豁达茶几

王击凡

大龄单身中年文青生活方式指南 艺文 | 旅行 | 吃喝 | 玩乐 | 观察 世界是一张宽阔的茶几 上面放满杂志书本唱片DVD美食与咖啡 主播:@王击凡 听友群 +VX:huodachajijun

  1. Ep.039 | 梁山山 x 王击凡:每次遇到困难,我都会回想起“从SUN出发”

    35分前

    Ep.039 | 梁山山 x 王击凡:每次遇到困难,我都会回想起“从SUN出发”

    欢迎10月26号即将在广州音乐唐人馆举行“从SUN出发”巡回音乐会·广州加场的羊城甜心天王:梁山山,接受王击凡的「豁达茶几」(* Apple Podcast Music Interviews港区第一名播客 *)独家专访!拜了知名填词人向雪怀为师之后,梁山山也从前辈身上学到了很多。早年,梁山山曾经演绎过向雪怀的词作《今天》(梁山山主演的《迷情N小时》主题曲《我的恋人叫时光》粤语版),在听完梁山山的录音室版本之后,向老师当时的评价是:“好像还欠了一点火候,如果能处理得更加有层次的话,就好了……”虽然录音室版本无法修改,但人生可以不断追求进步。就像一煲老广的老火靓汤,掌握火候这回事,会随着年岁渐长而越发驾轻就熟。在今年向雪怀作品展上,梁山山“斗胆”再把这一首从未演绎过Live版的歌拿出来,并加了一些舞台剧的元素在里头。梁山山走下舞台的时候,向雪怀给徒弟竖起了大拇指:“进步好大!”来自师父的一句“进步好大”,就像给梁山山打了一支强心针。进步无法一蹴而就,“从SUN出发”这个Show名,也印证了每天凌晨五点起床的梁山山,认真对待每一个舞台、从不马虎对待的成长之路。梁山山说:“每个演出都是全体工作人员花了很多心思与心力去准备,才可以成就那个舞台,所以我才会如此重视。”梁山山重视的,不只是自己的表演,还有观众朋友们在看完整个Show之后,是否能有一些“得着”可以带回家。“或许去年的‘从SUN出发’,大家最初是抱着‘OK,去看一下’的心情,但看完之后,我发现很多人都写了几百字以上的评论,原来这个演出的舞台张力,真的会让大家有很多感受要发表!”做这个巡演,其实也给了梁山山自己一个迟来的认可。虽然当歌手多年,舞台经验丰富,但这却是他的第一次个人专场音乐会。梁山山说,去年做完“从SUN出发”之后,给了他一整年的信心,去面对所有的工作。“从开年到现在,我一直没有停下来,在工作的过程中,每一次遇到困难,我都会回想起这个演出。”观众朋友在个人专场给他的认可,成为了梁山山继续面对重重难关的动力,“作为一名歌手,有条件的话,每年至少要开一次个人专场,这其实是你自己的年度成绩总结。”不知道,作为观众的你,又是否满意他交出来的这份成绩单?横跨音乐、戏剧、探店、直播等不同界别,勤力如牛的梁山山,已成本土的“跨界天王”。作为一个自由散漫的P人,我当然非常好奇,J人梁山山到底是如何做到,把时间表规划得如此条理清晰的。原来,梁山山会提前两个月Plan好接下来要做的事。即使一个礼拜六要赶四场通告,他也会跟各方沟通好工作细节,争取每个通告都能顺利完成。“坚持这个习惯久了,忽然空闲下来的话,我反而会不习惯。”提到MBTI,平时口若悬河的梁山山,原来是个不折不扣的I人!“读书时我其实非常害羞,跟同学们聊天,他们多追问我几句,我就马上整个背脊都是汗。每次遇到一些重要的事,我都会紧张得浑身湿透,就好像动画片里那些脸上滴汗的角色……”为了缓解自己的紧张,梁山山总是会提前比别人多做一倍的事前准备。在你看不到的地方,梁山山一直在默默努力:“上台之前,我光是听伴奏,就至少会听50次以上。彩排的时候,我一定要整首歌从头到尾试一遍,确保自己在台上、在歌曲的每一个位置,无论在任何条件之下,我都不会出现走音、拍子不准或是其他的突发状况。我是尽量练习到滚瓜烂熟,才能把事情做好。”别人眼中的“四平八稳”,其实是梁山山用多花几倍的时间与心血换来的。“因为知道自己有某方面的缺点,所以会提前准备充足,让自己减少出错的机会。其实,我也试过不去准备,但原来真的是不行的!我觉得,自己是‘冇运’的那一种人,其他人可能会说‘不用怕,可以打天才波’,但我完全做不到。”在我看来,这完全是一个“笨鸟先飞”式的励志故事。我曾经参与过某次广州本地的春晚,从早上录制到深夜的梁山山,一整天都保持着打鸡血的状态,这让我啧啧称奇。到底,他是如何做到的?梁山山说,因为面对镜头的机会,只有一次:“那一刻钟,如果你表现得不好,其实是对不起所有搭建这个舞台的人。”I人特有的同理心,让梁山山更能体察舞台内外所有人的心情。从摇臂摄像大哥、灯光师大哥到群众演员,每个岗位都很重要,大家都累,所以自己更不能言累。“原来人长大之后,成熟了,就会多了一份责任。”每次采访梁山山,我都会在他身上,体验很多不一样的感受。也期待他能把这些感受写成歌,让我们听见。

    19 分鐘
  2. Ep.038 | 阿弗娄 x 王击凡:我现在越来越接受失败,其实可以放过自己一点

    1小時前

    Ep.038 | 阿弗娄 x 王击凡:我现在越来越接受失败,其实可以放过自己一点

    欢迎10月25号即将在北京疆进酒举行“楼中生长”巡演北京站的“治愈系音乐诗人”Aflou阿弗娄,接受王击凡的「豁达茶几」(* Apple Podcast Music Interviews港区第一名播客 *)独家专访! 阿弗娄的巡演现场,彷如一个让都市人在“楼中生长”的喘息空间。在演出结束后跟歌迷朋友的交流过程当中,大家提到的工作压力大、考试前紧张等问题,似乎都可以用阿老师的一场Live来解决!阿弗娄说:“有的歌迷会跟我说,来到我的现场,会给他们带来很多的力量,这些话真的会让我非常感动。” 当那些被困在大都会的垂直迷宫里的孤独灵魂,终于能走出摩天大楼的无形桎梏,步进阿弗娄的音乐现场,这件事本身听起来就无比的浪漫。在现场唱歌的时候,当阿弗娄看到台下那一双双凝视着他的眼睛时的那个瞬间,某种非常奇妙、难以言喻的连接,竟然就这样产生了——这就是阿弗娄与听众之间的Connection。 那么,阿弗娄自己有比从前变得更加能接受失败这件事了吗?听到我的这个问题,阿弗娄居然开怀地笑了:“我现在可真的太能接受失败了,哈哈!我越来越接受失败,我觉得没有关系。能够身体健康,然后可以好好的生活,在这个世界上呼吸新鲜的空气,这样就很好了。有时候,其实可以放过自己一点点。” 在连续一两个月都没能写出歌来的那阵子,让阿弗娄开始直面失败的瞬间。“当时我很焦虑,但某天我忽然觉得:算了没关系,我出门去干点别的什么,也蛮好的。”迷上攀岩这项运动,也让阿弗娄逐渐学会跟失败讲和了。“在攀登的过程中,可能经常会失败,它其实蛮像心理上的一个,跟内在自己的对抗。” 告诉自己“你可以的”,然后不断地去尝试,即使最终的结果可能还是失败,但起码你在往上攀登的过程中,也换到了珍贵的成长。攀岩如是,创作如是,一度处于“被困住”的状态中的阿弗娄,终于找到了重新唤醒自己的那一把钥匙。“感受到当下的这个自己,因为有时候脑袋里,可能会想太多未来的事。” 走过成长的阵痛,阿弗娄跟那些听着他歌长大的听众朋友们,都正在努力地往下一个阶段的生长迈进。在演出后的签名会,有不少歌迷跟阿弗娄说,早在2019年、甚至连首张EP都还没发的时候,他们就已经开始听阿弗娄当时上传到网络的唱歌视频了。能跟大家一同成长,这种感觉让阿弗娄感到“非常的奇妙”。 “有歌迷说,他在高三时听我的歌,这些歌陪他度过了非常难的几个月,但现在他已经突破了那个困境!写歌其实是蛮孤独的过程,自己一个人在房间里写,忽然到了这么大的一个场域把歌唱给大家听,它仿佛像是有一种‘反哺’。写下这首歌的我,当时是孤独的状态,但其实听众现在也给了我很多的力量。” 坐在摩托车后座想出来的新歌《模糊》,记录的正是阿弗娄开始愿意“接受模糊”的生活态度:“当时飞驰在路中央,所有的风景都往后退,整个世界一片模糊,我感受到的是一种自由的感觉。什么都看不清楚,也不太知道要去哪里,但好像这样子也OK,模糊也没有关系。所以,我就把当时的这个想法记下来了。” 对我而言,《模糊》最抓住我的一点,就是那种敞开来拥抱不确定性的开阔心境。即使看不清眼前的路,也不用急着去想下一步该怎么走。正如阿弗娄所言,活在这个社会里的我们,被太多的规训、规则与成见绑住了,“很多人会告诉你,你在这个时间点,就一定要做这件事,然后你就以为自己也特别想要去实现它……” “我其实并不是特别想知道,我接下来几个月人生中会发生一些什么,我三年会变成什么样。可能有人会觉得,能提前预知确定的未来,是一种安全感。所以我写《模糊》的时候,也是想要提醒自己,不要试图去抓住那些你可能无法抓得住的东西。就坦然地接受这种不确定性,不要太执着于这个事,也OK啊!” 《模糊》里的不确定,跟当下整个世代的情绪刚好也是吻合的。看不清楚前路方向,索性就接受模糊吧!有听众会让阿弗娄签“世界一片模糊,我迷恋着这种不清楚”这句歌词,以此来安慰自己。与其忙于焦虑,不如接受混沌的状态。什么都不去想,也可以是非常棒的人生。阿弗娄说:“混沌,其实也很有魅力啊!” 我非常喜欢《模糊》结尾处响起的那一段潇洒的萨克斯风,每次听到那个地方就会觉得:那些正在烦恼的芝麻绿豆小事,好像都不用再纠结了,就迎着风放飞思绪飘起来好了。而阿弗娄这次选用的空灵唱法,也特意像是飘荡在半空中的听感,他说之所以会这么唱,完全是为了“复刻当时坐在摩托车后座的那种感觉”。 平时在Vlog里极尽搞怪之能事的阿弗娄,总是会有很多疯狂至极的旁白跟表情;然后回过头去听他这些深情的emo歌,你仿佛会觉得:这是阿弗娄很割裂的一体两面啊!阿弗娄说,每一面,都是最真实的他:“我并没有很刻意地去变成什么样,可能我当时觉得,这样子就是最真的我,所以我就很自然地去做这个事。” 上一秒还在emo,下一秒就开始搞笑,这就是阿弗娄让人喜爱的特质。谈到新专辑,阿弗娄还没有为它定下确切的形状,说不定也会把模糊的状态,在新专里贯彻下去,“希望可以写出既好听、我自己又满意的作品吧!”经过几站巡演,相信阿弗娄在途中也找到了不少新的创作灵感,期待他能把这一路的感受写成歌! 走上巡演之路,就意味着会面临很多未知,你永远不知道明天会发生什么。阿弗娄说,他其实是一个很容易陷入自责的人:“每场演出我的状态都不一样,我会担心自己好像没能满足大家的期待,然后就会不开心。”疗愈力十足的《模糊》就像一道药方,能够治愈歌者跟听众彼此的不开心。不开心的时候,就模糊一点吧!

    21 分鐘
  3. Ep.037 | 恭硕良 x 王击凡:当我们一起去做,事情才会发生!不做就永远发生不了

    9月25日

    Ep.037 | 恭硕良 x 王击凡:当我们一起去做,事情才会发生!不做就永远发生不了

    欢迎9月27号即将在佛山HANDLE LiveHouse,举行他人生中首个巡回音乐会“浪客行”的“亚洲鼓王”、张学友陈奕迅谢霆锋背后的男人:恭硕良JUN大师,接受王击凡的「豁达茶几」(* Apple Podcast Music Interviews港区第一名播客 *)独家专访!在我心目中,恭硕良绝对是一位大神级别的音乐人。没想到在出道廿五年之后,JUN才有机会首度开巡演,但他反倒觉得,当下才是最佳的Timing:“我向来都花了大部分的精神与爱,去服务于其他歌手的巡回演唱会。之前曾有一个记者问我,会选择做Solo Artist还是鼓手,我想都没有想,就回答了要当鼓手!”不过,恭硕良天生就注定了不只是一个纯粹的鼓手。除了鼓手的身份之外,他也渴望能拥有自己的个人专辑&个人音乐会。在天时地利人和之下,经过合作伙伴的不懈努力,“浪客行”Tour终于应运而生。正在奔忙于谢霆锋等大咖演唱会的恭硕良,刚好在“Show接Show”的档期中间,找到了一个开唱的Break。恭硕良表示,他最喜欢做Live House类型的演出,因为可以跟听众有更加近距离的接触:“比起平时帮其他歌手做万人体育馆级别的演出,我可以带着我的Band队好友,就像‘放假’一样,在我的这个音乐会里,玩一些大家平时很少有机会在主流演出里玩的音乐类型:Funk、R&B、Soul、Jazz……”“浪客行”邀请到的乐手班底,都是相当优秀的国际级好手。这个钻石级的豪华阵容,其实也相当符合“浪客行”的Show名:一群音乐浪客,一起在歌里彳亍!“这么多年来,我花了很多的时间,在不同的地方,物色了不同类型的优秀音乐人。到了有机会做自己的演唱会,我终于可以将在外面学到的经验拿回来。”在“同声同气”的大湾区演出,能够唱大家熟悉的广东歌、用广东话来跟观众Talking互动,让恭硕良倍感亲切。“作为一位广东歌的表演者,大湾区是最天然地适合去做这件事的一个最广阔的天地。广东省也有无数很棒的Live House场馆空间,可以让我们尽情放胆地去试,这也是在万人体育馆无法比拟的。”平时身为巨星万人Show幕后担当的恭硕良,由于舞台太大,他与其它亲如兄弟姐妹的乐手老师之间,总是隔着一定的距离,演出时未必能看到对方——而Live House正好就消解了这样子的距离。我问恭硕良,这么多嘉宾乐手,会不会像乐坛的武林比拼?JUN的答案是:“其实我们更像是一起在厨房煮东西吃!”“对我来说,音乐永远都不是一个比拼。我自己很喜欢吃东西,Live House就是我们的音乐厨房,而开音乐会就像是在观众面前‘煮一餐饭’。我们每一位乐手,负责不同的岗位,不同的菜式,我们就交给不同的厨师,用各自的方式,去煎炒焖焗炸……”虽然恭硕良说他并不喜欢比拼,但当年,他真的赢过两位天后!作为2000年叱咤乐坛流行榜生力军金奖得主,在“豁达茶几”回忆起当年打败银奖张柏芝、铜奖容祖儿的神奇往事,恭硕良谦虚地说,现在他们三位艺人,都分别在各自的领域有很好的成绩,根本无从比较。JUN还特别提到,跟容祖儿合作,是一件特别开心的事:“因为,Joey是一位非常疼爱工作团队的Artist!”至今,恭硕良依然觉得跟容祖儿在国际平台上合作的Live,是他最骄傲的一次完美录音。至于梳了一个《喜剧之王》里的“柏芝孖辫头”出镜的恭硕良,仿佛也暗合了我们这次访问的怀旧主题。原来,恭硕良的家族里有墨西哥血统,难怪他扎起辫来,如此的活灵活现!孖辫与恭硕良的浪客鼓王形象,配合得相得益彰。跟着张学友跑世界巡演的时候,天王张学友曾经在演唱会现场,高度赞扬过恭硕良,说他是自己心目中“这个世界上最正的鼓手”。回望当年的学友巡演,原来是恭硕良第一次以鼓手的身份,全程跟完一个Tour。现场演出是会让音乐人快速成长的,整个巡演下来,恭硕良也在学友身上,学到了很多东西。“当年每次唱全场最后一首歌《祝福》时,学友就会在我的左边出现。然后当副歌唱到某个段落,当他有超水准发挥、唱得非常好听的时候,学友就会转过头来看我,这是全世界都没有人能看到的角度!是学友让我明白,在台上玩音乐,感染力是最重要的。当听到观众在台下大声合唱时,原来写歌也是一种责任!”恭硕良说,参演张学友的世界巡演之后,给了他无尽的热情与动力,去完成接下来十年的工作:“从2007到2017年,我不断地推出新歌,当时我的心态是,要趁自己还能唱得好的时候,多出几张唱片。所以学友‘歌神’这个名字,是实至名归的,不单是我,学友也给了很多人继续创作、继续努力的原动力。”另一位给予了恭硕良很多动力的,是在DUO并肩作战的“医神”陈奕迅。在DUO巡演的纪录片里,恭硕良的镜头非常多。JUN坦言,自己跟Eason一样好动又贪玩,去吃喝玩乐、一起运动的时候,总会有恭硕良的出现。“其实坦白讲,跟每一位音乐人共事,他们都给我留下了很多故事、很多回忆……”“有时候,当我们乐手回到台上,Eason却还没换完歌衫……在台上,总是有很多类似这样的趣事,我们称之为‘虾碌嘢’。而这些最珍贵的、发生在当下的东西,是连纪录片都无法拍摄下来的。”每一位合作过的歌手,都给予了很多的Power、好多的Story,让恭硕良有动力,不断地把自己的音乐生命延续下去。

    19 分鐘
  4. Ep.036 | 余浩斌 x 王击凡:我的创作原动力,就是喜欢广东歌的那份初心

    9月10日

    Ep.036 | 余浩斌 x 王击凡:我的创作原动力,就是喜欢广东歌的那份初心

    亲爱的余老师,教师节快乐啊!欢迎9月13号即将在中山Sun Live Space举行“夜航”巡回音乐会中山站的英皇潜力新人余浩斌老师再次回到茶几返场,带着他在英皇的首支个人粤语单曲《不抱歉的练习》,接受王击凡的「豁达茶几」(* Apple Podcast Music Interviews港区第一名播客 *)独家专访!之所以称呼余浩斌为老师,是因为他在入行当歌手之前,曾经是一名教育工作者(余浩斌毕业于星海音乐学院音乐教育专业)。在我看来,作为一首代表工薪族发声的《不抱歉的练习》,对当下这个情歌独大的下沉市场来说,也是一种难能可贵的教育。为什么阿鱼会如此大胆,一出道就敢做“非情歌”的题材?或许,一切就像阿鱼的这个Show名“夜航”所带来的启示:一艘在深夜航行的船,撑船的人在一片漆黑里,伸手不见五指,唯有心中的那一点光,方能指引你的前方出路。而在与填词人张楚翘沟通《不抱歉的练习》的歌词创作方向时,余浩斌最想在歌里表达的,也是他从星海求学、努力追梦一直到现在的经历。余浩斌说:“我很高兴能将我的这个经历,化为一个令大家有共鸣的音乐故事,让听众能够听见。作为新人,有时候会幸运地被听众关注到,但更多时候,新人不一定会那么受到大家关注……”《不抱歉的练习》并不只是余浩斌的个人故事,每一位在职场、在人生里受到忽视的隐形人,都能在歌里找到深深的代入感。“写这首歌的时候,我处于一个比较压抑的状态,很多Plan好的东西没办法如期去做,所以《不抱歉的练习》很符合我当时的心情。除了讲上班,这首歌也可以形容两个人的关系,太为别人着想的话,就会觉得自己有错。”在MV里饰演一名在格子间里被打压的社畜,班味浓的余浩斌笑称,自己其实是“本色出演”。从循规蹈矩当畏首畏尾的牛马,到开始回忆起儿时蒙尘的梦想,再到抬头挺胸自信地面对新的人生,余浩斌都演得丝丝入扣。经过跟MV团队讨论,余浩斌没有把MV结尾设计成辞职,而是继续一边工作、一边重拾对梦想的热爱。重新打开钢琴,弹出新的生命篇章,余浩斌说让他坚持下去的,是广东歌的“初心”。“我其实是想用《不抱歉的练习》来鼓励大家,加入唱片公司两三年以来,有时候会听到一些外间的烦嚣声音,这些不和谐的声音,其实是会影响我的创作,让我觉得整件事变得没有那么纯粹了。所以我要不断去Remind自己,原来我对广东歌的原动力,就是源自于被广东歌感动过的我,最初对广东歌的那份喜欢。”支持着余浩斌继续投身创作的原动力是,因为他真的曾经被广东歌切切实实地感动过:“在最不开心时,听自己喜欢的广东歌,就会得到走下去的动力。所以,我也想做出这样的广东歌!”幸运的是,《不抱歉的练习》更集齐了Johnny Yim严励行、廖志华、张楚翘这样的钻石级阵容,圆满了阿鱼自己的广东歌梦!听着Johnny Yim的作品长大的余浩斌,得知自己将有机会跟这位大师合作时,简直是不敢相信:“直到那一刻,我都不觉得,这件事情竟然会是真的!”人生就是一场时时有惊喜的大冒险,不管是“夜航”巡演,还是单曲《不抱歉的练习》,内核的深层主题,其实都是在讲“岛主”余浩斌本人的冒险精神。余浩斌希望,《不抱歉的练习》也能鼓励听歌的人,放下不必要的情绪内耗:“其实有一群跟你一样的人,也经常内耗自己,你并不孤单。一首歌,当然无法完全实现反内耗、反内卷,因为社会有自己的运行规则,但至少‘做到几多,咪做几多’囖!在顺势而为之中,无须迎合,正视自己的情绪,也能找到你的节奏。”经过堪比“十月怀胎”的漫长过程,才有机会推出自己的粤语新歌,余浩斌在新歌首唱会上也难免感触落泪。其实,《不抱歉的练习》的旋律早在去年就已写好,历经多番波折终于制作完成,余浩斌感慨地表示:“这一条路,不容易啊!自己要去跟公司争取、沟通很多的东西,当中有很多曲折。但是,最后我走过来了!”平时不喜欢在大庭广众流泪的阿鱼(就连在首次个人音乐会也没有哭),竟然会在Live首唱《不抱歉的练习》时落泪,可见这首歌对他的重要性。为了让歌词更能传达出他的心中所想,经过与填词人的多番沟通,这首歌修改了不下十次。每多改一次新的版本,余浩斌又会对自己产生一些怀疑:这样做,真的对吗?“这首歌录了三天,最后一天录音之前,歌词还在不断修改。我担心影响合作伙伴的工作进度,改着改着就觉得不如算了,但大家反而反过来劝我,要改到最符合我们的预期为止。我所谓的为他人着想,有时候,其实也是在给大家制造新的麻烦。这也给了我一次很好的学习机会,这件事对我来说,其实也是一种成长。”有时候甚至会“谂埋人哋嗰份”的余浩斌,也曾自我反省、检视过“讨好型人格”的形成过程:“我会去感受别人的反应,在说完一些话之后,也会担心别人怎么想。后来,我解决自己这个心理困境的办法是,不用过多去思考你以为即将会发生的事。我在过程里学习到的是,要淡定一点、自信一点,去面对我的人生。”“不抱歉”未必能解决眼前所有的问题,有些难题还是没办法立即迎刃而解。但当我们试着开解自己的心结,就“永远有惊喜于旅途”。有幸加入粤语歌坛、成为用广东歌创造感动的一分子,余浩斌很庆幸,自己还能有这样的执着与傻气。是的,阿鱼在《不抱歉的练习》里最喜欢的一句歌词,就是“从未懂这种叫傻”!(预告:下一首新歌的题材,关于失眠,阿鱼甚至还找来了著名填词人……)

    27 分鐘
  5. Ep.035 | 胡定欣 x 王击凡:没成为全职歌手,也不会改变我喜欢唱歌这件事

    9月2日

    Ep.035 | 胡定欣 x 王击凡:没成为全职歌手,也不会改变我喜欢唱歌这件事

    欢迎9月7号即将在广州音乐唐人馆举行“Live Circle”巡回音乐会广州站·生日特别场的TVB两届视后胡定欣NancyWu,接受王击凡的「豁达茶几」(* Apple Podcast Music Interviews港区第一名播客 *)独家专访!胡定欣此次旋风式袭广,接受了超过18家本地媒体的“车轮战”访问,就连见惯大场面的定欣也坦言,入行这么多年以来,从来没有试过如此密集的通告期。所有一切的努力,都是为了“Live Circle”这个得来不易的音乐会。从视后到歌手,很多人或许以为胡定欣只是跨界玩票,但只有我心里清楚:她有一个歌手梦。是的,早在入行成为TVB艺员之前,胡定欣第一次与这个圈产生连结,就是在十七岁时,报名参加“全球华人新秀歌唱大赛”。在年少的胡定欣心中,那么多厉害的歌坛前辈当年都是从新秀起步的,所以爱唱歌的她,无论如何一定也要参赛。带着爱唱歌的理想,胡定欣走进了娱乐圈,无论经历多少波折,仍未放弃。我所认识的胡定欣,一直都是“屡败屡战”的楷模典范。参加新秀第一年没有入围,定欣并没有放弃,而是第二年继续报名,最终拿下四强名次,惊艳众人;即使在TVB初期从没有对白的配角演起,定欣始终都兢兢业业演好每一个角色,从闲角演到主角,直至登上视后宝座,甚至“冧庄”成功,连夺两届视后!唱歌这个梦想,对胡定欣来说,也是值得坚持一辈子的事,再苦再累也要把梦做下去。正如巡演的名字“Live Circle”,人生就是一个循环:“大家或许是透过剧集的角色认识我,但很多人未必知道,我是喜欢唱歌的,以及我是会唱歌的。其实我儿时的梦想,是想成为一个歌手,但上天却安排我去走了另一条路……”即使在演员这条路上,胡定欣早已拿下傲人的成绩,但唱歌这个自小就开始坚持的梦,始终都没有离开过她:“在过去这段漫长的时间里,我都是专心演戏,但我依然如此热爱唱歌。我希望能告诉大家,虽然我会演戏,但其实我也喜欢唱歌。当大家透过演戏认识我之后,很高兴我能有机会开音乐会,做自己喜欢做的事!”经过此前佛山、东莞两站的丰富历练,在第三站广州场,胡定欣将有更多的机会,向大家展现她的音乐能量:“每次演出结束之后,我回家后也会自己复盘,回想今天演得如何,下一次可以如何改进,把演出做得更好看。我也希望能将现有的歌单编排改动一下,歌曲放在不同的位置就有不一样的化学作用,更有故事感。”在广州站,“寿星女”胡定欣将有机会从台上走到台下,与观众作近距离的互动,一起庆祝这个难忘的生日!“前两站的重心,可能会放在如何把歌唱好;但广州站的生日场,我想要跟粉丝互动更多。这次也选了一些冷门曲目,是我私心很想要唱、但一直却没有机会唱的,所以我很想要在自己的音乐会上,唱给大家听。”上一站的嘉宾谭俊彦,将会继续出现在广州站,跟胡定欣合唱《寻梦琴澳》的剧集插曲《灵魂人物》!我个人非常喜欢《灵魂人物》的歌词,简直是歌手胡定欣追梦之旅的真实写照:“每个进程,却会引来沿途无数非议……凭你睿智,应该胆敢再试!”是的,胡定欣从来不会因为遇到困难,就放弃她一直坚持的信念。在用了很多心思练歌的排练过程中,胡定欣也很想要透过“Live Circle”这份用心编排的歌单,很真诚地在音乐里,跟大家分享属于她本人最Personal的故事。直至现在,胡定欣还能很清楚地记得,尚未成年的她,在唱片公司楼下排队、领取新秀比赛报名表格时的雀跃心情。那份年少时的孩子气,会一直保护着胡定欣的梦想。

    16 分鐘
  6. Ep.034 | 沈震轩 x 王击凡:身处逆境时,我们反而要记起最简单的初心

    8月13日

    Ep.034 | 沈震轩 x 王击凡:身处逆境时,我们反而要记起最简单的初心

    欢迎8月15号即将与好搭档陈敏之一起、在广州音乐唐人馆举行“平行时空”音乐会的Sammy沈震轩,接受王击凡的「豁达茶几」(* Apple Podcast Music Interviews港区第一名播客 *)独家专访! 假如真的有平行时空的话,我也希望能看见《使徒行者》里的Kobe跟Yan有机会再续前缘。我们都渴望能看到圆满的结局,正是因为有了广大观众的冀盼,于是才有了这一场CP感拉满的沈震轩x陈敏之音乐会。近期,在由沈震轩自编自导自演的短剧《车厢摆渡人》里,陈敏之阔别十年的惊喜亮相,也让这个动人的故事,终于画上了一个圆满的句号。 离开乐坛多时的沈震轩,今年终于推出新歌《最幸运的平凡人》,一解乐迷多年来的相思之苦。“无人如我幸运,行悬崖你亦伴我行”,正是沈震轩向所有fans一直以来对他的不离不弃,难以言表的感激之情。早前沈震轩以司机身份开Uber的新闻,刚好就是对《最幸运的平凡人》这首歌的最佳诠释。离开镁光灯与华衣美服之后,明星也是有血有肉的普通人。 去年参加披哥,除了让沈震轩有机会接触到大湾区之外更广阔的华语市场,同时也令他更加了解自己。Sammy自称是一个“虽然细胆(胆子小),但却又很喜欢挑战”的人,所以他经常会用《打不死》这样的励志歌来鼓励自己,不要害怕被打败。说到《打不死》,沈震轩还为我们贡献了一段相当感人的真实故事。 “有一天我在健身房做Gym,有一位健壮男士走过来问我是不是沈震轩,可不可以跟我拍合影。拍完照之后,这位已婚男士很温柔地跟我说:‘我最近失业了,有一点不开心,幸好有你的《打不死》,陪我度过难关!’那个当下我真的很开心,这个Compliment比拿奖还要满足,男士们都会很明白歌里的那种心境。” 对沈震轩而言,能够以作品影响别人,便是艺术表演无法被取代的真正价值。“男人不可跌下,可背起任何代价;男人不讲废话,不够打亦能挨打”,《打不死》就像这个年代的《男人哭吧不是罪》。就算遇到不开心的事,沈震轩也不会告诉亲友,宁愿把悲伤留给自己,躲起来自我疗伤,这大概亦是男人成长的代价。 沈震轩认为,表演者要怀着一颗初心,去面对不同的舞台:“哪怕台下只有一个观众,也要好好地继续演下去!这个成长的领悟,是我需要不断Remind自己的事。就像我以前的一首歌《单打独斗》,做人不会永远都是顺境,当身处逆境时,我们反而要记起身为表演者最简单的初心,‘唔好睇少一啲咁简单嘅嘢’。” 当你以为没有人喜欢听你唱歌的时候,原来在这世界的某个角落,还有一个人因为你的作品而熬过了低谷。音乐在鼓励听众的同时,其实也在鼓励歌者自己。正是这些活生生的例子,让沈震轩也坚强地挺过了自己的低潮时期。不管遭际如何,执着的Sammy,始终是那一个坚持“尽做”的人:“做乜嘢都係嗰句,尽力囖!” 为了实现唱歌这个梦想,沈震轩到底可以去到几尽?“可能我受父亲的影响比较深,爸爸以前很喜欢在家里唱歌,小时候的我就被他熏陶了对音乐的兴趣。就算我中间有好几年放下了音乐,但当我遇见一些很认真在做音乐的人时,即便大家是来自不同的地方、讲着不同的语言,彼此之间就忽然会有了一个神奇的连结。” 曾经演过不少当红影视剧的演员沈震轩,虽然已经有了非常多的表演经验,但当他以歌手的身份,站在闹市街头Busing唱歌,原来也需要有很大的勇气:“假如唱得不好听的话,可能走过的路人,连五秒钟也不会愿意赏脸停下来听我唱……我希望,能以此吸引更多支持我的听众,让我有机会继续追逐属于自己的音乐梦。” 在音乐梦以外,正在经营自家健身房的沈震轩,也有一个健身梦。“人生有很多不顺利的时候,并不是说你付出多少,就会得到同样的回报。你付出了感情,也不等于别人会同样地爱你。只有运动,是唯一你做了多少、就能有同等收成的事。运动也可以告诉我们,你继续Believe这件事吧!心情变好,你就能实现心中所想。” (沈震轩在「豁达茶几」访问里给出的小Tips:假如各位女士们在现场大嗌“除衫”,佢可能真係会除!加油吖大家,放胆嗌~)

    25 分鐘
  7. Ep.033 | 糖妹 x 王击凡:你必须要去做自己真心喜欢的东西,你才会快乐

    7月30日

    Ep.033 | 糖妹 x 王击凡:你必须要去做自己真心喜欢的东西,你才会快乐

    欢迎8月2号即将在佛山顺德ALSO LIVE举行“因为寂寞”音乐会的甜美系歌手糖妹黄山怡,接受王击凡的「豁达茶几」(* Apple Podcast Music Interviews港区第一名播客*)的独家专访! 我跟糖妹是多年的网友,从她来内地上《声生不息》跟《歌手》开始,我就一直有在网上跟糖妹互相交流。不过,每次我跟糖妹却都总是缘悭一面,而这一次透过她音乐会的专访宣传通告,我们终于能在线下见一面。用糖妹俏皮的话来讲,那就是:“第一次咁近距离掂到王击凡老师!点解你而家先出嚟见我嘅?” 闻名不如见面,糖妹独特的“甜”,你一定要亲眼见证过,才知道到底有多么Sweet。去Live House欣赏糖妹的演出,正是跟她的“甜”相遇的最佳方式。根据去年巡演的统计所得,原来竟然有将近78%的观众,都是自己一个人“单拖”去看糖妹的!完场后在与歌迷交流时,糖妹发现大家都相当的自在,并没有因为独处而感到失落。 我们当天的访问场地,刚好有一幅关于寂寞的画,爱音乐的女生,在房间里玩电脑、弹乐器,寂寞得自得其乐。糖妹说,这是一个大家越来越懂得该如何享受寂寞的年代:“就算你是独自一个人来,也没有关系。‘因为寂寞’这个主题就是希望大家能在现场,好好Enjoy这份寂寞的感觉,体会我们在台上台下用音乐来对话的时光。” 正如糖妹的新歌《情感独立》,也是希望能鼓励大家不管遇到任何状况,也要独立地享受属于自己的生活。在逐渐由甜美少女往独立女性转型的过程之中,糖妹也发现了自己处于不同状态下的Status:“我是一个经常会四处跑的人,从家里搬出来住六年多之后,我发现自己真的非常享受独立的时光。” 独处,是一个让我们更了解自己的机会:“当你了解自己更多,学会了跟自己对话,这会对你在待人接物方面、处理下一段感情时,都会有帮助。因为你会在这个过程中慢慢知道,什么东西才是你真心真意地喜欢的。然后,至于那些你不喜欢的,你也会开始有勇气去讲,不再一味只是迁就别人的喜好。因为,你就是你自己!” 在华人的传统语境下,“尽就”(尽量迁就)是一种百忍成金的文化。但当年龄渐长,糖妹越来越明白一个真理:你必须要去做一些自己真心喜欢的事,你才会快乐。尝试过Long D(长距离恋爱)之后,糖妹发现这种感情模式可能并不适合自己。不再只是迁就他人的糖妹,也终于获得了更多专属于自己的Me Time。 “这其实也是一种新的学习,原来独处的你,也可以‘搞得掂’所有事情的!不管是未婚、结婚,还是离异、独身,并没有对跟错之分,在一段恋爱关系之中,我们每一刻都在学习。倘若有另一半可以跟你好好地磨合、能够彼此沟通的话,这绝对会是非常好的Bonus。所以我也在摸索,到底什么东西才更适合我自己。” 跟寂寞好好相处的要诀,是要“完善自己”。糖妹的“因为寂寞”音乐会,亦是疗愈观众身心灵的好方法:“有时候自说自话,也可以娱乐自己!”表面是超甜糖果的糖妹,暗地里却可能是一颗“激酸糖”,有自己的“硬净”一面,“我也有自我脆弱的时候,有时我也需要一个出口,感谢好友陪在我身边,给我提供源源不断的情绪价值。” 追寻理想的道路,必然带点寂寞。儿时为了追梦“夹Band”跟母亲反目的糖妹,经历过离家出走的年少轻狂,有了新的领悟:“当时真的被阿妈追了七层楼!是真正的爬楼梯,因为搭电梯会被抓到。现在回想起来,我当时说的对白,也真的非常Drama,自己都想‘打冷震’:‘阿妈!我真的很想试一下,去追寻自己的音乐梦啊!’” 回首当初,糖妹也很为当年的自己而感到骄傲,她甚至还不时会用这件事来鼓励自己,无论追梦路上有多困难,也要咬紧牙关继续加油。而这个故事的结尾,也是很TVB式的大团圆结局:在糖妹十八岁生日的那天,妈妈带着一束花来看女儿的比赛,母女两代人达成了心照不宣的和解。 越长大之后,糖妹就发现自己其实越来越像当时的母亲:“当时我妈妈大概也跟我现在一样,三十多四十岁的她,也还在学习该如何去照顾我,学会怎样去表达爱,以及怎样去跟小朋友相处……所以我觉得,在不同的人生阶段,我们都是在学着怎样去做人。”糖妹这样的顾家性格,像不像她在《幕后玩家》里的“Da姐”一角?

    20 分鐘
  8. Ep.032 | 刘浩龙 x 王击凡:年龄只不过是数字,多少岁你都可以做喜欢的事

    7月25日

    Ep.032 | 刘浩龙 x 王击凡:年龄只不过是数字,多少岁你都可以做喜欢的事

    “仍好吗?仲会每天失眠到天光吗?”欢迎7月26号即将在横琴创新方动融馆举行“思觉失调20”音乐会横琴站的师兄刘浩龙,接受王击凡的「豁达茶几」(* Apple Podcast Music Interviews港区第一名播客*)的独家专访! 刘浩龙特意把演唱会海报上的“失”字变成灰色,乍眼一看,我们还以为师兄这次的演唱会名叫“思觉调”——而这,正是他想要营造出来的“思绪混乱”的视觉观感。出道二十年,人生有得有失,长大之后的刘浩龙,希望自己能慢慢学会,把“失”掉的遗憾轻轻放下,然后更着重于那些“得”到的东西。 我还留意到一个好玩的细节,刘浩龙竟然特意把演唱会海报,设计成“验眼”视力表的形状!至于《思觉失调》的歌词,也变成了视力表上越缩越小的每一行字,寓意着凡事不要看得太清楚,活得开心就好。师兄说:“其实我们在设计海报的时候,有很多个不同的方案,也希望大家可以专心去看poster,不要路过看完就算。” 从《二等天使》到《记得》《战友》,刘浩龙拥有无数的惨情歌。这些歌营造的苦情男人设,却跟他本人的正面、开心性格不太相符。倘若要用一首歌来形容自己,刘浩龙反而会选择《脏话阿七》:“这其实是一首很豁达、很正面的歌,很能鼓励人。”不知道这次的横琴站,我们是否有机会听到《脏话阿七》? 早年还在当乐坛新人的阶段,苦情K歌的成功人设,让认真唱歌的刘浩龙被大家牢牢记住了,这是一把双刃剑:“大家可能会先入为主,觉得刘浩龙就是一个苦情歌的路线。但其实我的第一首派台歌《师兄》,也不是情歌,而是在讲我到底是一个怎样的人。就算多不开心,只要睡醒了,我就会没事了。” “思觉失调20”音乐会,正是想把刘浩龙身上更多不同的面向挖掘出来,除了苦情歌,原来师兄也可以很活泼、很动感!即使曾被粉丝善意地取笑为带双引号的“跳舞天才”,不怕苦、也不怕输的刘浩龙,仍然愿意大胆挑战自己的弱项:“上一轮的Tour,我跳了十分钟的舞;这次的巡演,我要跳够十五分钟!” 刘浩龙的头号铁粉当年在叱咤颁奖礼上颁奖给偶像的动人一幕,至今仍然留在我们的心里。而这位从头到尾都对师兄不离不弃的铁粉,也会出现在“思觉失调20”每一场的台下。只提20、不提年份,是因为刘浩龙不想强调这首歌出了多少年,他反而认为,此时此刻才是《思觉失调》与他本人“重生”的2.0阶段。 “近年来,在一些平台,我会收到年轻一辈网友的私信。他们有时候会问我:你不是演戏的嘛?他们很惊讶的是,《思觉失调》原来是我唱的。所以我觉得,歌曲是没有年龄与时代界限的。希望大家可以在‘思觉失调20’的这个2.0版本,重新认识这首歌之余,也顺带重新认识一下我这位‘叔叔’!” 要坚持唱歌不容易,关于追梦的艰难历程,刘浩龙有一首《第三条跑道》,非常能概括他多年来纵使遇到瓶颈、也咬紧牙关不放弃的强大决心。“你开始思索,到底下半生怎做人……以新生姿态,去走下半生的大人!”勇敢转换跑道,诚实面对自己,不再固步自封,是刘浩龙在年月里学习到的事。 寻梦路上,很容易会遗失了自我,丢了自己,要找回来。“思觉失调20”音乐会,正是刘浩龙重拾自我的一次总结:“无论到了什么年纪,你也不要给自己一个框框。我之前接受访问的时候,经常会有人问我,觉得自己20岁时应该做什么,30岁时又应该做什么……但对我来说,其实是没有这个概念的。” 有人年过半百,临老才去“夹Band”;也有怀着演戏梦想的人,思考了半生才去参加试镜。“以今天优雅去补上半生的断层”,人生没有早与晚,只有是与否。“即使到了六十岁,你也可以继续追梦。年龄只不过是一个数字,不管多少岁,只要你还有体魄与意志,就可以继续去做你自己喜欢的事。” 每次遇到一些犹豫不决的时刻,我都会听刘浩龙的《火花不等人》,老爷的歌词实在太“中Point”了。刘浩龙说,他也一直在实践这首歌的精神:“很多事情是不等人的,你想做的事情,一定要马上去做。有时候可能多耽搁了半天,就失去了那个机会。当然,太急进的话,也要学会调节自己,不要太过心急。” 在新的一年,刘浩龙给自己定下的目标是:要更“慢活”一些。“我是一个很心急的人,即使旅行出去吃东西,我也会走得很急,但其实我并没有那么赶时间。我今年终于开始学会跟自己聊天了,‘走这么急,你是要去哪里?’然后我就开始放慢脚步,把事情想得更仔细一点再做。毕竟走太急的话,会错过一些精彩细节。”

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大龄单身中年文青生活方式指南 艺文 | 旅行 | 吃喝 | 玩乐 | 观察 世界是一张宽阔的茶几 上面放满杂志书本唱片DVD美食与咖啡 主播:@王击凡 听友群 +VX:huodachajijun