Memory Lane : Secrets de Scène & de Studio

Sounds So Beautiful

Mais en vrai de vrai, c'est quoi la vie d'artiste ? Les artistes écrivent des chansons qui nous ressemblent et nous rassemblent. C'est fou comme leur musique a la capacité de transporter l’auditeur vers des moments et des lieux passés de sa vie, ainsi que d’éveiller des émotions associées qui sont autrement inaccessibles : nostalgie. Ça nous parle, impacte nos souvenirs, et leur vie nous fascine. C'est la question à laquelle je réponds depuis 2021 avec mon podcast : Memory Lane, Secrets de Scène et Studio. Memory Lane est ton émission musicale qui capture les coulisses de l'industrie musicale et te fait revivre des moments forts, vécus sur scène et en studio. Les secteurs opaques du Divertissement et de la Culture regorgent de secrets qu'on aimerait bien connaître. Je suis Marcus Gon, rédacteur en chef à Sounds So Beautiful, et je vous partage tout ceci, au gré d'interviews inspirantes, de débats de société, et des décryptages exhaustifs d'albums et de clips, tout ça, avec un brin de nostalgie. Chaque épisode immortalise des souvenirs de concerts et festivals, et des confidences de musiciens.nes, producteurs.rices sur leurs créations en studio. "On a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée". Podcast animé par l'équipe éditoriale de Sounds So Beautiful, votre média spécialisé culture Neo-Soul, et plus largement, Rhythm & Blues (Hip-Hop, Jazz et Gospel Soul/R&B) Depuis 2021, ce podcast est la plateforme pour promouvoir son actualité musicale et culturelle, sensibiliser, éduquer, et véhiculer plus d'authenticité dans ces métiers. Au programme : Des interviews exclusives avec des artistes récompensés aux Grammy Awards, comme Samara Joy, ou des pionniers du Hip Hop français comme Saïan Supa Crew, ainsi que des artistes R&B émergents à Londres, Paris, Lyon, ou Los Angeles. Des débats pour promouvoir la sortie d'ouvrages de journalistes et de philosophes comme Nicolas Rogès ou Benjamine Weill Des reportages qui capturent l'ADN de festivals iconiques comme Jazz à Vienne ou émergents comme Lyon Gospel Festival Des leçons de vie et des retours d'expériences du métier de compositeur avec des grands noms du Jazz et de la Soul comme Ben l'oncle Soul, Chassol, Lee Fields, Michael League, and more. Visitez le studio Sounds So Beautiful ! ***** ENGLISH***** But really, what is the life of an artist? Artists write songs that resemble us and bring us together. It's crazy how their music has the ability to transport the listener to past moments and places in their life, as well as awaken associated emotions that are otherwise inaccessible: nostalgia. It speaks to us, impacts our memories, and their life fascinates us. This is the question I have been answering since 2021 with my podcast: Memory Lane, Secrets de Scène et Studio. Memory Lane is your music show that captures the behind the scenes of the music industry and makes you relive strong moments, experienced on stage and in the studio. Behind the closed doors of the Music industry dwell many secrets that we would like to know. I am Marcus Gon, editor-in-chief at Sounds So Beautiful, and I share all this with you, through inspiring interviews, social debates, and exhaustive decryptions of albums and clips, all this, with a touch of nostalgia. Each episode immortalizes memories of concerts and festivals, and confidences from musicians, producers on their creations in the studio. "We all have a story that is worth listening to". Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

  1. 161. Artistes Indépendants : Conseils pour créer sa communauté sur les réseaux sociaux | avec Lehana Dupond et Marcus Gon

    -4 J

    161. Artistes Indépendants : Conseils pour créer sa communauté sur les réseaux sociaux | avec Lehana Dupond et Marcus Gon

    Amis.es musiciens.nes, Tu as besoin d’aide sur tes réseaux ? RDV LE 18 FEVRIER PROCHAIN AU STUDIO DE SOUNDS SO BEAUTIFUL de 14h à 18h Avec Marcus, fondateur du média Sounds so Beautiful,  Lehana Dupond, photographe pour artistes et social media manager, t’a concocté un workshop aux petits oignons 🤝 Rejoins nous pour parler de ton projet artistique, de ton audience et challenger ta stratégie pour mieux rassembler ta communauté. 👀 Nous c’est Léhana : photographe spécialisée dans la musique depuis 7 ans et Social Média Manager & Marcus : rédacteur en chef et fondateur du média Sounds So Beautiful, plusieurs années d’expérience en communication On a accompagné de nombreux artistes dans leur identité visuelle et leur stratégie de comm, et aujourd’hui on a envie de partager des connaissances pour s’élever tous ensemble.Et pour ne plus être seul.e avec ces questionnements. Tu nous rejoins ? Programme : 1) Accueil des participants et tour de table 2) Audit de ton identité et ta démarche artistique 3) Etude et remise en question de ta cible d'auditeur.ices 4) (Re)Construire sa communauté 5) Créer des RDV avec sa communauté : Stratégie de contenus 6) Repartir avec un plan d'action à tester à court terme Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurF Instagram : @soundssobeautiful Site web : soundssobeautiful.net YouTube : Sounds So Beautiful On a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée. "We've all got a story worth listening to". Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    21 min
  2. 160. Olivia Dean : Comment aimer et être aimé.e ? | The Art of Loving

    30 JANV.

    160. Olivia Dean : Comment aimer et être aimé.e ? | The Art of Loving

    A l'occasion de la nomination d'Olivia Dean aux Grammys 2026 dans la catégorie Best New Artist, on vous décrypte son dernier album, The Art of Loving. Dans une interview pour Elle, Olivia explique s’être inspirée de l’ouvrage All About Love de l’autrice féministe Bell Hooks. “I went to an exhibition called “All About Love” by Mickalene Thomas, which was in response to Bell Hooks’s book“ — Olivia Dean Dans son livre, elle se demande pourquoi nos sociétés modernes ont tant de mal à aimer de manière saine et authentique. Aimer n’est pas un sentiment selon Hooks, mais une pratique qui demande de l’attention et de la compréhension. “Love is an act of will-namely, both an intention and an action. Will also implies choice. We do not have to love. We choose to love.” — Bell Hooks L’album influencé par la pensée de Hooks, nous parle de l’amour sous toutes ses formes non pas comme mystère mais comme un apprentissage constant  Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurF Instagram : @soundssobeautiful Site web : soundssobeautiful.net YouTube : Sounds So Beautiful On a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée. "We've all got a story worth listening to". Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    9 min
  3. 159. Supermega Supercool Revolution, interview : jazz et philosophie, sans se prendre au sérieux

    29 JANV.

    159. Supermega Supercool Revolution, interview : jazz et philosophie, sans se prendre au sérieux

    Super Mega Super Cool Révolution, c'est l'abolition des frontières esthétiques, un jazz hyperactif et éclectique. Leur fougue rappelle l'émergence des groupes fusion lyonnais tels que Jasual Cazz. Sur scène comme en studio, avec un besoin viscéral de briser les codes, ils jonglent avec autodérision entre harmonies planantes, dynamiques survoltées et ambiances bruitistes. Derrière le caractère absurde et rieur du groupe, se cache une profonde passion pour la philosophie. Au point que le terme qui définit le mieux leur musique est l'APOCATASTASE. La notion d’apocatastase possède des origines bibliques et philosophiques. Elle présente un intérêt avec la transition écologique et sociale. D'une part, parce qu'un lien peut être fait avec la notion d’effondrement. D'autre part, parce qu'elle va de pair avec l’idée de la reconstitution et de régénération du vivant. On reçoit Timéo (basse) et Gabin (guitare) au studio de Sounds So Beautiful, à l'occasion de leur tournée lyonnaise, de passage à la 26e édition du Saint Fons Jazz Festival et de la préparation de la release party de leur prochain EP, le 10 février prochain au Périscope ! Crédit Photo : Gilles Vugliano Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurF Instagram : @soundssobeautiful Site web : soundssobeautiful.net YouTube : Sounds So Beautiful On a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée. "We've all got a story worth listening to". Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    33 min
  4. 157. Sly Johnson reconnecte avec son héritage congolais avec "Na Lingi Yo", dans son prochain album "Mr. Johnson"

    23 JANV.

    157. Sly Johnson reconnecte avec son héritage congolais avec "Na Lingi Yo", dans son prochain album "Mr. Johnson"

    Un album dense et varié sans concession, pensé, joué et incarné comme jamais. Cet album c'est une voix et un groove inimitable forgés par bientôt 30 ans de carrière, le beatbox comme instrument de composition ainsi que des constructions harmoniques uniques, qui font tout son langage et rendent cet opus unique. Pas de nostalgie ou de copie : Une Soul moderne, organique, nourrie de Hip-Hop et de Jazz, avec ce grain que seuls les artistes qui ont vécu savent poser. Celui qu’on appelait The Mic Buddah signe ici son disque le plus personnel, le plus libre, le plus aligné. Une musique qui ravira les fans de Marvin Gaye, D’Angelo et Robert Glasper, sans jamais perdre sa propre vérité. Co-composé avec Nicholas Vella (IBEYI, Monsieur Mâlâ, Ludovic Louis...), « Mr. Johnson » condense dix ans de vie et vingt-cinq ans de scène en un groove ravageur, tendre et hypnotique. Sortie le 27 mars. Release show à La Maroquinerie le 30 avril : Groove, énergie et âme au programme ! « L’âme au service de la musique » SLY JOHNSON PRÉSENTATION DU PROJET « Mister Johnson », c’est Sly qui reprend le pouvoir. Sly Johnson — Mister Johnson. Avec Na Lingi Yo, Sly Johnson annonce son retour en rendant hommage à son père, grand passionné de musique. Inspiré d’un vieux disque qui tournait sur la platine familiale, il signe un titre chaleureux où se mêlent racines, émotion et rythme.« Na Lingi Yo » signifie « je t’aime » en lingala : une façon pour Sly de reconnecter à sa langue et à son histoire. Un clin d’œil à ses années Saïan Supa Crew apparaît aussi dans un couplet rap, rappelant que tout a commencé pour lui avec le hip-hop.Un morceau sincère, lumineux, porté par des refrains accrocheurs et des couleurs africaines. Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurF Instagram : @soundssobeautiful Site web : soundssobeautiful.net YouTube : Sounds So Beautiful On a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée. "We've all got a story worth listening to". Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    25 min
  5. 156. Le Baiser Salé continue de croire dans le Jazz De Demain | Découverte de la Nouvelle Génération

    21 JANV.

    156. Le Baiser Salé continue de croire dans le Jazz De Demain | Découverte de la Nouvelle Génération

    Le Baiser salé continue de croire dans le Jazz De Demain Le Baiser Salé, pionnier du jazz en plein cœur de Paris depuis 1983, continue de croire dans la nouvelle génération des grands et grandes du jazz. Ce lieu emblématique pour la communauté de musiciens.nes a toujours programmé l’émergence devenue excellence et référence : d’Angélique Kidjo, à Richard Bona, Sylvain Luc, jusqu’Etienne Mbappé et Monica Passos. En 2026, le club poursuit sa mission culturelle de faire rayonner la musique métissée et challenger les limites du jazz traditionnel, sa touche afro, antillaise, fusion, inimitable. Leur scène voit encore passer de grands noms du genre comme Cynthia Abraham, qui vient de sortir un nouveau single MA COLONNE, sous le projet ABRAHAM REUNION, Arnaud Dolmen, récompensé aux Victoires du Jazz, ou encore Anna Kova, qu’on a interviewé pour son album HOPE, et qui a fait un Tribute magistral à Kendrick Lamar au Baiser Salé, quelques mois après avoir joué au Lollapalooza Paris Festival, justement le même jour que Kendrick ! Pour commencer cette année 2026, on te donne les talents du Jazz De Demain qui passeront sur la scène du Baiser Salé cette année. Chaque mercredi, Maria Rodriguez programme les Jeunes Espoirs du Jazz Depuis 2012, Le Baiser Salé met en place des résidences afin que les artistes puissent développer leur répertoire scénique, tester leurs réalisations et expérimenter la scène de façon régulière. C’est comme ça que le projet Jazz De Demain a vu le jour. Les résidences du Baiser Salé permettent aux jeunes artistes issus des prestigieuses écoles et conservatoires de Paris, de développer leur répertoire, leur présence scénique, de tester devant le public leurs dernières réalisations, et d’expérimenter la scène de façon régulière afin d’acquérir l’expérience suffisante pour voler de leurs propres ailes en tant qu’artistes accomplis. C’est donc un véritable laboratoire au cours duquel un large panel de styles musicaux est représenté : jazz, fusion, rythmes caribéens, hip-hop, vocal, funk, soul, afro-jazz… avec un seul mot d’ordre : le talent ! Qui sont les artistes de Demain pour le Jazz en 2026 ? La réponse dans cet épisode! Quel.le autre artiste mérite une mention ? Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurF Instagram : @soundssobeautiful Site web : soundssobeautiful.net YouTube : Sounds So Beautiful On a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée. "We've all got a story worth listening to". Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    16 min
  6. 153. Top des Festivals à vivre en 2026  : Jazz à Vienne, Nuits de Fourvière, Saint Fons Jazz

    04/12/2025

    153. Top des Festivals à vivre en 2026 : Jazz à Vienne, Nuits de Fourvière, Saint Fons Jazz

    Decouvrez nos Top Recommandations de concert et festivals à voir : Jazz à Vienne annonce un 45e anniversaire, quand les Nuits de Fourvière fêtent leurs 80e ans. Last but not least, Saint Fons Jazz, plus jeune, vient de fêter 25 ans cette année (cf notre épisode spécial pour ce festival), et prépare une 26e édition en hommage à Norbert Gelsumini, directeur historique de ce festival. Avec Charlotte Adamo, Marcus Gon décrypte la direction artistique de chaque programmation, et souligne les artistes coups de coeur d'une sélection jazz, nu soul et traditionnelle. 45 ans de Jazz à Vienne Cette édition anniversaire marque la naissance d’un partenariat inédit entre Jazz à Vienne et le Festival international du film d’animation d’Annecy. Côté artistes, on sera gâtés : Kokoroko, Kyoto Jazz Massive avec Echoes Of A New Dawn Orchestra, Fatoumata Diawara, Miles/Coltrane Legacy, et bien d'autres. 80 ans de Nuits de Fourvière Festival international de la Métropole de Lyon, les Nuits de Fourvière en 2025 ont réalisé une ouverture artistique remarquée et un engouement public record, avec plus de 176 000 spectateurs, pour près de 122 représentations. Pour 2026, la nouvelle équipe de programmation, présente depuis 2023/2024 compte bien faire rêver les lyonnais avec toujours autant d'audace et de diversité pour honorer l'ADN pluridisciplinaire du festival : Théâtre, musique, danse, cirque, magie, cabaret. 25 ans + 1 de Saint Fons Jazz Nouvelle ère de fête ! Le festival Saint-Fons Jazz revient au Théâtre Jean Marais pour sa 26e édition. Cette année encore, l’événement fidèle à son engagement, fait rimer le jazz avec créativité, transmission et plaisir de jouer ensemble. Une belle occasion de partager ensemble cette aventure musicale qui promet des moments conviviaux et festifs autour d’une programmation inclusive, audacieuse et fédératrice. Très bon festival à toutes et à tous !Christian Duchêne – Maire de Saint-Fons Cette édition 2026 sera dédiée à Norbert Gelsumini.Les équipes de l’Ecole de musique et du Théâtre Jean Marais rendent hommage à un Directeur et programmateur proche de toutes et tous, passionné par l’enseignement et la création musicale jazz, et sont fières de participer à réinventer le Festival tout en gardant ses valeurs dans l’édition 2026. Crédit photo Anne-Sophie Benoit Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurF Instagram : @soundssobeautiful Site web : soundssobeautiful.net YouTube : Sounds So Beautiful On a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée. "We've all got a story worth listening to". Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    32 min

Bande-annonce

À propos

Mais en vrai de vrai, c'est quoi la vie d'artiste ? Les artistes écrivent des chansons qui nous ressemblent et nous rassemblent. C'est fou comme leur musique a la capacité de transporter l’auditeur vers des moments et des lieux passés de sa vie, ainsi que d’éveiller des émotions associées qui sont autrement inaccessibles : nostalgie. Ça nous parle, impacte nos souvenirs, et leur vie nous fascine. C'est la question à laquelle je réponds depuis 2021 avec mon podcast : Memory Lane, Secrets de Scène et Studio. Memory Lane est ton émission musicale qui capture les coulisses de l'industrie musicale et te fait revivre des moments forts, vécus sur scène et en studio. Les secteurs opaques du Divertissement et de la Culture regorgent de secrets qu'on aimerait bien connaître. Je suis Marcus Gon, rédacteur en chef à Sounds So Beautiful, et je vous partage tout ceci, au gré d'interviews inspirantes, de débats de société, et des décryptages exhaustifs d'albums et de clips, tout ça, avec un brin de nostalgie. Chaque épisode immortalise des souvenirs de concerts et festivals, et des confidences de musiciens.nes, producteurs.rices sur leurs créations en studio. "On a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée". Podcast animé par l'équipe éditoriale de Sounds So Beautiful, votre média spécialisé culture Neo-Soul, et plus largement, Rhythm & Blues (Hip-Hop, Jazz et Gospel Soul/R&B) Depuis 2021, ce podcast est la plateforme pour promouvoir son actualité musicale et culturelle, sensibiliser, éduquer, et véhiculer plus d'authenticité dans ces métiers. Au programme : Des interviews exclusives avec des artistes récompensés aux Grammy Awards, comme Samara Joy, ou des pionniers du Hip Hop français comme Saïan Supa Crew, ainsi que des artistes R&B émergents à Londres, Paris, Lyon, ou Los Angeles. Des débats pour promouvoir la sortie d'ouvrages de journalistes et de philosophes comme Nicolas Rogès ou Benjamine Weill Des reportages qui capturent l'ADN de festivals iconiques comme Jazz à Vienne ou émergents comme Lyon Gospel Festival Des leçons de vie et des retours d'expériences du métier de compositeur avec des grands noms du Jazz et de la Soul comme Ben l'oncle Soul, Chassol, Lee Fields, Michael League, and more. Visitez le studio Sounds So Beautiful ! ***** ENGLISH***** But really, what is the life of an artist? Artists write songs that resemble us and bring us together. It's crazy how their music has the ability to transport the listener to past moments and places in their life, as well as awaken associated emotions that are otherwise inaccessible: nostalgia. It speaks to us, impacts our memories, and their life fascinates us. This is the question I have been answering since 2021 with my podcast: Memory Lane, Secrets de Scène et Studio. Memory Lane is your music show that captures the behind the scenes of the music industry and makes you relive strong moments, experienced on stage and in the studio. Behind the closed doors of the Music industry dwell many secrets that we would like to know. I am Marcus Gon, editor-in-chief at Sounds So Beautiful, and I share all this with you, through inspiring interviews, social debates, and exhaustive decryptions of albums and clips, all this, with a touch of nostalgia. Each episode immortalizes memories of concerts and festivals, and confidences from musicians, producers on their creations in the studio. "We all have a story that is worth listening to". Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

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