MAR 3

Couples d’artistes et de designers : 5 duos mythiques qui ont marqué l’histoire du design et de l’architecture

Que se passe-t-il lorsque l’amour rencontre la création ? Comment deux personnalités fortes parviennent-elles à collaborer, innover et laisser une empreinte durable dans le monde du design ? À travers cinq duos emblématiques : Nous évoquons d’abord Charles et Ray Eames, figures majeures du design moderne américain, connus pour la mythique Lounge Chair, mais aussi pour leur approche expérimentale mêlant architecture, mobilier, photographie et film. Nous découvrons ensuite le tandem formé par Eero Saarinen et Aline Bernstein, où l’architecture audacieuse rencontre la critique d’art et le pouvoir du récit. Cap sur l’avant-garde avec Jean Arp et Sophie Taeuber-Arp, pionniers de l’art abstrait et du mouvement Dada. Entre art, design textile et architecture intérieure, leur travail brouille les frontières disciplinaires. Nous partons avec Charles Rennie Mackintosh et Margaret Macdonald, figures de l’Art nouveau et du mouvement Arts & Crafts. Enfin, nous explorons l’héritage de Florence et Hans Knoll, acteurs majeurs du design d’intérieur et de l’aménagement des espaces de travail au XXe siècle. La mini-série de Pop in ! consacrée aux couples d’artistes : https://podcast.ausha.co/pop-in/playlist/mini-serie-couple-d-artistes Si vous vous intéressez à l’histoire du design, à l’architecture moderne, aux duos créatifs... cet épisode est pour vous - Je suis Cécile Tauvel, cofondatrice de Maison Lacmé, où j’imagine des projets qui rassemblent artisans d’art, créateurs et maisons de prestige autour d’un même objectif : faire dialoguer les savoir-faire à travers la matière. Après plus de dix ans d’entrepreneuriat, je poursuis un engagement fort pour la transmission et la valorisation des métiers d’art. Depuis 2021, j’anime le podcast Pop in !, avec plus de 110 épisodes déjà en ligne. J’y explore comment un métier, une passion ou un geste créatif peut transformer et illuminer le quotidien.Après une saison dédiée à l’entrepreneuriat en couple, la saison 3 s’attache à comprendre comment l’art éveille, émerveille et fait du bien. ▸ LinkedIn ▸ instagram ▸ YouTube ▸ newsletter Mots clés : art, artisanat d'art, design, création Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

12 min

FEB 17

Écosystème des artistes et diversification des revenus dans l'art avec Christelle Dupart

Vivre de son art ne se résume pas à vendre des œuvres ou décrocher des expositions. Dans cet épisode de Pop in, je reçois Christelle Dupart, fondatrice du Collectif by Les Hang’ART, pour parler d’un sujet central : l’écosystème des artistes et la diversification des revenus. Pourquoi tant d’artistes pensent-ils encore qu’une galerie ou un agent est l’unique voie possible ? Comment construire un modèle économique solide sans renier sa pratique artistique ? Expositions, droits d’auteur, collaborations avec des entreprises, ateliers, enseignement, collectif… nous explorons les différentes sources de revenus qui permettent de structurer une carrière artistique durable. Christelle accompagne aujourd’hui plus de 300 artistes visuels en Europe. Elle partage son regard sur les erreurs fréquentes, les angles morts économiques, mais aussi les stratégies concrètes pour gagner en visibilité, sortir de l’isolement et passer à l’action. Un épisode pour les artistes peintres, sculpteurs, illustrateurs, photographes ou plasticiens qui veulent comprendre comment mieux vivre de leur art, élargir leur modèle et construire un écosystème cohérent. En fin d’épisode, Christelle vous invite au FAVE – Festival en ligne pour Artistes Visuel Entrepreneur (9 au 13 mars de 11h à 13h) : cinq jours pour clarifier votre modèle économique et amorcer des changements concrets. Le lien pour l'inscription gratuite au FAVE : https://link.leshangart.com/l/-lQG42PE5n Chaine Youtube : https://www.youtube.com/@christelle.dupart.leshangart -- ‍💬 On reste en contact ? Je suis Cécile Tauvel, cofondatrice de Maison Lacmé, où j’imagine des projets qui rassemblent artisans d’art, créateurs et maisons de prestige autour d’un même objectif : faire dialoguer les savoir-faire à travers la matière. Après plus de dix ans d’entrepreneuriat, je poursuis un engagement fort pour la transmission et la valorisation des métiers d’art. Depuis 2021, j’anime le podcast Pop in !, avec plus de 110 épisodes déjà en ligne. J’y explore comment un métier, une passion ou un geste créatif peut transformer et illuminer le quotidien.Après une saison dédiée à l’entrepreneuriat en couple, la saison 3 s’attache à comprendre comment l’art éveille, émerveille et fait du bien. ▸ LinkedIn ▸ instagram ▸ YouTube ▸ newsletter Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

38 min

FEB 3

Cartographie de l’acheteur d’art 2026 avec Pierre Chandès

Dans cet épisode, on ouvre un chapitre essentiel : celui où l’art rencontre la stratégie, le regard des autres et les écosystèmes qui permettent à une œuvre d’exister dans le monde. Car un artiste ne crée jamais dans le vide. Une œuvre prend vie grâce à celles et ceux qui la regardent, la comprennent, la soutiennent, l’achètent parfois, et lui donnent ainsi une place durable. Pour éclairer cette relation souvent complexe entre création et diffusion, j’accueille Pierre Chandès, cofondateur de Doctor Pulse et expert en stratégie culturelle et marketing artistique. Depuis dix ans, il accompagne artistes, galeries, structures culturelles et territoires dans la structuration de leurs projets, leur positionnement et leur développement. Dans cet échange, nous parlons d’acheteurs d’art, mais surtout de relation, de posture et de choix. Pierre partage son analyse de l’évolution des comportements d’achat, la diversité croissante des profils d’acquéreurs et les mutations actuelles du marché de l’art. Ensemble, nous explorons les grandes familles d’acheteurs, du collectionneur expérimenté à l’acheteur occasionnel, et ce qui les distingue au-delà des questions de budget. Nous abordons aussi des questions clés pour les artistes : comment mieux comprendre son public sans renoncer à sa démarche ? Comment adapter son discours selon ses interlocuteurs tout en restant fidèle à son travail ? Quels signes montrent qu’une œuvre ne rencontre pas la bonne personne ? Et comment construire une relation sincère avec ses acheteurs, sans chercher à les retenir à tout prix ? Cet épisode s’adresse à ceux qui souhaitent mieux comprendre les mécanismes du marché de l’art, clarifier leur positionnement et continuer à créer dans des conditions plus justes et plus sereines. Pensez à laisser une note ou un commentaire. Les œuvres citées : juliettelamarca.fr Guillaume.bresson gabriel_froget yexingqian.com Je suis Cécile Tauvel, cofondatrice de Maison Lacmé, où j’imagine des projets qui rassemblent artisans d’art, créateurs et maisons de prestige autour d’un même objectif : faire dialoguer les savoir-faire à travers la matière. Après plus de dix ans d’entrepreneuriat, je poursuis un engagement fort pour la transmission et la valorisation des métiers d’art. Depuis 2021, j’anime le podcast Pop in !, avec plus de 120 épisodes déjà en ligne. J’y explore comment un métier, une passion ou un geste créatif peut transformer et illuminer le quotidien.Après une saison dédiée à l’entrepreneuriat en couple, la saison 3 s’attache à comprendre comment l’art éveille, émerveille et fait du bien. ▸ LinkedIn ▸ instagram ▸ newsletter Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

38 min

JAN 20

Artistes aujourd’hui : créer, durer, être accompagné avec Adeline Cubères

Dans cet épisode de Pop in !, je reçois Adeline Cubères. Elle œuvre depuis des années aux côtés des artistes, à cet endroit précis où l’élan créatif rencontre la réalité du quotidien. Son travail consiste à aider celles et ceux qui créent à trouver leur place, leur équilibre, et une manière juste de vivre de leur art sans se renier. Adeline a fondé l’Académie MASLOW, imaginé des ponts entre art et entreprises avec son agence Artwork in promess, et créé des espaces de parole à travers ses podcasts Être Artiste et Les PassionariArts. Ensemble, nous avons pris le temps de parler du métier d’artiste, de vocation, de doutes, mais aussi de chemins possibles. Dans cet épisode, nous abordons :– le choix d’accompagner les artistes comme engagement professionnel– les peurs et blocages fréquents quand on veut vivre de sa création– la question du modèle économique sans perdre le sens– la frontière entre art, communication et marketing– l’Académie MASLOW et sa méthode d’accompagnement– la place de la visibilité pour les artistes aujourd’hui– le podcast comme outil de transmission et de médiation artistique– ce que l’écoute révèle du monde de l’art et de ceux qui le font vivre Un échange pour toutes celles et ceux qui créent, accompagnent ou s’interrogent sur la place de l’art dans une vie. Je vous invite à écouter cet épisode, à votre rythme, et à laisser l’art faire son chemin. N'oubliez pas d'ajouter 5 étoiles pour soutenir mon travail bénévole ! Références artistiques : Spectrum - Richard Philipps "Adventice," JR au Carré Sainte-Anne, Montpellier -- ‍💬 On reste en contact ? Je suis Cécile Tauvel, cofondatrice de Maison Lacmé. Je crée des ponts entre artistes, artisans d’art et publics à travers des expositions, ateliers et formats innovants. Je suis la voix du podcast Pop in !, où j'explore comment l’art éclaire nos vies. Je m’engage pour la valorisation des métiers d’art et la transmission. Bénévole au sein de Réseau Entreprendre et Femmes & Challenges, je défends une vision où création, excellence et engagement s’allient. ▸ LinkedIn Pop in ! ▸ instagram ▸ YouTube ▸ newsletter Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

33 min

JAN 6

Créer, transmettre, innover : une autre vision de l’art et des musées avec Margherita Balzerani

La création est-elle utile, inutile, ou essentielle ?Dans cet épisode de Pop in, je reçois Margherita Balzerani, historienne de l’art, commissaire d’exposition et directrice de Louvre-Lens Vallée. Ensemble, nous explorons la création sous toutes ses formes : artistique, artisanale, design et innovation culturelle. Comment la contrainte stimule-t-elle l’acte de créer ? Quel rôle jouent aujourd’hui les musées, le patrimoine et les métiers d’art dans les Industries Culturelles et Créatives ? Une conversation autour des usages, des imaginaires et de la création comme moteur de transformation des territoires. Références Expo Michel Paysant. Voir Monet jusqu'au 26 janvier 2026 Robert Filliou Exposition Flops au musée des arts et métiers Flory Brisset Tzuri Gueta Doppia Firma Marbrerie VANDERMARLIERE Palais de Tokyo David Bowie au Victoria and Albert Museum de Londres Nicolas Nova : Exercices d'observation La Nona Ora de Maurizio Cattelan Je suis Cécile Tauvel, cofondatrice de Maison Lacmé, où j’imagine des projets qui rassemblent artisans d’art, créateurs et maisons de prestige autour d’un même objectif : faire dialoguer les savoir-faire à travers la matière. Après plus de dix ans d’entrepreneuriat, je poursuis un engagement fort pour la transmission et la valorisation des métiers d’art. Depuis 2021, j’anime le podcast Pop in !, avec plus de 110 épisodes déjà en ligne. J’y explore comment un métier, une passion ou un geste créatif peut transformer et illuminer le quotidien.Après une saison dédiée à l’entrepreneuriat en couple, la saison 3 s’attache à comprendre comment l’art éveille, émerveille et fait du bien. ▸ LinkedIn de Pop in ! ▸ instagram du podcast ▸ newsletter Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

46 min

12/23/2025

Bilan 2025 de la saison 3 - l'art illumine - et perspectives 2026

Pop in ! – Saison 3 : L’art illuminePodcast sur l’art, la création et la transmission Il y a des périodes où l’on ressent le besoin de remettre du sens, de la beauté et de la création au cœur du quotidien.La saison 3 de Pop in !, podcast dédié aux parcours créatifs et aux métiers de la création, est née de cette envie : comprendre comment l’art influence nos vies, nos choix, notre manière de travailler et de regarder le monde. Dans cette saison intitulée « L’art illumine », Pop in ! explore l’art sous toutes ses formes : art contemporain, métiers d’art, design, création artistique, médiation culturelle, art numérique et transmission.À travers des conversations sensibles et incarnées, le podcast donne la parole à des artistes, artisans d’art, experts du marché de l’art, designers et passeurs de culture, pour raconter ce qui se joue derrière les œuvres, les gestes et les processus créatifs. Ce podcast sur l’art s’adresse à celles et ceux qui s’interrogent sur la place de la création dans nos vies, sur le rôle de l’art dans le bien-être, l’éducation, la société et le monde professionnel. Une saison pour rendre l’art plus accessible, plus proche, plus vivant. Sujets abordés dans cette saison du podcast : – processus de création artistique et relation à la matière– parcours d’artistes et réinvention des pratiques– art contemporain et métiers d’art– marché de l’art, nouvelles façons d’acheter, de collectionner et de diffuser les œuvres– transmission artistique, médiation culturelle et lien à l’enfance– art et bien-être, santé mentale et ressources créatives– art numérique, expériences immersives et accessibilité– design, création responsable et sobriété– art, nature et lien au vivant– coulisses d’expositions et projets artistiques– rôle des artisans d’art et valeur du geste Pop in ! – Saison 3 « L’art illumine », un podcast sur l’art pour apprendre, comprendre et faire entrer la création dans le quotidien. - ‍💬 On reste en contact ? Je suis Cécile Tauvel, cofondatrice de Maison Lacmé, où j’imagine des projets qui rassemblent artisans d’art, créateurs et maisons de prestige autour d’un même objectif : faire dialoguer les savoir-faire à travers la matière. Après plus de dix ans d’entrepreneuriat, je poursuis un engagement fort pour la transmission et la valorisation des métiers d’art. Depuis 2021, j’anime le podcast Pop in !, avec plus de 110 épisodes déjà en ligne. J’y explore comment un métier, une passion ou un geste créatif peut transformer et illuminer le quotidien.Après une saison dédiée à l’entrepreneuriat en couple, la saison 3 s’attache à comprendre comment l’art éveille, émerveille et fait du bien. ▸ LinkedIn ▸ instagram ▸ YouTube ▸ newsletter Mots clés : art, artisanat d'art, design, création Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

10 min

12/09/2025

Quand la couleur illumine le paysage et révèle le vivant avec Juliette Lamarca, artiste peintre

Qu’est-ce qui éclaire un paysage quand on le regarde ? Pour Juliette Lamarca, peintre passée par le textile, la réponse tient en un mot : la couleur. Après dix ans comme coloriste dans l’édition de tissus d’ameublement, elle a choisi de se consacrer à la peinture. Ce choix a ouvert un nouveau rapport au monde, plus libre, plus intense, ancré dans l’observation du quotidien. Dans cet épisode, on parle de son chemin vers la peinture, de la place des couleurs dans son travail et de la façon dont un lieu familier peut soudain apparaître sous un autre jour. Juliette explique comment une lumière, une ombre ou un détail peuvent déclencher ce qu’elle appelle une révélation. Son travail porte surtout sur les paysages. Pas des paysages spectaculaires, mais ceux que l’on traverse sans y penser. Elle montre comment ils deviennent vivants, presque habités, grâce à un choix de nuances, de contrastes ou de matières. L’arbre occupe une grande place dans ses toiles. Pour elle, il tient debout face au temps, observe, protège et accompagne. Ses couleurs servent à rendre visible cette présence. Juliette partage aussi son rythme de création : une quinzaine d’œuvres par an, jamais en duplication. Elle parle de son équilibre entre atelier, stages, famille et expositions. Elle évoque aussi sa manière de collaborer avec les galeries, et ce que cela change dans son quotidien d’artiste. On parle enfin des artistes qui l’inspirent : Matisse pour la liberté, Hockney pour son rapport à la couleur, et Damien Cadio pour sa précision. Bienvenue dans un épisode où la couleur devient une façon de regarder, de sentir et de vivre. Avec au programme :• la couleur comme langage• comment un paysage devient sujet• l’arbre comme figure centrale• un quotidien d’artiste qui avance à son rythme• un regard sur l’inspiration et la transmission Les œuvres citées : Henri Matisse, David Hockney et Damien Cadio -- ‍💬 On reste en contact ? Je suis Cécile Tauvel, cofondatrice de Maison Lacmé. Je crée des ponts entre artistes, artisans d’art et publics à travers des expositions, ateliers et formats innovants. Je suis la voix du podcast Pop in !, où j'explore comment l’art éclaire nos vies. Je m’engage pour la valorisation des métiers d’art et la transmission. Bénévole au sein de Réseau Entreprendre et Femmes & Challenges, je défends une vision où création, excellence et engagement s’allient. ▸ LinkedIn du podcast Pop in ! ▸ instagram du podcast ▸ LinkedIn Cécile Tauvel ▸ instagram ▸ YouTube : les épisodes en vidéo ▸ newsletter Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

25 min

12/02/2025 · BONUS

Tissage d’empreintes : un projet collectif pour le millénaire de la Normandie

Tissage d’empreintes est une installation textile participative créée pour le millénaire de la Normandie.Dans cet épisode hors-série, je vous présente la genèse du projet, la place des femmes dans cette œuvre, et les différentes manières de participer. Vous découvrirez :– pourquoi 1000 bandelettes composent l’installation,– comment le geste textile devient une forme de transmission,– comment inscrire le prénom d’une femme normande,– comment prêter votre voix pour le dispositif sonore,– comment rejoindre un atelier ou soutenir le projet. Cet épisode s’adresse aux femmes ayant un lien avec la Normandie : de naissance, d’adoption ou de cœur. Pour contribuer ou suivre l’avancée du projet, répondez au questionnaire ici :→ https://forms.gle/DNQPjJyQVhEsid5r5 L'épisode avec Manon : https://smartlink.ausha.co/pop-in/art-design-tissages -- ‍💬 On reste en contact ? Je suis cofondatrice de Maison Lacmé, où j’imagine des projets qui rassemblent artisans d’art, créateurs et maisons de prestige autour d’un même objectif : faire dialoguer les savoir-faire à travers la matière. Après plus de dix ans d’entrepreneuriat, je poursuis un engagement fort pour la transmission et la valorisation des métiers d’art. Depuis 2021, j’anime le podcast Pop in !, avec plus de 110 épisodes déjà en ligne. J’y explore comment un métier, une passion ou un geste créatif peut transformer et illuminer le quotidien.Après une saison dédiée à l’entrepreneuriat en couple, la saison 3 s’attache à comprendre comment l’art éveille, émerveille et fait du bien. ▸ LinkedIn du podcast Pop in ! ▸ instagram du podcast ▸ LinkedIn : Cécile Tauvel ▸ instagram ▸ YouTube : les épisodes en vidéo ▸ newsletter du podcast (2*par mois) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

6 min

Pop in ! - Art, design, artisanat d'art et création collaborative

Couples d’artistes et de designers : 5 duos mythiques qui ont marqué l’histoire du design et de l’architecture

Écosystème des artistes et diversification des revenus dans l'art avec Christelle Dupart

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Couples d’artistes et de designers : 5 duos mythiques qui ont marqué l’histoire du design et de l’architecture

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