CUBAkústica FM

CUBAkústica FM el Podcast de DDC Radio escrito por René Espí, dedicado a la música popular cubana.

  1. 2h ago

    'Cuba, linda, siempre te recordaré'

    Orlando Vallejo cantaba con la orquesta de cuerdas del sello Panart, dirigida por Bebo Valdés, el bolero de Ñico Rojas: "Ahora sí sé que te quiero". Así apreciamos la tremenda ductilidad interpretativa de este cantante popular y volvemos a los añejos singles que editaba en 78 rpm la etiqueta de Ramón Sabat en el mismo centro de los años 50. Para entonces, convertido en uno de los artistas exclusivos de mayor peso en el catálogo del primer sello independiente cubano, Ramón Sabat le procuraba a Vallejo todo tipo de acompañamientos orquestales. Acompañaron a Orlando Vallejo durante estos minutos el conjunto del pianista Yoyo Casteleiro, Niño Rivera y su conjunto, la orquesta Fajardo y sus estrellas y el conjunto del guitarrista matancero Senén Suárez. Más de la discografia independiente cubana de comienzos de los años 60. El guitarrista, arreglista y compositor holguinero Juanito Márquez, ya afincado en La Habana, producía para la etiqueta Velvet un magnífico álbum. "Sax Cha Cha" contribuyó a cimentar el prestigio del talentoso músico en el ambiente artístico de esos años. Como vocalista de la banda destacaba Germán Piferrer. De vuelta al catálogo iniciático de Panart, el primer sello independiente cubano que sostuvo una producción regular en 78 rpm y donde la figura del cancionero tuvo marcada importancia. Dos olvidadas intérpretes femeninas de aquellos primeros tiempos de grabaciones en los originales estudios de la calle San Miguel número 410. Dinorah Nápoles y Delia Bravo, llegaron a los discos con los acompañamientos de las jazz bands Hermanos Castro y la dirigida por el maestro Armando Romeu. La magia de los tocadiscos cubanos de la frontera de los 50 a los 60 nos permite repasar algo de la obra del compositor Leopoldo Ulloa. De su autoría cantan José Tejedor y Luis Oviedo con el conjunto del pianista Javier Vázquez: "Como nave sin rumbo"; Orestes Macías con el Conjunto "Rumbavana" del percusionista Ricardo Ferro: "Por unas monedas" y en el estilo del boricua Tito Rodríguez: "En el balcón aquel". A través del arte del rumbero y percusionista Virgilio Martí un recuerdo agradecido a todos aquellos que, lejos de su tierra contra viento y marea, preservaron cantos, toques y raíces. Cubakústica todas las semanas compartimos contigo más de cien años de música popular cubana 🇨🇺

    'Cuba, linda, siempre te recordaré'
  2. 6d ago

    'Bururú barará, cómo está Miguel'

    El pulso victrolero de los últimos años 50 nos permite recordar al bolerista Domingo Lugo. Con el respaldo musical del Conjunto Club, fundado en la localidad habanera de Regla por el trompetista Alfonso Salinas, su estilo comenzó a llamar la atención a través de sus grabaciones para las etiquetas independientes Panart, Fama y Modiner. Lágrimas de alcohol y desengaños que dan paso a las históricas emisiones de la CMQ RadioCentro. El arte del maestro Luis Carbonell llega con dos estampas del escritor Álvaro de Villa. El formidable acuarelista de la poesía afroantillana nos devuelve dos nostálgicas pinceladas dedicadas a La Habana. Unos minutos donde repasamos los catálogos de la antigua Víctor de los años 30 y de Panart, el primer sello independiente cubano que en los años 50 hizo de Barbarito Diez, junto a la orquesta del gran Antonio María Romeu, uno de sus artistas exclusivos. La eterna voz de cristal del danzón cantado en la memoria de Cubakústica. Como parte indisoluble de la era del swing y las grandiosas big bands norteamericanas de los primeros años 40, llegaron a la isla cuartetos armónicos como "The Modernaires" despertando entre los músicos criollos la fascinación por sus trabajos vocales. Seguidamente los cuartetos de Orlando de la Rosa, Facundo Rivero y D'Aida. Integrando el primero y el segundo, respectivamente, unas juveniles y ya extraordinarias Elena Burke y Celeste Mendoza. Unos minutos con el Jazz cubano más contemporáneo a cargo del contrabajista, arreglista y compositor Néstor del Prado. Modalidad bien vigorosa, a trío, marcando el pulso de lo que este músico cubano, radicado ya hace varios años en los Estados Unidos, ha dado en llamar "Cuban Hard Bop". Le acompañan Irving Aday en piano y Armando Arce "Pututi III" en drums. Dos piezas a tener en cuenta "Influenciando el mambo" de la autoría de Alexis Bosch y "Sin el rocío de esta mañana" del propio Néstor. El ayer y hoy de la música popular cubana. Buen recuerdo para el virtuoso contrabajista, arreglista y compositor Cachao López. Junto a su hermano el pianista Orestes "Macho" López oxigenó el movimiento charanguero cubano de la frontera de los años 30 a los 40 con el innovador "danzón de nuevo ritmo". Nos despedimos con una memorable presentación de este mítico músico en el Lincoln Center newyorquino del año 1995.

    'Bururú barará, cómo está Miguel'
  3. Sep 20

    'Vamo a romper ese coco a ver qué cosa tendrá'

    El catálogo RCA Víctor editado en 78 rpm nos recuerda el esplendor de La Habana de comienzos de los años 40 del siglo XX. Plaza artística donde desfilaron innumerables figuras de la escena internacional, entre ellas la popular "novia de América". Libertad Lamarque, precedida por sus exitosas películas, grabó en 1944 ciertos clásicos cubanos: "Facundo", afro de Elíseo Grenet, y la guaracha de Faustino Miró y Pepé Delgado: "El tumbaito". A continuación la banda del "Casino Parisien" del año 1958 dirigida por el percusionista Walfredito de los Reyes revive el tremendo auge alcanzado por la discografia independiente donde la categoría del jazz cubano iba cobrando consistencia. La delantera vocal de esta formidable banda fueron Martha Rams y Kiko Rodríguez. Al piano Eulogio "Yoyo" Casteleiro. Buen recuerdo para el gran Jerry González, notable trompetista y percusionista. Alma sensible que pasó por este mundo con la entrañable cualidad de sentirse boricua de nacimiento y cubano de corazón. El arte sublime de Jerry, en conjunción con los talentos de Caramelo al piano, Alain Pérez en bajo eléctrico y Kiki Ferrer en drums, nos acompaña hoy. De vuelta a las antológicas emisiones de la radio independiente cubana. Bola de nieve, único en su expresión y estilo, llega en su doble faceta de intérprete y pianista y como conductor de la orquesta CMQ. Dos piezas para la memoria: "Oguere", afro de Gilberto Valdés, y "Rareza del siglo" con arreglo semi sinfónico de su propio autor: Bebo Valdés. Música cubana por el mundo gracias a las ediciones discográficas. El malogrado cantor ecuatoriano Julio Jaramillo con dos clásicos del bolero nuestro: "Flores negras" (Sergio de Karlo) y "Deuda" (Luis Marquetti). Beny Moré despide el programa con el respaldo de su propia jazz band. Cubania y sabor desde el estudio teatro de la bien llamada "Onda de la Alegría": Radio Progreso.

    'Vamo a romper ese coco a ver qué cosa tendrá'
  4. Sep 12

    'Sarandonga'

    De las añejas tablas del teatro criollo, respaldados por sus ingeniosos diálogos repletos de humorismo y sátira política, el dueto Garrido y Piñero llegó a la radio, el cine, la televisión y los discos. La etiqueta Panart les propició el apoyo musical de la orquesta "Sublime" del maestro Melquiades Fundora mientras que en CMQ hicieron época dándole vida a los históricos personajes del negrito y el gallego. En la memoria "Chicharito y Sopeira". Unos minutos junto a "Yuvisney Aguilar and the Q Vintage" fabuloso proyecto donde acompañaron a este creativo percusionista pinareño: Paquito de Rivera, el flautista Carlitos Cano y el tresero Emilio Campos como artistas invitados. Le acompañaron además el pianista Iván Melón Lewis, el contrabajista Iván Ruiz Machado, Juan Viera en las tumbadoras, el bongosero Angel Herreras y Yohana González en los coros. Belleza y cubania en esta hermosa producción. Volvemos a las antológicas transmisiones de la radio independiente cubana. "Nosotros los cubanos" fue un espectacular show en directo producido en CMQ RadioCentro allá por 1951. Patrocinado por el ron Matusalén, contó con la animación de José Antonio Cepero Brito. Hoy nos trae de vuelta a los originales "Los Compadres". Lorenzo Hierrezuelo (Compay Primo) y Francisco Repilado (Compay Segundo) en la memoria de Cubakústica. A continuación la sonoridad charanguera de los años 50s. Auge del cha cha chá en los salones bailables de la nación a través de tres estilos bien definidos: Rudy Calzado con "Fajardo y sus estrellas"; Olmo y Bacallao con la Orquesta "Aragón" y la orquesta "Sensación" de Rolando Valdés con Tabenito en la delantera vocal. Sonido AfroCubano bien contemporáneo. De vuelta al álbum "Rompimiento" del 2017 donde confluyeron los talentos del pianista, arreglista y compositor Michelle Fragoso; Néstor del Prado en bajo eléctrico; Oliver Valdés en drums; Julito Padrón en trompeta; Guillermo del Toro a cargo de las percusiones; Nam San Fong en guitarra acústica y Guillermo Fragoso (jr) en violín. Cubakústica, todas las semanas compartimos contigo más de cien años de música popular cubana 🇨🇺

    'Sarandonga'
  5. Sep 6

    'Palmira me llamo yo y tengo billí billó'

    Grandes de la rumba y el guaguancó registrados por la discografia independiente cubana de los años 50. Celeste Mendoza apoyada por la etiqueta Gema de los hermanos Alvarez Guedes; el grupo "Guaguancó Matancero" con Saldiguera y Virula en la delantera vocal y Papín y sus rumberos con Fuico, su cantante estrella, desde el catálogo Puchito de Jesús Gorís. Sonidos que nos recuerdan que, afortunadamente, no existieron barreras sociales entre músicos populares y productores discográficos. Carlos Embale todo lo cantó bien. Sonero inmenso brilló además en la rumba y el guaguancó. Presencia de la obra del maestro Ernesto Lecuona en las voces más destacadas del canto lirico cubano del siglo XX. Sarita Escarpenter, María de los Ángeles Santana unen sus voces para cantar "Tus ojos azules" y por separado: "Al fin" y "Mariposa". Esther Borja con el pianista Nelson Camacho nos recuerda la faceta del genio de Guanabacoa como musicalizador. "La rosa del jardinero" es un texto de los poetas españoles Serafín y Joaquín Álvarez Quintero. Los tesoros de la música popular cubana, todos los domingos, los reservamos aquí para ti. Tres piezas del pianista, arreglista y compositor Moisés Simons en voz de la Rita Montaner correspondientes al despegue discografico de la intérprete como artista exclusiva de la etiqueta norteamericana Columbia. En agosto de 1928, durante uno de sus viajes a Nueva York, grabó con el apoyo de los pianistas Rafaelito Betancourt y Nilo Menéndez: "Rumba guajira" y "Palmira". Un año más tarde, en julio de 1929, la feliz coincidencia de Rita y Bola de nieve al piano iluminó el mundo del disco con esta versión del pregón: "Con picante y sin picante". El ayer y hoy de una isla y su música. Harold López Nussa y CimaFunk en este formidable tributo al timonel del tren vanvanero Juan Formell. Del "Buey cansao" a una mirada más contemporánea del clásico de Samuell: "Los ojos de Pepa" nos sigue acompañando este notable pianista. Continuamos con unos tracks del álbum "Black and white" del año 1989. El trabajo discografico del trompetista Jorge Varona que, lamentablemente, resultó ser póstumo nos devuelve el sonido de este formidable instrumentista. Desde formaciones como el Conjunto Casino, la banda de Beny Moré, la Orquesta de Música Moderna e Irakere, Varona completó su paso memorable por los escenarios. En la despedida un recuerdo para el gran Emiliano Salvador a la manera del saxofonista, arreglista y compositor Carlos Averhoff (junior). Cubakústica, todas las semanas compartimos contigo más de cien años de música popular cubana 🇨🇺

    'Palmira me llamo yo y tengo billí billó'
  6. Aug 29

    'Es el pueblo el que te sube, es el pueblo el que te baja'

    Vuelve a sorprendernos gratamente con su nuevo trabajo discográfico el trombonista, arreglista y compositor Juan Carlos Marín. Músico con recorrido y presencia sólidas en el ambiente musical de las últimas décadas ha conseguido nuevamente equilibrar lo popular cubano con lo jazzistico en este su segundo álbum. "El Seductor", pieza que da título al disco, es una de las más recientes creaciones del trombón de Santa Amalia quien, para suerte nuestra, reafirma su verdad acercándose con humildad y sabiduría a las claves misteriosas que determinan éxito y popularidad. Propuesta consistente donde abundan citas a temas clásicos cubanos e internacionales, fluyendo a la par del funky, la timba, la balada pop, la música disco, el rap e incluso el denostado y polémico género que actualmente sacude la isla: el reparto. Una riquísima explosión de matices melodicos, armónicos y rítmicos bien contemporáneos nos brinda Juan Carlos quien revela estar en su madurez artística. Buen recuerdo para Leonardo Acosta. Destacado músico, periodista, investigador y escritor, dedicó buena parte de su vida al estudio de las diversas corrientes evolutivas de la música popular cubana con una visión fresca y renovadora. Nacido en La Habana el 25 de agosto de 1933 su inclinación a la improvisación y la descarga le permitió, como saxofonista, integrarse al movimiento jazzistico en la isla. Fue integrante de la jazz band de Beny Moré, además de otras formaciones ocasionales vinculadas siempre al jazz. En su memoria dejamos correr estos tracks del álbum del pianista Paquito Echavarria titulado "Frankly" para el cual escribió sus notas. Leonardo Acosta falleció en La Habana el 23 de Septiembre de 2016. Para entender con mayor profundidad la evolución natural de la música popular cubana, será imprescindible tener en cuenta su obra. Unos minutos junto al saxofonista Román Filiú y su álbum joya: "Blowing Reflections" registrado en el 2006 durante su etapa madrileña. Le acompañaron Carlitos Sarduy en trompeta, los pianistas Iván "Melón" Lewis y Pepe Rivero, Yelsy Heredia en contrabajo y Noah Shaye en drums. Algo más del jazz cubano más contemporáneo. En agosto de 2017 se gestó en La Habana otro formidable álbum: "Rompimiento". Producción a cargo del pianista Michelle Fragoso y del contrabajista Néstor del Prado. En la despedida volvemos a uno de los hitos de la discografia independiente cubana. Producción Panart de la segunda mitad de los años 50s registrando el sonido del Grupo Folklórico del compositor Alberto Zayas con la colaboración de Tata Güines en las tumbadoras y Yeyito Iglesias en los bongoes.

    'Es el pueblo el que te sube, es el pueblo el que te baja'
  7. Aug 23

    'Y del Vedado qué'

    El esplendor de la radio cubana con sus programaciones en directo nos devuelve el recuerdo de Leopoldo Fernández y Aníbal de Mar. Alguna vez, en las pieles de los simpáticos personajes de Pototo y Filomeno, compartieron escena junto a Mimí Cal, Gina Cabrera y el decano de los presentadores Germán Pinelli. Sonidos memorables que nos permiten pasar del estudio teatro de la CMQ RadioCentro al catálogo "Puchito" de la segunda mitad de los años 50. Con el respaldo de la orquesta "Melodías del 40" y un conjunto típico guajiro los veteranos actores efectuaron para esa etiqueta una serie de grabaciones que resultaron exitosas. Buen recuerdo también para Zoila Gómez, intérprete del género campesino conocida como la alondra habanera. Unos minutos junto a la renovadora "Nueva Visión" que a finales de los años 70 puso en órbita el genio musical del pianista, arreglista y compositor Emiliano Salvador. El modernizado concepto del conjunto sonero cubano que entonces impulsaba Emiliano contó con una de nuestras voces de ceiba: Pablo Milanés. Para la historia quedaron sus exquisitas versiones del bolero de Marcelino Guerra y Bienvenido Julián Gutiérrez: "Convergencia" y el son montuno "A Puerto Padre me voy". Buena memoria. De vuelta a las antológicas emisiones radiofónicas en directo llama la atención el variado repertorio en sus programaciones diseñadas para el consumo de la colonia española afincada en la isla. Buena ocasión para reverenciar el arte de aquellos artistas criollos que dedicaron su vida a la interpretación del repertorio español. Obdulia Breijo, conocida como "La Sevillanita", se mantuvo en activo hasta bien entrados los años 80. En aquellas transmisiones de los años 40 y 50 también destacaron los artistas españoles que llegaron a La Habana en busca de éxito. Entre ellos "Los Xey" y "Los Chavales de España" quienes regresan desde uno de aquellos espléndidos shows en directo. Estudio teatro de la CMQ RadioCentro abarrotado de público entusiasta y feliz. En reciprocidad a la acogida obtenida en la isla el pianista Manolo Palos compuso una hermosa canción "Cuba de mi amor". En la despedida los tres patrones fundamentales de los conjuntos de sones cubanos de los años 40. Tres maneras de interpretar un mismo guaguancó dedicado por el compositor Jacinto Ledo al Vedado habanero. Miguelito Cuní con el Conjunto Chappotín; Bienvenido Granda, Caíto y Rogelio con el Conjunto Sonora Matancera y Roberto Faz, Espi y Vallejo con el Conjunto Casino.

    'Y del Vedado qué'
  8. Aug 16

    'La Mazucamba'

    El recuerdo del cantante, actor y bailarín Bobby Williams nos trae de vuelta aquellas emisiones estelares de la radio independiente cubana de los años 40 cuando el swing y el bebop cautivaron a los músicos de la Isla. Transmisiones en directo donde también sobresalieron voces femeninas. Delia Bravo y Marta Pérez llegaron a los discos, sin embargo el rastro de Julieta Peñalver sobrevivió gracias a estos antiguos registros de la CMQ radio cuando sus estudios se encontraban en Monte y Prado y la orquesta de Armando Romeu (Jr) era una de las bandas que acompañaba a los intérpretes en ciernes. Más de aquellas emisiones históricas. Orlando Guerra, el original "Cascarita", uno de los más influyentes cantantes de la música popular cubana de los 40, afianzaba estilo y popularidad en el show radial patrocinado por el ron Pinilla y animado por el decano de los presentadores Germán Pinelli. Mambo, swing y bebop en su estilo formidable. Unos minutos para recordar la impronta del swing en el cauce artístico musical nuestro. Como parte de ese fenómeno la aparición de los primeros cuartetos vocales armónicos donde destacaron el "Siboney" de Isolina Carrillo, el "Loquibambia" de Frank Emilio y el dirigido por el también pianista y compositor Orlando de la Rosa. Este último, a pesar de haber fallecido muy jóven, dejó un importante legado autoral. Celia Cruz y el tenor venezolano Alfredo Sadel nos traen dos de sus piezas: la guaracha "La mazucamba" y el bolero "Vieja luna". Los tesoros de la música popular cubana, cada domingo, los traemos aquí de vuelta. Feeling en discos Panart gracias al empeño de Julio Gutiérrez, otro notable pianista, compositor y arreglista. Casi en el centro de los años 50 la boricua Lucy Fabery con el conjunto eléctrico del autor de "Inolvidable" incluyó en su repertorio algunos clásicos de ese importante movimiento autoral. Y en los mismos estudios de grabación Panart, unos años más tarde, Ramón Sabat produjo las hoy clásicas "Jam sessions". La categoría del jazz en la isla cobraba auge en el mercado discografico. A los minutos finales le pone sabor y sentimiento la banda del "Casino Parisien" que hacia 1958 dirigía el percusionista Walfredito de los Reyes.

    'La Mazucamba'

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