ProCreative - Derechos de Autor

Safe Creative

Bienvenido a ProCreative, el podcast de Safe Creative donde exploramos todo lo que necesitas saber sobre propiedad intelectual y protección de tus obras creativas. Descubre consejos prácticos, noticias de actualidad y entrevistas con artistas y profesionales del mundo digital, audiovisual y creativo.Si eres fotógrafo, filmmaker, creador de contenido o simplemente un apasionado del arte y la innovación, este espacio es para ti. Aprende a salvaguardar tus derechos, evita los riesgos del plagio y potencia tu creatividad con herramientas y recursos esenciales. En cada episodio, abordamos temas clave como: Cómo registrar tus obras y proteger tu trabajo. Tendencias y cambios legales en derechos de autor. Historias inspiradoras de creadores que han marcado la diferencia. ¡Haz que tu creatividad esté siempre protegida! Escucha ProCreative en tus plataformas favoritas y conviértete en un experto en propiedad intelectual. 🚀 Más información en: https://www.safecreative.org/es Una producción de Safe Creative. Locución y producción: Iván Patxi Gómez Gallego

  1. HACE 2 DÍAS

    Betty Boop y las obras que entran en dominio público en 2026

    El 1 de enero de 2026 marca una fecha clave para la propiedad intelectual: miles de obras publicadas en 1930 y grabaciones sonoras de 1925 pasan al dominio público. Esto significa que, tras 95 años de protección en Estados Unidos, podrán copiarse, adaptarse y reutilizarse libremente. En este episodio analizamos qué implica realmente esta liberación y por qué ha reabierto conflictos legales relevantes, especialmente en torno a Betty Boop, uno de los personajes más icónicos de la animación del siglo XX. Explicamos por qué su primera aparición en Dizzy Dishes (1930) entra en dominio público en 2026, qué argumentos utiliza Fleischer Studios para intentar retrasar este proceso y cómo la estrategia de generar incertidumbre jurídica puede disuadir a creadores y empresas. También abordamos la diferencia clave entre derechos de autor y marcas registradas, y por qué la legislación de marcas no debería utilizarse para extender artificialmente derechos ya expirados, según advierten expertos y centros académicos como la Universidad de Duke. Más allá del caso Betty Boop, repasamos el gran tesoro cultural que se libera en 2026: obras literarias de autores como William Faulkner, Agatha Christie o Dashiell Hammett; películas previas al Código Hays; composiciones fundamentales del jazz; y obras de artistas como Mondrian o Paul Klee. El episodio incluye también una mirada al impacto en España, donde la legislación libera obras 80 años después de la muerte del autor, permitiendo que en 2026 pasen al dominio público las creaciones de más de 150 autores españoles. Un episodio imprescindible para creadores, editoriales, productoras, educadores y profesionales culturales que quieren entender qué es el dominio público, qué se puede usar legalmente y por qué su correcta comprensión es clave para la creatividad y la innovación cultural. Conoce más obras de dominio público en 2026 en nuestro artículo. Mucha más información, recursos y consejos para creadores en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Safe Creative⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠. ⁠⁠⁠⁠⁠⁠No te pierdas el canal de Safe Creative en Youtube.⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Producción y locución: Iván Patxi Gómez Gallego Un proyecto de Safe Creative

    7 min
  2. 3 FEB

    ¿Es válido Safe Creative en México? Derechos de autor, registro y validez legal internacional

    ¿Tiene validez legal Safe Creative en México? ¿Es necesario registrar una obra si el derecho de autor es automático? ¿En qué se diferencia Safe Creative del registro en Indautor? En este episodio analizamos el marco legal de los derechos de autor en México, tomando como base la Ley Federal del Derecho de Autor (LFDA) y los tratados internacionales suscritos por el Estado mexicano, como el Convenio de Berna, el Convenio de París o el T-MEC. Explicamos por qué la ley reconoce los derechos de autor desde el momento de la creación, incluso sin registro, y por qué registrar una obra sigue siendo clave para contar con una prueba sólida de autoría ante conflictos, suplantaciones o usos no autorizados. También abordamos las diferencias entre: El registro administrativo ante Indautor Y el registro técnico y digital de Safe Creative, con validez internacional, evidencia criptográfica, sellado de tiempo y anclaje en blockchain Analizamos en qué casos conviene registrar antes de publicar, cómo funciona la prueba de fecha, qué mecanismos legales existen en México para resolver disputas por derechos de autor y por qué la fecha de creación es un elemento determinante en caso de conflicto. Un episodio pensado para creadores, autores, profesionales digitales y empresas que trabajan con contenidos y necesitan entender cómo proteger legalmente sus obras en México y fuera de él. Tienes el artículo completo sobre México y derechos de autor aquí. Mucha más información, recursos y consejos para creadores en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Safe Creative⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠. ⁠⁠⁠⁠⁠⁠No te pierdas el canal de Safe Creative en Youtube.⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Producción y locución: Iván Patxi Gómez Gallego Un proyecto de Safe Creative

    8 min
  3. 27 ENE

    El cine como excusa para hablar de la vida, con Lucía Pérez (La Quinta Pared)

    En este episodio de Safe Creative conversamos con Lucía Pérez Oroz, cofundadora del pódcast La Quinta Pared, un proyecto que utiliza el cine y las series como punto de partida para reflexionar sobre las realidades personales, sociales y emocionales que se esconden detrás de la ficción. A lo largo de la entrevista hablamos del origen del concepto de “quinta pared”, entendido como ese espacio invisible donde la ficción conecta con la vida real. Lucía explica cómo el proyecto propone ir más allá del análisis cinematográfico para generar conversaciones profundas sobre temas que atraviesan nuestras vidas: la identidad, la memoria, las relaciones, la violencia, la vocación o las contradicciones personales que el cine y las series ponen sobre la mesa. La conversación aborda también el valor del cine como herramienta cultural y social, capaz de abrir debates que no se agotan cuando terminan los créditos. En La Quinta Pared, cada obra audiovisual se convierte en una excusa para hablar de la realidad, siempre conectando la ficción con testimonios y experiencias reales de sus protagonistas. Durante el episodio repasamos además algunas de las entrevistas más destacadas del pódcast, que ha contado con la participación de figuras del ámbito cultural y mediático como Carla Simón, Ana Pastor y Vicente Vallés, consolidando un formato que apuesta por el diálogo, el pensamiento crítico y la conversación pausada. Un episodio que reflexiona sobre cine, cultura y creación, y que demuestra que las películas no terminan cuando se apagan las luces de la sala, sino cuando la conversación continúa. Mucha más información, recursos y consejos para creadores en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Safe Creative⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠. ⁠⁠⁠⁠⁠No te pierdas el canal de Safe Creative en Youtube.⁠⁠⁠⁠⁠ Producción y locución: Iván Patxi Gómez Gallego Un proyecto de Safe Creative

    1 h y 4 min
  4. 20 ENE

    ¿Cómo trabajar de actor o locutor hoy en día? Con Esteban Massana

    En este episodio de Safe Creative entrevistamos a Esteban Massana para analizar, con mirada realista, cómo es hoy la profesión de actor de doblaje y locutor profesional y qué caminos existen para trabajar en este sector en el contexto actual. A lo largo de la conversación abordamos cómo se accede al mundo del doblaje, qué tipo de formación es necesaria y cuáles son las diferencias entre el doblaje tradicional, la locución comercial y otros trabajos con la voz. Esteban explica qué se exige hoy a un actor o actriz de doblaje, más allá de la técnica vocal: interpretación, adaptación a distintos registros, constancia y conocimiento del funcionamiento real de la industria. Hablamos también de los retos a los que se enfrenta la profesión, desde la competencia creciente hasta la transformación tecnológica del sector, incluida la irrupción de la inteligencia artificial. Analizamos qué preocupaciones existen entre los profesionales de la voz, qué aspectos generan incertidumbre y por qué la formación continua y la especialización son claves para mantenerse activo en el mercado. La entrevista se completa con una mirada a las oportunidades actuales del doblaje y la locución, los nuevos formatos, los cambios en la producción de contenidos y cómo prepararse para un escenario profesional que exige versatilidad y adaptación constante. Esteban comparte además su experiencia como formador y su enfoque educativo desde AULA 51, orientado a preparar a los alumnos para la realidad laboral del sector. Un episodio imprescindible para actores, actrices, locutores y creadores que quieren entender cómo funciona hoy el doblaje, qué desafíos afronta la profesión y qué oportunidades siguen existiendo para quienes se forman con criterio y visión de futuro. Mucha más información, recursos y consejos para creadores en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Safe Creative⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠. ⁠⁠⁠⁠No te pierdas el canal de Safe Creative en Youtube.⁠⁠⁠⁠ Producción y locución: Iván Patxi Gómez Gallego Un proyecto de Safe Creative

    40 min
  5. 13 ENE

    Un actor y un locutor siempre se están formando, con Esteban Massana.

    En este episodio de Safe Creative conversamos con Esteban Massana, actor, locutor y formador, sobre una idea clave que atraviesa toda su carrera: un actor y un locutor nunca dejan de formarse. A lo largo de la entrevista repasamos su trayectoria profesional en el mundo de la locución y el doblaje, y analizamos cómo ha cambiado la formación de los profesionales de la voz en los últimos años. Hablamos de interpretación, técnica vocal, especialización y de las competencias reales que hoy necesita un actor o actriz para trabajar en un sector cada vez más competitivo y cambiante. Uno de los ejes centrales de la conversación es el impacto de la inteligencia artificial en la locución y el doblaje. Abordamos los retos que plantea la IA para los profesionales creativos, cómo está transformando los modelos de producción y por qué la formación continua se ha convertido en una herramienta esencial para adaptarse a este nuevo escenario. Esteban explica además cómo aplica estos cambios en AULA 51, su escuela de locución, donde desarrolla modelos formativos actualizados que combinan técnica, interpretación, realidad del mercado e integración de nuevas tecnologías. Una conversación honesta y práctica sobre formación actoral, locución profesional, doblaje e innovación, dirigida a actores, actrices, locutores y creadores que quieren entender hacia dónde va el sector y cómo prepararse para el futuro sin perder el control sobre su trabajo creativo. Mucha más información, recursos y consejos para creadores en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠Safe Creative⁠⁠⁠⁠⁠⁠. ⁠⁠⁠No te pierdas el canal de Safe Creative en Youtube.⁠⁠⁠ Producción y locución: Iván Patxi Gómez Gallego Un proyecto de Safe Creative

    27 min
  6. 16/12/2025

    La Unión Europea dice NO: “I ❤️” no puede registrarse como marca

    Las icónicas camisetas “I ❤️ NY” son un clásico del turismo global, pero el Tribunal General de la Unión Europea (TJUE) acaba de dejar claro que su diseño no puede ser registrado como marca en Europa. La razón: carece de carácter distintivo. En este episodio de ProCreative, el pódcast de Safe Creative, repasamos el caso de la empresa alemana Spreadshirt, que intentó registrar tres marcas de posición con el famoso símbolo “I ❤️” en distintas partes de una camiseta. Ni la EUIPO ni el TJUE aceptaron el registro: el público no percibe el corazón y la letra “I” como una marca de empresa, sino como un mensaje genérico o decorativo. Profundizamos en qué significa la “distintividad” en derecho marcario, por qué los tribunales europeos citan ejemplos como los zapatos Louboutin o los logos de posición y cómo el fallo sienta precedente en la protección de marcas figurativas. También viajamos al origen del icono: el diseñador Milton Glaser y su campaña “I ❤️ NY”, creada en 1977 para rescatar la imagen de la ciudad y hoy convertida en un símbolo universal. Una historia que une moda, creatividad y derecho de marcas. Escucha este episodio de ProCreative y descubre por qué en Europa, ni el amor —ni los corazones rojos— pueden registrarse como marca. Descubre más noticias del sector audiovisual en ⁠⁠⁠⁠Safe Creative⁠⁠⁠⁠. ⁠No te pierdas el canal de Safe Creative en Youtube.⁠ Producción y locución: Iván Patxi Gómez Gallego Un proyecto de Safe Creative

    9 min
  7. 09/12/2025

    Ser artista no es gratis. Miedo, presión y caos, con Ana Arriaza

    Hablamos con la psicóloga Ana Arriaza sobre una verdad incómoda: la creatividad tiene un coste emocional que casi nunca se ve. Detrás del escenario, de los focos y de las obras terminadas, muchos artistas conviven con miedo escénico, ansiedad anticipatoria, ataques de pánico, autoexigencia extrema y una presión constante por rendir. A partir de su experiencia clínica, Ana explica por qué el cerebro creativo es especialmente sensible, cómo influyen la exposición pública, la crítica, la inestabilidad laboral o la necesidad permanente de validación, y qué ocurre cuando la búsqueda del “éxito” se convierte en un mecanismo de desgaste. También hablamos en profundidad de: Cómo se manifiesta el miedo escénico y por qué aparece incluso en artistas con experiencia. Qué diferencia hay entre nervios “normales” y ansiedad que ya se convierte en un problema real. Cómo identificar señales de alerta: bloqueo creativo, evitación, saturación, irritabilidad o pensamiento catastrófico. Herramientas prácticas para gestionar el caos interno: regulación emocional, hábitos protectores, límites, acompañamiento terapéutico y estrategias para trabajar antes, durante y después de una actuación o proceso creativo. Un episodio para entender que crear no es solo talento: es vulnerabilidad, gestión emocional y autocuidado. Y, sobre todo, que ningún artista debería atravesar esta presión en soledad. Descubre más noticias del sector audiovisual en ⁠⁠⁠⁠⁠Safe Creative⁠⁠⁠⁠⁠. ⁠⁠No te pierdas el canal de Safe Creative en Youtube.⁠⁠ Producción y locución: Iván Patxi Gómez Gallego Un proyecto de Safe Creative

    32 min
  8. 03/12/2025

    De niños prodigio y artistas con alta sensibilidad, con Ana Arriaza

    De niños prodigio y artistas con alta sensibilidad, con Ana Arriaza es una conversación necesaria sobre cómo funciona la mente creativa desde la infancia hasta la vida adulta. En este episodio hablamos con Ana Arriaza, psicóloga especializada en psicología clínica infanto-juvenil y que también trabaja con adultos. La creatividad, emociones intensas y acompañamiento a personas que viven el arte como una forma de estar en el mundo es parte de nuestra conversación de hoy. Exploramos por qué los niños altamente creativos muestran una sensibilidad fuera de lo común, cómo se transforman en adultos con mundos internos poderosos, y qué ocurre cuando esa sensibilidad choca con el miedo, la ansiedad o la presión por “ser brillante” todo el tiempo. En esta charla encontrarás respuestas a preguntas que muchos artistas, diseñadores, músicos, escritores o creadores digitales se hacen en silencio: ¿Por qué la creatividad está tan ligada al miedo y la autoexigencia? ¿Qué pasa cuando un niño muestra un talento desbordante? ¿Cómo se acompaña a una persona creativa sin apagar su impulso? ¿Es normal sentir ansiedad cuando se crea? ¿Por qué muchos artistas son tan sensibles a las críticas y al entorno? Como siempre, en Safe Creative estamos juntos a nuestros artistas, nuestros creativos y una semana más abordamos un tema interesante para todos ellos. Descubre más noticias del sector audiovisual en ⁠⁠⁠⁠Safe Creative⁠⁠⁠⁠. ⁠No te pierdas el canal de Safe Creative en Youtube.⁠ Producción y locución: Iván Patxi Gómez Gallego Un proyecto de Safe Creative

    50 min

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Bienvenido a ProCreative, el podcast de Safe Creative donde exploramos todo lo que necesitas saber sobre propiedad intelectual y protección de tus obras creativas. Descubre consejos prácticos, noticias de actualidad y entrevistas con artistas y profesionales del mundo digital, audiovisual y creativo.Si eres fotógrafo, filmmaker, creador de contenido o simplemente un apasionado del arte y la innovación, este espacio es para ti. Aprende a salvaguardar tus derechos, evita los riesgos del plagio y potencia tu creatividad con herramientas y recursos esenciales. En cada episodio, abordamos temas clave como: Cómo registrar tus obras y proteger tu trabajo. Tendencias y cambios legales en derechos de autor. Historias inspiradoras de creadores que han marcado la diferencia. ¡Haz que tu creatividad esté siempre protegida! Escucha ProCreative en tus plataformas favoritas y conviértete en un experto en propiedad intelectual. 🚀 Más información en: https://www.safecreative.org/es Una producción de Safe Creative. Locución y producción: Iván Patxi Gómez Gallego