Teaterprogrammet Nationaltheatret

Hvorfor er det så vanskelig å takke nei til makt og grådighet, selv når vår egen eksistens står på spill? Er Richard Wagners Nibelungens ring kun en spennende inspirasjonskilde for kjent populærkultur som Ringenes Herre og Game of Thrones? Eller finnes det gode grunner til at vi også burde se Wagners epos som en advarsel om vår egen eksistens og fremtid?
 
Bli bedre kjent med dette storslåtte verket, som i Ole Anders Tandbergs regi har blitt en original, leken og konsentrert forestilling, der det er teksten, og ikke musikken, som spiller hovedrollen.
Medvirkende:
Ole Anders Tandberg – regissør
Erling E. Guldbrandsen – professor i musikkvitenskap
Linn Stalsberg – sosiolog, journalist og kveldens ordstyrer
Samtalen er tatt opp i Kanonhallen med publikum i forkant av forestillingens premiere.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Hvordan møter vi dem som har flyktet?
Siden Russlands fullskala invasjon av Ukraina 24. februar i fjor har over åtte millioner ukrainere forlatt det krigsherjede landet. Norge har så langt tatt imot nærmere 50 000 av disse, hvor flesteparten er kvinner og barn. Alle har det til felles at de på kort tid ble tvunget til å forlate hjem, arbeid og ofte nær familie. Hvilke behov har man som en nyankommen flyktning til et land som gjerne vil hjelpe? Og hvordan kan vi som samfunn ruste oss for å ta imot mennesker som har forlatt hjemland og hverdag på best mulig måte? Hvilken rolle kan kunst og kultur spille for å skape forståelse for flyktningers erfaringer, både mens de er på flukt og i møte med det nye samfunnet de kommer til?
Salongsamtalen springer ut av forestillingen «Flukt».
Medvirkende:
Marlon Valdés Langeland, skuespiller og medvirkende i «Marlon's Journey» i samarbeid med Flyktninghjelpen
Oleksandra Deineko, forsker ved OsloMet med fokus på Ukrainske flyktningers møte med Norge
Sylo Taraku, rådgiver i Tankesmien Agenda
Thea Joramo Lysne, kommunikasjonssjef i Tankesmien Agenda og møteleder

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Hva er det greit å le av? I lys av forestillingen Flukt stiller vi spørsmål ved satirens funksjon og rolle på underholdningsscenen i dag.
I Mikhail Bulgakovs Flukt benyttes satire og galgenhumor som våpen mot et samfunn dramatikeren opplevde som absurd og brutalt. For de som har kjent krig på kroppen, kan satiren over krigens brutalitet virke feilplassert og ufølsom å benytte som underholdning i dagens kontekst. Hvor skal grensene går for hva som er satire og hva som er sjikane?
Medvirkende:
Hani Hussein – Komiker og samfunnsdebattant
Kai Hanno Schwind – Medieviter og førsteamanuensis ved Høyskolen Kristiania i Oslo
Zahid Ali – Komiker, programleder, skuespiller og forfatter
Erle Marie Sørheim – Kulturjournalist og forfatter av «Karikaturenes historie. Fra hulemalerier til Charlie Hebdo». Samtalens ordstyrer
Marika Enstad – Skuespiller i Flukt. Innleder salongen

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

I Ludvig Holbergs 300 år gamle stykke Jeppe på Berget får vi oppleve overklassens brutale lek og harselering med de fattige. I denne salongsamtalen tar vi utgangspunkt i Christian Lollikes regi, som er enda mørkere og farligere - og setter søkelyset på vårt eget samfunn. Hvordan behandles «Jeppene» i dag? De som sliter økonomisk eller med psykisk helse, traumer eller rus – hvordan møter samfunnet deres behov?
Salongen er et samarbeid mellom Tankesmien Agenda og Nationaltheatret, der vi ser nærmere på utenforskapet i samfunnet, inspirert av Jeppe på Berget av Ludvig Holberg.
Du møter:
- Njål Helge Mjøs, leder for dramaturgiatet ved Nationaltheatret.
- Trygve Svensson, leder av Tankesmien Agenda og ph.d. om Ludvig Holbergs retorikk.
- Inga Marte Thorkildsen, politiker for SV, forfatter og podkastvert.
- Hilde Nagell, rådgiver i Agenda og samtalens ordstyrer.
Idé: Gunhild Aarebrot Kilde
Lydtekniker: Arne Gamst Sæter 
Produsent: Hilde Crone Leinebø
Intro- og avslutningsmusikk: Gaute Tønder og Olav Waastad

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Hva er årsakene til at noen ender opp som gretne og gubbete? Hvor kommer denne bitterheten fra? Vi kan lett kjenne igjen denne arketypen, den misantropiske gjengangeren som dukker opp i film, teater, litteratur og i livet selv.
I vår spiller Jordbærstedet av Ingmar Bergman på Hovedscenen på Nationaltheatret. Denne salongsamtalen tar utgangspunkt i de gretne gamle gubbene vi finner i litteraturen, i filmen, i livet, med Isak i Jordbærstedet som «case». Hva skal til for å røske tak i dem, slik som svigerdattera Marianne gjør med Isak? Hvordan kan vi prøve å forstå ham?
Du hører:
-Sissel Gran, psykolog.
-Erlend Loe, forfatter.
-Ulrik Eriksen, filmviter og forfatter.
-Kaja Schjerven Mollerin, litteraturviter og salongens ordstyrer.
Ide: Gunhild Aarebrot Kilde.
Lydteknikker: Arne Gamst Sæther.
Produsent: Olav Erik Johansen.
Musikk: Gaute Tønder og Olav Waastad.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

I denne episoden får du ta del i denne forestillingens reise, fra skuespiller Øystein oppdager boka Hvis dette er et menneske av Primo Levi på et antikvariat, til researcharbeidet med den nødvendige turen til Auschwitz og tilbake til Torshovteatret der forestillingen nå tar form.
Lytt til regissør Alan Lucien Øyen og skuespiller Øystein Røger i samtale med Nina Grünfeld fra Jødepodden om arbeidet - hvorfor det oppleves så fundamentalt viktig å gjenfortelle berettelser om holocaust. Hvem det er som kan formidle disse fortellingene. Hvordan de stemningsskapende opplevelsene i Auschwitz påvirket arbeidet med scenografien. Hvordan én mann alene på scenen kan bære dette kraftige verket.
Denne podkastepisoden er et samarbeid mellom Jødenpodden og Teaterprogrammet. Du hører:
Nina Grünfeld, filmskaper, forfatter og podkastvert i Jødepodden
Øystein Røger, skuespiller.
Alan Lucien Øyen, regissør.

Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.