BiblioKISS

Un libro nos permite viajar a otros mundos, descubrir otros escenarios. También nos permite conocer otras realdades, aprender algo nuevo. Ese es el espíritu de BiblioKISS. En esta serie de podcasts de KISS FM encontrarás las entrevistas con los autores del momento. Toda la magia de sus libros contada en primera persona. ¡No dejes de asomarte a esta ventana literaria!

  1. El ciego que describía el mundo, de RAYDEN

    3 days ago

    El ciego que describía el mundo, de RAYDEN

    Rayden vuelve a la novela con El ciego que describía el mundo, una historia luminosa, emocional y profundamente humana que convierte un viaje por carretera en una reflexión sobre la vida, la amistad, las heridas que arrastramos y la manera en la que aprendemos a mirar el mundo. El artista y escritor David Martínez Álvarez, Rayden, presenta ahora su cuarta novela, una obra publicada por SUMA que nace inspirada por una de sus canciones más especiales, Haz de luz, y que confirma su capacidad para trasladar al territorio literario esa sensibilidad poética que siempre ha acompañado a su música. Mira la entrevista que ha mantenido con Julián Garvín: También puedes escucharla en formato solo audio: Un viaje desde Jerez hasta las islas Cíes El punto de partida de la novela tiene algo de fábula contemporánea. Lumen, ciego de nacimiento, recupera la vista gracias a la biomedicina. Después de toda una vida imaginando el mundo sin haberlo visto, decide emprender un viaje desde Jerez de la Frontera hasta las islas Cíes. Para hacerlo necesita a Lincoln, un taxista —o alguien que se le parece bastante— que acabará convirtiéndose en mucho más que un simple conductor. A partir de ese encuentro, El ciego que describía el mundo construye una historia de carretera, de descubrimiento y de aprendizaje. Porque el viaje no consiste solo en llegar a un destino, sino en entender qué hacemos con aquello que vemos por primera vez. Y, sobre todo, en descubrir que ver no siempre significa mirar. Una novela sobre la mirada, la memoria y las personas que nos cambian Rayden propone una novela de personajes, de emociones y de vínculos inesperados. Lumen y Lincoln avanzan juntos por el mapa, pero también por sus propias dudas, miedos y contradicciones. La carretera funciona aquí como escenario y como metáfora: cada kilómetro abre una pregunta nueva sobre la identidad, la memoria, la familia elegida, los traumas heredados y esas personas que aparecen en nuestra vida para enseñarnos algo que no sabíamos que necesitábamos aprender. Dos años después de aquel viaje, Lincoln recuperará las enseñanzas de Lumen para guiar a cuatro amigos que se dirigen a Lisboa con el propósito de cumplir un último deseo. Así, la novela traza un puente entre dos momentos vitales y recuerda que hay experiencias que no terminan cuando se acaba el trayecto: se quedan dentro, nos modifican y vuelven a aparecer cuando otra persona necesita ser acompañada. De la canción a la novela Uno de los aspectos más interesantes de El ciego que describía el mundo es su origen musical. La novela está inspirada en Haz de luz, una canción de Rayden que ya contenía muchas de las ideas que ahora se expanden en estas páginas: la esperanza, la percepción, la belleza de lo cotidiano y la necesidad de mirar con más atención aquello que tenemos delante. En el paso de la canción a la novela, Rayden encuentra espacio para desarrollar personajes, silencios, paisajes y conversaciones. Lo que en la música funciona como destello emocional, aquí se convierte en una historia más amplia, con humor, ternura y profundidad. Una novela que mantiene el pulso lírico del autor, pero que avanza con ritmo narrativo y vocación de llegar a lectores muy distintos. Rayden, una voz propia también en la literatura Aunque muchos le conocieron primero por su trayectoria musical, Rayden ha ido construyendo en los últimos años una obra literaria con personalidad propia. Tras sus libros de poesía y sus anteriores novelas, vuelve ahora con una historia que refuerza algunas de sus grandes constantes creativas: la importancia de las palabras, la emoción sin impostura, los personajes heridos pero luminosos y esa búsqueda de belleza incluso en los lugares más inesperados. El ciego que describía el mundo es una novela sobre el acto de mirar con calma, sobre la necesidad de detenernos y sobre la posibilidad de que alguien nos enseñe a ver la vida de otra manera. Un libro para quienes disfrutan de las historias con corazón, de los viajes que transforman y de los personajes que se quedan acompañando al lector mucho después de cerrar la última página. Sobre el autor David Martínez Álvarez, Rayden, es escritor, cantante y productor musical nacido en Alcalá de Henares en 1985. En su faceta literaria ha publicado libros de poesía y narrativa como Herido diario, TErminAMOs y otros poemas sin terminar, El mundo es un gato jugando con Australia, Cantinela, Amoratado, El acercamiento de la mujer cactus y el hombre globo, Votos en contra y El taller de los niños interiores. Con El ciego que describía el mundo firma su cuarta novela y continúa ampliando un universo creativo en el que conviven música, poesía, emoción y ficción. See omnystudio.com/listener for privacy information.

    16 min
  2. La ciudad de los girasoles, de Marta Solano

    5 days ago

    La ciudad de los girasoles, de Marta Solano

    Marta Solano ha visitado KISS FM para presentarnos La ciudad de los girasoles, su nueva novela, publicada por Editorial Berenice, sello del Grupo Almuzara. Una historia intensa, emocionante y profundamente humana que se adentra en una de las heridas más crueles de cualquier conflicto armado: la infancia convertida en botín de guerra. La novela arranca en Kryos, un territorio golpeado por la invasión del Imperio Rojo. En medio del frío, el miedo y la destrucción, Liv, una joven de dieciséis años, se ve obligada a convertirse en el escudo de su familia cuando sus dos hermanos pequeños son secuestrados dentro de un plan organizado de deportación de menores. A partir de ese momento, Liv y su hermano mayor emprenden una búsqueda desesperada para intentar recuperarlos. Sin más armas que su instinto, su determinación y el amor por los suyos, ambos atraviesan un paisaje devastado por la guerra: pueblos fantasma, hospitales bombardeados, campamentos de reeducación y caminos donde confiar en la persona equivocada puede ser una sentencia. Ha charlado con Julián Garvín sobre el libro y su carrera de escritora: Un thriller bélico inspirado en hechos reales La ciudad de los girasoles combina el pulso del thriller con una mirada profundamente sensible hacia las víctimas más vulnerables de la guerra. Marta Solano construye una historia de tensión, supervivencia y esperanza que, sin caer en el morbo, pone el foco en quienes muchas veces quedan fuera de los grandes titulares: los niños separados de sus familias, los adolescentes obligados a crecer demasiado pronto y los héroes anónimos que arriesgan la vida para rescatar a otros. La novela habla de miedo, pérdida y violencia, pero también de amor, resistencia y humanidad. Porque en mitad del horror, los vínculos familiares se convierten en el último refugio posible. Liv no es una heroína invencible: es una chica que tiene miedo, que duda, que se rompe y que aun así sigue adelante porque sabe que sus hermanos pequeños la necesitan. Marta Solano, del periodismo a la ficción Conocida por su trayectoria como periodista y comunicadora, Marta Solano da un nuevo paso en su camino literario con una novela de gran carga emocional. Tras sus anteriores obras de literatura juvenil, La ciudad de los girasoles supone una incursión en un territorio más adulto, oscuro y exigente, donde la documentación periodística y la sensibilidad narrativa se dan la mano. La autora utiliza la ficción para acercarse a una realidad dolorosa desde otro lugar: no solo desde el dato o la noticia, sino desde la emoción, la empatía y la posibilidad de acompañar a los personajes en su viaje. El resultado es una novela que atrapa por su ritmo, pero que permanece por las preguntas que deja abiertas. Una historia sobre la guerra, la familia y la esperanza En La ciudad de los girasoles, la guerra no aparece como un decorado, sino como una fuerza que lo altera todo: la infancia, la identidad, la memoria y la confianza. Sin embargo, la novela no se limita a mostrar la destrucción. También busca la luz en medio de la oscuridad. Los girasoles del título funcionan como una imagen poderosa: belleza, resistencia y búsqueda de luz incluso en los escenarios más adversos. Una metáfora que acompaña una historia dura, sí, pero también cargada de humanidad. Marta Solano ha compartido en KISS FM las claves de esta novela, el proceso de documentación, el peso emocional de sus personajes y la necesidad de seguir contando historias que nos ayuden a mirar de frente las consecuencias humanas de la guerra. La ciudad de los girasoles es una lectura intensa, de las que combinan tensión narrativa y conciencia, y que recuerda que, incluso cuando todo parece perdido, proteger a quienes queremos puede convertirse en el acto más valiente. Sobre la autora Marta Solano es periodista y escritora. Licenciada en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid, ha desarrollado buena parte de su carrera profesional en televisión y radio, con una amplia trayectoria en informativos, programas de actualidad y coberturas especiales. Como autora, ha publicado anteriormente El viaje del samurái y El mensajero de las estrellas. Con La ciudad de los girasoles firma una novela de inspiración real, marcada por el pulso del thriller y una profunda mirada humana sobre las víctimas de los conflictos bélicos. See omnystudio.com/listener for privacy information.

    14 min
  3. Jaque a la Reina, de Sundström y Mikkelsen

    18 Jun

    Jaque a la Reina, de Sundström y Mikkelsen

    Lena Sundström y Jens Mikkelsen presentan Jaque a la reina, una novela negra que utiliza el pulso del thriller para mirar de frente al poder, la corrupción, el racismo y las zonas oscuras de una sociedad que, desde fuera, solemos imaginar como un modelo de bienestar. La obra, publicada en España por Ediciones Destino, llega avalada por el reconocimiento de la Academia Sueca de Novela Negra, que distinguió la historia original como uno de los grandes debuts del género criminal reciente. La novela arranca con el asesinato de Rebecca Rönn, una reconocida activista cuya muerte sacude a la ciudad. Muy pronto, todas las pistas parecen apuntar hacia un grupo de inmigrantes indocumentados. La policía da el caso prácticamente por resuelto, pero en la redacción del Dagbladet el periodista Sven Nygren empieza a sospechar que la verdad puede ser mucho más incómoda. A partir de ahí, Jaque a la reina despliega una investigación que va mucho más allá de un crimen. La novela habla de los mecanismos del poder, de los prejuicios sociales, de la fragilidad de quienes viven en los márgenes y también del papel del periodismo cuando la versión oficial no basta. Junto a Sven aparece Anne Suyin, corresponsal internacional que regresa a Suecia en un momento personal complicado y que acabará implicándose en una búsqueda de la verdad tan peligrosa como reveladora. Una ciudad que acoge, un sistema que mata Con el lema “Una ciudad que acoge. Un sistema que mata”, la novela plantea una de sus grandes preguntas de fondo: ¿qué ocurre cuando una sociedad que presume de proteger a todos empieza a fallar precisamente con quienes menos capacidad tienen para defenderse? Malmö no funciona solo como escenario, sino casi como un personaje más. Sus calles, sus contrastes y sus tensiones sociales sirven de marco para una historia que mezcla acción, suspense y mirada crítica. Jaque a la reina no se limita a construir una intriga criminal: también propone una reflexión sobre cómo se fabrican los culpables, cómo se imponen determinados relatos y hasta qué punto el periodismo puede incomodar cuando decide seguir haciendo preguntas. Periodismo convertido en novela negra Lena Sundström y Jens Mikkelsen conocen muy bien el terreno sobre el que escriben. Ambos son periodistas de investigación y trasladan a la ficción esa experiencia con las fuentes, los silencios, los expedientes, las contradicciones y las zonas grises del poder. El resultado es una novela de ritmo intenso, con personajes marcados por sus propias heridas y una trama que combina investigación, denuncia social y tensión narrativa. El libro conecta con una tradición de novela negra nórdica que no se conforma con resolver un crimen, sino que utiliza el crimen como puerta de entrada a los conflictos de una sociedad. En Jaque a la reina hay misterio, giros y peligro, pero también una mirada especialmente atenta a quienes quedan fuera del foco, a quienes son señalados demasiado pronto y a quienes apenas tienen oportunidad de contar su versión. Una historia sobre la verdad, los prejuicios y el precio de investigar Más allá de la investigación policial, Jaque a la reina plantea una cuestión profundamente actual: quién tiene derecho a ser creído y quién es considerado sospechoso desde el principio. Esa pregunta atraviesa toda la novela y convierte la historia en algo más que un thriller. Sven Nygren y Anne Suyin no solo buscan resolver un asesinato. Buscan entender qué se esconde detrás de una versión demasiado cómoda, qué intereses se protegen y qué sucede cuando mirar hacia otro lado resulta más fácil que aceptar una verdad incómoda. Con esta obra, Lena Sundström y Jens Mikkelsen firman una novela negra poderosa, ambiciosa y muy pegada a las preocupaciones del presente. Una historia de periodistas, de víctimas invisibles y de sistemas que pueden fallar incluso cuando parecen diseñados para proteger. Sobre los autores Lena Sundström es periodista y escritora. Ha desarrollado una amplia trayectoria en el periodismo de investigación y ha trabajado en televisión, prensa y proyectos documentales. Su mirada crítica hacia la sociedad contemporánea, los discursos de poder y las tensiones políticas atraviesa buena parte de su trabajo. Jens Mikkelsen es periodista de investigación y ha trabajado durante años en medios suecos, con especial atención a asuntos sociales, crimen organizado, exclusión y realidades urbanas complejas. En Jaque a la reina, ambos autores unen experiencia periodística y pulso narrativo para construir una novela negra de gran carga social. See omnystudio.com/listener for privacy information.

    21 min
  4. Cada loco con su Historia, de María Dabán

    15 Jun

    Cada loco con su Historia, de María Dabán

    La historia universal está llena de grandes acontecimientos, personajes legendarios y episodios que han marcado el rumbo de la humanidad. Sin embargo, entre las páginas de los libros también se esconden relatos sorprendentes, extravagantes y, en ocasiones, difíciles de creer. Precisamente ahí pone el foco María Dabán en su nuevo libro, Cada loco con su historia, una obra que invita al lector a descubrir algunos de los episodios más insólitos y fascinantes del pasado. Periodista y escritora, Dabán se adentra en diecinueve historias reales protagonizadas por personajes que desafían cualquier intento de clasificación. Reyes obsesionados con su imagen, monjas que empuñaron la espada, papas sometidos a juicios imposibles o héroes inesperados que cambiaron el curso de los acontecimientos son algunos de los protagonistas de este recorrido histórico. Aquí puedes escuchar la entrevista completa que María Dabán ha tenido con Julián Garvín. Cuando la realidad supera a la ficción Uno de los grandes atractivos del libro es precisamente la capacidad de demostrar que los hechos reales pueden resultar tan apasionantes como cualquier novela. A través de una narración ágil, cercana y repleta de curiosidades, María Dabán acerca al gran público episodios poco conocidos que permiten observar la historia desde una perspectiva diferente. Lejos de los grandes manuales académicos, la autora apuesta por rescatar pequeñas historias que revelan el lado más humano, extravagante y sorprendente de quienes protagonizaron distintas épocas. El resultado es una lectura entretenida que combina rigor documental con una clara vocación divulgativa. Un viaje por personajes únicos Las páginas de Cada loco con su historia reúnen una galería de personajes extraordinarios que desafían los tópicos asociados a la historia tradicional. Algunos fueron olvidados injustamente; otros quedaron relegados a una nota al pie pese a protagonizar acontecimientos increíbles. El libro permite además descubrir figuras femeninas poco conocidas, personajes que rompieron las normas sociales de su tiempo y episodios que muestran hasta qué punto la condición humana ha cambiado mucho menos de lo que solemos pensar. La historia como herramienta para entendernos Más allá de la anécdota o la curiosidad, la obra invita a reflexionar sobre cuestiones plenamente actuales. Ambición, poder, fama, miedo, valentía o deseo de trascendencia aparecen reflejados en personajes separados por siglos de distancia pero sorprendentemente cercanos a nuestra forma de entender el mundo. Con esta propuesta, María Dabán demuestra que la divulgación histórica puede ser tan entretenida como rigurosa y que todavía quedan innumerables historias por descubrir entre los pliegues del pasado. Sobre María Dabán María Dabán es periodista, escritora y colaboradora habitual en distintos medios de comunicación. Su trayectoria profesional ha estado vinculada al análisis de la actualidad, la divulgación cultural y la comunicación. Con Cada loco con su historia debuta en el ámbito del ensayo histórico, acercando al lector episodios reales tan sorprendentes como desconocidos mediante un estilo cercano, dinámico y accesible. See omnystudio.com/listener for privacy information.

    13 min
  5. Giulia, el amor y un puñado de lavanda, de Cherry Chic

    10 Jun

    Giulia, el amor y un puñado de lavanda, de Cherry Chic

    La autora malagueña visita KISS FM para hablarnos de su nueva novela, un romance contemporáneo ambientado en un pequeño pueblo andaluz en el que tres corazones rotos, una mentira y un verano pueden cambiarlo todo. Cherry Chic regresa a las librerías con Giulia, el amor y un puñado de lavanda, su nueva novela publicada por Editorial Planeta. Una historia llena de emoción, nostalgia y segundas oportunidades que lleva al lector hasta Valdelila, el pueblo de los veranos de infancia de su protagonista. La escritora visita KISS FM para presentarnos una novela en la que el amor romántico comparte espacio con la familia, los recuerdos, las heridas emocionales y esa extraña sensación de volver a un lugar que, a pesar del paso del tiempo, todavía puede sentirse como un hogar. Giulia regresa al pueblo que dejó atrás hace diez años Giulia entra en Valdelila con la intención de realizar una gestión y marcharse cuanto antes. Han pasado diez años desde la última vez que visitó el pequeño pueblo andaluz en el que vivió algunos de los veranos más importantes de su infancia y no parece dispuesta a permitir que los recuerdos alteren la vida que ha construido lejos de allí. Sin embargo, regresar nunca es tan sencillo. En Valdelila todavía permanece una casa marcada por la lavanda de sus abuelos, una familia que intenta mantenerse unida y un niño capaz de poner su mundo patas arriba. También está León, un hombre que lleva años refugiado en sus rutinas, sus silencios y su fama de ser el gruñón oficial del pueblo. Él no esperaba que Giulia regresara. Ella tampoco esperaba encontrar tantos motivos para quedarse. Una mentira que puede convertirse en una historia de amor La relación entre Giulia y León comienza con una mentira aparentemente inofensiva: ambos tendrán que fingir que están juntos. Ese acuerdo los obligará a compartir tiempo, a enfrentarse a sus prejuicios y a descubrir qué se esconde detrás de las barreras que han levantado para protegerse. Entre rutinas caóticas, roces cargados de tensión y una atracción cada vez más difícil de ignorar, los protagonistas comprobarán que las mejores historias pueden comenzar justo cuando uno deja de intentar controlarlo todo. Giulia, el amor y un puñado de lavanda reúne algunos de los recursos más queridos por los lectores de novela romántica contemporánea, como el fake dating, el enemies to lovers, el contraste entre un personaje gruñón y otro más luminoso, el romance que avanza lentamente y la creación de una familia elegida. Valdelila, un refugio lleno de recuerdos y lavanda El pequeño pueblo andaluz en el que se ambienta la novela es mucho más que un escenario. Valdelila funciona como un refugio emocional, un lugar lleno de vecinos, vínculos y recuerdos que obliga a Giulia a enfrentarse a todo aquello que creía haber dejado atrás. La lavanda se convierte en uno de los grandes símbolos de la historia. Su aroma conecta el presente con los veranos de la infancia, con la casa de los abuelos y con esa parte de nosotros mismos que permanece intacta incluso después de muchos años de ausencia. Cherry Chic construye así una ambientación evocadora en la que regresar no significa necesariamente retroceder. A veces, volver al punto de partida es la única forma de descubrir hacia dónde se quiere avanzar. Una novela romántica que también habla de sanar Las historias de Cherry Chic ponen el foco en el romance, pero nunca se limitan únicamente al amor de pareja. Sus novelas también hablan de la familia, de la amistad, de las pérdidas y de las personas que aparecen en el momento preciso para ayudarnos a recomponernos. En esta nueva historia, Giulia y León son dos adultos con cicatrices emocionales que encuentran consuelo el uno en el otro, pero también en un niño que los necesita. La novela plantea qué sucede cuando alguien nos obliga a salir de nuestro propio dolor y a mirar de nuevo hacia el futuro. Giulia, el amor y un puñado de lavanda es una historia sobre personajes rotos que comienzan a sanar, sobre la posibilidad de volver a confiar y sobre esos lugares que siguen esperando nuestro regreso incluso cuando creemos haberlos olvidado. Cherry Chic visita KISS FM Durante su entrevista en KISS FM, Cherry Chic nos habla del origen de Giulia y León, de la importancia de la lavanda, de la creación de Valdelila y de los ingredientes que han convertido sus historias en una referencia para miles de lectores. La autora también reflexiona sobre su trayectoria, el crecimiento de su comunidad lectora y la evolución de una novela romántica que puede hablar de enamorarse, pero también de familia, identidad, duelo, amistad y segundas oportunidades. Sobre Cherry Chic Cherry Chic es el seudónimo de Lorena, autora malagueña de novela romántica contemporánea. A lo largo de su trayectoria ha construido una comunidad lectora muy fiel gracias a historias llenas de emoción, personajes cercanos y relaciones humanas reconocibles. Su vínculo con Málaga y con el sur también está muy presente en su forma de escribir. En sus novelas, los paisajes no son un simple decorado, sino lugares vivos que influyen en los personajes y que terminan formando parte de la experiencia del lector. See omnystudio.com/listener for privacy information.

    11 min
  6. Mujeres de Hierro, de Boticaria García y el Dr. Butragueño

    8 Jun

    Mujeres de Hierro, de Boticaria García y el Dr. Butragueño

    Boticaria García vuelve a las librerías con Mujeres de hierro, un libro escrito junto a Javier Butragueño en el que aborda una etapa decisiva en la vida de muchas mujeres: la perimenopausia y la menopausia. Publicado por Editorial Planeta, el libro propone una mirada práctica, científica y cercana sobre los cambios físicos, hormonales y metabólicos que pueden aparecer a partir de los 40. Lejos de los tópicos y del silencio que durante años ha rodeado esta etapa, Mujeres de hierro se presenta como una guía para entender qué ocurre en el cuerpo, por qué cambia la composición corporal, cómo influye el sueño, qué papel juega la alimentación y por qué el ejercicio de fuerza se ha convertido en una herramienta clave para la salud femenina. Un libro para entender qué está pasando en el cuerpo “¿Por qué la grasa se ha instalado en mi abdomen?”, “¿de dónde sale esta niebla mental?”, “¿por qué hay días en los que no puedo con la vida?”. El libro parte de preguntas muy reales que muchas mujeres se hacen durante la perimenopausia y la menopausia, una etapa en la que el cuerpo puede cambiar de forma evidente y, muchas veces, desconcertante. Boticaria García y Javier Butragueño plantean Mujeres de hierro como un “abecedario de supervivencia metabólica”, un recorrido que va desde la A de abdomen hasta la Z de sueño, pasando por cuestiones como los complementos alimenticios, la alimentación real, el entrenamiento, la energía, el descanso o la salud metabólica. El objetivo no es prometer milagros, sino ofrecer información clara y herramientas prácticas para atravesar esta etapa con más conocimiento, menos culpa y más capacidad de acción. La fuerza como aliada de la salud femenina Uno de los grandes ejes del libro es el papel del músculo. En Mujeres de hierro, el entrenamiento de fuerza aparece no como una cuestión estética, sino como una inversión en salud, autonomía y longevidad. La pérdida de masa muscular, los cambios en la distribución de la grasa, la fatiga o la peor calidad del sueño son algunos de los temas que atraviesan el libro. Frente a la idea de que todo se resuelve simplemente “comiendo menos”, los autores proponen un enfoque más completo: moverse mejor, entrenar fuerza, cuidar la alimentación, descansar y entender los cambios hormonales sin caer en soluciones rápidas ni en mensajes alarmistas. El libro también busca derribar una barrera muy común: la de pensar que entrenar fuerza exige mucho tiempo, mucho material o una forma física previa. La propuesta pasa por incorporar hábitos sostenibles, adaptados a la vida real y pensados para mujeres que quieren recuperar energía y sentirse mejor. Divulgación con rigor, humor y lenguaje claro Boticaria García ha convertido la divulgación científica en una marca propia: rigor, humor y capacidad para explicar temas complejos de forma sencilla. En Mujeres de hierro, ese tono se pone al servicio de un asunto especialmente importante, porque afecta a millones de mujeres y todavía sigue rodeado de dudas, mitos y silencios. La autora aborda la menopausia sin dramatismo, pero también sin frivolizar. Habla de síntomas, metabolismo, abdomen, sueño, alimentación y suplementos con un lenguaje directo, accesible y pensado para que cualquier lectora pueda reconocer lo que le pasa y encontrar un punto de partida. Junto a ella firma el libro Javier Butragueño, doctor en Ciencias de la Actividad Física y del Deporte y especialista en ejercicio aplicado a la obesidad, el metabolismo y la salud de la mujer. Ambos son cofundadores de Cuerpos Serranos, una plataforma centrada en el entrenamiento de fuerza en casa y en la mejora de la salud durante la perimenopausia y la menopausia. Una conversación necesaria sobre la menopausia La publicación de Mujeres de hierro llega en un momento en el que cada vez más mujeres reclaman información rigurosa sobre una etapa que durante mucho tiempo se ha tratado poco o se ha contado desde el miedo. El libro propone cambiar el enfoque: no hablar de decadencia, sino de construcción; no asumir resignación, sino entender qué hábitos pueden ayudar a vivir mejor. En la entrevista, Boticaria García nos hablará de los principales mitos sobre la menopausia, de la importancia de la masa muscular, de los errores más frecuentes en la alimentación, del impacto del descanso, de los suplementos que tienen sentido y de cómo empezar a cuidarse sin caer en soluciones imposibles. Mujeres de hierro es, en definitiva, una invitación a mirar la perimenopausia y la menopausia con más ciencia, más humor y menos culpa. Una guía para mujeres que quieren entender su cuerpo y tomar decisiones informadas sobre su salud. Sobre Boticaria García Boticaria García es el nombre con el que se ha hecho popular Marián García, doctora en Farmacia, nutricionista y óptico-optometrista. Divulgadora científica, autora y colaboradora habitual en medios de comunicación, se ha consolidado como una de las voces más reconocibles de la divulgación en salud en España gracias a su capacidad para explicar con rigor y cercanía asuntos relacionados con la nutrición, los hábitos saludables y la ciencia cotidiana. Entre sus libros anteriores figuran títulos como Tu cerebro tiene hambre y Misterio en el supermercado. Mujeres de hierro es su nuevo libro, escrito junto a Javier Butragueño. See omnystudio.com/listener for privacy information.

    25 min
  7. Menina a mi pesar, de Juan Loste

    5 Jun

    Menina a mi pesar, de Juan Loste

    En el corazón del Madrid de los Austrias, entre palacios, calles llenas de historia y fachadas que parecen resistirse al paso del tiempo, se levanta La Cervina, un palacete neogótico que se cae a pedazos. Allí viven los marqueses de Cervina, una familia aristocrática que lleva décadas intentando mantener las apariencias mientras su patrimonio se evapora, las deudas crecen y los secretos del pasado amenazan con salir a la luz. Este es el punto de partida de Menina a mi pesar, la nueva novela de Juan Loste, publicada por Durii Editorial. Una historia que combina comedia negra, crítica social e intriga para retratar a una saga nobiliaria incapaz de aceptar que el mundo que conocía ya no existe. Una aristocracia con goteras, deudas y demasiados secretos Los Cervina han sobrevivido a sucesivas crisis económicas, a obras interminables y a una realidad que no encaja demasiado bien con la imagen de grandeza que desean proyectar. Lo que para cualquier otra familia sería una situación desesperada, ellos prefieren llamarlo simplemente un contratiempo. La esperanza aparece cuando un retrato ecuestre del tatarabuelo, olvidado durante años en uno de los pasillos oscuros del palacete, podría ser certificado como una obra auténtica de Ignacio Zuloaga. El cuadro pasaría así de tener un valor casi irrelevante a convertirse en la posible salvación económica de toda la familia. Pero alguien considera que ese cuadro no debería pertenecerles. Y nadie ha contado con la persona que más sabe sobre lo que ocurre dentro de La Cervina. La Menina, una narradora que observa desde los márgenes La gran protagonista de la novela es la heredera menos esperada de los Cervina, conocida como la Menina. Su familia nunca ha sabido muy bien qué hacer con ella, pero esa posición aparentemente secundaria le ha permitido desarrollar una habilidad mucho más valiosa que cualquier título nobiliario: conocer exactamente lo que los demás quieren ocultar. Con una voz afilada, incómoda y llena de ironía, la Menina observa las contradicciones de quienes la rodean y se convierte en la narradora perfecta para recorrer un universo en el que conviven los privilegios heredados, la decadencia, la corrupción, la identidad, la ambición y el miedo a perder el estatus. Juan Loste construye un personaje que se niega a ser reducido a la compasión o al papel de víctima. La Menina no busca resultar amable, ejemplar o fácil de querer. Su fuerza reside precisamente en su capacidad para mirar, escuchar, recordar y hablar cuando todos preferirían que siguiera en silencio. Humor negro para retratar la España actual Aunque la historia se desarrolla entre los muros de una familia aristocrática, Menina a mi pesar amplía su mirada hacia muchos de los debates que atraviesan la sociedad contemporánea. En sus páginas aparecen la política, la memoria, la ultraderecha, las criptomonedas, el arte contemporáneo, el Orgullo, las aplicaciones de citas, las puertas giratorias y el choque entre distintas generaciones. La novela utiliza la sátira como una herramienta para desmontar las apariencias y exponer los mecanismos con los que determinadas élites intentan conservar sus privilegios. El humor no suaviza la crítica, sino que la hace todavía más incisiva. La tradición del esperpento y de la sátira española dialoga aquí con las grandes ficciones contemporáneas sobre familias poderosas, ricas y profundamente disfuncionales. El resultado es una historia muy reconocible, con un palacete madrileño en ruinas, un apellido que pesa demasiado y una protagonista que sabe mucho más de lo que debería. La tercera novela de Juan Loste Menina a mi pesar es la tercera novela de Juan Loste, después de Confinados en Gower e Isabelle. Con esta nueva obra, el autor da un giro hacia la sátira costumbrista y la comedia negra, sin abandonar su interés por la identidad, la memoria, las contradicciones humanas y los secretos que condicionan la vida de sus personajes. El escritor presenta una novela coral, ambiciosa y cargada de actualidad, en la que la intriga familiar sirve como punto de partida para reflexionar sobre la clase social, las apariencias, el poder de la información y la dificultad de adaptarse a un mundo en transformación. Sobre Juan Loste Juan Loste nació en León en 1967 y es licenciado en Ciencias Económicas. Antes de dedicarse a la escritura, trabajó durante más de una década en el ámbito financiero en ciudades como Nueva York, Frankfurt y Madrid. Posteriormente participó en el desarrollo de distintas marcas españolas y dirigió un espacio cultural. Su experiencia en ámbitos relacionados con las finanzas, las marcas, el consumo y la cultura se refleja en una mirada literaria directa, irónica y muy atenta a los códigos sociales, las apariencias y las relaciones de poder. See omnystudio.com/listener for privacy information.

    21 min
  8. Jano y el talismán del trueno, de Damián Mollá

    4 Jun

    Jano y el talismán del trueno, de Damián Mollá

    Damián Mollá, uno de los rostros —y voces— más reconocibles del humor televisivo en España, se adentra ahora en la literatura juvenil con Jano y el talismán del trueno, una novela de aventuras que mezcla misterio, mitología, acción y humor en una historia pensada para lectores que disfrutan siguiendo pistas, resolviendo enigmas y dejándose atrapar por grandes secretos familiares. La historia arranca con la desaparición del padre de Jano, un suceso que pronto deja claro que no estamos ante un simple secuestro. Detrás se esconde un secreto milenario relacionado con un talismán legendario capaz de alterar el equilibrio del mundo. A partir de ahí, Jano y sus amigos se verán envueltos en una aventura trepidante, llena de leyendas de dioses, sociedades oscuras, trampas mortales y claves ocultas entre la historia y la mitología. Marta Ferrer ha charlado con el autor: PUEDES VERLA AQUÍ Mitología, enigmas y aventura para nuevos lectores Jano y el talismán del trueno propone una lectura ágil y muy visual, con ese ritmo de las grandes historias juveniles en las que cada capítulo empuja al siguiente. La novela combina elementos clásicos del género —el héroe inesperado, el secreto familiar, los amigos que acompañan la misión, los enemigos dispuestos a todo— con un tono divertido y accesible que conecta con el universo creativo de Damián Mollá. El libro convierte la mitología en algo cercano, casi cotidiano, y la utiliza como motor de una trama que se mueve entre Madrid y Barcelona, entre lugares reconocibles y escenarios cargados de misterio. Una propuesta ideal para lectores jóvenes, pero también para adultos que disfruten de las historias de aventuras, los enigmas históricos y las novelas con vocación de entretenimiento inteligente. Damián Mollá, del humor televisivo a la aventura juvenil Conocido por dar vida a Barrancas en El Hormiguero, Damián Mollá ha construido una trayectoria marcada por el humor, la curiosidad y una mirada irreverente sobre la realidad. En esta nueva etapa literaria, traslada parte de esa energía a una novela que busca divertir, enganchar y despertar la imaginación del lector. Su experiencia como guionista se nota en el ritmo, en los diálogos y en la construcción de escenas pensadas para atrapar desde el primer momento. Pero Jano y el talismán del trueno también deja ver otra faceta del autor: la del narrador interesado por la historia, los símbolos, los mitos y las preguntas que siguen fascinando generación tras generación. Una novela para quienes disfrutan descifrando misterios El resultado es una aventura juvenil con espíritu cinematográfico, sentido del humor y una clara invitación a mirar la mitología con otros ojos. Porque en esta historia, las leyendas no pertenecen solo al pasado: pueden esconder la clave para entender el presente… e incluso para salvar el futuro. Con Jano y el talismán del trueno, Damián Mollá firma una novela entretenida, dinámica y llena de imaginación, perfecta para lectores que buscan acción, misterio y personajes con los que lanzarse a una misión imposible. Sobre el autor Damián Mollá Herman nació en Madrid en 1980. Es humorista, guionista y una de las voces más populares de la televisión gracias a Barrancas, el personaje al que da vida en El Hormiguero. A lo largo de su carrera también ha formado parte de proyectos como El Club de la Comedia y No somos nadie. Además de su trabajo en televisión y radio, es autor de varios libros en los que combina humor, divulgación y una mirada muy personal sobre la cultura popular. See omnystudio.com/listener for privacy information.

    20 min

About

Un libro nos permite viajar a otros mundos, descubrir otros escenarios. También nos permite conocer otras realdades, aprender algo nuevo. Ese es el espíritu de BiblioKISS. En esta serie de podcasts de KISS FM encontrarás las entrevistas con los autores del momento. Toda la magia de sus libros contada en primera persona. ¡No dejes de asomarte a esta ventana literaria!

More From KISS FM

You Might Also Like