Θέατρο με Αγγελή Γεωργία, ραδιοφωνικά θεατρικά έργα

Γεωργια Αγγελή

Ηχητικά θεατρικά έργα

  1. 34m ago

    🩸 Ερυθρός σταυρός του Σαμ Σέπαρντ: Όταν ο φόβος ζητά το αίμα του άλλου

    Δύο κρεβάτια μέσα στο λευκό. Δύο άνθρωποι που μοιράζονται έναν χώρο χωρίς να μπορούν να κατοικήσουν ο ένας στην αγωνία του άλλου. Στον «Ερυθρό σταυρό», ο Σαμ Σέπαρντ μετατρέπει την καθημερινή συνομιλία σε επικίνδυνη τελετουργία: η λέξη εισχωρεί στο σώμα και η φαντασία αποκτά τη σκληρότητα ενός πραγματικού τραύματος. Η Κάρολ αισθάνεται άρρωστη. Μιλώντας για μια φανταστική κατάβαση στα Βραχώδη Όρη, βλέπει το κεφάλι της να αποχωρίζεται το σώμα και να προκαλεί μια φονική χιονοστιβάδα. Η εικόνα συνενώνει δύο τρόμους: την απώλεια του εαυτού και την ανεξέλεγκτη καταστροφή των άλλων. Η προσωπική δυσφορία διογκώνεται ώσπου καταπίνει τον κόσμο. Στη συνείδησή της, ακόμη και η απόδραση στη φύση μετατρέπεται σε καταδίκη. Όταν εκείνη αποχωρεί, ο Τζιμ παραδίδεται στη φαγούρα του. Οι ψείρες εγκαθιστούν μέσα στην αποστειρωμένη τάξη την πιο ταπεινωτική υπενθύμιση της σωματικότητας. Το σώμα αντιστέκεται στην καθαρή εικόνα που επιθυμούμε να προβάλλουμε. Πίσω από την κωμική αμηχανία του ξυσίματος αναδύεται ένας άνθρωπος που αισθάνεται ότι κάτι τον κατατρώει και χρειάζεται επειγόντως έναν άλλο άνθρωπο ως μάρτυρα της φθοράς του. Η Καμαριέρα εισέρχεται για να αλλάξει σεντόνια. Φέρνει την πρακτική λογική της εργασίας σε έναν χώρο όπου οι ένοικοι έχουν την πολυτέλεια να βυθίζονται στις εμμονές τους. Η κοινωνική αυτή ασυμμετρία αποκτά ιδιαίτερο βάρος: η γυναίκα που καλείται να καθαρίσει τα ίχνη των άλλων καταλήγει να υποστεί και τη φαντασία τους. Ο Τζιμ μετακινείται από την έκθεση της αδυναμίας του στην άσκηση εξουσίας. Το μάθημα κολύμβησης είναι ο δραματουργικός πυρήνας αυτής της μετακίνησης. Επάνω στα κρεβάτια, χωρίς πραγματικό νερό, οι οδηγίες αποκτούν ρυθμό προσταγής. Η Καμαριέρα ακολουθεί ώσπου η συμμετοχή γίνεται πανικός και το παιχνίδι εμπειρία πνιγμού. Ο άνθρωπος που προσφέρθηκε να διδάξει αποσύρει τη βοήθεια ακριβώς όταν γίνεται απαραίτητη. Εδώ βρίσκεται η αγριότερη ειρωνεία του έργου: η υπόσχεση προστασίας μπορεί να δημιουργήσει την εξάρτηση που επιτρέπει την εγκατάλειψη. Πρωτοπαρουσιασμένο το 1966, το μονόπρακτο ανήκει στην πρώιμη πειραματική διαδρομή του Σέπαρντ. Στην Αμερική της καταναλωτικής ευημερίας, της κοινωνικής αμφισβήτησης και του πολέμου στο Βιετνάμ, η λευκή επιφάνεια μπορεί να διαβαστεί ως εικόνα μιας ασφάλειας που αδυνατεί να περιλάβει τη βία της εποχής. Πρόκειται για ερμηνευτική δυνατότητα, όχι για πολιτικό κώδικα με μία υποχρεωτική αποκρυπτογράφηση. Το δωμάτιο παραμένει τρομακτικό ακριβώς επειδή δεν εξαντλείται σε μία εξήγηση. Η δύναμη της γραφής βρίσκεται στη μετάβαση από το γελοίο στο οδυνηρό χωρίς προειδοποίηση. Η εκτενής παρασιτολογία και η επανάληψη των προσταγών δοκιμάζουν την υπομονή, αλλά αυτή η δοκιμασία υπηρετεί την παγίδευση του θεατή. Το γέλιο δυσκολεύεται σταδιακά να βρει αθώα θέση. Η γλώσσα γίνεται μέσο επιβολής, μια δύναμη που απορροφά την αυτονομία του ακροατή, όπως επισημαίνει και η παρουσίαση του έργου από τον εκδότη του. Η επιστροφή της Κάρολ επαναφέρει την καθημερινότητα χωρίς να αποκαθιστά την τάξη. Το ξύσιμο και το αίμα στο πρόσωπο του Τζιμ επιτρέπουν να διαβάσουμε τους φόβους ως συμπτώματα που αλλάζουν φορέα. Δεν αποδεικνύουν έναν συγκεκριμένο μηχανισμό μετάδοσης. Η αμφισημία κρατά ανοιχτή την πληγή της ερμηνείας. Σήμερα, όταν μια οθόνη αρκεί για να κυκλοφορήσει ένας πανικός, η δραματουργία αυτή αποκτά οδυνηρή οικειότητα. Προσωπικά, με συγκλονίζει περισσότερο η ευθύνη του ομιλητή παρά το αίνιγμα της ασθένειας. Πόσο χώρο αφήνουμε στον άλλο όταν του παραδίδουμε τον φόβο μας; Ο τίτλος υπόσχεται περίθαλψη, όμως το δωμάτιο στερείται έμπρακτης φροντίδας. Το τελικό κόκκινο σημάδι απαιτεί να αναγνωρίσουμε εκείνον που υποφέρει πριν τον χρησιμοποιήσουμε ως σκηνή του δικού μας δράματος. Γιατί η ανθρώπινη παρουσία κρίνεται τη στιγμή που ο άλλος ζητά βοήθεια και περιμένει την απάντησή μας. © Το υλικό δημοσιεύεται αποκλειστικά για λόγους διάσωσης, διατήρησης και προβολής της πολιτιστικής και ραδιοφωνικής μας κληρονομιάς Μετάφραση - Ραδιοσκηνοθεσία: Γιάννης Κακλέας Ακούγονται οι ηθοποιοί: Κωνσταντίνος Τριανταφυλλόπουλος, Χάρις Ανταχοπούλου, Περικλής Μουστάκης, Στέλιος Πέτσος, Ντίνα Κώνστα 📜 Εγγραφή στο κανάλι για περισσότερα θεατρικά έργα, μυστήριο και vintage ατμόσφαιρα! https://www.youtube.com/@angeligeorgia808 Δεν πουλάμε ψυχή. Κρατάμε το φως αναμμένο 👉 https://angeligeorgiastoryteller.gr/support Ό,τι αγάπησα και διάβασα, το αφήνω να βρει νέο σπίτι 👉 Metabook: https://metabook.gr/angel67 🍀 Angeli Georgia Storyteller of Light 💖

    🩸 Ερυθρός σταυρός του Σαμ Σέπαρντ: Όταν ο φόβος ζητά το αίμα του άλλου
  2. 1d ago

    🎭 Φιλίπ Λεβίν Τρεις σκευωρίες και το ακριβό τίμημα της αθωότητας

    00:00 Πρόλογος 01:10 Η διπλή σκευωρία 26:57 Ο Ένοχος Με Τα Καθαρά Χέρια 53:22 Λάδι στη φωτιά 1:21 επίλογος Το έγκλημα αρχίζει συχνά πριν παραβιαστεί ο νόμος: τη στιγμή που ένας άνθρωπος υπολογίζει πόσο θα ωφεληθεί από την καταστροφή κάποιου άλλου. Στη «Διπλή Σκευωρία», στον «Ένοχο Με Τα Καθαρά Χέρια» και στο «Λάδι στη φωτιά», ο Φιλίπ Λεβίν τοποθετεί αυτόν τον υπολογισμό μέσα στην καθημερινότητα. Ένας γάμος, ένα χρεωμένο θέατρο, ένα σπίτι με ενοικιαζόμενα δωμάτια μετατρέπονται σε πεδία ηθικής δοκιμασίας. Το μυστήριο αποκτά βάρος επειδή προηγείται μια αναγνωρίσιμη ανθρώπινη συναλλαγή. Στη «Διπλή Σκευωρία», ο γάμος του Γουόλτερ Κλίφορντ με την Έμμα έχει ήδη υποθηκευτεί στην οικονομική σκοπιμότητα. Εκείνος βρήκε στον πλούτο της κοινωνική ασφάλεια· τώρα που τα χρήματα λιγοστεύουν, αποκαλύπτεται η επισφάλεια μιας σχέσης στηριγμένης στο όφελος. Η αμοιβαία ασφάλιση ζωής, ύψους δεκαπέντε χιλιάδων λιρών, εισάγει μια τρομακτική αριθμητική: ο θάνατος του συντρόφου αποκτά συγκεκριμένη χρηματική αξία. Η προστασία γίνεται ενδεχόμενο κίνητρο. Η ασθένεια της Έμμας και η σχέση του Γουόλτερ με την υπηρέτρια Τζένι Ρόμπερτς περιπλέκουν αυτήν την εξίσωση. Χρειάζεται, ωστόσο, προσοχή: η δυσφορία μιας άρρωστης γυναίκας δεν αποτελεί ηθικό ελαφρυντικό για εκείνον που την προδίδει. Το ενδιαφέρον βρίσκεται στον τρόπο με τον οποίο ο Γουόλτερ μπορεί να μετατρέπει την ενόχλησή του σε δικαιολογία. Η Τζένι, μέσα στην εξάρτηση της υπηρετικής εργασίας, προσθέτει την ταξική ανισότητα στην ερωτική σύγκρουση. Πόσο ελεύθερη είναι μια επιθυμία όταν εκδηλώνεται μέσα σε σχέση εξουσίας; Στον «Ένοχο Με Τα Καθαρά Χέρια», η οικονομική ασφυξία μεταφέρεται στον δημόσιο χώρο του θεάτρου. Οι συνιδιοκτήτες Άλαν και Κλάιβ Ρόμπερτς βλέπουν την τελευταία δυνατότητα αξιοποίησης του κτιρίου να κλείνει μετά την απόφαση του δημοτικού συμβουλίου. Η πυρκαγιά που ακολουθεί μετατρέπει την επιχειρηματική αποτυχία σε ασφαλιστική υπόθεση. Το ίδιο το θέατρο αποκτά ειρωνική λειτουργία: εκεί όπου κατασκευάζονται σκηνικές ψευδαισθήσεις, οι ιδιοκτήτες καλούνται τώρα να παρουσιάσουν πειστικές εκδοχές της αθωότητάς τους. Ο πραγματογνώμονας αντιπαραθέτει στα άλλοθι την ακρίβεια της παρατήρησης. Οι μικρές λεπτομέρειες υπονομεύουν τις μεγάλες διαβεβαιώσεις. Έτσι, ο τίτλος αποκτά ευρύτερο ηθικό περιεχόμενο: τα καθαρά χέρια δεν πιστοποιούν αναγκαστικά καθαρή συνείδηση. Η ευθύνη απαιτεί εξέταση της πρόθεσης, της γνώσης και του οφέλους. Οι αλληλοκατηγορίες των ξαδέλφων φανερώνουν επίσης πόσο εύθραυστη γίνεται η συγγένεια όταν καθένας αντιμετωπίζει τον άλλον ως πιθανό σωσίβιο ή εξιλαστήριο θύμα. Στο «Λάδι στη φωτιά», η ένταση γεννιέται από την οικιακή συμβίωση. Ο κύριος Μίλερ, με το επίμονο τηγάνισμά του, καταλαμβάνει αισθητηριακά έναν χώρο όπου όλοι αναγκάζονται να ανέχονται τους άλλους. Οι μυρωδιές κάνουν την ιδιωτική ζωή κοινόχρηστη. Όταν κερδίζει το λαχείο και ανακοινώνει ότι θα φυλάξει τα χρήματα στο δωμάτιό του, η παρουσία του αποκτά διαφορετικό βάρος. Ο ενοχλητικός γείτονας γίνεται κάτοχος ενός πλούτου προκλητικά κοντινού και φαινομενικά προσιτού. Η κυρία Τιρς και οι ένοικοι συνθέτουν μια κοινότητα της οποίας η ευγένεια δοκιμάζεται από την άνιση τύχη. Η ζήλια εδώ έχει κοινωνική ακρίβεια: γεννιέται από τη σύγκριση ανάμεσα σε ανθρώπους που μοιράζονται στερήσεις. Δεν χρειάζεται να θεωρήσουμε το τηγάνισμα ψυχολογική διάγνωση του Μίλερ. Αρκεί να δούμε τη συνήθεια ως προσωπικό καταφύγιο, το οποίο η ξαφνική δημοσιότητα του κέρδους εκθέτει στην επιβουλή. Οι λίρες, οι ασφαλιστικές αποζημιώσεις, η υπηρετική εργασία και τα ενοικιαζόμενα δωμάτια συγκροτούν έναν βρετανικό κοινωνικό ορίζοντα όπου η αξιοπρέπεια συνδέεται στενά με την οικονομική θέση. Η σημερινή ανασφάλεια κάνει αυτόν τον κόσμο οδυνηρά οικείο. Εκείνο που με ενδιαφέρει περισσότερο είναι η ευκολία με την οποία η ανάγκη επιστρατεύεται ως άδεια αδικίας. Ο Λεβίν μάς κρατά κοντά στους υπόπτους, αρκετά κοντά ώστε να αναγνωρίζουμε τις δικαιολογίες τους. Η τελική δοκιμασία αφορά το όριο που διατηρούμε όταν το συμφέρον μάς καλεί να το παραβούμε. Γιατί η συνείδηση κρίνεται ακριβώς εκεί: όταν η δυστυχία του άλλου αρχίζει να μοιάζει με δική μας ευκαιρία. Η Διπλή Σκευωρία Φιλίπ Λεβίν Σκηνοθεσία: Μίκης Νικήτας Ακούγονται οι ηθοποιοί: Μάχη Σειράκου Καζαμία, Αντρέας Μουσουλιώτης, Πατρίτσια Πετεμερίδου, Σταύρος Λούρας, Νικίας Νικολαΐδης Ο Ένοχος Με Τα Καθαρά Χέρια Ραδιοσκηνοθεσία.. Μίκης Νικήτας Ακούγονται οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά).. Μαρούσα Αβραμίδου, Λουκία Αίμος, Αντώνης Κατσαρίδης, Ανδρέας Μιχαηλίδης, Ανδρέας Μουσουλιώτης, Νεόφυτος Νεοφύτου, Μίκης Νικήτας, Ανδρέας Νικολής, Νίκος Παντελίδης, Τάκης Σταυρινίδης, Σπύρος Σταυρινίδης. Λάδι στη φωτιά00:00 Πρόλογος 01:10 Η διπλή σκευωρία 26:57 Ο Ένοχος Με Τα Καθαρά Χέρια 53:22 Λάδι στη φωτιά 1:21 επίλογος Το έγκλημα αρχίζει συχνά πριν παραβιαστεί ο νόμος: τη στιγμή που ένας άνθρωπος υπολογίζει πόσο θα ωφεληθεί από την καταστροφή κάποιου άλλου. Στη «Διπλή Σκευωρία», στον «Ένοχο Με Τα Καθαρά Χέρια» και στο «Λάδι στη φωτιά», ο Φιλίπ Λεβίν τοποθετεί αυτόν τον υπολογισμό μέσα στην καθημερινότητα. Ένας γάμος, ένα χρεωμένο θέατρο, ένα σπίτι με ενοικιαζόμενα δωμάτια μετατρέπονται σε πεδία ηθικής δοκιμασίας. Το μυστήριο αποκτά βάρος επειδή προηγείται μια αναγνωρίσιμη ανθρώπινη συναλλαγή. Στη «Διπλή Σκευωρία», ο γάμος του Γουόλτερ Κλίφορντ με την Έμμα έχει ήδη υποθηκευτεί στην οικονομική σκοπιμότητα. Εκείνος βρήκε στον πλούτο της κοινωνική ασφάλεια· τώρα που τα χρήματα λιγοστεύουν, αποκαλύπτεται η επισφάλεια μιας σχέσης στηριγμένης στο όφελος. Η αμοιβαία α

    🎭 Φιλίπ Λεβίν Τρεις σκευωρίες και το ακριβό τίμημα της αθωότητας
  3. 4d ago

    Το διπλό μυστικό Αγκάθα Κρίστη

    Η Έλινορ Καρλάιλ βρίσκεται αντιμέτωπη με μια κατηγορία που μπορεί να της στοιχίσει τη ζωή: τη δολοφονία της Μαίρης Τζέραρντ, της νεαρής γυναίκας που κέρδισε την καρδιά του αρραβωνιαστικού της. Όλα μοιάζουν να συνηγορούν εναντίον της. Υπάρχει ζήλια, υπάρχει ευκαιρία και υπάρχουν περιστατικά που επιτρέπουν στην κατηγορούσα αρχή να παρουσιάσει μια φαινομενικά αδιάσειστη εκδοχή του εγκλήματος. Η ιστορία επιστρέφει στα γεγονότα που προηγήθηκαν. Ένα ανώνυμο γράμμα προειδοποιεί την Έλινορ ότι κάποιος επιχειρεί να επηρεάσει την πλούσια θεία της, Λόρα Βέλμαν, απειλώντας τις κληρονομικές προσδοκίες της οικογένειας. Η Έλινορ και ο αρραβωνιαστικός της, Ρόντυ, επισκέπτονται την ηλικιωμένη γυναίκα. Εκεί συναντούν τη Μαίρη, την οποία η θεία προστατεύει και έχει βοηθήσει να μορφωθεί. Η παρουσία της διαταράσσει αμέσως την εύθραυστη ισορροπία των σχέσεων. Ο Ρόντυ γοητεύεται από τη Μαίρη και η Έλινορ βλέπει το κοινό τους μέλλον να καταρρέει. Περήφανη και συγκρατημένη, δυσκολεύεται να εκφράσει το βάθος της οδύνης της. Η εξωτερική ψυχραιμία της γίνεται αργότερα αντικείμενο παρερμηνείας, καθώς οι άλλοι διαβάζουν τη σιωπή της σαν απόδειξη σκληρότητας. Η Κρίστι αναδεικνύει έτσι πόσο εύκολα η κοινωνική κρίση μετατρέπει μια πληγωμένη γυναίκα σε πιθανή εγκληματία. Όταν η Λόρα πεθαίνει χωρίς διαθήκη, η περιουσία της περνά στην Έλινορ. Ωστόσο, οι επιθυμίες της νεκρής και το ιδιαίτερο ενδιαφέρον της για τη Μαίρη αφήνουν ερωτήματα. Λίγο αργότερα, ένα γεύμα στο κτήμα καταλήγει σε τραγωδία: η Μαίρη πεθαίνει δηλητηριασμένη. Η Έλινορ συλλαμβάνεται και η προσωπική της δυστυχία μετατρέπεται σε δημόσια υπόθεση, όπου κάθε χειρονομία και κάθε προηγούμενη σκέψη εξετάζονται ως ενδείξεις ενοχής. Ο γιατρός Πίτερ Λόρντ, που ενδιαφέρεται βαθιά για εκείνη, ζητά τη βοήθεια του Ηρακλή Πουαρό. Ο ντετέκτιβ αρνείται να αρκεστεί στην προφανή εξήγηση. Ερευνά τις καταθέσεις, τις οικογενειακές σχέσεις και τις λεπτομέρειες της καθημερινότητας. Η νοσοκόμα Χόπκινς, η προέλευση του δηλητηρίου και το παρελθόν της Μαίρης αποκτούν ιδιαίτερη σημασία. Πίσω από την επιφανειακή εικόνα μιας ερωτικής αντιζηλίας αναδύεται ένα πλέγμα οικονομικών συμφερόντων και αποσιωπημένων γεγονότων. Η ένταση κορυφώνεται στο δικαστήριο, όπου η αναζήτηση της αλήθειας συγκρούεται με την πειστικότητα των φαινομένων. Το ζητούμενο δεν είναι μόνο ποιος σκότωσε, αλλά και αν μπορεί να αποδοθεί δικαιοσύνη όταν οι άνθρωποι έχουν ήδη αποφασίσει ποιον θέλουν να θεωρήσουν ένοχο. Χωρίς να περιορίζει την αφήγηση σε ένα ευφυές αστυνομικό τέχνασμα, η Κρίστι συνδέει το μυστήριο με την απώλεια, την αξιοπρέπεια και την ανάγκη να διακρίνουμε το συναίσθημα από την πράξη. Η ζήλια μπορεί να εξηγήσει έναν πόνο· δεν αρκεί, όμως, για να αποδείξει έναν φόνο και να καταδικάσει άνθρωπο. 📜 Εγγραφή στο κανάλι για περισσότερα θεατρικά έργα, μυστήριο και vintage ατμόσφαιρα! https://www.youtube.com/@angeligeorgia808 Δεν πουλάμε ψυχή. Κρατάμε το φως αναμμένο 👉 https://angeligeorgiastoryteller.gr/support Ό,τι αγάπησα και διάβασα, το αφήνω να βρει νέο σπίτι 👉 Metabook: https://metabook.gr/angel67 🍀 Angeli Georgia Storyteller of Light 💖

    Το διπλό μυστικό Αγκάθα Κρίστη
  4. 5d ago

    🕯️Φασγά Νίκος Καζαντζάκης Η δόξα δεν αθωώνει την εγκατάλειψη

    Η κορυφή μπορεί να γίνει ο πιο έρημος τόπος του ανθρώπου. Στο «Φασγά» ο νεαρός Καζαντζάκης οδηγεί έναν δημιουργό προς τη δόξα και συγχρόνως προς την εσωτερική ερήμωση. Ο βιβλικός τόπος απ’ όπου ο Μωυσής αντικρίζει τη Γη της Επαγγελίας χωρίς να την κατακτήσει γίνεται σύμβολο μιας εκπλήρωσης που διαρκώς απομακρύνεται. Το τραγικό ερώτημα γεννιέται αμέσως: ποια νίκη αξίζει όταν, για να την αποκτήσουμε, έχουμε εγκαταλείψει όσους μας χρειάζονται; Γραμμένο το 1907, το τρίπρακτο δράμα ανήκει στην πρώιμη δημιουργική αναμέτρηση του Καζαντζάκη με τον έρωτα, τη φιλοδοξία και την ηθική ευθύνη. Μέρος της τρίτης πράξης δημοσιεύτηκε στην «Πινακοθήκη» τον Νοέμβριο εκείνης της χρονιάς. Η μεταγενέστερη υποβολή του στον Παντελίδειο διαγωνισμό τοποθετεί το έργο μέσα στους θεσμούς μιας εποχής που ζητούσε από το θέατρο να διαχειριστεί τις επικίνδυνες αντιφάσεις της κοινωνικής ζωής. Εδώ η οικογένεια, η επιθυμία και η δημιουργική αυτονομία συγκρούονται χωρίς ασφαλή διαιτητή. Ο Λώρης, γιατρός και θεατρικός συγγραφέας, εγκαταλείπει τη Μαρία και το παιδί τους για την Ελένη. Αργότερα αποκτά αναγνώριση, αλλά η επιτυχία δεν θεραπεύει την ανικανοποίητη ύπαρξή του. Όταν η Μαρία ζητά βοήθεια για το άρρωστο παιδί, εκείνος την αποπέμπει. Η συγκεκριμένη πράξη αποτελεί τον ηθικό πυρήνα του δράματος: ένας άνθρωπος εκπαιδευμένος να φροντίζει αρνείται τη φροντίδα εκεί όπου η ευθύνη του είναι αδιαμφισβήτητη. Ο συγγραφέας μπορεί να επινοεί ανθρώπινες μοίρες, αλλά ο πατέρας αποστρέφεται τη μοίρα που τον αφορά. Η ψυχολογική του τραγωδία βρίσκεται στην ανάγκη να θεωρεί τον εαυτό του εξαιρετικό. Η δημιουργία γίνεται άλλοθι μιας απαίτησης: να δικαιούται περισσότερη ελευθερία και λιγότερη λογοδοσία από τους άλλους. Δεν αναζητά μονάχα την καλλιτεχνική ολοκλήρωση· απαιτεί να τον απαλλάξει από την ανθρώπινη περατότητα. Γι’ αυτό η δόξα αποδεικνύεται ανεπαρκής. Μπορεί να επιβεβαιώσει το ταλέντο του, δεν μπορεί όμως να καταργήσει την ενοχή. Η τελική του κατάρρευση στο καμπαρέ δίνει εξωτερικό σχήμα σε μια αποσύνθεση που έχει αρχίσει πολύ νωρίτερα. Μετά από μια σφοδρή σύγκρουση με τη γυναίκα του Μαρία, εγκαταλείπει την οικογένειά του και φεύγει με την ερωμένη του. Η Ελένη ενσαρκώνει για εκείνον την υπόσχεση μιας ζωής απαλλαγμένης από δεσμούς. Ωστόσο, ο χαρακτηρισμός της ως μοιραίας γυναίκας χρειάζεται κριτική προσοχή. Εάν της αποδώσουμε ολόκληρη την καταστροφή, αθωώνουμε τον άνδρα που αποφασίζει. Η φυγή της αποκαλύπτει κυρίως πόσο επισφαλές ήταν το οικοδόμημα των προσδοκιών του. Ο Λώρης ζητούσε από έναν ερωτικό δεσμό να εξασφαλίσει μόνιμη υπαρξιακή πληρότητα. Κανένας άνθρωπος δεν αντέχει να γίνει η αποκλειστική απάντηση στην αγωνία ενός άλλου. Η Μαρία φέρει το βάρος της εγκατάλειψης και της μητρικής αγωνίας. Η παρουσία της στο τέλος μπορεί να διαβαστεί ως έλεος, όχι όμως ως υποχρέωση της πληγωμένης γυναίκας να περιθάλπει εκείνον που την πλήγωσε. Αυτή η διάκριση έχει σημασία. Η αγάπη της αποκτά ηθικό μέγεθος επειδή προσφέρεται· θα έχανε το μέγεθός της εάν απαιτούνταν. Οι προτεινόμενες αυτοβιογραφικές αντιστοιχίες φωτίζουν πιθανές προσωπικές αφετηρίες, αλλά δεν εξαντλούν τους χαρακτήρες ούτε μετατρέπουν τη δραματουργία σε πιστοποιητικό οικογενειακής ιστορίας. Η συμβολιστική ένταση του έργου στηρίζεται στην απόσταση ανάμεσα στο όραμα και στην κατάκτηση. Η συναισθηματική υπερβολή, οι ισχυρές αντιθέσεις και η οριακή κατάληξη τροφοδοτούν τη θεατρικότητά του, αλλά δημιουργούν και τον κίνδυνο σχηματοποίησης. Η γυναίκα του καθήκοντος απέναντι στη γυναίκα του πάθους μπορεί εύκολα να περιορίσει τη σύνθετη ανθρώπινη εμπειρία. Για μένα, το έργο αποκτά τη μεγαλύτερη δύναμή του όταν ξεπερνά αυτό το δίπολο και στρέφει την κρίση στον ίδιο τον δημιουργό. Η δημόσια αναγνώριση συχνά συγχέεται με την προσωπική δικαίωση. Το «Φασγά» αρνείται αυτή τη σύγχυση. Μερικά χρόνια αργότερα, επιτυχημένος δραματουργός, ζει με την Ελένη και τη θετή τους κόρη· έχει κερδίσει τη δόξα αλλά δεν είναι ευτυχισμένος. Η Μαρία τον επισκέπτεται και του ζητά βοήθεια για το άρρωστο παιδί τους, αλλά εκείνος τη διώχνει. Μετά από αρκετό καιρό, γλεντά σ' ένα καμπαρέ ξεπεσμένος και μόνος, αφού η Ελένη τον έχει εγκαταλείψει. έχει κερδίσει τη δόξα αλλά δεν είναι ευτυχισμένος...Μισότρελος από τις τύψεις του, ξεψυχά στην αγκαλιά της πρώην γυναίκας του. Αφήνει όμως μια τελευταία, οδυνηρή γνώση: η κορυφή δεν βρίσκεται ψηλότερα από τους ανθρώπους. Κι όποιος τους πατά για να ανεβεί μπορεί να φτάσει στη δόξα, αλλά θα έχει χάσει τον τόπο όπου θα μπορούσε πραγματικά να σταθεί. Λαμβάνουν μέρος οι ηθοποιοί: Χρήστος Βαλαβανίδης Τάκης Βουλαλάς Ολια Λαζαρίδου Ράνια Οικονομίδου Δημήτρης Πουλικάκος Ανδρέας Φιλιππίδης © Το υλικό δημοσιεύεται αποκλειστικά για λόγους διάσωσης, διατήρησης και προβολής της πολιτιστικής και ραδιοφωνικής μας κληρονομιάς 📜 Εγγραφή στο κανάλι για περισσότερα θεατρικά έργα, μυστήριο και vintage ατμόσφαιρα! https://www.youtube.com/@angeligeorgia808 Δεν πουλάμε ψυχή. Κρατάμε το φως αναμμένο 👉 https://angeligeorgiastoryteller.gr/support Ό,τι αγάπησα και διάβασα, το αφήνω να βρει νέο σπίτι 👉 Metabook: https://metabook.gr/angel67 🍀 Angeli Georgia Storyteller of Light 💖

    🕯️Φασγά  Νίκος Καζαντζάκης  Η δόξα δεν αθωώνει την εγκατάλειψη
  5. 6d ago

    🎭 Ο Ζωντανός του Rex Stout: Η ευθύνη δεν δέχεται πιστοποιητικό θανάτου audio book

    Τεκμηρίωση του ιστορικού πλαισίου: η νουβέλα δημοσιεύτηκε πρώτη φορά το 1947. Ένας νεκρός εμφανίζεται ανάμεσα στους θεατές μιας επίδειξης μόδας. Η Σίνθια αναγνωρίζει τον θείο της και μαζί του βλέπει να καταρρέει ένας ολόκληρος χρόνος πένθους. Το τρομακτικό δεν είναι ότι ένας άνθρωπος επιστρέφει από τον θάνατο. Είναι ότι οι ζωντανοί καλούνται να λογοδοτήσουν για όσα θεώρησαν οριστικά θαμμένα. Στον «Ζωντανό», ο Ρεξ Στάουτ μετατρέπει μια απίθανη αναγνώριση σε δοκιμασία της ανθρώπινης αξιοπιστίας. Ο Πωλ Νίντερ, σχεδιαστής μόδας που θεωρούνταν αυτόχειρας, γίνεται ξανά παρουσία μέσα σε έναν κόσμο που είχε ήδη τακτοποιήσει την απουσία του. Η ανιψιά του προσφεύγει στον Νίρο Γουόλφ. Όμως η αναζήτηση ενός ανθρώπου εξελίσσεται σε έρευνα εγκλήματος και κάθε απάντηση υποχρεώνει τους εμπλεκομένους να αναμετρηθούν με όσα απέκρυψαν. Ο Γουόλφ αντιτάσσει στην αναστάτωση την πειθαρχία της σκέψης. Η ακινησία του δεν δηλώνει αδιαφορία· αποτελεί άρνηση να παρασυρθεί από την πρώτη πειστική εξήγηση. Ο Άρτσι Γκούντγουιν, αφηγητής της ιστορίας, δίνει στην έρευνα κίνηση, ειρωνεία και ανθρώπινη θερμοκρασία. Ανάμεσά τους σχηματίζεται μια δημιουργική ένταση: η εμπειρία δοκιμάζει τη λογική και η λογική ελέγχει την εμπειρία. Η Σίνθια, πάλι, διεκδικεί κάτι βαθύτερο από μια πληροφορία. Θέλει να γνωρίζει αν η οδύνη της στηρίχθηκε στην πραγματικότητα ή στην απόφαση κάποιου άλλου να την εξαπατήσει. Ο Νίντερ φέρνει στο προσκήνιο τον πειρασμό της φυγής. Να εγκαταλείψεις το όνομά σου, να αφήσεις άλλους να σηκώσουν το βάρος της απουσίας σου, να πιστέψεις πως έτσι ακυρώνεται το παρελθόν. Αυτή η επιλογή έχει ψυχικό κόστος: στερεί από τους ανθρώπους που μένουν ακόμη και το δικαίωμα να πενθήσουν γνωρίζοντας την αλήθεια. Στο μεταπολεμικό αστικό περιβάλλον του έργου, ο οίκος μόδας αποκτά ιδιαίτερη σημασία. Η εμφάνιση αποτελεί επάγγελμα, εμπόρευμα και κοινωνικό διαβατήριο. Μέσα σε αυτό το περιβάλλον, ο Στάουτ εξετάζει πόσο εύκολα η προσεγμένη εικόνα μπορεί να υποκαταστήσει την ηθική αξιοπιστία. Το ερώτημα παραμένει επίκαιρο στην εποχή της δημόσιας αυτοπαρουσίασης: πόσα γνωρίζουμε για κάποιον επειδή βλέπουμε όσα επιλέγει να μας δείξει; Στη δική μου αφηγηματική προσέγγιση, με ενδιαφέρει αυτή η απόσταση ανάμεσα στη δήλωση και στην πρόθεση. Η ειρωνεία του Άρτσι, η επιμονή του Γουόλφ και η ταραχή της Σίνθια ζητούν διαφορετικό εσωτερικό ρυθμό. Το μυστήριο αναπτύσσεται και στην ακρόαση: σε μια λέξη που τονίζεται, σε μια απάντηση που καθυστερεί, σε μια βεβαιότητα που αρχίζει να αμφισβητείται. Η δύναμη του «Ζωντανού» βρίσκεται τελικά στην ηθική του απαίτηση. Η εξαφάνιση μεταφέρει την ευθύνη στους άλλους. Δεν την εξαλείφει. Και όποιος επιστρέφει στη ζωή οφείλει να αντικρίσει τις ζωές που άφησε πίσω του. 📜 Εγγραφή στο κανάλι για περισσότερα θεατρικά έργα, μυστήριο και vintage ατμόσφαιρα! https://www.youtube.com/@angeligeorgia808 Δεν πουλάμε ψυχή. Κρατάμε το φως αναμμένο 👉 https://angeligeorgiastoryteller.gr/support Ό,τι αγάπησα και διάβασα, το αφήνω να βρει νέο σπίτι 👉 Metabook: https://metabook.gr/angel67 🍀 Angeli Georgia Storyteller of Light 💖

    🎭 Ο Ζωντανός του Rex Stout: Η ευθύνη δεν δέχεται πιστοποιητικό θανάτου audio book
  6. Oct 11

    🎭 Το τίμημα της εμπιστοσύνης Βασίλης Δανέλλης και Γιάννης Ράγκος

    Καλωσόρισες στην κόλαση, γλυκιά μου του Βασίλη Δανέλλη και Ακόμα κι οι φίλοι σκοτώνουν του Γιάννη Ράγκου 00:00 Πρόλογος 01:25 Ακόμα κι οι φίλοι σκοτώνουν του Γιάννη Ράγκου 28:15 Καλωσόρισες στην κόλαση, γλυκιά μου του Βασίλη Δανέλλη 1:15 Επίλογος Η κόλαση αρχίζει όταν ο άλλος παύει να είναι άνθρωπος και γίνεται ευκαιρία. Ένα βλέμμα υπόσχεται έρωτα, μια φιλική κουβέντα προσφέρει ασφάλεια και πίσω από τις λέξεις καταστρώνεται ο λογαριασμός. Στο «Καλωσόρισες στην κόλαση, γλυκιά μου» του Βασίλη Δανέλλη και στο «Ακόμα κι οι φίλοι σκοτώνουν» του Γιάννη Ράγκου, το αστυνομικό ενδιαφέρον γεννιέται μέσα στην οικειότητα. Εκεί όπου χαμηλώνουμε την άμυνά μας, επειδή πιστεύουμε πως κάποιος μας επιθυμεί ή μας νοιάζεται. Στην ιστορία του Δανέλλη, η Αλεξάνδρα εργάζεται στην υποδοχή ενός μαγαζιού και βρίσκεται στο επίκεντρο μιας ερωτικής διεκδίκησης. Ο επιχειρηματίας Δημήτρης Σίμογλου και ο συνεσταλμένος Μάριος συγκρούονται για την εύνοιά της. Ωστόσο, η φαινομενικά γνώριμη γεωμετρία του τριγώνου αποκτά διαφορετικό βάρος όταν αποκαλύπτεται η εκβιαστική της δράση. Το φλερτ μετατρέπεται σε διαπραγμάτευση ισχύος. Η επιθυμία προσφέρει πρόσβαση και η πρόσβαση γίνεται μέσο επιβολής. Η Αλεξάνδρα ενδιαφέρει ακριβώς επειδή η γοητεία της δεν αναιρεί την αδίστακτη συμπεριφορά της. Η συμπάθεια που μπορεί να προκαλέσει δοκιμάζει την κρίση μας: πόσο εύκολα συγχωρούμε όποιον ξέρει να μας κερδίζει; Δεν χρειάζεται να της επινοήσουμε κάποιο τραυματικό παρελθόν για να κατανοήσουμε τη λειτουργία της. Η συμπεριφορά της φανερώνει μια συνειδητή εργαλειοποίηση της έλξης, μέσα στην οποία η ανταπόκριση του άλλου αντιμετωπίζεται ως αξιοποιήσιμη αδυναμία. Απέναντί της, οι δύο άνδρες εκθέτουν διαφορετικές ανάγκες. Στον Σίμογλου μπορούμε να διακρίνουμε την πιθανή σύγχυση ανάμεσα στην οικονομική επιτυχία και στο δικαίωμα της κατάκτησης. Στον Μάριο, την ευάλωτη προσδοκία ότι η ερωτική αποδοχή θα επιβεβαιώσει την προσωπική του αξία. Η αντιπαλότητά τους στενεύει την αντίληψή τους: απασχολημένοι με το ποιος θα επικρατήσει, δυσκολεύονται να αναρωτηθούν τι πραγματικά συμβαίνει. Το κρίσιμο ερώτημα γίνεται αν βλέπουν την Αλεξάνδρα ή μόνο τον εαυτό τους μέσα στην επιθυμία τους. Ο Ράγκος μεταφέρει την ένταση από το ερωτικό παιχνίδι στη δοκιμασία της φιλίας. Μια βροχερή νύχτα, ο Αριστείδης Ιερομνήμων παραβιάζει ένα παλιομοδίτικο κατάστημα λαχείων και ΠΡΟΠΟ. Έχει ήδη γνωρίσει τη φυλακή και διαθέτει την τεχνική ψυχραιμία του έμπειρου διαρρήκτη. Η συνάντησή του με ένα μεγάλο χρηματικό ποσό αλλάζει τον ορίζοντα της ζωής του. Ανοίγει την προοπτική μιας εξόδου από την παρανομία, μαζί με φόβους που η εμπειρία του στις κλειδαριές δεν αρκεί να αντιμετωπίσει. Ο Αριστείδης γνωρίζει πώς παραβιάζεται μια πόρτα. Δεν διαθέτει ανάλογη βεβαιότητα απέναντι στις προθέσεις των ανθρώπων. Η ανάγκη του να στηριχθεί στον Βαρώνο προσδίδει στην ιστορία ψυχολογικό βάθος: η εμπιστοσύνη προσφέρεται εκεί όπου η αυτοπεποίθηση εξαντλείται. Ο φίλος αποκτά δύναμη επειδή γνωρίζει την ανασφάλεια του άλλου και μπορεί να μιλήσει τη γλώσσα της προστασίας. Χωρίς να προδώσουμε την εξέλιξη, αρκεί να προσέξουμε πόσο επικίνδυνη γίνεται η συμβουλή όταν ο αποδέκτης της παραιτείται από την κρίση του. Τα κοινωνικά περιβάλλοντα των δύο ιστοριών έχουν ιδιαίτερη σημασία. Το επιχειρηματικό κύρος, η εργασία στην υποδοχή, το συνοικιακό πρακτορείο και η προσδοκία του μεγάλου κέρδους συγκροτούν έναν κόσμο όπου χρήμα και αναγνώριση συνδέονται στενά. Το υλικό δεν επιτρέπει ασφαλή χρονολόγηση. Επιτρέπει όμως να αναγνωρίσουμε κοινωνικές νοοτροπίες με διάρκεια: την επιτυχία ως απόδειξη αξίας και τον ξαφνικό πλουτισμό ως υπόσχεση ελευθερίας. Στη σημερινή εποχή, αυτές οι ιστορίες αγγίζουν την εξοικείωσή μας με σχέσεις που ζητούν γρήγορη εμπιστοσύνη. Προσωπικά, βρίσκω το ουσιαστικό τους βάρος στη στιγμή όπου η ανθρώπινη ανάγκη συναντά κάποιον πρόθυμο να την εκμεταλλευτεί. Η επιθυμία για αγάπη, αποδοχή ή ασφάλεια δεν αποτελεί ηθικό ελάττωμα. Η εκμετάλλευσή της αποτελεί επιλογή. Και το χρέος που αφήνουν τα δύο έργα στον ακροατή είναι απαιτητικό: να διατηρεί την κρίση του χωρίς να νεκρώνει την τρυφερότητά του. Γιατί η αξιοπρέπεια δοκιμάζεται όταν μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε έναν άνθρωπο και αποφασίζουμε αν θα το κάνουμε. © Το υλικό δημοσιεύεται αποκλειστικά για λόγους διάσωσης, διατήρησης και προβολής της πολιτιστικής και ραδιοφωνικής μας κληρονομιάς Καλωσόρισες στην κόλαση, γλυκιά μου του Βασίλη Δανέλλη Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς Μουσική σύνθεση: Θοδωρής Οικονόμου Ακούγονται οι ηθοποιοί: Στέλλα Βογιατζάκη, Πολύδωρος Βογιατζής, Aκύλλας Καραζήσης, Δημήτρης Μπίτος, Άλκηστις Πουλοπούλου, Άντα Πουράνη, Χάρης Φραγκούλης Φωνητικά Αλεξάνδρα Λέρτα Ακόμα κι οι φίλοι σκοτώνουν του Γιάννη Ράγκου Παραγωγή - Μουσική επιμέλεια - Σκηνοθεσία: Αντέλα Μέρμηγκα Αφηγητής ο Δημήτρης Πουλικάκος Ακούγονται οι ηθοποιοί: Κώστας Δαρλάσης, Νίκος Σιδέρης, Βασίλης Χατζής 📜 Εγγραφή στο κανάλι για περισσότερα θεατρικά έργα, μυστήριο και vintage ατμόσφαιρα! https://www.youtube.com/@angeligeorgia808 Δεν πουλάμε ψυχή. Κρατάμε το φως αναμμένο 👉 https://angeligeorgiastoryteller.gr/support Ό,τι αγάπησα και διάβασα, το αφήνω να βρει νέο σπίτι 👉 Metabook: https://metabook.gr/angel67 🍀 Angeli Georgia Storyteller of Light 💖

    🎭 Το τίμημα της εμπιστοσύνης Βασίλης Δανέλλης και Γιάννης Ράγκος
  7. Oct 10

    🎭 Μπάαλ του Μπέρτολτ Μπρέχτ: Το ταλέντο δεν αθωώνει τη σκληρότητα

    🎭 Μπάαλ του Μπέρτολτ Μπρέχτ: Το ταλέντο δεν αθωώνει τη σκληρότητα Ο Μπάαλ διψά για τη ζωή σαν να θέλει να την καταπιεί ολόκληρη. Ποίηση, σώματα, κρασί και ουρανός γίνονται τροφή μιας επιθυμίας που αρνείται κάθε όριο. Ο Μπέρτολτ Μπρέχτ αφήνει αυτόν τον προκλητικό ποιητή να μας γοητεύσει, δίχως να μας επιτρέπει να ξεχάσουμε όσους πληρώνουν τη γοητεία του. Κι εκεί αρχίζει η πραγματική δοκιμασία του έργου: στη στιγμή που ο θαυμασμός μας χρειάζεται να λογοδοτήσει. Γραμμένος αρχικά το 1918, όταν ο Μπρέχτ ήταν μόλις είκοσι ετών, ο «Μπάαλ» γεννήθηκε ως αντίλογος στον «Μοναχικό» του Χανς Γιοστ και στη δραματική εξιδανίκευση του ποιητή Γκράμπε. Η χρονολογία 1922 αφορά μεταγενέστερη εκδοχή του. Η διάκριση έχει σημασία: εδώ συναντούμε έναν νεαρό συγγραφέα που ήδη δυσπιστεί απέναντι στο φωτοστέφανο της ιδιοφυΐας και αρνείται να θεωρήσει την αντικοινωνική συμπεριφορά απόδειξη πνευματικής ανωτερότητας. Η αστική κοινωνία υποδέχεται τον Μπάαλ ως αξιοπερίεργο ταλέντο, πρόθυμη να στεγάσει την ποίησή του όσο μπορεί να ελέγχει τον ποιητή. Εκείνος ανταποδίδει τη φιλοξενία με περιφρόνηση, ερωτικές προκλήσεις και παραβίαση των συμφωνημένων ορίων. Από τα σαλόνια περνά στα καπηλειά, στους δρόμους και στα δάση. Η περιπλάνησή του συγκροτείται από διαδοχικά επεισόδια, όπου κάθε συνάντηση αποκαλύπτει την ίδια σύγκρουση: λαχταρά την ανθρώπινη παρουσία, αλλά δυσφορεί μόλις αυτή αποκτήσει ανάγκες, απαιτήσεις ή δικαιώματα. Ψυχολογικά, ο Μπάαλ μπορεί να διαβαστεί ως άνθρωπος που συγχέει την ελευθερία με την ανεμπόδιστη ικανοποίηση. Η ακόρεστη αισθησιακή του ορμή μοιάζει να πολεμά την επίγνωση της φθοράς. Θέλει διαρκώς περισσότερη ζωή, επειδή καμία απόλαυση δεν κατορθώνει να τον καθησυχάσει. Η τρυφερότητα προϋποθέτει να παραχωρήσεις χώρο στον άλλον· εκείνος θέλει να τον καταλάβει. Έτσι, η ποιητική ευαισθησία συνυπάρχει με μια εντυπωσιακή ανικανότητα ευθύνης. Μπορεί να αισθάνεται βαθιά τον ουρανό και να προσπερνά τον πόνο του ανθρώπου δίπλα του. Ο Γιοχάνες φωτίζει μια διαφορετική αδυναμία: την ανάγκη του θαυμαστή να παραδώσει την κρίση του στο είδωλό του. Η μαθητεία γίνεται επικίνδυνη όταν η γοητεία υποκαθιστά τη συνείδηση. Η Γιοχάνα και η Σοφί, από την άλλη, φανερώνουν το άνισο κόστος της ερωτικής ελευθερίας μέσα σε έναν κόσμο που επιτρέπει στον άντρα να περιπλανιέται και φορτώνει στη γυναίκα την κοινωνική καταδίκη. Ο Έκαρτ, σύντροφος της περιπλάνησης και φορέας μιας ιδιαίτερης οικειότητας, δοκιμάζει την ικανότητα του Μπάαλ να δεχτεί δίπλα του μια ανεξάρτητη ύπαρξη. Ο κόσμος του έργου κουβαλά τις αντιφάσεις της ευρωπαϊκής αστικής κοινωνίας των αρχών του εικοστού αιώνα: καλλιεργημένα σαλόνια, εμπορευματοποιημένη τέχνη, σεξουαλική υποκρισία και ασφυκτικές ιεραρχίες. Ο Μπρέχτ, ωστόσο, δεν χαρίζει στον ήρωά του ηθική ασυλία επειδή αποκαλύπτει αυτή την υποκρισία. Η κοινωνική άρνηση παραμένει ανολοκλήρωτη όταν αναπαράγει την κυριαρχία πάνω στους πιο ευάλωτους. Ο άνθρωπος που περιφρονεί τους ισχυρούς μπορεί να γίνει εξίσου αυταρχικός απέναντι σε όσους τον αγαπούν. Η δραματουργική δύναμη βρίσκεται ακριβώς στην τριβή ανάμεσα στον λυρισμό και την ωμότητα. Οι εικόνες της φύσης διευρύνουν τον ορίζοντα, ενώ οι ανθρώπινες σχέσεις τον στενεύουν ασφυκτικά. Οι απότομες μεταβάσεις δεν μας προσφέρουν την άνεση μιας ομαλής ψυχολογικής εξήγησης. Μας υποχρεώνουν να συγκρατήσουμε συγχρόνως την ομορφιά της φωνής και τη βαρβαρότητα της πράξης. Το έργο αντιστέκεται έτσι τόσο στην εύκολη αγιοποίηση όσο και στην αυτάρεσκη καταδίκη. Στη δική μου ανάγνωση, αυτή είναι και η οδυνηρή επικαιρότητά του. Σήμερα, που η δημόσια γοητεία συχνά μετατρέπεται σε άδεια συμπεριφοράς, ο «Μπάαλ» ζητά να εξετάσουμε τι συγχωρούμε στους χαρισματικούς ανθρώπους. Πόσο εύκολα βαφτίζουμε την περιφρόνηση αυθεντικότητα και την εκμετάλλευση πάθος; Η τέχνη μπορεί να διευρύνει τη συνείδηση, αλλά το ταλέντο από μόνο του δεν εγγυάται ανθρωπιά. Ο ουσιαστικός απόηχος του έργου μένει εδώ: η ελευθερία δοκιμάζεται όταν ο άλλος στέκεται απέναντί μας με τη δική του ζωή. Κι όποιος απαιτεί ολόκληρο τον κόσμο για τον εαυτό του, έχει ήδη αρχίσει να αδειάζει τον κόσμο από ανθρώπους. © Το υλικό δημοσιεύεται αποκλειστικά για λόγους διάσωσης, διατήρησης και προβολής της πολιτιστικής και ραδιοφωνικής μας κληρονομιάς Συντελεστές & Ηθοποιοί: . Συγγραφέας: Μπέρτολτ Μπρέχτ (Berthold Brecht) . Μετάφραση . Δραματουργική Διασκευή: Πέτρος Μάρκαρης . Σκηνοθεσία: Κωστής Τσώνος . Μουσική Σύνθεση: Μάρκος Μωυσίδης . Κιθάρα: Γιώργος Λαμπάτος . Επιμέλεια Ήχων: Δόμνα Ακατογλίδου Στεφάνου . Ρύθμιση Ήχου: Νίκος Χανιώτης, Γιάννης Παπαδόπουλος . Παραγωγή: Βίκυ Μουνδρέα ⠀ Παίζουν οι ηθοποιοί (με τη σειρά που ακούστηκαν): . Φάνης Χινάς . Μηνάς Χατζησάββας . Μαρία Μήχα . Γιώργος Κέντρος . Σοφοκλής Πέπας . Καριοφυλιά Καραμπέτη . Έλενα Παπαδοπούλου . Γιώργος Λέφας . Μανώλης Πουλιάσης . Λουίζα Μιτσάκου . Νάντια Μουρούζη . Λουκία Πιστιόλα . Κική Φιλιππίδου . Έλενα Φωτεινάκη . Στον ρόλο του Μπάαλ ο Χρήστος Τσάγκας ⠀ 📜 Εγγραφή στο κανάλι για περισσότερα θεατρικά έργα, μυστήριο και vintage ατμόσφαιρα! https://www.youtube.com/@angeligeorgia808 Δεν πουλάμε ψυχή. Κρατάμε το φως αναμμένο 👉 https://angeligeorgiastoryteller.gr/support Ό,τι αγάπησα και διάβασα, το αφήνω να βρει νέο σπίτι 👉 Metabook: https://metabook.gr/angel67 🍀 Angeli Georgia Storyteller of Light 💖

    🎭 Μπάαλ του Μπέρτολτ Μπρέχτ: Το ταλέντο δεν αθωώνει τη σκληρότητα
  8. Oct 9

    ⚖️Τα βρώμικα χέρια του Ζαν Πολ Σαρτρ: Η αθωότητα στο εδώλιο

    Η σκανδάλη πατιέται σε μια στιγμή· το νόημα του πυροβολισμού δικάζεται για πάντα. Στα «Βρώμικα χέρια», ο Ζαν Πολ Σαρτρ στήνει μια αναμέτρηση ανάμεσα στην ανάγκη να αλλάξει ο κόσμος και στην επιθυμία να παραμείνει άσπιλος εκείνος που τον αλλάζει. Η πολιτική εισβάλλει στην κρεβατοκάμαρα και η πληγωμένη επιθυμία επιστρέφει οπλισμένη στην Ιστορία. Κανείς δεν βγαίνει αθώος από αυτή τη συνάντηση. Το έργο, που πρωτοπαρουσιάστηκε το 1948, μεταφέρει τη δράση στη φανταστική Ιλλυρία, μέσα στη δίνη του πολέμου. Η αφήγηση ξεκινά το 1945, όταν ο Ούγκο επιστρέφει από τη φυλακή, και ανασυνθέτει τη δολοφονία που διέπραξε δύο χρόνια νωρίτερα. Αυτή η δραματουργική επιστροφή μετατρέπει τη σκηνή σε άτυπο δικαστήριο: δεν εξετάζεται μόνο τι συνέβη, αλλά ποιος δικαιούται να ορίσει τη σημασία του. Ο νεαρός διανοούμενος εγκαταλείπει την αστική καταγωγή του και προσχωρεί στο επαναστατικό κόμμα, αναζητώντας μια ζωή που να δικαιολογεί την ύπαρξή του. Η αποστολή να δολοφονήσει τον Χέντερερ υπόσχεται κάτι περισσότερο από κομματική αναγνώριση: του προσφέρει την τρομακτική δυνατότητα να αποδείξει ότι μπορεί να πράξει. Γίνεται γραμματέας του υποψήφιου θύματός του και ανακαλύπτει πως ο υποτιθέμενος προδότης διαθέτει ανθρώπινο βάρος μεγαλύτερο από τις κατηγορίες εναντίον του. Η ακαμψία του Ούγκο δεν εξαντλείται στον ιδεολογικό φανατισμό. Κάτω από την προσήλωσή του στις αρχές πάλλεται η ντροπή ενός ανθρώπου που δεν έχει πεινάσει όπως εκείνοι τους οποίους θέλει να εκπροσωπήσει. Χρειάζεται μια ακραία πράξη για να εξαγοράσει το προνόμιό του. Έτσι, η επανάσταση κινδυνεύει να γίνει προσωπική τελετή αυτοδικαίωσης. Θέλει να υπηρετήσει τους καταπιεσμένους, αλλά δυσκολεύεται να τους συναντήσει έξω από το ιδανικό σχήμα που έχει κατασκευάσει. Απέναντί του, ο Χέντερερ υπερασπίζεται τη συμμαχία με πολιτικούς αντιπάλους, υπολογίζοντας συσχετισμούς, ανθρώπινες απώλειες και την επόμενη ημέρα. Θα ήταν φτωχή ανάγνωση να τον περιορίσουμε στον κυνικό μακιαβελισμό. Η διαλλακτικότητά του γεννιέται και από την αναγνώριση ότι οι άνθρωποι δεν περισσεύουν για χάρη της θεωρίας. Ωστόσο, η πρακτική του σοφία δεν τον απαλλάσσει από τον έλεγχο: ποιος αποφασίζει πόσο ψέμα επιτρέπεται και πόσο αίμα μπορεί να δικαιολογήσει ένας σκοπός; Η Τζέσικα διαταράσσει αυτή την ανδρική μονομαχία χωρίς να αποτελεί απλώς ερωτικό πρόσχημα. Η ειρωνεία της αποκαλύπτει πόσο θεατρικά υποδύεται ο Ούγκο τον επαναστάτη και πόσο πραγματικός τού φαίνεται ο Χέντερερ. Αναζητά παρουσία, επαφή, έναν άνθρωπο που να την ακούει. Όταν ο Ούγκο αντικρίζει το φιλί τους, η ζήλια συμπλέκεται με την ταπείνωση και τον κλονισμένο θαυμασμό του. Ο φόνος δεν εξηγείται πια από μία αιτία· η πολιτική εντολή και το προσωπικό τραύμα έχουν γίνει αξεδιάλυτα. Αυτή η αδυναμία μιας καθαρής εξήγησης αποτελεί τη θεατρική δύναμη του έργου. Οι διάλογοι λειτουργούν ως πράξεις: κάθε επιχείρημα μετακινεί μια σχέση, κάθε υποχώρηση απειλεί μια ταυτότητα. Ο Σαρτρ δεν αφήνει τη φιλοσοφία να αιωρείται πάνω από τα πρόσωπα. Την αναγκάζει να κατοικήσει στον φόβο, στην έλξη, στην ανάγκη αποδοχής. Ακόμη και η πατρική γενναιοδωρία του Χέντερερ πληγώνει τον Ούγκο, επειδή του προσφέρει προστασία εκεί όπου εκείνος απαιτεί ισοτιμία. Ο Λουί εκφράζει τη μηχανή που μεταβάλλει τις ανθρώπινες ζωές σε αναλώσιμο υλικό. Η Όλγα, περισσότερο σύνθετη, επιχειρεί να διασώσει τον Ούγκο μέσα στους όρους αυτής της μηχανής. Όταν το κόμμα υιοθετεί την πολιτική του δολοφονημένου Χέντερερ, ο επιζών δολοφόνος γίνεται ενοχλητικό τεκμήριο της προηγούμενης γραμμής. Η εξουσία ζητά να αναταξινομήσει το έγκλημα ώστε να προστατεύσει τη σημερινή της αφήγηση. Εδώ αισθάνομαι το έργο οδυνηρά σημερινό. Κάθε οργανωμένη εξουσία που απαιτεί υπακοή αντί κρίσης μπορεί να μετατρέψει τη συνείδηση σε διοικητικό εμπόδιο. Και κάθε άνθρωπος που αγαπά περισσότερο την εικόνα της ακεραιότητάς του από τους συνανθρώπους του μπορεί να γίνει επικίνδυνος στο όνομα του καλού. Το τελικό «Μη αξιοποιήσιμος» δεν είναι εύκολη αποθέωση της ελευθερίας. Περιέχει ευθύνη, αντίσταση και ίσως την τελευταία ακαμψία του Ούγκο. Η επιλογή του δεν ανασταίνει τον νεκρό ούτε καθαγιάζει τον φόνο. Αφήνει όμως ένα αμείλικτο αίτημα: να αναλαμβάνουμε τις πράξεις μας χωρίς να βαφτίζουμε την ενοχή αναγκαιότητα. Γιατί η συνείδηση αρχίζει εκεί όπου τελειώνει το άλλοθι. Ηχογράφηση: 1977 Ραδιοσκηνοθεσία: Κώστας Μπάκας Ακούγονται οι ηθοποιοί: Γιάννης Φέρτης, Μαρία Σκούντζου, Αλμπέρτο Εσκενάζυ, Θόδωρος Σαρρής, Ντίνος Δουλγεράκης, Δημήτρης Αστεριάδης, Άννα Βενέτη, Δημήτρης Ιωακειμίδης, Κυριάκος Ντούμος, Άγγελος Αντωνόπουλος, Νίκος Μπουσδούκος, Μάκης Ρευματάς 📜 Εγγραφή στο κανάλι για περισσότερα θεατρικά έργα, μυστήριο και vintage ατμόσφαιρα! https://www.youtube.com/@angeligeorgia808 Δεν πουλάμε ψυχή. Κρατάμε το φως αναμμένο 👉 https://angeligeorgiastoryteller.gr/support Ό,τι αγάπησα και διάβασα, το αφήνω να βρει νέο σπίτι 👉 Metabook: https://metabook.gr/angel67 🍀 Angeli Georgia Storyteller of Light 💖

    ⚖️Τα βρώμικα χέρια του Ζαν Πολ Σαρτρ: Η αθωότητα στο εδώλιο

Ratings & Reviews

5
out of 5
2 Ratings

About

Ηχητικά θεατρικά έργα

You Might Also Like