Studiosofa by Sound&Recording-Magazin

Marc Bohn & Klaus Baetz
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  • Music Interviews
  • Updated Weekly

Auf unserem Studiosofa sprechen Marc Bohn und Klaus Baetz wöchentlich mit Profis aus der Studioszene über: 🎙️Recording 🎛️ Mixing 🔊 Mastering 🎶 Songwriting ⚙️ Sound Design 🆕 News der Audio-Branche

  1. 14h ago

    Field Recordings in Ecuador – Klangreise zwischen Regenwald, Bergen und Großstadt

    In dieser Episode nimmt euch Tontechniker und Sounddesigner Christoph Strauss mit auf eine siebeneinhalbwöchige Reise durch eines der klanglich spannendsten Länder Südamerikas. Zwischen Anden, Regenwald, Küstenregionen und Großstadt entstanden zahlreiche Field Recordings – aufgenommen mit einem bewusst reduzierten mobilen Setup rund um portable Zoom-Recorder. Gemeinsam sprechen wir über spontane Aufnahmesituationen, immersive Klanglandschaften, Recording unter realen Reisebedingungen und die Frage, wie viel Technik man unterwegs tatsächlich braucht. Außerdem hören wir originale Aufnahmen aus Ecuador: nächtliche Soundscapes voller Tiere, Gewitter über den Bergen, Marktgeräusche aus Ibarra und Naturaufnahmen aus dem Regenwald. Christoph erzählt außerdem von seiner Begegnung mit der ecuadorianischen Musikszene, traditionellen Instrumenten der Andenregion und den Herausforderungen, Klang möglichst authentisch einzufangen – ohne die Realität künstlich zu glätten. Eine Episode über Aufmerksamkeit, Atmosphäre und die Kunst, einfach zuzuhören. Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinareCoachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachingsWhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

    Field Recordings in Ecuador – Klangreise zwischen Regenwald, Bergen und Großstadt

  2. 3d ago

    Wie produziert man erfolgreiche Musik für Kinotrailer? – Drei Fragen an Andreas Gajewski

    In dieser Folge von „3 Fragen an …“ spricht Waldemar Vogel mit Trailer-Musik-Komponist Andreas Gajewski über eine spannende Spezialdisziplin der Musikproduktion: Von kreativen Briefings unter Zeitdruck über die typische Dramaturgie und Edit Points bis zu Sounddesign, Orchester-Samples und fertigen Mixes für Trailerhäuser. Andreas erklärt, warum Trailermusik nicht einfach Filmmusik in Kurzform ist, wie Musik für 15-Sekunden-Spots bis zum Kinotrailer funktioniert – und weshalb ein Track am Ende oft völlig anders im Trailer landet, als er ursprünglich komponiert wurde. Seine Musik war unter anderem in Kampagnen zu Marvel’s What If…?, Star Wars: The Mandalorian und The Creator zu hören. Am 9. September um 19:30 Uhr zeigt Andreas im Sound&Recording-Webinar anhand konkreter Sessions, wie du eigene Ideen oder Songs zu „Trailer-ready“-Tracks für Film, TV und Games entwickelst. Mit dem Code WEBINAR10 sparst du 10 € auf die Anmeldung:soundandrecording-magazin.de/webinare Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinareCoachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachingsWhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

    Wie produziert man erfolgreiche Musik für Kinotrailer? – Drei Fragen an Andreas Gajewski

  3. 6d ago

    Gear Highlights des Sommers: 8 Themen für Studio, Recording und Synthesizer

    In dieser Studiosofa-Folge nehmen Marc Bohn und Klaus Baetz acht spannende Entwicklungen der vergangenen Wochen unter die Lupe – von neuer Recording-Hardware über Synthesizer bis zur KI-Musikproduktion. Mit dabei sind Focusrites ISA 8CX als großer Studio-Hub mit klassischen ISA-Preamps, Behringers Dice 1U2 und die Frage, wo Inspiration endet und Kopie beginnt, der außergewöhnliche Hybrid-Synthesizer UDO Audio DMNO sowie Suno Studio 2.0 mit MIDI, integriertem Synthesizer, Effekten und KI-gestütztem Produktionsworkflow. Dazu kommen vier weitere Sommer-Highlights aus der Welt von Studio, Recording und Synthesizern. Wie immer ordnen Marc und Klaus die Neuheiten praxisnah und kritisch ein – mit Blick darauf, was im echten Produktionsalltag wirklich relevant ist. Focusrite ISA 8CX: https://tidd.ly/4bDlGMY Steinberg SpectraLayers 13: https://tidd.ly/3UU7lGq Behringer BCR32: https://tidd.ly/4zVcsGn Harrison Audio Flex 10: https://tidd.ly/4xq3YVz Neuzeit Instruments Drop: https://tidd.ly/4xB7sVT Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinareCoachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachingsWhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

    Gear Highlights des Sommers: 8 Themen für Studio, Recording und Synthesizer

  4. Aug 27

    Analog trifft Total Recall: elysia channex|studio – Im Interview mit Ruben Tilgner

    Wie lässt sich hochwertige Analogtechnik so in moderne DAW-Workflows integrieren, dass sie genauso schnell und reproduzierbar wird wie ein Plug-in? Im Podcast zur Jubiläumsausgabe Sound&Recording 3/26 spreche ich mit Ruben Tilgner, CEO und Entwickler bei elysia, über den neuen channex|studio. Der Class-A-Channelstrip verbindet Preamp, dynamischen EQ, Kompressor, Flavor-Sektion und latenzfreies Monitoring mit vollständigem Total Recall. Ruben erzählt, warum die Entwicklung rund dreieinhalb Jahre gedauert hat, welche technischen Herausforderungen hinter der Recall-Fähigkeit stecken und warum die dafür entwickelte Plattform auch für kommende elysia-Produkte eine wichtige Rolle spielen wird. Außerdem sprechen wir darüber, warum es sich lohnen kann, bereits bei der Aufnahme klangliche Entscheidungen zu treffen und ein „mix-ready“ Signal aufzunehmen. Und passend dazu: Am 12. September finden die Studio Sessions at elysia in Nettetal statt. Dort könnt ihr den channex|studio selbst ausprobieren und bei Workshops und Talks tief in Recording, Mixing und Mastering eintauchen. Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinareCoachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachingsWhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

    Analog trifft Total Recall: elysia channex|studio – Im Interview mit Ruben Tilgner

  5. Aug 20

    Mixing auf Kopfhörern: Mobile Workflows, Raumsimulationen & binaurales Hören

    Kann man professionelle Mixe wirklich auf Kopfhörern erstellen?Welche Fehler passieren dabei am häufigsten?Und warum wird binaurales Hören für moderne Produktionen immer wichtiger? In dieser Episode des Sound & Recording Podcasts spricht Marc Bohn mit Grammy-Preisträger Hans-Martin Buff über das Mischen auf Kopfhörern – unterwegs, im Homestudio und im immersiven Kontext. Hans-Martin Buff erklärt, warum Kopfhörer heute längst mehr sind als eine Notlösung, weshalb Perspektivwechsel zwischen Lautsprechern und Kopfhörern so wichtig sind und wo die größten Herausforderungen beim mobilen Mixing liegen. Außerdem geht es um Bluetooth-Latenzen, Audio-Interfaces, Crossfeed, virtuelle Regieräume, Dolby Atmos, binaurales Monitoring und moderne Raumsimulationen wie Sony VME oder Lewitt Space Replicator. Ein weiterer Schwerpunkt der Folge ist Buffs Buch „Überall – Musikproduktion in 3D-Audio für Kopfhörer“, in dem er praxisnah erklärt, wie immersive Produktionen auch ohne großes Studio möglich werden. Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinareCoachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachingsWhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

    Mixing auf Kopfhörern: Mobile Workflows, Raumsimulationen & binaurales Hören

  6. Aug 16

    Wie verändert KI die Musikproduktion – und wie können Produzent sie sinnvoll nutzen?

    In dieser Folge von „3 Fragen an …“ spricht Waldemar Vogel mit Produzent Thomas Foster darüber, wie KI schon heute zum Werkzeug im Studio wird. Es geht um die Verbindung von klassischen DAWs und KI, neue Möglichkeiten für Komposition, Instrumente und Sounds sowie die Frage, warum der richtige Prompt einen enormen Unterschied machen kann. Thomas erklärt außerdem, warum er KI nicht als Ersatz für Produzent und Musiker sieht, sondern als eine weitere Technologie, mit der sich schneller, kreativer und effektiver produzieren lässt. 🎓 Noch tiefer ins Thema geht Thomas Foster am 19. August 2026 in unserem Webinar „Musikproduktion mit künstlicher Intelligenz“. Dort zeigt er anhand praktischer Beispiele, wie KI konkret in den eigenen Produktions-Workflow integriert werden kann. 🎁 10 € Rabatt für Podcast-Hörer:innen:Einfach bei der Anmeldung den Gutscheincode WEBINAR10 verwenden. 👉 Alle Infos und Anmeldung: soundandrecording-magazin.de/webinare Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast Music Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinareCoachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachingsWhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

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  7. Aug 13

    3D-Audio auf Kopfhörern – Binaurales Mixing & immersive Workflows

    Wie weit kommt man heute beim Mixing ausschließlich mit Kopfhörern? Und wie entsteht daraus später eine Produktion, die auf Dolby-Atmos-Setups, in Planetarien oder auf komplexen Lautsprechersystemen funktioniert? In dieser Episode spricht Marc Bohn mit Tom Ammermann von New Audio Technology über binaurales Monitoring, objektbasiertes Audio und die Realität immersiver Produktionsworkflows. Im Mittelpunkt steht die Frage, wie zuverlässig sich 3D-Audio auf Kopfhörern beurteilen lässt – und worauf man beim Arbeiten ohne großes Lautsprechersystem achten muss. Tom erklärt, warum virtuelle Lautsprechersysteme mehr sein können als reine Simulationen, weshalb Erfahrung beim binauralen Mixing eine entscheidende Rolle spielt und welche typischen Fehler viele bei den ersten immersiven Produktionen machen. Außerdem geht es um den Spatial Audio Designer, Dolby Atmos, MPEG-H, Planetariumsproduktionen, Live-Rendering und die Unterschiede zwischen Musik-, Theater- und Installations-Workflows. Eine Folge über räumliches Hören, moderne Produktionsumgebungen – und darüber, warum der Kopfhörer längst mehr ist als nur ein Kontrollwerkzeug. Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinareCoachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachingsWhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

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  8. Aug 6

    ARCANE: Wie aus Soundexperimenten eine One Knob FX Engine wurde

    Für diese besondere Folge unterbrechen wir die Studiosofa-Sommerpause: Marc Bohn und Klaus Baetz sprechen mit Komponist, Produzent und Softwareentwickler Oli Ullmann von studiobro über die Entstehung von ARCANE. Die Idee: komplexe Effektketten intuitiv steuern, ohne sich durch unzählige Parameter kämpfen zu müssen. Oli und Marc erzählen, wie aus ersten Soundexperimenten ein fertiges Plug-in entstand, was beim Drehen des zentralen Evolution-Reglers im Hintergrund passiert und warum ARCANE weit mehr als ein klassisches One-Knob-Plug-in ist. Natürlich gibt es auch jede Menge Soundbeispiele – mit Drones, Bass, Gitarre, Synthesizern, Vocals und Drums. Außerdem geht es um die technische Entwicklung, Betatests, fast 150 Presets und die geplanten Updates. ARCANE ist zum Einführungspreis von 49 Euro auf studiobro.net erhältlich. Mit dem Code RECORDING15 spart ihr zusätzlich 15 Prozent. Jetzt reinhören! Sound&Recording-Magazin | Studiosofa Podcast studiobro.netMusic Store Shopping: ⁠⁠https://tidd.ly/4vH53rO⁠⁠Website: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠Webinare: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠/webinareCoachings: soundandrecording-magazin.de⁠⁠⁠⁠⁠/coachingsWhatsApp-Gruppe: ⁠⁠⁠soundandrecording-magazin.de/whatsapp⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@soundandrecording.magazin⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@StudiosofaPodcast⁠⁠⁠TikTok: ⁠⁠⁠⁠⁠@soundandrecording.mag⁠⁠⁠

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