Podcast Musica

Festival Musica

0,0 (0)
Musique : les interviews

Podcast du festival Musica - Strasbourg Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

11 sept.

L’allumette qui cache la forêt

À Sankt-Georgen im Schwarzwald, Yann Leguay puise dans les savoir-faire de la mécanique ancienne pour donner vie à des dispositifs sonores contemporains. Dans le cadre du projet Mechanical Forest, ses machines hybrides font dialoguer l’ingéniosité d’autrefois avec des sonorités inattendues. Une exposition à découvrir à Strasbourg au festival Musica, à partir du 19 septembre 2026. Un podcast produit par MusicaRéalisation, narration et montage : Oriane BarloyHabillage sonore : Jean-Philippe GrossUn projet porté par Musica et les Donaueschinger Musiktage, dans le cadre de Die Drei Ecken, projet Interreg, co-financé par l’Union Européenne. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
11 sept.

Cartographie sonore de l'Irlande contemporaine

Cette année, Musica met l’Irlande à l’honneur. Du sean-nós traditionnel à l’electronic keening, des héritages de la drone music à une folk néo-celtique réinventée, sa musique contemporaine se nourrit d’un héritage bien vivant, qu’elle prolonge, détourne et réinvente avec une liberté réjouissante. En prenant pour fil rouge la tradition et le folklore, nous avons cherché ce qui, au-delà de la diversité des œuvres programmées au festival, pourrait dessiner les contours d’une identité musicale irlandaise. Un podcast produit par MusicaRéalisation, narration et montage : Oriane BarloyTraduction et voix française : Carel HamrouneHabillage sonore : Jean-Philippe Gross Crédits sonores Crash Ensemble - Ed Bennett, « Accel… », CrashLands, 2019. ℗ 2019 Crash Records.Caimin Gilmore, « MVE I », BlackGate, 2025. ℗ 2025 New Amsterdam Records.[Archive] Interview avec Evonne Ferguson et Jonathan Grimes, menée par Oriane Barloy, 2026, ℗ Musica, Strasbourg.Alarm Will Sound - Donnacha Dennehy, « XII. November », Land of winter, 2024. ℗ 2024 Alarm Will Sound Inc., sous licence exclusive à Nonesuch Records Inc.[Archive] Interview avec Kate Ellis, menée par Oriane Barloy, 2026, ℗ Musica, Strasbourg.Landless, « Death and the Lady », 'Lúireach', 2024. ℗ Glitterbeat Records.Michael Gallen, « The Curing Line » (2026), Trailer, 2024. ℗ Straymaker.[Podcast] Interview avec Iarla Ó Lionáird. « The Family of Things - E5 - Iarla Ó Lionáird (Feb 2015) », 2015. ℗ The Family of Things / Athena Media.RÓIS, « Caoine », MO LÉAN, 2024.Natalia Beylis & Eimear Reidy, « Pour Upon The Sky », She Came Through The Window To Stand By The Door, 2023. ℗ Eiderdown Records - Nyahh Records.[Article] Colin Quigley, « Tradition as Generative Process. An Example from European/Euro-American Fiddling », in Pal Richter (ed.), Musical Traditions. Discovery, Inquiry, Interpretation, and Application, XXVI European Seminar in Ethnomusicology, Budapest, HAS, 2012, p. 45-54.[Podcast] Interview avec Martin Hayes. The Rolling Wave, « Ep.71 - Fiddle-player Martin Hayes », 2025. ℗ RTÉ Radio 1.Crash Ensemble – Linda Buckley, « Chrysalism », CrashLands, 2019. ℗ 2019 Crash Records.Roger Doyle, « Under the Green Time », Budawanny (Original Soundtrack), 2002. ℗ 2002 1185574 Records DK.lullahush, « When I'm Not Awake I'm Dreaming of You », A City Made of Water and Small Love, 2022. Certains extraits musicaux ont été coupés, remontés et/ou modifiés. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
29 juin

The Alonetimes 4/4 - Après le spectacle, les retours du public

Ce dernier épisode plus court vous emmène aux portes de la salle de spectacle où le public délivre, à chaud, son ressenti sur la pièce. Un podcast produit par MusicaRéalisation, narration et montage : Oriane BarloyHabillage sonore : Jean-Philippe Gross Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
29 juin

The Alonetimes 3/3 - Stage Dialogues: Composers and Performers in Synergy

Once the piece has been composed, it still needs to be brought to life on stage! Working alongside the composers during an artistic residency, the musicians gradually shape the work into its final form through collective work and performance. In this third episode, we hear from these six performers, who share their impressions of the collaborative process and the artistic connections that take shape as the work comes to life. A production by Festival Musica, Strasbourg, France. Directed and edited by Oriane Barloy Translated in English by Carel Hamroune A sound-design by Jean-Philippe Gross Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
29 juin

The Alonetimes 3/4 - Dialogues de scène : compositeurs et interprètes en synergie

Une fois la pièce composée, encore faut-il lui donner vie sur scène ! Réunis en résidence artistique aux côtés des compositeurs, les musiciens façonnent pas à pas l’œuvre dans sa forme finale à travers le travail collectif et l’interprétation. Dans ce troisième épisode, la parole est donnée à ces six interprètes, qui partagent à chaud leur expérience du travail en commun et les liens artistiques qui se tissent au fil de la création. Un podcast produit par MusicaRéalisation, narration et montage : Oriane BarloyTraduction française : Carel HamrouneHabillage sonore : Jean-Philippe GrossAvec les voix françaises de Céline Hentz et Thomas Werlé Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
20 avr.

The Alonetimes 2/3 - Composing with two voices

Through the lens of collaborative creation, Jennifer Walshe and Philip Venables challenge the myth of the solitary composer. With The Alonetimes, they craft a work shaped by the dialogue between their artistic worlds. In this second episode, they reflect on the origins of their collaboration, share insights into their creative process, and discuss its impact on their practice. A production by Festival Musica, Strasbourg, France. Directed and edited by Oriane Barloy Translated in English by Carel Hamroune A sound-design by Jean-Philippe Gross Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
20 avr.

The Alonetimes 2/4 - Composer à deux voix

À l’épreuve de la création collaborative, Jennifer Walshe et Philip Venables bousculent le mythe du compositeur solitaire. Avec The Alonetimes, ils signent une œuvre née du dialogue entre leurs univers. Dans ce deuxième épisode, ils évoquent la naissance de leur collaboration, leur processus créatif partagé et les effets de cette expérience sur leur pratique. Un podcast produit par MusicaRéalisation, narration et montage : Oriane BarloyTraduction française : Carel HamrouneHabillage sonore : Jean-Philippe GrossAvec les voix françaises de Céline Hentz et Thomas Werle Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
14 avr.

The Alonetimes 1/3 - The fragmented stories of our solitudes

With The Alonetimes, Jennifer Walshe and Philip Venables bring their artistic worlds together for the first time. Premiered at the Fondation Cartier pour l’art contemporain in Paris, this work of music theatre interweaves intimate narratives and experiences of solitude, revealing the fragility and complexity of our human connections. A production by Festival Musica, Strasbourg, France. Directed and edited by Oriane Barloy Translated in English by Carel Hamroune A sound design by Jean-Philippe Gross Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
14 avr.

The Alonetimes 1/4 - Les récits fragmentés de nos solitudes

Avec The Alonetimes, Jennifer Walshe et Philip Venables mêlent pour la première fois leurs écritures. Présenté en création mondiale à la Fondation Cartier pour l’art contemporain à Paris, ce théâtre musical croise récits intimes et expériences de solitude pour révéler la fragilité et la complexité de nos liens humains. Un podcast produit par MusicaRéalisation, narration et montage : Oriane BarloyTraduction française : Carel HamrouneHabillage sonore : Jean-Philippe GrossAvec les voix françaises de Céline Hentz et Thomas Werlé Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
4 mars

Immersion sonore à Mini Musica

En septembre 2025, Céline Morel a promené ses oreilles pendant Mini Musica. Avec son micro, elle a enregistré babillages, gazouillis, comptines, et toutes les émotions ressenties par les enfants. À l’aube de la toute première édition de Mini Musica en autonomie, ce reportage sonore vous propose une immersion dans le festival, au plus proche des artistes et des enfants. Rendez-vous du 21 au 31 mars pour vivre l’expérience par vous-même ! Un podcast produit par Musica Réalisation, narration et montage : Oriane Barloy Habillage sonore : Jean-Philippe Gross Chasseuse de sons : Céline Morel Captation audio des spectacles : Frédéric Apffel Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
26/09/2025

Contra la extinción, musique, politique et identité en Bolivie

En Bolivie, l’Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos (OEIN) est un ensemble de musique contemporaine bien particulier. Créé en 1980, il se consacre à la préservation des traditions musicales des Andes, et en particulier celles du peuple autochtone Aymara, tout en créant des œuvres nouvelles. Avec leurs sikus - des flûtes de pan - et autres instruments traditionnels, des membres de l’OEIN partagent leurs pratiques et savoirs tout en nous sensibilisant aux politiques de décolonisation en Amérique du Sud. ––– Écrit et enregistré par Oriane Barloy, Léonore Derrida et Léonard Sanchez, avec la complicité d’Apolline Mauger Dans le cadre de Programmé par les publics Avec Rosalia Martinez et Carlos Gutiérrez Quiroga Avec des extraits d’enregistrements de Louis Girault, Rosalia Martinez et de concerts de l’OEIN Réalisation : Maud de Carpentier Habillage sonore : Charles de Cillia Une production Making Waves Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
21/09/2025

Knud Viktor, peindre avec les sons

Le premier podcast de Musica est réalisé par Pascal Normandin, avec la complicité de Céline Hentz. Le spectateur historique du festival nous introduit au pionnier de l’écologie sonore Knud Viktor (1924-2013). Pionnier de l’écologie sonore, Knud Viktor (1924-2013) a composé ses œuvres électroacoustiques en plaçant au centre de l’attention des phénomènes naturels et animaliers auparavant inaudibles. Pascal Normandin & Céline Hentz ––– Mentions sonores : GENERIQUE // PODCAST MUSICA // JINGLE « Titre » un podcast Musica Écrit et enregistré par Pascal Normandin dans le cadre de Programmé par les publics un projet impliquant les spectatrices et les spectateurs dans la vie et la programmation du festival OUTRO « Titre », un podcast Musica Écrit et enregistré par Pascal Normandin avec la complicité de Céline Hentz dans le cadre de Programmé par les publics réalisation, Maud de Carpentier Habillage sonore, Jean-Philippe Gross Une production Making Waves Mentions écrites : Écrit et enregistré par Pascal Normandin avec la complicité de Céline Hentz dans le cadre de Programmé par les publics réalisation, Maud de Carpentier Habillage sonore, Jean-Philippe Gross Une production Making Waves Avec les enregistrements de Knud Victor Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

12 épisodes

Podcast du festival Musica - Strasbourg Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Création

Festival Musica
Années d’activité

2025 - 2026
Épisodes

12
Classification

Tous publics
Copyright

© Festival Musica
Site web de l’émission

Podcast Musica
Fournisseur