La Vitrola

Radioamiga
  • 0.0 (0)
  • Music
  • Updated Weekly

La vitrola es un programa musical que rinde homenaje a todos los géneros musicales del mundo, dándoles un espacio para que los oyentes se identifiquen con cada uno. Es el programa más melomano de la tarde.

  1. 1d ago

    El Concierskazo 2026: seis fechas donde el ska, el reggae y el punk serán protagonistas en Bogotá

    El circuito musical El Concierskazo regresa con seis fechas con agrupaciones, selectores, DJs, escenarios y públicos de las escenas ska, reggae y punk de la ciudad. La programación se desarrollará entre el 22 de agosto y el 3 de octubre en Boro Room, Latino Power, Secta Colectiva y La Sucursal Venue, combinando conciertos de bandas en vivo con jornadas centradas en la cultura del vinilo y la selección musical. El proyecto fue seleccionado como ganador de la Beca LEP de Circulación – Circuitos de Música en Vivo 2026 del Programa Distrital de Estímulos de Idartes, y su edición 2026 continúa el trabajo que El Concierskazo viene desarrollando como plataforma de circulación para músicas alternativas en Bogotá. El Concierskazo surgió en 2023 y realizó sus primeras versiones en 2024 en el Centro Histórico de Bogotá. Su recorrido se articula con experiencias de gestión y circulación como Ska Para Todos Fest y Ska Punkie Reggae Parties, fortaleciendo la relación entre artistas, espacios culturales y audiencias de la ciudad. Editorial y Locución: JUAN RUBIO Dirección y Producción: JUAN RUBIO Copyright © 2026 Todos los derechos reservados – Universidad La Gran Colombia. Se prohíbe de reproducción total o parcial, así como su traducción a cualquier idioma sin la autorización escrita del titular.

    El Concierskazo 2026: seis fechas donde el ska, el reggae y el punk serán protagonistas en Bogotá

  2. 3d ago

    Desde Argentina, Nonpalidece llega a Bogotá para celebrar 30 años de reggae en español - La Vitrola

    presentarse en un concierto íntimo y pasional el jueves 8 de octubre en Lourdes Music Hall con su gira internacional '30 Años, 30 Canciones'. Conocidos popularmente como Nonpa, son una de las bandas más grandes y queridas del reggae en español. Formados en 1996 en Tigre, Buenos Aires, Argentina, y liderados por Néstor Ramljak (voz), su música tiene una base espiritual, consciente y positiva, con letras sobre el amor, la naturaleza y la perseverancia. De ahí su nombre: del lunfardo argentino "no palidecer", no aflojar. Actualmente, la banda está conformada por Néstor Ramljak (voz), Facundo Cimas (bajo), Germán Bonilla (batería), Bruno Signaroli (guitarra), Martín Mortola (teclado) y Ariel Sciacaluga (percusión). El público bogotano cantará en un mismo show en Lourdes Music Hall clásicos como 'La Flor', 'Tu Sueño', 'Tu Presencia', 'Dame Luz', 'En El Río Es Mejor', 'Revolución', 'Love Song', 'Reggae En El Universo', 'Soy Latino' y 'La Alegría Manda'. Compra tus entradas desde $99.000 https://www.passline.com/eventos/nonpalidece-547114 Nonpalidece ha llevado su reggae por más de 15 países, desde Rock al Parque en Colombia pasando por el Vive Latino en México hasta el Cosquín Rock en Argentina, compartiendo escenario con grandes estrellas del reggae mundial como The Wailers, Gondwana, Los Cafres, Protoje y Morodo. Colombia siempre ha sido una parada fundamental en el camino de Nonpalidece y la cita para verlos en Bogotá será el próximo jueves 8 de octubre en Lourdes Music Hall. Lourdes Music Hall, ubicado en la Carrera 13 No. 64-56, se consolida en 2026 como una parada obligatoria del circuito musical latinoamericano. Durante los próximos meses, el venue de Chapinero recibirá artistas de la talla de BloodBath, Masacre, Cassie Raptor, Todos Tus Muertos, Rey Gordiflón, Los Mirlos, Frente Cumbiero, Mad Professor, Queen Omega, Lucho al Attaque, Flema, Nepentes, Ky-Mani Marley y Miky Woz. Compra tus entradas acá: https://www.passline.com/eventos/nonpalidece-547114 Sigue en Instagram a Lourdes Music Hall https://www.instagram.com/lourdesmusichall/ Editorial y Locución: JUAN RUBIO Dirección y Producción: JUAN RUBIO Copyright © 2026 Todos los derechos reservados – Universidad La Gran Colombia. Se prohíbe de reproducción total o parcial, así como su traducción a cualquier idioma sin la autorización escrita del titular.

    Desde Argentina, Nonpalidece llega a Bogotá para celebrar 30 años de reggae en español - La Vitrola

  3. Sep 2

    Estado de Sitio presenta 'La Sangre Latina' - La Vitrola

    Estado de Sitio, una de las bandas más representativas del rock panameño, lanza su nuevo álbum 'La Sangre Latina', una producción que celebra más de tres décadas de trayectoria. Más que un disco de rock, es una declaración de identidad, fuerza y resistencia desde Panamá para toda Latinoamérica. Con más de 35 años de historia sobre los escenarios, Estado de Sitio ha marcado un camino sólido dentro de la escena del rock en Panamá y la región. 'La Sangre Latina' es mucho más que un disco: es un manifiesto sonoro que rinde homenaje a las raíces, la resistencia y la unión de nuestros pueblos. Integrada por Billy Mata, Luis Gotti y Juan Iribarren cada canción refleja el pulso de una generación que sigue creyendo en el poder del arte para transformar, unir y despertar conciencia. "Este álbum es una celebración de nuestra identidad, de todo lo que somos como latinos. Es rock con alma, con historia y con corazón", cuenta Juan Iribarren baterista de Estado de Sitio. El disco reúne poderosos riffs de guitarra, letras cargadas de contenido social y la madurez musical de una banda que ha sabido evolucionar sin perder su esencia. Grabado y producido por Nathan Bonalde de Venezuela y los estudios de Emilio Cárdenas de Panamá. Editorial y Locución: JUAN RUBIO Dirección y Producción: JUAN RUBIO Copyright © 2026 Todos los derechos reservados – Universidad La Gran Colombia. Se prohíbe de reproducción total o parcial, así como su traducción a cualquier idioma sin la autorización escrita del titular.

    Estado de Sitio presenta 'La Sangre Latina' - La Vitrola

  4. Sep 2

    In Ad Hominem presenta 'Entre fuego y sombras' - La Vitrola

    In Ad Hominem es una banda formada el año 2023 en el balneario de San Sebastían, V Región, Chile. Es un power trío que ejecuta metal en toda su esencia, sin encasillarse en algún estilo en particular. Su música es metal sin apellidos con intención y, a pesar de ocupar fórmulas conocidas, suena contemporáneo y novedoso. Sus letras en español aportan una identidad latinoamericana única. Integrada por Giordano Moglia (voz y guitarra), Lucio Pérez (bajo y voz) y Roberto Zúñiga (batería), IAH tiene como intención en su propuesta musical hacer metal directo y honesto. "Queremos letras que golpeen y música que no pida permiso. No buscamos etiquetas, solo que la gente sienta la fuerza del trío en vivo", comenta la banda con influencias de Metallica, Anthrax, Dream Theater, Nevermore y Iron Maiden. De ahí toman la agresividad thrash, la técnica del metal progresivo y la épica del heavy metal clásico, pero todo pasado por su filtro latinoamericano. 'Entre fuego y sombras' es el disco debut de In Ad Hominem, un trabajo con un concepto que gira en torno a la dualidad del ser humano: la rabia y la esperanza, la destrucción y el renacer, la fe y la ausencia de ella. Editorial y Locución: JUAN RUBIO Dirección y Producción: JUAN RUBIO Copyright © 2026 Todos los derechos reservados – Universidad La Gran Colombia. Se prohíbe de reproducción total o parcial, así como su traducción a cualquier idioma sin la autorización escrita del titular.

    In Ad Hominem presenta 'Entre fuego y sombras' - La Vitrola

  5. Aug 14

    Lindy Hop Bogotá celebrará diez años con el festival de swing Bogocats 2026 - La Vitrola

    Los diez años de Lindy Hop Bogotá, la comunidad que trajo el baile swing a la capital bogotana, se celebran con el festival de swing Bogocats 2026. El festival es un evento para principiantes y veteranos de este baile, que reúne a profesores y comunidades de diversas partes de Latinoamérica, talleres a cargo de reconocidos bailarines, fiestas, competencias de baile, bandas y música en vivo. Bogocats es un festival de lindy hop que se lleva a cabo desde el 2025, creando un espacio para promover y dar a conocer un baile tan antiguo como importante, con sus pasos siendo los cimientos de otros estilos como lo son la salsa. El evento se realizará en Bogotá los días 24, 25 y 26 de septiembre. Entre las actividades se realizarán varios talleres por parte de los profesores invitados, bailarines destacados de distintas partes de Latinoamérica como Paula López y Juan Castellarin de Argentina y Eduardo Mercado de The Swing Spirits de México. El costo de estos talleres y su horario puede ser consultado en el perfil de Instagram de Lindy Hop Bogotá, los organizadores del evento. A lo largo del festival habrá una fiesta diaria en La Casa del Oso (Calle 19 No. 4-20), permitiendo tanto a quienes apenas están iniciando en el mundo del lindy hop como a quienes ya tienen experiencia poner a prueba lo aprendido en los talleres con otros bailarines y con bandas en vivo. Todo culmina con una gran fiesta el sábado 26 de septiembre en La Casa del Oso: habrá presentaciones en vivo de la comunidad de Lindy Hop Bogotá y los profesores invitados, habrá competencia de mix and match, y las bandas tocarán en vivo algunos de los temas más icónicos de la historia del jazz. Editorial y Locución: JUAN RUBIO Dirección y Producción: JUAN RUBIO Copyright © 2026 Todos los derechos reservados – Universidad La Gran Colombia. Se prohíbe de reproducción total o parcial, así como su traducción a cualquier idioma sin la autorización escrita del titular.

    Lindy Hop Bogotá celebrará diez años con el festival de swing Bogocats 2026 - La Vitrola

  6. Aug 3

    Kaya Q presenta 'CICLOS', un disco introspectivo de liberación hecho para sanar y soltar

    Kaya Q es una artista colombo-alemana que utiliza la música como un puente hacia el mundo interior. Su proyecto nace de una búsqueda profundamente personal y de la necesidad de transformar las experiencias más difíciles de su vida en historias capaces de conectar con otras personas. Más que escribir canciones, busca crear un espacio donde todos puedan verse reflejados, comprendidos y acompañados. La propuesta artística de Kaya Q nace del deseo de abrir conversaciones sobre temas que muchas veces permanecen en silencio: la salud mental, la identidad, el trauma generacional, el duelo, el amor propio y la importancia de reconectar con las emociones. En un mundo que constantemente invita a reprimir lo que sentimos, su música propone detenerse, mirar hacia adentro y descubrir que la vulnerabilidad también puede convertirse en una fuente de fortaleza. Musicalmente, fusiona el pop alternativo, el indie pop y las influencias latinas, construyendo un sonido que evoluciona junto con la historia de cada canción. Su formación como actriz de cine influye profundamente en su proceso creativo, llevando una mirada cinematográfica a sus composiciones, videoclips y presentaciones en vivo, donde cada elemento forma parte de un mismo universo narrativo. 'CICLOS' es el viaje más íntimo y honesto de Kaya Q. Es un álbum conceptual inspirado en la década que más la transformó: sus veintes. A través de 14 canciones, recorre un camino de introspección que nace después de años de tocar fondo, romperse en mil pedazos, cuestionarlo todo y volver a encontrarse consigo misma. Más que un álbum, representa el cierre de una etapa transformadora: la despedida, desde el amor, de una versión de sí misma que ya no existe y el comienzo de una nueva, donde finalmente se permite vivir y sentir con autenticidad. A lo largo del disco aborda temas como la depresión, el duelo, el vacío, la niña interior, el trauma generacional, el amor, la identidad, la búsqueda de un hogar, la reconexión con la naturaleza y, finalmente, la liberación. Aunque las historias nacen de experiencias muy personales, el deseo de Kaya siempre fue que cualquier persona pudiera verse reflejada en ellas y recordar que nunca está sola en lo que siente. Editorial y Locución: JUAN RUBIO Dirección y Producción: JUAN RUBIO Copyright © 2026 Todos los derechos reservados – Universidad La Gran Colombia. Se prohíbe de reproducción total o parcial, así como su traducción a cualquier idioma sin la autorización escrita del titular.

    Kaya Q presenta 'CICLOS', un disco introspectivo de liberación hecho para sanar y soltar

  7. Jul 31

    Independiente 81 estrena 'Anny' Una canción catártica que mira de frente al dolor

    Después de un semestre dedicado a la composición, producción y grabación de nuevo material, y de haberse presentado en el aniversario de SPR Shop junto a bandas como LAPM, Shiry y Odio a Botero en Bogotá; la banda colombiana Independiente 81 regresa con nueva música y hoy presenta 'Anny'. 'Anny' es la historia de una mujer real que hace unos meses pasaba por una situación complicada en su vida. Con circunstancias emocionalmente difíciles, habla de una mujer que está en la búsqueda continua de encontrar su paz emocional. La canción también hace referencia a todas las mujeres que son víctimas de violencia de género. A nivel sonoro, 'Anny' es una balada rockera y popera. Tiene sus momentos de pop punk, sobre todo en las estrofas, pero, en general, se trata de una balada pop. Son los sonidos rockeros y poperos que siempre han caracterizado a Independiente 81. La canción tiene unos arreglos especiales y el grupo juega con los tonos y la relación entre las cuerdas con algunos sonidos de sintetizador que sirven para darle más cuerpo a la canción. "Es una canción muy personal dirigida a una persona que es especial para uno de los miembros de la banda. Se podría decir que esta canción es una forma de buscar sosiego a través de la música", comenta la agrupación. El video de 'Anny' mezcla imágenes de una mujer que va caminando, como buscando algo, con los miembros de la banda tocando. Esta mujer va por diferentes lugares de la ciudad, hace diferentes actividades en busca de algo que nadie termina de comprender muy bien qué es. Se le ve inquieta, intranquila a ratos, con ganas de liberar energía sin ningún fin en particular; una persona que solo quiere estar y sentir sin necesariamente entender. Puede tener un dolor que la acompaña a todas partes o simplemente puede que esté aburrida y quiera liberar ese tedio. Editorial y Locución: JUAN RUBIO Dirección y Producción: JUAN RUBIO Copyright © 2026 Todos los derechos reservados – Universidad La Gran Colombia. Se prohíbe de reproducción total o parcial, así como su traducción a cualquier idioma sin la autorización escrita del titular.

    Independiente 81 estrena 'Anny' Una canción catártica que mira de frente al dolor

  8. Jul 29

    Reyner estrena 'La Divinidad' - Un disco de amor y honestidad

    Durante el primer semestre del año, Reyner, el proyecto solista del artista colombiano Deiner Mosquera, estuvo lleno de trabajo con el lanzamiento de su nuevo disco y dando los últimos conciertos con la temática y el concepto del anterior EP, dejando ir 'La Passión' para recibir de 'La Divinidad'. 'La Divinidad', nuevo disco de Reyner, tiene un concepto que se divide en dos, primero una visión superficial que define a los artistas como un personaje que por su talento está en un pedestal donde es elogiado y solo disfruta del beneficio, siendo estos elementos narrados en la primera parte del álbum. El segundo es una visión profunda que tiene en cuenta que todos son humanos y buscan conexión con las demás personas. 'La Divinidad' es un viaje en el que al final se recuerda lo lindo que es sentir y lo lindo que es amar. "La historia y el viaje que narra 'La Divinidad' se construyó en noches de composición, soledad, lecturas, escuchas y una búsqueda que no sabía que estaba haciendo, hasta que encontré una lectura budista que me ayudó porque decía que en el budismo la divinidad es un estado al que se llega recorriendo un camino en soledad, de autodescubrimiento, de enfrentar el ego y de ser más consciente y humano. En ese estado se es capaz de dar amor y de poder recibirlo", comenta Reyner. Editorial y Locución: JUAN RUBIO Dirección y Producción: JUAN RUBIO Copyright © 2026 Todos los derechos reservados – Universidad La Gran Colombia. Se prohíbe de reproducción total o parcial, así como su traducción a cualquier idioma sin la autorización escrita del titular.

    Reyner estrena 'La Divinidad' - Un disco de amor y honestidad
See All (354)

About

La vitrola es un programa musical que rinde homenaje a todos los géneros musicales del mundo, dándoles un espacio para que los oyentes se identifiquen con cada uno. Es el programa más melomano de la tarde.

Information

  • Creator
    Radioamiga
  • Years Active
    2019 - 2026
  • Episodes
    354
  • Rating
    Clean
  • Copyright
    © 2026 Radioamiga
  • Show Website
    La Vitrola