ELCULTURE

•

Canal • 11 programas

Artes visuales

Artes visuales

Semanal
Arte

Arte

Semanal
Libros

Libros

Semanal
Arte

Arte

Semanal
Educación

Educación

Semanal
Artes escénicas

Artes escénicas

Semanal
Libros

Libros

01/04/2024

08/02/2021

Συζητώντας με τη Δήμητρα Νικολού και τη Μαρίλη Κωνσταντινοπούλου για το έργο της "Artworks"

H Αργυρώ Μποζώνη συζητά με τη Δήμητρα Νικολού και τη Μαρίλη Κωνσταντινοπούλου για το έργο της "Artworks": πώς οραματίστηκαν αυτήν την πρωτοβουλία, πώς έγινε πραγματικότητα με την υποστήριξη του Ιδρύματος Νιάρχος, πώς μεγαλώνει αυτό το δίκτυο υποστήριξης καλλιτεχνών, τι κρατούν ως εμπειρία από την έκθεση "Unhappy monuments", πώς μπορεί να αναπτυχθεί ένας διάλογος για την τέχνη στον δημόσιο χώρο.

08/02/2021

•

25 min
12/07/2021

Οι παγκόσμιοι Έλληνες

Ο Κωστής Καλογρούλης διερευνά σε αυτό το podcast τους λόγους που μόνον δύο Έλληνες συγγραφείς έχουν καταφέρει να σπάσουν τα στενά όρια της νεοελληνικής επικράτειας και να γίνουν αληθινά γνωστοί και αναγνωρίσιμοι στο εξωτερικό. Ποιοι είναι αυτοί; Ο Κωνσταντίνος Καβάφης και ο Νίκος Καζαντζάκης. Ας δούμε ορισμένα βασικά χαρακτηριστικά των έργων τους. Η Αλεξάνδρεια έγινε μέρος της ποίησης του Καβάφη, η έννοια της αποτυχίας, της ήττας είναι κυρίαρχη στο έργο του, όπως βεβαίως και η έννοια της ειρωνίας και της αποσπασιοποιημένης θέασης του εαυτού και του κόσμου. Τον Καβάφη τον ενδιαφέρει η μεταβατική ιστορία, όχι η ένδοξη ιστορία. Αυτό που έχει κομβική σημασία για το κομμάτι που αφορά την αναγνωρισιμότητά του είναι η γνωριμία και η φιλία του με τον Έντουαρντ Μόργκαν Φόρστερ, έναν από τους πιο σημαντικούς Βρεταννούς συγγραφείς της εποχής του. Ο Φόρστερ έχει μεταφράσει τον Καβάφη και έγινε ο πρέσβυς του στο εξωτερικό. Όσον αφορά τον Καζαντζάκη, πρόκειται για μία εντελώς διαφορετική περίπτωση από αυτήν του Καβάφη: ο Καζαντζάκης προσπάθησε να αναπτύξει το ιδεώδες του Προμηθέα, της ρωμαλέας, ηρωϊκής, επικής ποίησης, του μεσσιανισμού. Οι ήρωές του είναι υπερβατικές φιγούρες που δημιουργούν τη δική τους ηθική. Αρκούν όολα αυτά για να εξηγήσουν τη δημοφιλία του Καζαντζάκη; Προφανώς και όχι. Ο Ζορμπάς του Κακογιάννη είναι σίγουρα ένας από τους λόγους που ξεκίνησε να γίνεται γνωστός διεθνώς. Η κύρια αιτία όμως έχει να κάνει με την εναλλακτική κουλτούρα των 60ς, που έδενε με τις ανησυχίες της γραφής του Καζαντζάκη. Ο Καβάφης και ο Καζαντζάκης κατάφεραν λοιπόν να αποκτήσουν παγκόσμιο κοινό και αυτό είναι κάτι που η νεοελληνική λογοτεχνία θα τους πιστώνει για πάντα.

12/07/2021

•

18 min
06/01/2021

Συζητώντας με τον Χριστόφορο Μαρίνο

Στο συγκεκριμένο επεισόδιο, η Αργυρώ Μποζώνη συνομιλεί με τον ιστορικό τέχνης και επιμελητή εικαστικών εκθέσεων και δράσεων του Ο.Π.Α.Ν.Δ.Α Χριστόφορο Μαρίνο. Μιλούν για την τέχνη στον δημόσιο χώρο, για τα μνημεία, για ιστορικά τοπόσημα της Αθήνας, για τη Δημοτική Πινακοθήκη, για την επιρροή της κρίσης αλλά και του κορωνοϊού στους Έλληνες εικαστικούς, για τις νέες τάσεις στο τοπίο των εικαστικών τεχνών σήμερα.

06/01/2021

•

33 min
05/07/2021

Σπουδαίες Ελληνίδες γυναίκες εικαστικοί της Πρωτοπορίας

Σε αυτό το podcast, η Μαριάννα Μαυρουδή εστιάζει στο έργο σημαντικών Ελληνίδων γυναικών εικαστικών, και, πιο συγκεκριμένα, στην Άλεξ Μυλωνά, την Όπη Ζούνη, τη Χρύσα Βαρδέα και τη Ναταλία Μελά. Η Άλεξ Μυλωνά, υπήρξε μία από τις σημαντικότερες μορφές της γλυπτικής αφαίρεσης. Με επιρροές από τις βαθιές αξίες της ελληνικής τέχνης και σε επαφή με τις σύγχρονες αναζητήσεις που απαιτούσε η εποχή, δημιούργησε έργα που την ανέδειξαν ως μια από τις πιο σημαντικές εικαστικούς της χώρας. Η Όπη Ζούνη ήταν εκπρόσωπος της γεωμετρικής τέχνης στην Ελλάδα. Χρησιμοποιούσε σχήματα και χρώματα, εξετάζοντας την ικανότητα της κίνησης, του φωτός και της προοπτικής. Η Χρύσα Βαρδέα (Chryssa) υπήρξε μια από τις σημαντικότερες εκπροσώπους του λουμινισμού στον χώρο της γλυπτικής. Τα έργα της παρουσιάζουν τη ζωή των μεγάλων αστικών κέντρων και ο ιδιαίτερος τρόπος με τον οποίο εκφράστηκε δημιουργικά, αξιοποιώντας το νέον ως πλαστικό μέσο, έκαναν τα έργα της να διακριθούν. Τέλος, η σπουδαία Ναταλία Μελά, χρησιμοποιούσε "ready-made" σιδηρικά και εργαλεία και αντλούσε τα θέματά της από το φυσικό κόσμο, τα πτηνά και ζώα, κοκόρια, κριάρια, ταύρους, κατσίκες, περιστέρια, αλλά και από την ελληνική μυθολογία.

05/07/2021

•

23 min
16/03/2021

Συζητώντας με τον Poka-Yio

Η Αργυρώ Μποζώνη μιλά με τον Poka-Yio, εικαστικό καλλιτέχνη, καθηγητή στη Σχολή Καλών Τεχνών, ψυχή της Μπιενάλε της Αθήνας κ καλλιτεχνικό διευθυντή της 7ης Μπιενάλε και υπεύθυνο για τον οπτικό πολιτισμό στο Ίδρυμα Ωνάση. Η κουβέντα ξεκινά από την ίδρυση της Μπιενάλε, αυτήν την "τρέλα" που ξεκίνησαν με Ξένια Καλπακτσόγλου και τον Αυγουστίνο Ζενάκο το 2007 και συνεχίζει με σκέψεις για τις ζυμώσεις και τις αλλαγές που έφερε αυτή η διοργάνωση στο εικαστικό τοπίο της χώρας: τον διεθνή χαρακτήρα, την κινητικότητα των καλλιτεχνών, για τους χώρους που είναι πάντα πρωταγωνιστές, για τη συνεργασία με το Ίδρυμα Ωνάση. Η συζήτηση εστιάζει και στη φετινή Μπιενάλε και τις προκλήσεις της.

16/03/2021

•

29 min
02/07/2021

Η Γενιά του ’60 στις εικαστικές τέχνες (Β΄ μέρος)

Σε αυτό το podcast που επιμελείται η Μαριάννα Μαυρουδή μιλάμε για τη Γενιά του ’60 στις εικαστικές τέχνες και πιο συγκεκριμένα για τον Αλέξη Ακριθάκη, τον Δημήτρη Μυταρά, τον Σωτήρη Σόρογκα και τον Takis. Ο Αλέξης Ακριθάκης έμεινε στην ιστορία ως ένας επαναστάτης εικαστικός που δημιούργησε μεγάλα έργα, από τα γνωστά τσίκι τσίκι, τα σύμβολα του σε έντονα χρωματικές συνθέσεις (καραβάκι, αεροπλάνο, καρδούλα) και φυσικά τις βαλίτσες του. Ο Δημήτρης Μυταράς έγινε γνωστός για τις φιγούρες του και την ιδιαίτερη ζωγραφική του βασισμένη στο σχέδιο, τη χρήση του χρώματος ως εκφραστικού μέσου και στην έννοια της αγανάκτησης. Ο Σωτήρης Σόρογκας είναι ένας εικαστικός που σαν κύρια θεματική του σπουδή μελετάει την έννοια της φθοράς, αλλά και τη σημασία της μνήμης. Τέλος, ο Takis, υπήρξε μια διάνοια που ένωσε την επιστήμη με την τέχνη και δημιούργησε μοναδικά γλυπτά, καθώς και διερεύνησε τα όρια και τα σημεία τομής της μουσικής, των ήχων και ιδιαίτερα των εικόνων που βρίσκονται σε κίνηση.

02/07/2021

•

37 min
17/06/2021

H γενιά του '30 στις εικαστικές τέχνες

Σε αυτό το podcast η Μαριάννα Μαυρουδή μιλά για τη Γενιά του 30’ στις εικαστικές τέχνες και πιο συγκεκριμένα για τον Κωνσταντίνο Παρθένη, τον Φώτη Κόντογλου, τον Νίκο Εγγονόπουλο, τον Γιάννη Τσαρούχη, τον Νίκο Χατζηκυριάκο Γκίκα και τον Γιάννη Μόραλη. Γενιά του ’30 ονομάστηκε η γενιά κατά την οποία διαπρεπείς διανοούμενοι και καλλιτέχνες της εποχής, βρέθηκαν στο απόγειο της πιο γόνιμής τους περιόδου. Βασισμένοι στις κοινωνικοπολιτικές συνθήκες και τα ιστορικά γεγονότα της εποχής, επαναπροσδιόρισαν τις έννοιες της ελληνικότητας και του λαϊκού πολιτισμού. Ο Κωνσταντίνος Παρθένης δημιουργεί αλληγορικές και θρησκευτικές συνθέσεις με σαφείς επιρροές από την ελληνική αρχαιότητα, το Βυζάντιο αλλά και τα νεότερα πολιτιστικά ρεύματα. Ο Φώτης Κόντογλου εμπνέεται από το Βυζάντιο και την Ανατολική παράδοση και δημιουργεί έργα ενστερνιζόμενος την αξία του λαϊκού ήθους. Ο Γιάννης Τσαρούχης βασιζόμενος στην ελληνική παράδοση, την αναγεννησιακή και τη λαϊκή τέχνη, δημιουργεί έργα σύγχρονης τέχνης που προάγουν την ελληνικότητα. Ο Νίκος Εγγονόπουλος υπήρξε ο κύριος εκφραστής του σουρεαλισμού στην Ελλάδα, εμπνέεται από την ελληνική μυθολογία, τη βυζαντινή παράδοση και αφήνει το δικό του στίγμα με το στοχαστικό του έργο και τη μεταφυσική του ζωγραφική. Ο Νίκος Χατζηκυριάκος-Γκίκας ανήκει στην ομάδα των «κλασικών» του μοντερνισμού, συνδέει την αρχαία αλλά και νεότερη ελληνική τέχνη και αισθητική παράδοση και εισάγει την έννοια της μετακυβιστικής ζωγραφικής στη χώρα μας. Τέλος, ο Γιάννης Μόραλης ενώνει το κλασικό με το μοντέρνο με μια ανθρωποκεντρική θεματική που έχει ως κύριο άξονα της, τον έρωτα και το θάνατο καθώς και το εικαστικό του έργο επηρέασε σημαντικά τη σύγχρονη μεταπολεμική τέχνη στην Ελλάδα.

17/06/2021

•

24 min
31/01/2021

Για τον Τζον Λε Καρέ

Ο Κωστής Καλογρούλης αφιερώνει αυτό το podcast στο έργο του Τζον Λε Καρέ, του Bρετανού συγγραφέα που ανύψωσε το μυθιστόρημα κατασκοπείας σε λογοτεχνία αξιώσεων. Τι είναι αυτό που κάνει τον Λε Καρέ να ξεχωρίζει και γιατί είναι ένας από τους μεγάλους συγγραφείς της εποχής μας; Στην εκπομπή γίνονται αναφορές στα έργα του «Ο κατάσκοπος που ήρθε από το κρύο», «Κι ο Κλήρος Έπεσε στον Σμάιλι», «Η Ιστορία Δεν Επαναλαμβάνεται», «Η Μικρή Τυμπανίστρια», «Ένας Τέλειος Κατάσκοπος» και το «The Night Manager», όπως και σε κινηματογραφικές ή τηλεοπτικές μεταφορές τους.

31/01/2021

•

12 min
20/12/2023

podcast: Βιβλία της πρόσφατης εκδοτικής σοδειάς που δεν πρέπει να χάσεις

Η Πέπη Νικολοπούλου και ο Στέλιος Παρρής ρίχνουν μια ματιά στον νέο Χριστουγεννιάτικο κατάλογο του Public με τίτλο «Μαγεία είναι να μοιράζεσαι», διαβάζουν και προτείνουν βιβλία πρόσφατης κυκλοφορίας που θα σας συναρπάσουν. Aνάμεσά τους τα βιβλία «Είμαι ο ίδιος μια αντίφαση» από τις Εκδόσεις Ίκαρος, «Πριν κρυώσει ο καφές» από τις Εκδόσεις Κλειδάριθμος, το νέο βιβλίο της Claire Keegan «Πολύ αργά πια» από τις Εκδόσεις Μεταίχμιο, «Η βιβλιοθήκη των κρυφών ονείρων» από Εκδόσεις Πατάκη, το «Από μένα αυτά» της Ελένης Γλύκατζη - Αρβελέρ από Εκδόσεις Πατάκη και πολλά ακόμα μεταφρασμένα αλλά και ξενόγλωσσα βιβλία. Αναζητήστε προτάσεις Χριστουγεννιάτικων βιβλίων στο public.gr και επιλέξτε ανάμεσα σε μία ευρεία γκάμα βιβλίων.

20/12/2023

•

52 min
03/06/2021

Συζητώντας με τον Άγγελο Αγγέλου και την Έμη Σίνη από την ομάδα Κοπέρνικος

Οι βραβευμένοι συγγραφείς βιβλίων για παιδιά Άγγελος Αγγέλου και Έμη Σίνη, ιδρυτές της oμάδας Κοπέρνικος συνομιλούν σε αυτό το podcast με την Πέπη Νικολοπούλου αποκαλύπτοντας 'μυστικά' της γραφής τους: τι τους εμπνέει, πώς ξεπερνούν ή ακόμη και ανατρέπουν τα κοινωνικά στερεότυπα, πώς οργανώνουν τη διάδραση στις παρουσιάσεις των βιβλίων τους, ποια χαρακτηριστικά συνθέτουν το καλό παιδικό βιβλίο. Η συζήτηση έχει εκπλήξεις και παιγνιώδη διάθεση, αναδεικνύοντας πώς το παιδικό βιβλίο μπορεί να γίνει το όχημα για τη γόνιμη επικοινωνία γονέων με τα παιδιά τους.

03/06/2021

•

31 min

Η τέχνη στη λεπτομέρεια. Συντονιστείτε στο elculture.gr για την πιο ιδιαίτερη καθημερινή δόση πολιτισμού με νέα από την Ελλάδα και τον κόσμο.