🎙️ Episodio 206 | Taiyo Matsumoto + Leo Arias: la infancia como mirada, el humor como oficio 🌆 Primer bloque — Taiyo Matsumoto: un mangaka que no se parece al manga - Con la excusa de los Premios Cinder y la publicación de Tokyo Days por Ivrea Argentina, Andrés Accorsi y Fede Velasco reciben a Diego Labra, crítico e investigador de historieta, para meterse de lleno en el universo de Taiyo Matsumoto. Andrés viene defendiendo Tokyo Days como el mejor cómic extranjero publicado en Argentina en 2025, y esa afirmación dispara una conversación sobre por qué Matsumoto es un caso tan difícil de clasificar. - Pasamos por toda su obra: Tekkonkinkreet, Ping Pong, Número 5, Sunny, Gogo Monster, Blue Spring, Takemitsu Samurai y Los Gatos del Louvre. Nos detenemos en la infancia como perspectiva narrativa: casi todos los protagonistas de Matsumoto son niños o están contados desde la mirada de un niño, con perspectivas que se curvan como vistas desde abajo y líneas fluidas que no usan plantillas ni referencias fotográficas. - Matsumoto tiene el pasaporte japonés pero absorbió a José Muñoz y Didier Comès como nadie, y fue más reconocido en Francia que en Japón. Repasamos su trayectoria por Big Comic Spirits —donde publicó Tekkonkinkreet y Ping Pong junto a series como 20th Century Boys de Naoki Urasawa y Uzumaki de Junji Ito— y por la revista alternativa Ikki de Shogakukan, antología underground donde también aparecieron obras como Dorohedoro y Bokurano, y donde Matsumoto publicó Número 5 y Sunny. Tokyo Days, en cambio, se publicó en Big Comic Original Zōkan entre 2019 y 2023. También hablamos del rol de Ivrea en el mercado argentino y de cómo autores como Inio Asano, Jiro Taniguchi, Daisuke Igarashi (Children of the Sea), Shintaro Kago y el propio Matsumoto van encontrando lugar junto a los títulos mainstream del catálogo. ✒️ Segundo bloque — Leo Arias: 40 años de historieta argentina - Leo Arias, historietista con más de 40 años de trayectoria, repasa su historia: de su formación temprana en la escuela de Alberto Broccoli —donde conoció el Spirit de Will Eisner en los años 80— a sus primeras publicaciones en Fierro y La Urraca, pasando por el Cronista Comercial y Multimedios América en los 90, su trabajo en La Nación y La Mano, y los grupos de historietistas de aquella época, entre ellos el colectivo Suélteme. - Hablamos de sus dos obras más queridas: El perro de la esquina, la tira de humor infantil que publicó durante 17 años y cuyo personaje nació de una anécdota real de la infancia; y Apu, su página dominical de humor gráfico para La Nación, por la que Andrés pide a gritos una recopilación. Leo cuenta cómo sistematizó las técnicas del humor gráfico estudiando a Rudy y Daniel Paz y a Fontanarrosa, y por qué sus influencias —La Pequeña Lulú, Snoopy, Patoruzú y las revistas Novaro— siguen dándole una fórmula atemporal que funciona igual con lectores de hoy que con los de los 90. - Leo vive en Ajijic, Jalisco, México, donde se dedica al arte plástico. Nos habla de la movida actual de historieta infantil en Argentina, del rescate de clásicos como Roberto Battaglia, y de su proyecto pendiente: Los Sincrónicos, una historieta larga sobre la sincronía y el pensamiento de Jung que ganó un premio en un concurso de historieta de Buenos Aires y que espera editor. ⭐ Bloque de recomendaciones 📌 Fede recomienda: - Luna oscura y otros casos de Cecilia Guzmán de Cristian Blasco (guión) y Alfredo Retamar (dibujo), editada por Viajero del Alba — policial de procedimiento con tres relatos sobre una investigadora de Córdoba, que Fede destaca por cómo esquiva la resolución obvia del crimen - Entre Mitos y Realidades: La Historia del Rosario, guión de Rodolfo Santullo con dibujos de Francisco Paronzoni, Damián Couceiro, Leo Sandler, Germán Peralta, Alejandro Aragón, Gonzalo Ruggieri, Diego Fiorucci, Cristian Mallea, Nicolás Di Mattia, Pablo Ayala, Carlos Barocelli y Eduardo Risso — editada por la Municipalidad de Rosario - Croma Comics Especial: Súper Terror, antología de terror coeditada por Black Cat Studio y Meridiana Comics, nominada al Cinder 📌 Diego Labra recomienda: - Punk Gun de Naoki Oki, manga seinen en Weekly Young Jump disponible en Manga Plus — chicos viviendo en la calle en una ciudad criminal, peleas, experimentos que empiezan a afloran en uno de los protagonistas, y un planteo visual que juega con las viñetas como ventanas al estilo de lo que hacía McKelvey en Young Avengers - Girl Meets Rock! de Kuwahali (guión) y Tetsuo Ideuchi (dibujo), comedia escolar sobre un club de música en Shōnen Jump+, disponible en Manga Plus en castellano — un dato curioso: cuando los personajes tocan covers de rock indie japonés, los globos muestran signos musicales en lugar de letras porque los derechos no se pueden reproducir fuera de Japón, así que podés ir a buscar las canciones por el nombre en Spotify mientras la leés - Invincible Universe: Battle Beast de Robert Kirkman (guión) y Ryan Ottley (dibujo), spin-off de Invincible publicado por Skybound/Image Comics en 2025 — el primero nuevo en siete años, con los creadores originales y el estilo muy noventoso que le hace bien al personaje - El Eterno Tren Silbante de Joni Crenovich (guión) y Waloph (dibujo), editado por Cápsula Ediciones — la favorita de Diego en historieta argentina del año pasado, con la vara alta después de Kuno (Jonathan Crenovich y Fede Di Pila, ganadora del Cinder infanto-juvenil 2024) 📌 Andrés recomienda: - Los hermanos Dadá de Federico Baert (guión) y Marcos Vergara (dibujo), comedia negra y delirante editada por Loco Rabia — dos hermanos que viajan a reencontrarse con su padre predicador, con toda la crueldad amoral característica de Baert y un dibujo de Vergara que potencia cada situación - Wilderness: The True Story of Simon Girty de Timothy Truman, dos novelas gráficas históricas reunidas en un solo libro — la historia del renegado yanqui que cruzó de bando y peleó junto a los indios entre fines del siglo XVIII y principios del XIX, con una investigación documental que Andrés califica de "zarpadísima" - Donjon Monstres T15: Les Poupoutpapillonneurs de Joann Sfar y Lewis Trondheim (guión) y Juanungo — Juan Sáenz Valiente (dibujo), publicado por Delcourt solo en francés — un álbum que se puede leer sin haber leído el resto de la saga, centrado en los primeros años del mago Horus y en la pequeña Pirzuine, que más adelante será la mujer de Marvin - Toda Rê Bordosa de Angeli (Arnaldo Angeli Filho), recopilatorio de la serie más popular del dibujante brasileño, con una protagonista borracha, drogada y autodestructiva que lleva décadas en los diarios de Brasil y tiene una evolución gráfica que Andrés describe como de la línea prolijita al trazo más expresionista - Escucha, hermosa Márcia de Marcello Quintanilha, novela gráfica brasileña de 2021 publicada en España por Astiberri y en Estados Unidos por Fantagraphics, todavía inédita en Argentina — la mejor obra de Quintanilha según Andrés, ambientada en una favela de Rio con drama familiar, violencia y una protagonista enfermera que intenta sacar adelante a todos los suyos - Sandland de Akira Toriyama (Ivrea Argentina) — el one shot más político de Toriyama, de 2000, con un protagonista de la tercera edad, una historia de resistencia contra un gobierno autoritario que maneja a la población con fake news, y un anime en Disney+ (dos temporadas, la segunda con historia original del propio Toriyama) que Andrés vio antes de llegar al cómic - Volcanic Revolver de Scott Morse para Oni Press — gángsters irlandeses e italianos en el Nueva York de los años 30, todo transcurre en una panadería que en el fondo falsifica dinero, narrada por un protagonista falsificador y dibujante que inventa anécdotas sobre Modigliani - Out of Body de Peter Milligan (guión) e Iñaki Miranda (dibujo) para AfterShock Comics — un psicólogo en coma que investiga proyectando su ser astral quién fue el que lo atacó, con una parte de viaje astral que Andrés elogia y una sub-trama de villano sobrenatural que le resulta más convencional - Black Hammer: Age of Doom de Jeff Lemire (guión) y Dean Ormston (dibujo) para Dark Horse — el arco donde Lemire pone todas las cartas sobre la mesa, revela qué es realmente la granja y qué les pasó, y se da el lujo de meter referencias a los Endless de Vértigo y hasta a Sweet Tooth
