JAZZ по-русски

Константин Иванович

Рецензии новых JAZZ'овых релизов. Связь: Telegram @kokajazz

  1. 3d ago

    Charles Lloyd • Sangam & Friends © 2026 Blue Note #modernjazz

    Такой джаз вы еще не слышали. Это новый альбом Sangam & Friends, где саксофонист и флейтист Чарльз Ллойд отдает дань уважения своему единомышленнику и мастеру игры на табле Закиру Хуссейну. Их сотрудничество выросло из увлечения духовными и художественными традициями Индии. Альбом включает ранее не издававшиеся записи, сделанные в Мумбаи в 2009 году, объединяющие трио Sangam - Чарльза Ллойда, Закира Хуссейна и Эрика Харланда - с известными индийскими классическими музыкантами. После смерти Хуссейна в декабре 2024 года эти записи приобретают дополнительное эмоциональное значение, сохраняя как необыкновенное творческое партнерство, так и глубокую дружбу. Звучит альбом приятно чисто - звуки и текстуры экспоненциально расширяются на протяжении семи треков, и, благодаря продюсерской работе Дороти Дарр, сведению Дома Камарделлы и мастерингу Кевина Грея, звуковые тонкости изобилуют, благодаря хорошо выверенному разделению инструментов. В 2009 году Закир пригласил Чарльза в Индию для участия в своем ежегодном концерте Abbaji, посвященном его отцу, Алле Ракхе. Первое знакомство с Индией было ярким и великолепным — Мумбаи представляет собой скопление людей, многослойное звучание, ослепительные цвета и экзотические ароматы. Это произвело на нас сильное впечатление на всех уровнях. В ночь концерта Abbaji к группе Sangam на сцене присоединились множество музыкантов и инструментов — завораживающий звук саранги, лесные и сияющие мелодии бансури, классические индийские звуки ситара — и голоса. На следующий день, после подношения Аллаху Ракхе мы отправились в студию Nirvana, чтобы глубже погрузиться в водовороты и бурные потоки, которые там возникли. Записи были сделаны за один день в феврале 2009 года. Это спонтанное собрание: Ракеш Чаурасия на бансури, племянник легендарного мастера бансури Харипрасада Чаурасия, карнатического певца, Виджая Пракаша, Сабир Хан на саранги, сын другой легенды Устада Султана Хана, а также разносторонний перкуссионист, композитор, аранжировщик Ранджит Барот, играющий на клавишных, и родственная душа Ниладри Кумар, играющая на ситаре и электрическом ситаре. Композиции: Clear the Dust, The Blessing, Eternal Dreamer, Sam on the Ganges (переработанная версия Sombrero Sam) были записаны в студии Nirvana. Мы договорились встретиться однажды в студии, чтобы завершить альбом, но у Вселенной были другие планы. Треки Jai Ganga, Tagore и Bharati’s Dance взяты из архивов группы Sangam, чтобы дополнить этот замечательный альбом. СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://charleslloyd.lnk.to/sangamandfriends TALLINN JAZZFEST - https://t.me/discor/3320 8 - https://t.me/discor/5623 CHAPEL - https://t.me/discor/6432 OCEAN - https://t.me/discor/6537 SACRED THREAD - https://t.me/discor/6596 2024 - https://t.me/discor/7013 Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 10 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    Charles Lloyd • Sangam & Friends © 2026 Blue Note #modernjazz
  2. Aug 4

    The Ali Ryerson Quartet • The Ali Ryerson Quartet © 2026 ACR Music #bop #modernjazz

    Имя Али Райерсон для меня приятное открытие. Оказывается это очень опытная флейтистка и одна из самых ярких педагогов этого инструмента в джазе. За свою долгую карьеру, как исполнительницы, так и педагога, она отточила уникальный стиль, уходящий корнями в западную классическую традицию, в которой присутствует бибоповая и душевная спонтанность. Ее 17-й релиз в качестве лидера, просто названный The Ali Ryerson Quartet - Квартет Али Райерсон, демонстрирует ее мастерское владение инструментом и фирменное звучание. Родившись в Нью-Йорке в 1952 году, она выросла в окружении музыки. Ее отец, Арт Райерсон, начал свою карьеру в эпоху биг-бэндов с оркестром Пола Уайтмена, прежде чем стать одним из самых уважаемых студийных гитаристов Нью-Йорка. В его послужном списке были Луи Армстронг и Чарли Паркер, Сара Воган, Фрэнк Синатра и Элвис Пресли, а также он стал первым электрогитаристом, гастролировавшим с оркестром Метрополитен-оперы Нью-Йорка. Воспитание в такой среде, несомненно, сформировало ее музыкальные взгляды. С первых звуков этого альбома я влюбился в ее манеру игры на этих замечательных дудках. Али Райерсон, которая давно и блестяще играет на альтовой и Си флейтах, как в джазе, так и в классической музыке, радует нас на этом альбоме шестью композициями в которых переплетаются знакомые джазовые мелодии и собственные, которые она сочинила во время пандемии 2020 года. Джазовые соло на основе изменений популярных стандартов потребовались для обучения своих учеников, основам стилей на уроках, проводимых через Zoom. Когда в 2021 году возобновились гастроли, она пошла еще дальше и начала вплетать свои сольные партии в аранжировки для живых выступлений группы, сочетая их с оригинальными стандартами. Когда в конце 2021 года возобновились гастроли, я захотела вывести свои сольные произведения на новый уровень. Я начал включать их в свои концертные аранжировки, иногда переплетая их с оригинальными темами джазовых стандартов. Ритм-секции, с которой я работал, с удовольствием присоединялась ко мне во время этих сольных фрагментов. Постепенно это стало своего рода визитной карточкой, и к 2025 году я решила, что пора записать альбом, включающий шесть таких сольных композиций: Chuck’s Tune/Solar, Flying In Space/Falling Grace, Before Today/Yesterdays, Let’s Call It Love/What Is Thing Thing Called Love, AliCat Blues и Boppin’ Low. Кроме этого здесь есть еще одна оригинальная композиция Cold Snap и три прекрасные бразильские мелодии: Começar de Novo, Nada Como Ter Amor и Fé. А еще в этом сборнике из 11 треков (1час и 7 минут), записанным на собственном лейбле ACR Music, имеется кавер-версия классической композиции Тэда Джонса Three And One. СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://www.aliryerson.com/ Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    The Ali Ryerson Quartet • The Ali Ryerson Quartet © 2026 ACR Music #bop #modernjazz
  3. Jul 28

    Antonio Adolfo • Balaios (bah-lie-ohs) © 2026 Antonio Adolfo Music Inc. #latinjazz

    Antonio Adolfo известен во всем мире своим безупречным сочетанием бразильских музыкальных традиций и изысканных джазовых гармоний. Его самобытные мелодии вдохновили бесчисленное количество вокалистов и музыкантов по всему миру. Хотя новый альбом BALAIOS черпает вдохновение из разных периодов музыкального пути Адольфо, эти композиции здесь возрождаются в новых интерпретациях, отражая креативность артиста, который никогда не перестает исследовать, развиваться и создавать новую музыку. Я познакомился с творчеством этого музыканта в 2019 году, когда обозревал его альбом Samba Jazz Alley. Поэтому для меня альбом звучит совершенно, как новый. И это уже шестой альбом, который попадает в мою коллекцию с того времени, ссылки на предыдущие смотрите ниже. В Бразилии, особенно на северо-востоке, балаио (bah-lie-ohs) – это плетеные корзины, изящно носимые на голове, – являются частью повседневной жизни. Это не просто предметы, они несут в себе смысл: труд, стойкость, родословная и изобилие. Изготовленные из натуральных волокон, таких как виноградная лоза и солома, балаио перевозят то, что поддерживает жизнь – еду, товары и истории, передаваемые из поколения в поколение. Во многом альбом — это тоже балайо. В нём музыкант собирает всё, что он культивировал с течением времени — идеи, воспоминания, мелодии. Каждая композиция тщательно помещена внутрь, сформирована моментом своего рождения, но перенесена в настоящее с обновлённым смыслом. BALAIOS был задуман и записан за последние несколько месяцев, но его содержание охватывает всю жизнь. Представленные здесь девять композиций были написаны на разных этапах моего музыкального пути, образуя личную хронологию. Oсобое внимание Антонио уделил многолетнему сотрудничеству с поэтом-песенником Tiberio Gaspar (1943–2017), включив в альбом 4 песни из обширного песенного собрания Адольфо-Гаспар и обработав их в современном джазовом стиле. Девять музыкантов создают звучание оркестра, имена всех перечислены в следующей публикации, а так же хронология и описание всех композиций. СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://antonioadolfomusic.com/new-album SAMBA JAZZ ALLEY - https://t.me/discor/4647 BruMa - https://t.me/discor/5640 JOBIM FOREVER - https://t.me/discor/6122 OCTET & ORIGINALS - https://t.me/discor/6477 BOSSA 65 - https://t.me/discor/6807 Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    Antonio Adolfo • Balaios (bah-lie-ohs) © 2026 Antonio Adolfo Music Inc. #latinjazz
  4. Jul 21

    Christian Sands, Thomas Fonnesbæk & Rasmus Kihlberg • Between Then and Now ©️ 2026 Storyville Records #modernjazz #bop

    Between Then and Now - Между прошлым и будущим - это новый альбом известного американского пианиста Кристиана Сэндса, к которому присоединились датский басист Томас Фоннесбек и шведский барабанщик Расмус Кильберг. Это международное сотрудничество запечатлело современный джаз на пересечении американских традиций и скандинавской музыкальной чувствительности. Но, вначале о том, почему этого альбома нет в американском радиоТопе JazzWeek, хотя лидер этого альбома американец. Все дело в европейском лейбле, о котором хочется сказать пару слов. Storyville Records - старейший независимый джазовый лейбл в Европе, основанный в Копенгагене в 1952 году фанатом джаза Карлом Эмилем Кнудсеном. Первоначально Storyville продавал импортные американские пластинки, но когда бурно развивающаяся послевоенная сцена привлекла американских исполнителей для гастролей по Европе и Скандинавии, Кнудсен пользовался каждой возможностью, чтобы записать своих джазовых кумиров для лейбла. В конце 2003 года Доктор джазовой археологии скончался, но его лейбл продолжал работать. На тот момент, он считался джазовыми знатоками, скандинавским аналогом американского Blue Note Records. Архив Storyville включает записи Луи Армстронга, Бена Вебстера, Дюка Эллингтона, Эдди ‘Локджо’ Дэвиса и Бенни Картера, и это лишь некоторые из них. Лейбл также сыграл важную роль в становлении карьеры некоторых самых влиятельных датских джазовых исполнителей, включая Нильса-Хеннинга Эрстеда Педерсена, Fessor’s Big City Band и легендарный Papa Bues Viking Jazz Band. В 2005 году датская компания Edition Wilhelm Hansen, имеющая более чем 150-летний опыт в музыкальном издательском деле и входящая в Wise Music Group, приобрела Storyville у семьи Кнудсена. Андерс Стефансен и Мона Гранагер, давние партнеры, работавшие с Кнудсеном над созданием лейбла, остались в Storyville и сохраняют уникальную идентичность лейбла. Альбом включает 9 треков, сочетающих оригинальные композиции Сэндса и Фоннесбека с вдохновенными аранжировками джазовых стандартов и классического репертуара Бобби Тиммонса, Ричарда Роджерса, Луиса Бонфа и Джона Колтрейна. Записанный в духе копенгагенской джазовой традиции, он представляет джаз как живую форму искусства настоящего и диалог с прошлым (отсюда и название). Послушайте оригинальную аранжировку Сэндса Giant Leaves, в которой Giant Steps Джона Колтрейна сочетаются с Autumn Leaves Джозефа Космы, - это дань уважения легендарному датскому барабанщику Алексу Рилю, оказавшему влияние как на самого Сэндса, так и на целые поколения джазовых музыкантов Европы. Когда-то Сэндса в Данию пригласил музыкальный директор джаз-клуба Jazzhus Montmartre Кристиан Брорсен. Подобно предыдущим поколениям американских джазовых музыкантов, включая Бена Вебстера и Декстера Гордона, Сэндс быстро стал заметной фигурой в Копенгагене, где внимательное слушание и тонкое взаимодействие лежат в основе каждого выступления. На протяжении многих лет он часто бывал в Дании и пользовался любовью местной публики. Вместе трио представляет собой поистине международный джазовый язык. Сэндс известен своей виртуозной игрой на фортепиано, богатым гармоническим воображением и энергией импровизации. Фоннесбек, один из ведущих европейских басистов, предлагает мелодическую ясность и техническое мастерство, сформированные датской джазовой традицией, в то время как Кильберг вносит утонченный ритмический подход, отличающийся элегантностью, точностью и отзывчивостью. Наслаждайтесь этой записью с участием трёх самых интересных музыкантов скандинавской и американской джазовой сцены на сегодняшний день. Это #modernjazz - современная американо-скандинавская музыка, а не просто джаз. СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/6772186692 CHRISTMAS STORIES - https://t.me/discor/6932 BE WATER - https://t.me/discor/5648 EMBRACING DAWN - https://t.me/discor/7167 Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    Christian Sands, Thomas Fonnesbæk & Rasmus Kihlberg • Between Then and Now ©️ 2026 Storyville Records #modernjazz #bop
  5. Jul 14

    Eliane Elias • Ao Vivo (Live) ©️ 2026 Candid Records #latinjazz #vocaljazz

    Это пятый альбом певицы и пианистки Eliane Elias, который я обозреваю с момента создания моего канала в Телеграм. Ссылки на педыдущие студийные работы ниже, а эта сделана на концерте, что меня здорово порадовало. На этой записи можно слышать, не только аплодисменты и возгласы, но и как зал подпевает знакомые композиции. Обратная связь очень важна, не только для артистов на сцене, но и для меня лично. Буду рад вашим лайкам, комментариям и подписке. Альбом AO VIVO - ЖИТЬ записан одним вечером в октябре 2023 года на концерте в зале Miner Auditorium в San Francisco JAZZ Center, (штат Калифорния, США). Многократная обладательница премии GRAMMY Элиан Элиас выступает вместе со своим звёздным квартетом - гитаристом Леандро Пеллегрино, барабанщиком Рафаэлем Баратой и басистом Марком Джонсоном. Они демонстрируют мастер-класс по богатому ритмическому спектру Бразилии, от энергичной самбы и босса-новы до байао и афро-бразильских ритмов. Репертуар включает композиции из её дискографии, а именно из тех альбомов, которые я обозревал раньше, а также новую аранжировку песни Жобима A Felicidade. В альбом вошли произведения таких культовых композиторов, как Антонио Карлос Жобим, Ари Барросо, Доривал Каимми, Винисиус Мораес, Роберто Менескаль и Армандо Мансанеро, а также собственная композиция At First Sight - С первого взгляда. Имея на своем счету 33 альбома и более 500 миллионов прослушиваний, Элиас продолжает определять пересечение джазового блеска и классической изысканности. Альбом передает неповторимую элегантность и захватывающую энергию артистки мирового класса, которая ведет аутентичный, высококлассный музыкальный диалог с живой аудиторией. TIME & AGAIN - https://t.me/discor/7092 LOVE STORIES - https://t.me/discor/4958 MIRROR MIRROR - https://t.me/discor/6260 QUIETUDE - https://t.me/discor/6617 СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://linktr.ee/elianeelias Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    Eliane Elias • Ao Vivo (Live) ©️ 2026 Candid Records #latinjazz #vocaljazz
  6. Jul 7

    Emmet Cohen • Universal Truth ©️ 2026 Mack Avenue Records #bop

    Это пятая работа подряд пианиста и композитора Emmet Cohen, которую я обозреваю с того момента, как начал вести канал в Телеграм. Предыдущие по ссылкам ниже, и сегодня поговорим о новом альбоме Universal Truth - Вселенская Истина, который вышел в тот же день, что и предыдущий альбом однофамильца Avishai Cohen.  https://t.me/discor/7129 https://t.me/discor/6915 https://t.me/discor/6576 https://t.me/discor/5902 Вначале посоветую посмотреть студийную видео-запись композиции My Funny Valentine с двумя ветеранами джазовой сцены - это саксофонист George Coleman (91) и басист Ron Carter (89). Увидев их фамилии в составе альбома, мне сразу захотелось их увидеть и очень хорошо, что есть такая запись. Все остальные участники младше меня, причем лидер самый молодой из всех. Самые знаменитые после ветеранов, это трубач Jeremy Pelt (49) и барабанщик Joe Farnsworth (58). В альбоме три оригинала (они обозначены римскими цифрами) включая титульную композицию, которую я добавлю в плейлист, как лучшая на этой записи. Но, джазовые стандарты здесь звучат совершенно по новому и в общей картине отлично совпадают с оригиналами. Много свинга в понимании джазменов - не танцевальных ритмов, а чувство джаза. Все музыканты очень техничные и основной стиль - это бибоп. Альбом быстро добрался до второго места американского радиоТопа JazzWeek, двадцатку которого я регулярно публикую. Помню предыдущие его работы добирались до первого места, надеюсь и эта там будет. Но, придется подождать недельку, так как в связи с ежегодным перерывом в публикациях, приуроченных к праздникам 4 июля, новый чарт на этой неделе публиковаться не будет. Вместо этого я опубликую девятку моих альбомов за предыдущий период. СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://lnk.to/emmetcohenar Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    Emmet Cohen • Universal Truth ©️ 2026 Mack Avenue Records #bop
  7. Jun 30

    Avishai Cohen, Eviatar Slivnik & Itay Simhovich • Eternal Child ©️ 2026 naïve #modernjazz #bop

    Мое знакомство с израильским басистом Avishai Cohen было в 2018 году, когда в мои уши попался альбом Continuo 2006 года. Потом в мою коллекцию попал трубач точно с таким же именем и фамилией. Сегодня я увидел прекрасную обложку нового альбома и мне сразу захотелось понять, кто это? Оказалось это басист в пятилетнем возрасте с глазами, которые меня заворожили. За неделю до этого, я начал слушать альбом хорошо знакомого мне пианиста с такой же фамилией Emmet Cohen, они вышли в один день 29 мая. Но, сначала расскажу вам об альбоме в котором все композиции, кроме одной, оригинальные.  Титульная композиция альбома Eternal Child - Вечное дитя, было написано легендарным Чиком Кориа - фигурой, которая остается одной из самых решающих, изменивших жизнь и карьеру Авишая. Оставаться вечным ребенком - судьба немногих артистов, - говорит он. - Это счастливчики. Что я замечаю на этой фотографии, так это чувство удивления в моих глазах. Я был мечтателем. Я любил природу. Сегодня я по-прежнему очарован ею, музыкой и всем волшебным. И в этих детских глазах я уже вижу жажду жизни, игривость и любознательность. В основе этого альбома - молодое трио: пианист Итай Симхович 22 года и барабанщик Эвиятар Сливник, ему 30. Это самый джазовый альбом из всех, что я когда-либо делал. Это не было задумано, но всё дело в личностях музыкантов. Хотя эти ребята принадлежат к новому поколению, но в их ДНК есть мощные традиции Майлза Дэвиса, Jazz Messengers, Билла Эванса и Ахмада Джамала. „Вишенкой на торте“ стало присутствие второго барабанщика, Джеффа Балларда на 4х композициях. На одной Sliv El можно услышать сразу обоих барабанщиков вместе, просто чтобы разнообразить наши привычки. Десять треков альбома объединяет общая нить: каждый посвящен кому-то из окружения Авишая или личной истории… Simchover, конечно же, посвящена Итаю Симховичу. То же самое относится к Sliv El, в честь Эвиатара Сливника. Баллада El Bazita - это ласковое прозвище партнерши Авишая, образованное от ее фамилии. My Brues не имеет ничего общего с невестками, это игра слов, связанная с тем, как его любимая японская публика произносит блюз, и она посвящена исключительно им. В Tonight он воссоздает мир Уэйна Шортера и Ли Моргана в составе Jazz Messengers. Mr Good Sir посвящена его менеджеру, который был рядом с Авишаем почти 25 лет. Humbly Yours - это дань уважения всем тем, кто проецирует свои мысли в тишину композиции. Lookie - это игра слов, начинающаяся от cookie - печенье, выбранная просто ради удовольствия от звучания. Это весёлая, заводная мелодия, которая показывает, сколько радости мы получаем, играя вместе втроём. Композиция Eternal Child была написана Чиком Кориа под сильным влиянием классической музыки, перекликаясь с фугами Баха; это единственная кавер-версия на альбоме. Альбом завершается композицией Closure, открытым знаком препинания, который ощущается одновременно как триумфальный финал и как шаг к новым горизонтам. Эти десять вариаций пронизаны солнечным джазом, вращающимся вокруг двух нерушимых основ Авишая Коэна: грува и мелодии. СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://album.link/i/1880642460 CONTINUO - https://t.me/discor/512 Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    Avishai Cohen, Eviatar Slivnik & Itay Simhovich • Eternal Child ©️ 2026 naïve #modernjazz #bop
  8. Jun 24

    Джазовое трио п/у Раймондса Раубишко • Картины Древнего Египта ©️ 1983/2026 Фирма Мелодия #fusion #bop

    Помню те времена, когда в джазе было модно записывать длинные композиции по 7, 10 и больше минут. Это были времена семидесятых, восьмидесятых годов прошлого столетия. Я впервые познакомился с джаз-роком благодаря альбому Spectrum знаменитого барабанщика Billy Cobham. Меня тогда заинтересовал этот стиль и я начал искать похожие альбомы. В СССР было трудно достать записи, мы переписывали друг у друга на катушечные магнитофоны, а о пластинках только мечтали. Поэтому пластинка моих земляков, очень знаменитых джазовых музыкантов, не попалась в мои руки. Но, совсем недавно я узнал о новой оцифровке на фирме Мелодия и быстро нашел ее в AppleMusic. И, как оказалось - это шедевр. То есть, я только сейчас услышал запись тех ребят, которых реально видел на концертах и фестивалях в прошлом столетии.  Качество записи очень хорошее и я смело могу рекомендовать эту пластинку как новинку. Здесь бибоп именно такой, какой был в те годы, а композиции навеяны арт-роком (аля Емерсон, Лэйк энд Палмер, Джетро Талл, Рик Уэйкман...). Всего четыре оригинальные композиции лидера, общей продолжительностью 37 минут, но драйв и виртуозность музыкантов просто зашкаливают. В то время профессиональным джазменом был только саксофонист Раймонд Раубишко, а контрабасист Иварс Галениекс и барабанщик Марис Бриежкалнс начинающие пионеры. Но, они уже пару лет играли в составе этого трио. Как слышно на записи, это очень толковые и стремящиеся покорить джаз ребята. В данном случае это джаз-рок и я отмечаю его как #fusion До этого Раймонд играл в квартете 2R+2B (Розенбергс, Раубишко + Банных, Болдырев) и в прошлом году так же была восстановлена их запись с фестиваля в Тбилиси'78, где они произвели фурор для любителей джаза. Мне очень понравился альбом Картины Древнего Египта в исполнении джазового трио под управлением Раймонда Раубишко. Его можно слушать на репите и он не надоедает, всем советую для коллекции, как историческую запись СССР. СЛУШАТЬ АЛЬБОМ - https://zvonko.link/23A5FF5 ЧИТАТЬ - https://melody.su/catalog/jazz/141487/ Лучший трек альбома в плей-листе JAZZ по-русски 9 на AppleMusic и Spotify Поставь лайк ❤️ и подпишись на канал JAZZ по-русски https://t.me/discor

    Джазовое трио п/у Раймондса Раубишко • Картины Древнего Египта ©️ 1983/2026 Фирма Мелодия #fusion #bop

About

Рецензии новых JAZZ'овых релизов. Связь: Telegram @kokajazz