A' croche toi !

Camille Houdart

Nous sommes nombreux à l’âge adulte à regretter de ne pas avoir fait de musique plus jeune (ou d'avoir abandonné trôt tôt), à rêver de jouer d’un instrument et pour les plus courageux à commencer à prendre des cours. Mais les progrès attendus ne sont pas toujours au rendez-vous ou on peut se heurter à des difficultés et des blocages. Je m'appelle Camille Houdart et j’ai moi-même commencé la clarinette il y a une petite dizaine d’années; c’est vite devenue une grande passion, je me suis aussi rendue compte que les méthodes d’enseignement n’étaient pas toujours adaptées à tous et me laissaient un peu sur ma faim. Alors je me suis intéressée à des pédagogies différentes, j’ai beaucoup lu, j’ai suivi des stages des formations en ligne, et pas qu’en français … Ce podcast est donc le fruit de toutes ces expériences, prises de consciences, découvertes qui sont nombreuses qui m'ont vraiment aidée (et qui m'aident encore) à progresser, à être plus efficace et gagner en confiance.   Que tu sois un musicien débutant ou que tu aies déjà plusieurs années de pratique, je te fais découvrir ici des méthodes d'apprentissages différentes, plus naturelles, basées sur l'expérience (du chant ou du mouvement) accessibles à tous, très efficaces comme la pédagogie Kodaly ou la méthode O'Passo; je te donne également des outils, des ressources, des idées, pour par exemple t'aider à acquérir une bonne oreille, un meilleur sens du rythme, ... ou aussi à dépasser tes peurs, tes doutes, blocages, etc.  Mon objectif est de t'encourager, t'accompagner dans ton apprentissage, de t'aider à garder une belle motivation, à être plus performant, pour que tu puisses avancer avec confiance et plaisir dans le monde de la musique😀.  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

  1. 04/24/2023

    S2E21 Jazz et improvisation : La pièce de puzzle 🧩qui me manquait

    Le jazz, l'improvisation sont des diciplines qui sont généralement réservées aux musiciens qui ont déjà un bon bagage musical, et une bonne maîtrise de leur instrument. Effectivement, pour avoir fait du jazz pendant deux ans, une fois passé le plaisir de faire mes premiers chorus, je me suis vite rendue compte de mes limites qui pour être dépassées me demandaient un travail considérable avec des méthodes que je trouvais laborieuses basées sur la répétition de motifs mélodiques dans toutes les tonalités ... 😕 J'ai fini par me décourager, me disant que je n'avais pas encore le niveau, mais avec cet espoir d'y revenir un jour. Entre temps j'ai cherché des méthodes différentes, plus efficaces. J'ai trouvé des outils très intéressants dont j'ai déjà parlé dans ce podcast comme la solmisation (épisode 6) et le pas O'Passo (épisode 14). Mais là, très recemment je suis tombée sur une méthode américaine (Improvise for real)  qui non seulement est destinée aux musiciens débutants mais est également totalement alignée avec tout ce que je partage dans ce podcast. J'ai un peu ce sentiment d'avoir enfin trouvé la pièce de puzzle qui me manquait pour apprendre et maîtriser enfin l'improvisation et le jazz 😀!!! https://improviseforreal.com/ Pour me contacter ou me retrouver sur les réseaux sociaux : Camille Houdart https://www.facebook.com/musilasol  https://www.instagram.com/musilasol    https://www.youtube.com/@musilasol    Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    20 min
  2. 04/10/2023

    S2E19 L'importance d'acquérir des bases solides en musique 🗼

    On pense généralement que la meilleure façon d'avancer en musique est de répéter le plus souvent possible, et que nos progrès vont être proportionnels à nos temps de pratique. C'était une de mes croyances, mais j'ai réalisé qu'elle avait ses limites. Le problème est que l'apprentissage de la musique demande une maitrise de nombreuses compétences (rythme, oreille, lecture, technique instrumentale, musicalité, écoute, harmonie... ) et il est illusoire ou en tout cas peu efficace de les travailler juste sur notre instrument. Et lorsque l'une d'elle (un problème de rythme, d'oreille, de lecture, ou autre) nous fait défaut cela risque de fortement ralentir nos progrès et peut même nous bloquer.  C'est un peu comme si on était en train de construire une maison sans fondations solides. Au fur et à mesure on va voir apparaitre des fissures, des difficultés en tout genre qui vont nous faire perdre beaucoup de temps et d'énergie. Je crois qu'il est vraiment indispensable si l'on veut progresser de façon régulière en évitant de s'épuiser inutilement, quel que soit notre niveau, de prendre le temps d'acquérir et développer des bases, des fondations solides indépendamment de notre pratique instrumentale et en utilisant des méthodes et des outils efficaces ! C'est j'en suis convaincue la meilleur façon d'avancer plus rapidement, de gagner du temps, de l'énergie et qui nous permettra de devenir un musicien plus complet. Pour participer aux ateliers que j'organise en Corrèze : http://bit.ly/rythmeetchant Pour me contacter ou me retrouver sur les réseaux sociaux : Camille Houdart a-croche-toi@orange.fr https://www.facebook.com/musilasol https://www.instagram.com/musilasol      Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    15 min
  3. 04/03/2023

    S2E18 Pourquoi tant de blocages liés à l'apprentissage de la musique en France ?

    Quand je discute avec des connaissances, des amis, je réalise à quel point nous sommes très nombreux à avoir des expériences négatives, des blocages venant souvent de notre enfance, liés à l'apprentissage de la musique : trop de pression lors des examens et auditions, ennui manque de motivation en cours de solfège, difficultés rythmiques, blocage lié au chant, décrochage, manque de motivation ... Le problème vient, j'en suis convaincu d'un enseignement qui trop souvent, même si cela tend à évoluer doucement, n'est pas adapté à tout le monde et va privilégier les élèves les plus scolaires et/ou motivés. Et par conséquence cela va malheureusement être la source de nombreux abandons, blocages et de ce fait de croyances limitantes telles que :  "la musique c'est difficile, c'est contraignant, cela demande de la discipline, c'est sérieux, ..." Pourtant il existe des méthodes différentes, plus ludiques, plus actives, plus accessibles, comme par exemple la pédagogie Kodaly et la méthode O'passo dont je parle si souvent dans ce podcast et qui pourraient nous réconcilier avec l'apprentissage de la musique en France et mériteraient  d'être bien plus connues. Pour découvrir cette autre façon d'apprendre la musique, j'organise une série de 3 ateliers à la journée en Corrèze. Pour en savoir plus : http://bit.ly/rythmeetchant Pour me contacter ou me retrouver sur les réseaux sociaux : Camille Houdart a-croche-toi@orange.fr https://www.facebook.com/musilasol https://www.instagram.com/musilasol     Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    15 min

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Nous sommes nombreux à l’âge adulte à regretter de ne pas avoir fait de musique plus jeune (ou d'avoir abandonné trôt tôt), à rêver de jouer d’un instrument et pour les plus courageux à commencer à prendre des cours. Mais les progrès attendus ne sont pas toujours au rendez-vous ou on peut se heurter à des difficultés et des blocages. Je m'appelle Camille Houdart et j’ai moi-même commencé la clarinette il y a une petite dizaine d’années; c’est vite devenue une grande passion, je me suis aussi rendue compte que les méthodes d’enseignement n’étaient pas toujours adaptées à tous et me laissaient un peu sur ma faim. Alors je me suis intéressée à des pédagogies différentes, j’ai beaucoup lu, j’ai suivi des stages des formations en ligne, et pas qu’en français … Ce podcast est donc le fruit de toutes ces expériences, prises de consciences, découvertes qui sont nombreuses qui m'ont vraiment aidée (et qui m'aident encore) à progresser, à être plus efficace et gagner en confiance.   Que tu sois un musicien débutant ou que tu aies déjà plusieurs années de pratique, je te fais découvrir ici des méthodes d'apprentissages différentes, plus naturelles, basées sur l'expérience (du chant ou du mouvement) accessibles à tous, très efficaces comme la pédagogie Kodaly ou la méthode O'Passo; je te donne également des outils, des ressources, des idées, pour par exemple t'aider à acquérir une bonne oreille, un meilleur sens du rythme, ... ou aussi à dépasser tes peurs, tes doutes, blocages, etc.  Mon objectif est de t'encourager, t'accompagner dans ton apprentissage, de t'aider à garder une belle motivation, à être plus performant, pour que tu puisses avancer avec confiance et plaisir dans le monde de la musique😀.  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.