Les Sens de la Danse

Myriam Sellam
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  • Performing Arts
  • Updated Weekly

Y a-t-il un sens à se mettre en mouvement ? Pour moi, la danse a toujours été bien plus qu’un simple enchaînement de pas. Elle a été un refuge, un langage, une boussole. Elle m’a portée, transformée, révélée. De la rigueur du classique à la liberté du tango, de l’énergie de la salsa à la douceur du contemporain, elle a dessiné mon chemin. La danse libère. Elle dit ce que les mots taisent. Pour certains, elle est une échappatoire, une explosion d’émotions. Pour d’autres, un mode de vie, un art total qui relie l’esprit, le corps et l’âme. Elle raconte nos luttes, nos renaissances, nos quêtes intérieures. À travers ce podcast dédié à la danse et à ceux qui la font vivre, je pars à la rencontre de danseurs, chorégraphes, chercheurs, professeurs, thérapeutes du mouvement et de toutes celles et ceux pour qui la danse est une seconde peau. Du break à la danse contemporaine, du ballet classique aux danses traditionnelles, du pole dance au waacking, du swing au butō, chaque épisode explore le pouvoir du mouvement sous toutes ses formes : artistique, spirituelle, thérapeutique et sociale. 🎙️ Dans Les Sens de la Danse, chaque entretien est une plongée dans un univers sensible et inspirant. On y parle d’émotion, de transmission, de mémoire, de scène, de blessure et de renaissance. Les invités — Danseurs de l’Opéra de Paris, chorégraphes engagés, figures du hip-hop, chercheurs ou danseurs amateurs — partagent leurs histoires, leurs doutes, leurs élans. Parce que la danse est un langage universel, un miroir de nos âmes. Je suis Myriam Sellam, journaliste et danseuse dans l’âme. Chaque dimanche, je vous invite à entrer dans une bulle de danse, un espace suspendu où le corps parle autant que les mots. Ensemble, nous partons à la recherche des clés de cet art insaisissable, de ce lien entre mouvement et émotion, entre art et humanité. ✨ Et pour aller encore plus loin, découvrez aussi la capsule “Un pas de côté”, disponible chaque mercredi : un format court et immersif qui éclaire les grands thèmes abordés dans le podcast — l’histoire de la danse, ses origines, ses courants, ses symboles et ses impacts sur nos vies. Une parenthèse poétique et documentée, pour nourrir la réflexion et replacer chaque épisode dans une perspective culturelle et sensorielle. Car je suis convaincue d’une chose : la danse a un pouvoir immense. Elle nous relie à nous-mêmes, aux autres et au monde. Elle nous épanouit, nous soigne, nous élève. Alors, prêts à ressentir le pouvoir du mouvement ? Bienvenue dans Les Sens de la Danse, le podcast qui explore le corps, la mémoire et l’émotion à travers ceux qui font vibrer le monde… en dansant. Retrouvez moi également sur YouTube https://www.youtube.com/@Lessensdeladanse-Lepodcast Instagram: @lessensdeladanse.podcast (https://www.instagram.com/lessensdeladanse.podcast/) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

  1. 21h ago

    Un pas de côté — Quand les enfants posent aux danseurs les vraies questions

    Et si les meilleures questions sur la danse étaient parfois les plus simples ? Dans ce Pas de côté, je reviens sur une rencontre entre des enfants et des danseurs du CFA du Théâtre du Corps. Un échange qui dit beaucoup de notre rapport à la danse, à l’apprentissage et à cette drôle d’habitude que l’on prend parfois en grandissant : ne plus oser demander ce qu’on ne comprend pas. Parce qu’en danse, même quand on a de l’expérience, même quand on monte sur scène, même quand on devient professionnel, il reste toujours quelque chose à chercher, à ressentir, à essayer. Et peut-être aussi quelque chose à retrouver de l’enfance : la curiosité, la spontanéité, la liberté de poser une question sans se demander si elle est assez brillante. Un épisode court autour de la danse, du mouvement, de la transmission, de l’apprentissage et de ce que les enfants peuvent parfois nous rappeler sur notre manière de regarder, d’écouter… et de continuer à apprendre. 🎧 Les Sens de la DanseLe podcast qui explore le pouvoir du mouvement : comment il nous transforme, nous relie et donne du sens à nos vies. 🎥 YouTubehttps://www.youtube.com/@LesSensdelaDanse 📲 Instagramhttps://www.instagram.com/lessensdeladanse/ 🤍 Si ce contenu vous parle : abonnez-vous, laissez 5 étoiles, commentez et partagez. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

  2. 4d ago

    Ils ont 6 ans. Dans quelques heures, ils vont monter sur scène.

    Et si, pour cette rentrée, on donnait le micro aux enfants ? Pour ouvrir cette nouvelle saison des Sens de la Danse, direction le POC d’Alfortville, où une classe de maternelle s’apprête à vivre une journée pas tout à fait comme les autres. Le matin, la salle est encore vide. 410 fauteuils face à eux. Une vraie scène à découvrir, des lumières, des coulisses, des loges… et quelques heures pour apprivoiser l’espace avant de danser devant le public. À cinq ou six ans, tout prend une autre dimension. Il y a le trac, bien sûr. Les respirations pour essayer de le calmer. La joie de découvrir la scène. Les costumes. Le maquillage. Et cette chorégraphie, Voyage au bout de la mer, peuplée de vent, de nuages, d’étoiles et de tortues. Mais derrière cette journée se cache un projet beaucoup plus large. Porté par Marie-Pierre Canéla et l’association M'Kowa, il fait travailler ensemble des élèves de différents âges, de la maternelle au lycée, autour de la danse et du spectacle vivant. Les plus petits apportent leur imaginaire et leur histoire dansée. Les lycéens imaginent des créations plastiques, des vidéos ou encore des costumes capables d’accompagner le mouvement. Parmi eux, Efi, 16 ans, passionnée de stylisme, découvre qu’en créant un vêtement pour des enfants qui dansent, il faut aussi apprendre à regarder une chorégraphie autrement. Et surtout, les échanges vont dans les deux sens. Les grands apportent leurs techniques, leurs idées, leur savoir-faire. Mais les petits aussi les obligent à changer de regard, à écouter autrement, à prendre au sérieux leur imaginaire. Au fil de la journée, on découvre aussi tout ce que la danse peut faire naître bien au-delà du geste : de l’autonomie, de la confiance, une place dans le groupe, la capacité à faire avec les autres. Puis vient le vrai moment. Le public entre. Le trac revient. Et les enfants montent sur scène. Après leur propre passage, ils deviennent à leur tour spectateurs et rencontrent les danseurs du CFA du Théâtre du Corps, avec qui ils peuvent échanger directement et poser toutes leurs questions. Un reportage immersif, drôle et sensible sur ce que la danse peut transmettre dès l’enfance. Sur ce que signifie trouver sa place. Sur ce que les plus grands peuvent apprendre des plus petits. Et sur cette chose assez merveilleuse : avoir peur avant d’entrer sur scène… puis découvrir qu’une fois qu’on y est, finalement, « ça va ». .🎥 Retrouvez Les Sens de la Danse sur YouTube👉 https://www.youtube.com/@Lessensdeladanse-Lepodcast 📲 Et sur Instagram👉 https://www.instagram.com/lessensdeladanse/ 🎙️ Les Sens de la DanseLe podcast qui explore le pouvoir du mouvement : comment il nous transforme, nous relie et donne du sens à nos vies. ⭐ Abonnez-vous pour ne pas manquer les prochains épisodes et, si cet épisode vous a plu, pensez à laisser plein d’étoiles. Oui, plein. Ça aide vraiment le podcast à être découvert par d’autres Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    Ils ont 6 ans. Dans quelques heures, ils vont monter sur scène.

  3. Sep 2

    ☀️ Best-of de l’été — Un pas de côté — Danser et méditer, le même geste autrement

    Pour Jann Gallois, méditer, c’est danser… mais de l’intérieur. Ce qu’elle faisait avec le mouvement — désarticuler, réarticuler, harmoniser — elle l’a retrouvé dans la méditation bouddhiste : concentrer l’esprit sur un point, l’observer, le travailler. Encore et encore. Cet été, à l’occasion du Best-of des Sens de la Danse, je vous propose de redécouvrir ce Pas de côté qui prolonge la deuxième partie de notre échange. Danse et méditation semblent, à première vue, presque opposées. L’une met le corps en mouvement. L’autre invite à l’immobilité. Et pourtant, elles travaillent un territoire commun : l’attention, la présence à soi, le lien entre le dedans et le dehors. Les neurosciences montrent d’ailleurs que ces pratiques peuvent agir sur des mécanismes proches, notamment ceux liés à l’attention et à la conscience de soi. Méditer n’est pas simplement s’immobiliser. Danser n’est pas seulement maîtriser. Les deux demandent d’accueillir ce qui est là. De travailler avec, plutôt que contre. Pour Jann Gallois, la méditation est même devenue une véritable source créative. Ses idées chorégraphiques peuvent naître de cet espace intérieur cultivé en silence. Deux disciplines, et peut-être une même question : comment habiter ce corps, cet esprit, cette vie avec un peu plus de présence et de grâce ? 🎧 Les Sens de la DanseLe podcast qui explore le pouvoir du mouvement : comment il nous transforme, nous relie et donne du sens à nos vies. 🎥 YouTubehttps://www.youtube.com/@LesSensdelaDanse 📲 Instagramhttps://www.instagram.com/lessensdeladanse/ 🤍 Si ce contenu vous parle : abonnez-vous, laissez 5 étoiles, commentez et partagez. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    ☀️ Best-of de l’été — Un pas de côté — Danser et méditer, le même geste autrement

  4. Aug 30

    ☀️ Best-of de l’été — Jann Gallois — Quand tout s’effondre, recommencer autrement | Partie 2

    Dans cette deuxième partie de mon échange avec Jann Gallois, on descend plus loin. Cet été, j’ai choisi de remettre à l’honneur cette conversation qui m’avait particulièrement marquée. Car derrière le parcours et la réussite, Jann Gallois raconte aussi ce que l’on voit beaucoup moins : ce qui se passe à l’intérieur quand, soudain, le sens disparaît. Derrière le succès, Chaillot, les tournées qui se multiplient, il y a une souffrance que personne ne voyait. Un traumatisme intérieur. Une fracture profonde. Et c’est au cœur de cette chute qu’elle va trouver un chemin inattendu...Le bouddhisme. La méditation. Un travail intérieur radical. Une transformation qui va changer sa vie, mais aussi sa manière de créer et d’être avec les autres. On parle de reconstruction et de spiritualité. De ce que signifie se reconstruire quand on a tout misé sur son art. De la différence entre chercher le bonheur dans ses créations… et commencer par le construire en soi. On parle aussi de transmission. Au moment de notre échange, Jann Gallois était engagée dans la co-direction de l’Agora à Montpellier. Depuis, une nouvelle étape s’est ouverte dans son parcours : elle est aujourd’hui co-directrice de Montpellier Danse. Une évolution qui résonne particulièrement avec ce qu’elle raconte dans cet épisode : son désir de transmettre, d’accompagner et de faire une place aux nouvelles générations. Nous parlons notamment de Boost, une formation pensée pour de jeunes danseurs autodidactes, éloignés des circuits classiques, qui ont développé une singularité forte mais n’ont pas toujours les clés pour entrer dans le milieu professionnel. Une conviction traverse cette deuxième partie : Votre danse existe. Et tout peut se danser. 🎧 À écouter aussi : la partie 1 — Apprendre à habiter son corps👉 [LIEN PARTIE 1] 🎥 Retrouvez Les Sens de la Danse sur YouTube👉 [LIEN YOUTUBE]: https://www.youtube.com/@Lessensdeladanse-Lepodcast 📲 Et sur Instagram👉 https://www.instagram.com/lessensdeladanse/ 🎙️ Les Sens de la DanseLe podcast qui explore le pouvoir du mouvement : comment il nous transforme, nous relie et donne du sens à nos vies. ⭐ Abonnez-vous et laissez 5 étoiles pour soutenir le podcast. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    ☀️ Best-of de l’été — Jann Gallois — Quand tout s’effondre, recommencer autrement | Partie 2

  5. Aug 26

    ☀️ Best-of de l’été — Un pas de côté — Apprendre à habiter son corps

    Cet été, à l’occasion du Best-of des Sens de la Danse, je vous propose de redécouvrir ce Pas de côté qui prolonge mon échange avec Jann Gallois. Une exploration sensible d’une notion qui traverse profondément son parcours : notre relation à notre propre corps. Car habiter son corps n’a rien d’évident. Il peut nous sembler trop grand. Trop petit. Trop visible. Parfois étranger. On peut vivre avec lui sans vraiment l’écouter, le regarder de l’extérieur, ou avoir l’impression de ne jamais être tout à fait « à sa place ». Alors, qu’est-ce que cela signifie, réellement, habiter son corps ? Pourquoi certaines personnes semblent-elles pleinement incarnées, quand d’autres éprouvent une forme de décalage ? Comment la danse peut-elle devenir un espace de réconciliation ? Et que se passe-t-il lorsque, par le mouvement, on commence à percevoir son corps autrement ? À travers la danse, mais aussi la philosophie, la psychologie et l’expérience des danseurs et danseuses, ce Pas de côté explore ce que le mouvement peut révéler de notre identité, de notre rapport au monde et de notre manière de nous sentir vivants. En écho au parcours de Jann Gallois, une invitation à regarder le corps non plus seulement comme quelque chose que l’on possède ou que l’on montre, mais comme un lieu que l’on peut apprendre à habiter. Un épisode court, comme une respiration, pour remettre du lien là où parfois tout semble fragmenté. 🎙️ Les Sens de la DanseLe podcast qui explore le pouvoir du mouvement : celui qui nous transforme, nous relie et donne du sens à nos vies. 🎧 Épisode disponible sur toutes les plateformes. ⭐ Abonnez-vous et laissez 5 étoiles pour soutenir Les Sens de la Danse. 📲 Retrouvez Les Sens de la Danse sur Instagram :https://www.instagram.com/lessensdeladanse/ Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    ☀️ Best-of de l’été — Un pas de côté — Apprendre à habiter son corps

  6. Aug 23

    ☀️ Best of de l'été — Apprendre à habiter son corps — avec Jann Gallois | Partie 1

    🎙️ Et si la danse était une peau… Une manière de refléter et de partager ce que signifie, profondément, être humain ? Cet été, j’ai choisi de remettre à l’honneur certains des échanges qui m’ont particulièrement marquée dans Les Sens de la Danse. Et celui avec Jann Gallois en fait partie. Danseuse et chorégraphe majeure de la scène contemporaine, aujourd’hui co-directrice de Montpellier Danse, Jann Gallois a construit un parcours singulier, à la croisée du hip-hop, de la danse contemporaine et de la recherche chorégraphique. Notre conversation était si riche que je vous la propose à nouveau en deux parties, pendant deux dimanches. Dans cette première partie, nous remontons aux origines. Avant la chorégraphe, il y a une enfant qui danse dans son salon. Une danse instinctive, presque animale. Puis une formation musicale exigeante au conservatoire et, très vite, un manque : celui de ne pas pouvoir improviser, de ne pas pouvoir exister librement dans le mouvement. Le hip-hop ouvre alors une brèche. Un espace de liberté, d’expérimentation et d’apprentissage autodidacte. Jann Gallois construit son langage en dehors des cadres traditionnels, entre culture des battles et recherche personnelle. Son approche du corps, à la fois instinctive et structurée, se nourrit ensuite de la danse contemporaine et de rencontres déterminantes. Très vite, tout s’accélère : premières grandes scènes, collaborations avec des chorégraphes reconnus, tournées, reconnaissance institutionnelle… Mais derrière cette ascension, un décalage intérieur apparaît. Plus le succès grandit, plus une forme de perte de sens s’installe. Dans cette première partie, Jann Gallois revient sur ces années fondatrices : son rapport au corps, à la scène, à la création et à l’interprétation. Un parcours entre liberté et exigence, instinct et rigueur, hip-hop et écriture contemporaine. Et déjà, une question qui traverse profondément son histoire : qu’est-ce que l’on cherche vraiment lorsque l’on danse ? Pour aller plus loin 👤 Artistes & influences – Thony Maskot — figure du hip-hop et influence de ses débuts– Peter Goss — structure son regard et son exigence– Sébastien Lefrançois — premières grandes expériences scéniques– Sylvain Groud — exploration de l’interprétation avec Elles (2010)– Angelin Preljocaj — rencontre déterminante avec Royaume Uni (2012) 🏛️ Repères – Théâtre National de Chaillot — artiste associée plusieurs années– Suresnes Cités Danse — plateforme majeure du hip-hop chorégraphique– Montpellier Danse — qu’elle co-dirige aujourd’hui 🎬 Créations – 2012 — Fondation de la compagnie BurnOut– 2013 — P=mg– 2015 — Diagnostic F20.9 🎥 À découvrir aussi : mon entretien avec Angelin Preljocaj 👉 https://smartlink.ausha.co/lesensdeladanse/angelin-preljocaj-quand-la-danse-parle-du-vivant 🎧 Épisode disponible sur toutes les plateformes et sur la chaîne YouTube. ⭐ Abonnez-vous et laissez 5 étoiles pour soutenir Les Sens de la Danse. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    ☀️ Best of de l'été — Apprendre à habiter son corps — avec Jann Gallois | Partie 1

  7. Aug 19

    ☀️ Best of de l 'été — Ce que le jour doit à la nuit : danser ses origines

    Et si la danse pouvait révéler ce que les mots ne suffisent pas à dire ? À l’occasion de la rediffusion estivale de mon entretien avec Hervé Koubi, je vous propose de redécouvrir ce Pas de côté consacré à l’une de ses œuvres emblématiques : Ce que le jour doit à la nuit. Créée en 2013 et inspirée du roman de Yasmina Khadra, cette pièce résonne profondément avec l’histoire personnelle du chorégraphe et traverse des thèmes qui sont au cœur de son travail : l’identité, la mémoire, l’exil, la transmission et l’héritage franco-algérien. Pour comprendre cette œuvre, il faut revenir à un moment fondateur du parcours d’Hervé Koubi. Celui où il découvre tardivement ses origines algériennes, part en Algérie sur les traces de son histoire familiale et rencontre des danseurs de rue qu’il décrira comme ses « frères retrouvés ». Une rencontre qui va profondément transformer sa manière de créer. Avec eux, Hervé Koubi développe peu à peu une écriture chorégraphique singulière, à la croisée de la danse contemporaine, du hip-hop et des danses de rue, où les corps semblent porter une mémoire qui dépasse les histoires individuelles. Dans ce Pas de côté, je vous propose donc de revenir sur ce qui relie l’homme, son histoire et son œuvre. Et sur cette question qui traverse profondément son travail : comment la danse peut-elle devenir un langage capable de relier les cultures, de transmettre une mémoire et, peut-être, de réparer certaines histoires ? 🎧 Pour prolonger l’écoute, retrouvez également l’entretien complet avec Hervé Koubi dans Les Sens de la Danse. 💡 Les références, œuvres et artistes évoqués sont à retrouver dans la description de l’épisode principal. 👉 Si ce Pas de côté vous parle, pensez à vous abonner au podcast, à le partager et à laisser une note ou un commentaire. C’est aussi grâce à vous que ces récits continuent de circuler. 🎙️ Les Sens de la Danse, un podcast créé et animé par Myriam Sellam. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    ☀️ Best of de l 'été — Ce que le jour doit à la nuit : danser ses origines

  8. Aug 16

    ☀️ Best of de l'été — Hervé Koubi : « J’avais l’impression d’avoir trouvé le frère que je n’ai jamais eu »

    Et si la danse pouvait révéler une part de nous-mêmes que nous ignorions ? Cet été, je vous propose de redécouvrir quelques épisodes des Sens de la Danse qui m’ont particulièrement marquée. Et celui avec Hervé Koubi en fait partie. Chorégraphe français de renommée internationale, Hervé Koubi développe une œuvre à la croisée de la danse contemporaine, du hip-hop et des héritages méditerranéens. Mais derrière son travail se cache une histoire intime qui va bouleverser son parcours. Hervé grandit en France sans connaître ses origines algériennes. Il les découvre tardivement. Cette révélation le conduit en Algérie, à la recherche d’une histoire familiale dont il ne savait presque rien. Là, il rencontre des danseurs de rue dans lesquels il reconnaît quelque chose de lui-même, au point d’avoir, dit-il, « l’impression d’avoir trouvé le frère que je n’ai jamais eu ». Une rencontre qui transforme profondément sa manière de créer. À partir de cette histoire personnelle, notre conversation explore ce que signifie appartenir, chercher ses racines, trouver sa place dans un groupe et transmettre une mémoire. Nous revenons aussi sur son parcours étonnant, de la pharmacie à la danse, ses doutes, la légitimité artistique et la construction d’une œuvre où les corps deviennent des passeurs entre les cultures et les générations. Un épisode que j’avais particulièrement aimé enregistrer, parce qu’il raconte ce qui est au cœur des Sens de la Danse : comment le mouvement peut parfois nous aider à comprendre qui nous sommes, d’où nous venons et à quoi nous appartenons. 🎙️ DANS CET ÉPISODE — Une enfance entre danse et musique— De la pharmacie à la création chorégraphique— La découverte de ses origines algériennes— Le voyage en Algérie et la rencontre avec les danseurs de rue— Fraternité, identité et appartenance— Groupe, mémoire et transmission— Doute et légitimité artistique— La danse comme langage universel 🎭 PIÈCES ÉVOQUÉES Le Golem (2000) — création et identitéCe que le jour doit à la nuit (2013) — inspiré du roman de Yasmina KhadraLes Nuits barbares (2015) — mémoire des civilisations méditerranéennesBoys Don’t Cry (2018) — masculinité et émotionsSol Invictus (2023) — unité, énergie et collectifNo Matter — création internationale 📚 QUELQUES REPÈRES Yasmina Khadra — Ce que le jour doit à la nuitRoland Barthes — Fragments d’un discours amoureuxQuentin Tarantino — Boulevard de la mortCentre International de Danse Rosella Hightower — Cannes 🎧 Podcast créé et animé par Myriam Sellam. 📸 Photo : Sébastien Lozé Si cet épisode vous parle :👉 Partagez-le autour de vous👉 Laissez un commentaire👉 Et attribuez-lui 5 étoiles sur votre plateforme d’écoute C’est grâce à vous que ces récits continuent de circuler. 📲 Instagram — @lessensdeladanse.podcast 🔗 Compagnie Hervé Koubi: 👉 https://cie-koubi.fr/ Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

    ☀️ Best of de l'été — Hervé Koubi : « J’avais l’impression d’avoir trouvé le frère que je n’ai jamais eu »
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Y a-t-il un sens à se mettre en mouvement ? Pour moi, la danse a toujours été bien plus qu’un simple enchaînement de pas. Elle a été un refuge, un langage, une boussole. Elle m’a portée, transformée, révélée. De la rigueur du classique à la liberté du tango, de l’énergie de la salsa à la douceur du contemporain, elle a dessiné mon chemin. La danse libère. Elle dit ce que les mots taisent. Pour certains, elle est une échappatoire, une explosion d’émotions. Pour d’autres, un mode de vie, un art total qui relie l’esprit, le corps et l’âme. Elle raconte nos luttes, nos renaissances, nos quêtes intérieures. À travers ce podcast dédié à la danse et à ceux qui la font vivre, je pars à la rencontre de danseurs, chorégraphes, chercheurs, professeurs, thérapeutes du mouvement et de toutes celles et ceux pour qui la danse est une seconde peau. Du break à la danse contemporaine, du ballet classique aux danses traditionnelles, du pole dance au waacking, du swing au butō, chaque épisode explore le pouvoir du mouvement sous toutes ses formes : artistique, spirituelle, thérapeutique et sociale. 🎙️ Dans Les Sens de la Danse, chaque entretien est une plongée dans un univers sensible et inspirant. On y parle d’émotion, de transmission, de mémoire, de scène, de blessure et de renaissance. Les invités — Danseurs de l’Opéra de Paris, chorégraphes engagés, figures du hip-hop, chercheurs ou danseurs amateurs — partagent leurs histoires, leurs doutes, leurs élans. Parce que la danse est un langage universel, un miroir de nos âmes. Je suis Myriam Sellam, journaliste et danseuse dans l’âme. Chaque dimanche, je vous invite à entrer dans une bulle de danse, un espace suspendu où le corps parle autant que les mots. Ensemble, nous partons à la recherche des clés de cet art insaisissable, de ce lien entre mouvement et émotion, entre art et humanité. ✨ Et pour aller encore plus loin, découvrez aussi la capsule “Un pas de côté”, disponible chaque mercredi : un format court et immersif qui éclaire les grands thèmes abordés dans le podcast — l’histoire de la danse, ses origines, ses courants, ses symboles et ses impacts sur nos vies. Une parenthèse poétique et documentée, pour nourrir la réflexion et replacer chaque épisode dans une perspective culturelle et sensorielle. Car je suis convaincue d’une chose : la danse a un pouvoir immense. Elle nous relie à nous-mêmes, aux autres et au monde. Elle nous épanouit, nous soigne, nous élève. Alors, prêts à ressentir le pouvoir du mouvement ? Bienvenue dans Les Sens de la Danse, le podcast qui explore le corps, la mémoire et l’émotion à travers ceux qui font vibrer le monde… en dansant. Retrouvez moi également sur YouTube https://www.youtube.com/@Lessensdeladanse-Lepodcast Instagram: @lessensdeladanse.podcast (https://www.instagram.com/lessensdeladanse.podcast/) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Information

  • Creator
    Myriam Sellam
  • Years Active
    2024 - 2026
  • Episodes
    149
  • Rating
    Explicit
  • Copyright
    © Myriam Sellam
  • Show Website
    Les Sens de la Danse

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