Rebobine, por favor

Rebobine, por favor

🎬 “Rebobine, por favor” es el podcast donde el cine y la historia se dan la mano. Cada mes, analizamos una película icónica y descubrimos los hechos reales que la inspiraron: desde grandes guerras hasta momentos clave que cambiaron el mundo. A través de secciones rigurosas (¡y con un toque de humor!), exploramos cómo el séptimo arte ha interpretado los grandes acontecimientos históricos. Ideal para cinéfilos, apasionados de la historia o cualquiera que quiera entender mejor el mundo… a través de la gran pantalla. 🎙️ Escúchanos en iVoox, Spotify y Apple Podcasts. https://www.podpage.com/rebobinexfavor/ 🧠 Historia y cine. Cine e historia. Lo que tú prefieras, nosotros aún no lo tenemos claro… 📱Síguenos en X/Twitter: @RebobineXFavor https://open.spotify.com/user/317roo4b3nuoitzkdhioj4ajug4e?si=5016747850404437

  1. 22 oct

    Harakiri: La quiebra del honor en el periodo Edo. Volumen I

    Temporada 3, Episodio 1 – Harakiri: La quiebra del honor. ¡Bienvenid@s al inicio de una nueva temporada! En este primer episodio nos adentramos en Harakiri (Seppuku), la devastadora y lucidísima obra maestra de Masaki Kobayashi que transforma la madera del patio feudal, el silencio ahogante y la sombra de las espadas en uno de los alegatos más feroces del cine de todos los tiempos contra la hipocresía del poder, la rigidez del dogma y la deshumanización de las instituciones. Para esta gran apertura de temporada contamos con una presencia imprescindible: Ramón Morejón, amigo de la casa, experimentado montador audiovisual y profundo conocedor del cine japonés. Junto a él, desgranamos no solo el contexto histórico y la fuerza filosófica de la obra, sino también la milimétrica precisión formal de Kobayashi: el uso del ritmo, el encuadre y el montaje como herramientas de tensión dramática y deconstrucción del mito samurái. Ambientada en un Japón pacificado pero implacable, la película no utiliza el ritual del seppuku ni la estética de la época como un mero artificio formal, sino como el escenario donde se desmorona la narrativa de la nobleza guerrera. En un sistema dominado por el estricto código del clan Iyi, la llegada del veterano Tsugumo Hanshiro no responde a la búsqueda de glorificación ni a la sumisión ciega, sino al abismo de la pérdida, la injusticia institucional y el amor familiar sacrificado en el altar del orgullo estamental. En este contexto, la dignidad humana no se mide en tratados de conducta ni en la pulcritud de las armaduras, sino en el grito sofocado de los desposeídos. A diferencia de los altivos señores feudales, atrincherados tras tradiciones vacías y símbolos intangibles, la verdadera tragedia no se firma con la sangre ceremoniosa de los nobles; se revela en la miseria de quienes no tienen más que su memoria y la devastación causada por un honor reducido a pura fachada. En este capítulo analizamos cómo Kobayashi utiliza la puesta en escena para formular una pregunta demoledora: ¿hasta qué punto las leyes y las tradiciones de una sociedad sirven para proteger al ser humano o solo para perpetuar a quienes ostentan el poder? ¿Es el honor un principio ético genuino o una máscara detrás de la cual la tiranía oculta su propia crueldad? Para quienes saben que los verdaderos héroes no son los que defienden ciegamente los símbolos, sino los que se atreven a desnudarlos. Contacto: rebobinexfavor@gmail.com Escuchá todos los episodios en: https://www.podpage.com/rebobinexfavor/ Seguinos en Instagram: @RebobineXFavor

    Harakiri: La quiebra del honor en el periodo Edo. Volumen I
  2. 31 ago

    Braveheart: la forja del mito nacionalista. Volumen I

    Temporada 2, Episodio 8 - Volumen I – Braveheart y la forja del mito nacional ¡Bienvenid@s a un nuevo capítulo! En este episodio nos adentramos en Braveheart, la monumental y apasionada obra de Mel Gibson que transforma la sangre, el barro y las tierras altas en una de las reflexiones más arrebatadoras del cine moderno sobre la identidad colectiva, el grito de libertad y los mecanismos del nacionalismo. Ambientada en la convulsa Escocia medieval, la película no utiliza las espadas ni las pinturas de guerra únicamente como un espectáculo épico, sino como el catalizador de una causa política y emocional. En un mundo sometido por la tiranía feudal de Eduardo I, la figura de William Wallace no surge de la ambición de poder, sino del dolor individual de quien lo ha perdido todo, demostrando cómo la tragedia privada puede encender el fuego de la indignación comunitaria. En este contexto, la lucha por la independencia no es solo un conflicto territorial, sino un idioma de pertenencia: la apelación a una tierra ancestral, el valor del martirio y la necesidad de un héroe vertebrador se convierten en la respuesta de un pueblo despojado de su soberanía. A diferencia de las frías maniobras de la nobleza escocesa, atrapada en el cálculo y la traición, aquí la idea de nación no se firma en los despachos; se moldea en el barro de Stirling y se consagra con la memoria colectiva. En este capítulo analizamos cómo la película utiliza la épica cinematográfica para esculpir una pregunta incómoda: ¿hasta qué punto el mito trasciende a la realidad histórica para moldear la identidad de todo un país? ¿Es la nación un simple territorio o un estado de ánimo que se transmite a través del sacrificio? Para quienes aman el cine de escala épica y pasión desbordante. Para quienes saben que las verdaderas fronteras no se dibujan en un mapa, sino en la memoria de un pueblo. Contacto: rebobinexfavor@gmail.com Escuchá todos los episodios en: https://www.podpage.com/rebobinexfavor/ Seguinos en Instagram: @RebobineXFavor Este episodio no es un paseo histórico por la Edad Media, es un viaje al corazón del mito. Y estás invitad@.

    Braveheart: la forja del mito nacionalista. Volumen I
  3. 23 jul

    The Brutalist: la cicatriz del exilio. Volumen I

    Temporada 2, Episodio 7 - Volumen I – The Brutalist y la cicatriz del exilio ¡Bienvenid@s a un nuevo capítulo! En este episodio nos adentramos en The Brutalist, la monumental obra de Brady Corbet que transforma el hormigón, la arquitectura y el paso del tiempo en una de las reflexiones más devastadoras del cine reciente sobre el trauma del Holocausto, el peso del exilio y el amargo precio del "sueño americano". Ambientada en la América de posguerra, la película no utiliza las imponentes estructuras de concreto únicamente como una elección estética, sino como el reflejo exterior de una psique fragmentada. En un mundo que exige pasar página y asimilarse a toda costa, los personajes orbitan en torno a László Toth, un arquitecto húngaro-judío que no busca simplemente construir edificios, sino edificar una fortaleza contra el olvido y la desposesión. En este contexto, la arquitectura no es solo una profesión, sino un idioma de supervivencia: las formas monumentales, la frialdad del material y la obsesión por la durabilidad se convierten en la respuesta de un hombre despojado de su patria. A diferencia del progreso brillante que promete la nueva tierra de acogida, aquí no hay un borrón y cuenta nueva; la memoria de la Europa destruida se cuela en cada plano, donde la creación artística se vuelve un campo de batalla entre la visión del creador y el poder aplastante de sus mecenas. En este capítulo analizamos cómo la película utiliza la masa del hormigón para esculpir una pregunta incómoda: ¿qué ocurre cuando el refugio que te ofrece el nuevo mundo se convierte en tu propia jaula? ¿Es posible construir un hogar sobre los cimientos de un trauma imborrable? Hoy contamos con la presencia estelar de Alex Herrero, listo para para no callarse nada y para destripar el film con su particular estilo desacomplejado. Para quienes aman el cine de escala épica y profundidad visceral. Para quienes saben que los verdaderos monumentos no se levantan con piedra, sino con memoria. Contacto: rebobinexfavor@gmail.com Escuchá todos los episodios en: https://www.podpage.com/rebobinexfavor/ Seguinos en Instagram: @RebobineXFavor Este episodio no es un recorrido turístico por la gran arquitectura americana, es un viaje al interior de la grieta. Y estás invitad@.

    The Brutalist: la cicatriz del exilio. Volumen I
  4. 6 jul

    Taxi Driver: el trauma de Vietnam. Volumen II

    Temporada 2, Episodio 6 - Volumen II – Taxi Driver y el trauma de Vietnam. ¡Bienvenid@s a un nuevo capítulo! En este episodio nos adentramos en Taxi Driver, la obra maestra de Martin Scorsese y Paul Schrader que convierte las calles de Nueva York en el escenario de una de las exploraciones más radicales del cine sobre la alienación, el trauma postraumático y la violencia como catarsis. Ambientada en la decadente urbe de los años 70, la película no utiliza la noche únicamente como atmósfera, sino como un espejo deformado de una psique rota. En un mundo donde la alienación se respira en cada esquina y la sociedad parece indiferente al dolor, los personajes orbitan en torno a la figura de Travis Bickle, un veterano de Vietnam que no busca encajar, sino encontrar un propósito en medio del caos que inunda su mente. En este contexto, la soledad no es solo una condición, sino un lenguaje: el insomnio, la paranoia y la obsesión construyen un retrato de un hombre en desconexión absoluta con el mundo que lo rodea. A diferencia de las luces de neón que prometen progreso, aquí no hay redención aparente, sino una huida hacia adelante, donde la búsqueda de una misión sustituye a la cordura y la violencia intenta llenar el vacío de una sociedad enferma. En este capítulo analizamos cómo la película transforma el trauma de una guerra en una reflexión incómoda: ¿qué ocurre cuando el regreso a casa es más hostil que el propio frente de batalla? ¿Qué queda de un individuo cuando el aislamiento elimina toda noción de realidad? Hoy contamos con la aparición estelar de Albert, un cronista de las sombras dispuesto a desmantelar el taxímetro de la cordura. ️ Para quienes aman el cine que incomoda y desafía. Para quienes saben que la gran pantalla también puede ser un espejo perturbador de nuestra propia oscuridad. Contacto: rebobinexfavor@gmail.com Escuchá todos los episodios en: https://www.podpage.com/rebobinexfavor/ Seguinos en Instagram: @RebobineXFavor Este episodio no es un paseo bajo las luces de la ciudad, es una inmersión en el abismo de la mente de Travis Bickle. Y estás invitad@.

    Taxi Driver: el trauma de Vietnam. Volumen II
  5. 18 jun

    Taxi Driver: el trauma de Vietnam. Volumen I

    Temporada 2, Episodio 6 - Volumen I – Taxi Driver y el trauma de Vietnam. ¡Bienvenid@s a un nuevo capítulo! En este episodio nos adentramos en Taxi Driver, la obra maestra de Martin Scorsese y Paul Schrader que convierte las calles de Nueva York en el escenario de una de las exploraciones más radicales del cine sobre la alienación, el trauma postraumático y la violencia como catarsis. Ambientada en la decadente urbe de los años 70, la película no utiliza la noche únicamente como atmósfera, sino como un espejo deformado de una psique rota. En un mundo donde la alienación se respira en cada esquina y la sociedad parece indiferente al dolor, los personajes orbitan en torno a la figura de Travis Bickle, un veterano de Vietnam que no busca encajar, sino encontrar un propósito en medio del caos que inunda su mente. En este contexto, la soledad no es solo una condición, sino un lenguaje: el insomnio, la paranoia y la obsesión construyen un retrato de un hombre en desconexión absoluta con el mundo que lo rodea. A diferencia de las luces de neón que prometen progreso, aquí no hay redención aparente, sino una huida hacia adelante, donde la búsqueda de una misión sustituye a la cordura y la violencia intenta llenar el vacío de una sociedad enferma. En este capítulo analizamos cómo la película transforma el trauma de una guerra en una reflexión incómoda: ¿qué ocurre cuando el regreso a casa es más hostil que el propio frente de batalla? ¿Qué queda de un individuo cuando el aislamiento elimina toda noción de realidad? Hoy contamos con la aparición estelar de Albert, un cronista de las sombras dispuesto a desmantelar el taxímetro de la cordura. ️ Para quienes aman el cine que incomoda y desafía. Para quienes saben que la gran pantalla también puede ser un espejo perturbador de nuestra propia oscuridad. Contacto: rebobinexfavor@gmail.com Escuchá todos los episodios en: https://www.podpage.com/rebobinexfavor/ Seguinos en Instagram: @RebobineXFavor Este episodio no es un paseo bajo las luces de la ciudad, es una inmersión en el abismo de la mente de Travis Bickle. Y estás invitad@.

    Taxi Driver: el trauma de Vietnam. Volumen I

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