht zwingend ein großes Mischpult oder ein riesiges Budget erfordern. Eine Folge für alle, die ihr Homestudio erweitern, Hardware sinnvoll einsetzen und ihren Mixing-Workflow besser organisieren möchten. Gear Corner Audient Horizon: https://tidd.ly/4h06DQQ Neumann KH 310 II L: https://tidd.ly/4hgsh1X Neumann KH 310 II R: https://tidd.ly/4xrTtkc Neumann KH 350: https://tidd.ly/4h9sILz Arturia Audio Fuse Studio Rev 2: https://tidd.ly/4yHNokS SSL Solid State Logic The Bus+: https://tidd.ly/4rjECqO RME Fireface UCX II Audio Interface: https://tidd.ly/4rqBbi3 RME Fireface UFX III Audio Interface: https://tidd.ly/4izxIeQ Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinareCoachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachingsWhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

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