关于创作的7个问题

7个问题

这是一档为创作者而设立的播客,用7个问题去打捞创作者的灵感与困惑,同时也关注当下的创作生态,寻找那些被忽略的声音。每两周一更,早上8:00更新,欢迎大家订阅收听~ 主持人 阿鱼-武藏野美术大学毕业生 瑞瑞-在职漫画编辑

  1. Apr 20

    ep55:Amber Ma|女性插画师,为何不能又争又抢

    女生是愿意帮助女生的,只要一个女生站在前面,一定会把另外一个女生拉上来,我们不会忘记任何一个人。——冬冬 --------------------------------------------------------------------- 这一期,我们邀请了绘本《芦花与胖头鸟森林》的插画师——Amber Ma,冬冬老师。 这是一次关于灵魂合作、平视童心与打破出版界隐形天花板的深刻对话。 冬冬和她的文字搭档鹿一舟,是一对极其罕见且珍贵的创作组合。在漫画与绘本的合作中,文字与画面的关系往往微妙且充满博弈。但她们却用长达六年的默契证明:当两个创作者收起所有“心眼子”,拒绝做“谜语人”时,这种无私的成全能爆发出多大的创作能量。 在这期节目中,我们聊到了给孩子做书的基本法:拒绝夹着嗓子的傲慢,蹲下来,用小孩子的视野去平视这个世界;我们探讨了创作过程中的灵魂共振:文字作者如何在稿件里写下隐秘的分镜,而画师又是如何将“徘徊在生死两地”的抽象文字,具象化为燃烧的纸钱边缘;更重要的是,我们直面了出版界的性别困境——为什么男生写作天然就是“心思细腻”的闪光点,而当两个年轻的女作者为自己的作品争取正当曝光时,却会被打上“太想火”、“沉不住气”的负面标签? 面对不公,她们没有选择内耗,而是选择了更加坚定的互相托举。就像冬冬所说,女性的成功往往不是孤胆英雄的叙事,而是“大家一起把我托举到了这里”。 这是一期有笑点、有愤怒,也有巨大温柔的节目。如果你也在寻找职场或创作中的同路人,或者曾在争取自身权益时感到自我怀疑,希望这期对谈能给你力量:不要害怕展露你的野心,因为一定会有另一个女性,在前面拉你一把。 --------------------------------------------------------------------- 小红书:Amber Ma wonderland 老师新书《悲伤停一停,我要吃饭了》 原创插画——无花果系列 本期节目提到的毕业壁画作品 ---------------------------------------------------------------------- 02:15 嘉宾登场 用画画写作的冬冬(amber),以及她的代表作《芦花与胖头鸟森林》 05:43 拒绝“低幼化”的表达 一个勇敢小女孩的森林冒险,也是创作者接纳自我的过程 14:11 读者眼中的不同世界 大人在寻找隐喻和生死,小朋友却在找没穿衣服的小鸟 22:07 神仙合作模式大揭秘 当文字作者自带分镜,插画师就可以直接在脑内“放电影” 32:38 坎坷出版路带来的血泪教训 公对公私对私,工作上千万不要“感情用事” 35:41 创作者的性别困境 年轻女作者被贴上“娇滴滴”标签,面临父权环境的隐形打压 42:24 情绪沟通指南 “愉快的骂街”是我们的安全词,亲密合作中绝对不能当“谜语人” 49:11 行业内的双标 男生心思细腻就是才华横溢,女生会写会画就是“理所应当”? 01:03:33 Girls Help Girls 不抢夺个人的英雄主义光环,女性创作者之间无私的托举 01:13:12 迷茫期自救指南 画卖不出去想转行?打完三天《塞尔达》后发现,自己天生就是吃这碗饭的 01:15:20 选择比努力更重要 插画不仅是卖画,找到适合自己的“回收区”,把自己放对位置 01:19:30 跨国求学记(美→日) 在美,被导师大骂“放下你的控制欲”,撕掉线条的壳,在巨大的壁画里找寻水彩的痕迹在日,为了应对严格的“一贯性”与研究计划书,硬是靠“哄自己”给天马行空找到了理论依据 01:31:38 严苛的学术边界 “你是一个插画师,没有资格越界去谈社会学”,必须学会搭建理论桥梁 01:35:43 原创绘本的尴尬处境 《芦花》因为太创新不符合传统分类,被奖项拒之门外,在“被社会扇巴掌”中摸索经验 01:48:08 创作者的终极浪漫 “就算进了火化炉,也要敲着彼此说,快把这灼烧的温度写下来” 01:50:23 给创作者的真心话 承认自己有办不到的事,收起防御刺猬心态,千万别在沟通里当“谜语人” 01:54:59 新书安利 在不好的大环境里,也要把眼前的小日子画好过好,希望大家都去看看《悲伤停一停,我要吃饭了》~~ ---------------------------------------------------------------------- “这是一档为创作者而设立的播客,用7个问题去打捞创作者的灵感与困惑,同时也关注当下的创作生态,寻找那些被忽略的声音” ---------------------------------------------------------------------- 主持人   瑞瑞,阿鱼封面      Amber剪辑      阿鱼片尾曲《For Sure》 Song by Emily Dakin 出品      Innno 在小宇宙查看该单集文稿

  2. Mar 30

    ep54:猫|美院毕业的她,在东京养老院做艺术疗愈

    ---------------------------------------------------------------------这一期,我们邀请了一位在东京从事特殊职业的嘉宾,艺术疗愈师的猫老师。 毕业于多摩美术大学陶艺专业的猫老师,目前在东京的一家医疗机构工作,她的日常,是带着患有认知症(阿尔兹海默症)或身体机能退化的高龄老人们,做手工、画画、剪纸。 在很多人的想象里,艺术疗愈或许是充满了技术含量和心理学分析的复杂过程。但猫老师给出的答案却意外的质朴:就是像小时候上美术课那样,用毛线给狮子做头发,用纽扣给南瓜做眼睛。 在这期节目中,我们听到了许多关于衰老、遗忘与重生的真实切片:我们听到90岁的老爷爷在纸上画妻子,写下“好想快点去到你的身边”,听到失去表达能力的老奶奶,在完成一幅儿童般的蜡笔画后,眼睛里闪烁着亮晶晶的光芒;听到有老人像叛逆期的孩子一样拒绝画画,也听到有老人在丧失所有欲望后,平静地说出“我什么都不喜欢,也什么都不讨厌了”。 这是一期关于时间的节目。人生不过是一个圈,老去不过是重新学习一次走路。而在走到终点之前,只要拿起画笔,你就永远可以变回那个在沙地上画画的小孩。 ------------------------------------------------------------------- 猫老师作品 ---------------------------------------------------------------------- ---------------------------------------------------------------------- “这是一档为创作者而设立的播客,用7个问题去打捞创作者的灵感与困惑,同时也关注当下的创作生态,寻找那些被忽略的声音” ---------------------------------------------------------------------- 主持人   瑞瑞,阿鱼封面      猫剪辑      瑞瑞片尾曲《 Look In Those Eyes Forever》 Song by Bradbury Lane 出品      Innno 在小宇宙查看该单集文稿

  3. Mar 17

    ep53:花椒|她说行为艺术,就是允许一切失控

    我们去做即兴这件事情本身就是你允许成功也允许失败,因为你就是在做尝试。——花椒 ---------------------------------------------------------------------这一期,我们邀请了一位在武藏野美术大学攻读博士的行为艺术家——花椒 。 花椒的艺术之路,是从“逃离甲方”开始的。本科学习信息设计的她,在日复一日迎合客户需求的过程中,感到了自我表达的丧失 。为了寻找纯粹的创作出口,她转向了影像与行为艺术 。 什么是行为艺术?它和我们在剧院里看的戏剧有什么不同?花椒给出了一个极具张力的答案:戏剧让观众坐在黑暗的安全区里,而行为艺术,随时会打破边界,把观众“卷”进不可控的现场 。 在这期对话中,我们深入剖析了她两部极具女性主义色彩的作品:在作品 de facto 中,她将镜子贴满减肥和脱毛广告,并在自己身上涂满沉重黏腻的泥巴,以此隐喻社会对完美女性的刻板规训 。而在另一部影像装置中,她推着一块沉重的石头前行,石头上写满了带有“女”字旁的汉字(如安、娘、妈),象征着那些深植于文化底层逻辑中的重压 。有趣的是,这块充满隐喻的沉重石头,其实来源于让武藏美学生痛不欲生的“共同雕塑”必修课 。 当然,我们也没有回避艺术最骨感的现实:做行为艺术真的很难赚钱 。花椒甚至自嘲是“退休设计师再就业”,靠着接私活和做周边来“曲线救国” 。而他们艺术团体里目前过得最好的一位,现在在东京做房地产 。 如果你也曾对按部就班的生活感到厌倦,或者好奇那些在街头做着怪异行为的人到底在想什么,欢迎点开这期播客。 --------------------------------------------------------------------- ins:meikann.ma个人网站:https://www.maminghan.com/ 花椒老师行为艺术作品《de facto》 《Red Relationship 2》 A Line: To Forget, or Forever Remember理性の縁で空を清める》《"There is no injustice, because there are no ____."》 --------------------------------------------------------------------- 00:02:46 嘉宾出场 在武藏野美术大学读博三的花椒,最近在和个人网页的内存做斗争 。00:04:53 转行之路 从信息设计转到纯艺影像,只因不想再痛苦地“模仿”甲方想要的风格 。00:11:43 疫情催生的影像作业 零经验加上网图拼贴,入学第一个作品居然是硬做出来的 。00:14:07 第一次行为艺术《de facto》 原本想全裸上阵演雕塑,被教授以“会被抓”紧急修改 。00:17:56 行为艺术的魔力 无需排练,全靠现场演员之间的神秘连接与即兴试探 。00:26:54 行为艺术 vs 戏剧 戏剧有安全的观众席,而行为艺术随时会把观众“卷”进不确定的场域中 。00:34:06 往身上糊泥巴 在贴满脱毛广告的镜子前做雕塑,具象化社会对完美女性的“隐形规训” 。00:41:50 毕设的四幕叙事 如果“没有”女性,也就没有性别不公了 。00:45:32 时空的共振 从印尼穿花裙子回国过冬的姥姥,与拖着行李箱独自来到日本求学的我 。 00:49:11 推一块沉重的石头穿过校园 为什么让我们感到安稳的“安”字,是一个女字旁? 。00:55:57 浪漫的结尾 在静冈滨松无人的海滩上,点燃了一座代表“猎巫”的稻草人 。00:59:02 艺术家的“搞钱”困境 行为艺术卖不掉,只能靠设计接单老本行和做周边来“曲线救国” 。01:10:07 揭秘东京艺术圈 打一枪换一个地方的“水泥公园”团体,与难求的影像设备 。01:19:15 艺术生学习痛点局 为什么背历史年代这么难?全靠点状记忆硬抗 。01:29:17 校园传说 武藏野美术大学雕塑系硬核传统,以及做毕设把脚砸紫的惨痛经历 。---------------------------------------------------------------------- “这是一档为创作者而设立的播客,用7个问题去打捞创作者的灵感与困惑,同时也关注当下的创作生态,寻找那些被忽略的声音”---------------------------------------------------------------------- 主持人   瑞瑞,阿鱼封面      花椒剪辑      瑞瑞片尾曲《One Day》 Song by March the Machine 出品      Innno 在小宇宙查看该单集文稿

  4. Feb 23

    ep52:骇人十弦|在历史缝隙里,捕捉古人活着的温度

    我这种人就是摔了一跤,结果在地上狂笑的人。既然没有办法挽回,那就笑一下吧。——十弦 --------------------------------------------------------------------- 这一期,我们邀请了一位自称“业余”的漫画作者——十弦 。 大学主修艺术理论的十弦,曾在游戏公司经历过压抑的职场生活,为了逃避那种“一眼望到头”的日子,她会躲在咖啡店偷偷画画,最后在经历组长的打压后,一气之下选择了裸辞,前往日本追求漫画梦想 。 在十弦笔下,有一个时间线跨越夏商周、唐代直到现代的庞大志怪宇宙,包括《假构星星未命名》、《夏商周遗忘传说》、《无根树》等作品 。她作品中的世界观非常独特:所谓的“神明”其实并不存在,往往只是因为人类的恐惧或祈求,而被推上神坛的鬼怪 。她提到一个故事,一个为了安抚失去母亲的小孩而编造的“去了天上”的谎言,随着世代口耳相传,雪球越滚越大,最终演变成了拥有具体神明与信仰的宗教体系 。相比于帝王将相的宏大叙事,十弦在翻阅那些残酷的祭祀遗骨和青铜器时,更想在漫画里捕捉的,是古人真切活着的感觉 。 十弦身上有一种奇妙的反差感。面对生活的打击,她形容自己是那种“摔了一跤,结果在地上狂笑”的人 ,面对读者的评价,她虽然会害怕到发完作品就“技能冷却”好几个月,但被看到被发现还是会很感动和开心。 这一期我们穿梭于古代遗迹与现代打工人日常。如果你也曾在日复一日的工作中感到疲惫,或者在面对挫折时感到内耗,希望十弦老师这种摔倒了干脆就在地上大笑的豁达,能给你带来一丝慰藉 。--------------------------------------------------------------------- 微博:-駭人十弦- 十弦老师作品 --------------------------------------------------------------------- 01:54 嘉宾登场 业余漫画创作者十弦,以及她的连载作品体系02:33 漫画作品介绍 《假构星星未命名》《无根树》与《夏商周遗忘传说》04:33 非科班视角的创作 比起硬核画工,更侧重于故事最终想呈现的意义06:31 考据党的快乐 通过查阅商朝祭祀坑等历史考古资料,让漫画剧情逻辑自洽10:12 印象最深的角色 从被排斥的白乌鸦到成为不死神明的漫长流浪史12:47 为什么选择画漫画? 它比文字具象,又比视频留有更多想象空间17:08 宏大叙事下的缝隙 在夏商周的历史背景中,捕捉古代小人物真实“活着”的感觉18:50 从游戏公司辞职的契机 偷偷摸鱼画画,受不了职场策划的“窝囊气”20:14 “摔了一跤,但在地上狂笑” 用自我调侃化解悲伤的乐观精神26:09 创作者的矛盾心态 刚发完作品最害怕被人看,但又极度渴望被读者“扒拉”出来认可 ,+129:16 宗教与历史的交织 神明往往是人类情感的寄托,在中国传统中“实力至上”也能被供奉为神35:04 给神鬼世界观祛魅 一个关于“去天上”的善意谎言,如何滚雪球般演变成复杂的宗教体系39:49 条漫与页漫的选择 为了与日本编辑交流,尝试将短篇画成传统的黑白竖排格式 ,+142:35 漫画的边界认知 漫画不一定非要拘泥于格子,丰子恺与《老夫子》也是优秀的漫画表达47:20 挖掘中国本土志怪故事 带角的鬼本就源自中国,别让传统形象被误认为是“日本专属”51:48 感谢观众 如果不是读者的期待,我可能没办法坚持创作下去---------------------------------------------------------------------- “这是一档为创作者而设立的播客,用7个问题去打捞创作者的灵感与困惑,同时也关注当下的创作生态,寻找那些被忽略的声音”---------------------------------------------------------------------- 主持人   瑞瑞,阿鱼封面      駭人十弦剪辑      阿鱼片尾曲《Life Goes On》 Song by Bunker Buster 出品      Innno 在小宇宙查看该单集文稿

    ep52:骇人十弦|在历史缝隙里,捕捉古人活着的温度
  5. Feb 9

    ep51:织本左|何为热爱,一直画下去也许就能找到答案

    为什么创作?我为了打发时间,因为我觉得生活很无聊。——小左----------------------------------------------------------------------这一期,我们邀请了一位很“佛系”的嘉宾——毕业于央美建筑系、如今在日本画着二次元小人的织本左老师 。 小左老师的画笔下是一个安静又可爱的世界:有受到童年《守护甜心》影响的美少女,有梦境碎片拼凑出的小天使 。虽然出身于顶尖艺术院校,她却曾深陷“二次元羞耻症”。在周围都在追求宏大题材与写实技法时,她觉得自己喜欢画动漫是幼稚的,甚至觉得自己是被“误选”进名校的 。听起来很矛盾,却像极了我们每个人在成长中面临的规训,在“正确”与“热爱”之间,我们往往被迫选择了前者。 这一期里,我们聊了很多关于“平庸”的价值。聊为什么在东亚艺术圈里,大家总觉得“痛苦”才深刻,而快乐是肤浅的 。聊为什么要拒绝堆一个“黄金比例”的完美雪人,而去爱那个眼睛长在头顶的丑萌雪人 。更重要的是,小左给出了一个极其治愈的答案。她坦诚地告诉我们,画画不是为了传达什么伟大的情感,仅仅是因为生活太无聊,用它来打发时间 。 如果你也曾在“必须优秀”的精英叙事里感到窒息,或者因为不够完美而不敢动笔,也许这期对话能让你找回创作的初衷。 ---------------------------------------------------------------------- 小红书:织本左_comitia155:あ14a微博:織本左 小左老师的作品 小左老师个展和创作现场 ---------------------------------------------------------------------- 01:50 嘉宾登场:织本左 从央美建筑系毕业后,去日本画起了“美少女和小天使”02:26 创作原点 深受《守护甜心》影响,像吃饭一样出于本能地画画05:41 留学生的种菜经 在日本实现“香菜自由”有多难?06:59 美院观察 那些“活得不像人形”的天才校友与被神话的痛苦09:43 摆脱焦虑 承认自己不是贝多芬,接受做一个有小爱好的普通人14:37 大胆的选择 为了保护创作的热情,我决定找一份“清闲”的主业18:59 商业化的代价 当市场要求你只画“转圈圈的开心女孩”时,你会开始讨厌画画24:17 低物欲生活 与其追求大牌包,不如把金钱和精力留给更有价值的事27:44 浪漫的定义 画画是用来“打发时间”的,你买走的是我凝缩在画里的几小时31:25 跨专业感悟 建筑是戴着镣铐满足他人,画画是自由地服务自己39:11 “二次元羞耻症” 在传统美院里画动漫小人,是一种怎样的心理压力?45:53 中日美育差异 国内太追求“画得像照片”,日本更包容“乱七八糟”的表达53:13 聊聊 AI 绘画 AI 的完美很诡异,路边丑萌的雪人才是真的可爱01:00:14 梦境取材 我的画就像完形填空,给观众几个词,剩下的故事由你脑补01:05:38 拒绝苦难崇拜 作品一定要深刻,痛苦才有价值吗?快乐也可以很高级01:09:40 人生哲学 我们不曾拥有过去和未来,我们只拥有当下01:13:28 震撼瞬间 在日本看到踩着梯子画巨幅油画的老奶奶,我也想画到80岁01:21:36 给创作者的话 回想一下二年级时在作业本上涂鸦的心情,别给爱好强加太多世俗的意义---------------------------------------------------------------------- “这是一档为创作者而设立的播客,用7个问题去打捞创作者的灵感与困惑,同时也关注当下的创作生态,寻找那些被忽略的声音”---------------------------------------------------------------------- 主持人   瑞瑞,阿鱼封面      织本左剪辑      瑞瑞片尾曲《Our Story》 Song by Maya Isacowitz 出品      Innno 在小宇宙查看该单集文稿

  6. Jan 26

    ep50:Alane|银饰设计师的她在3024年经营一座外星农场

    在这个3024年的废土世界里,我想用银子铸造唯一的“晨曦”。——Alane---------------------------------------------------------------------- 这一期,我们邀请了一位很特别的嘉宾——手作银饰品牌 Early Morning 的主理人 Alane。这是一次关于幻想、手作温度与“为爱发电”的现实对话。 Alane 的品牌构建了一个奇妙的宇宙:在地球毁灭的3024年,有人在一片废墟上建起了一座外星农场。那里有为了吃草甘愿打工的“牛牛星人”,有寻找色彩的荒石星“小灰人”,还有各种带有魔法的孢子与宝石。听起来很遥远,却又莫名像极了我们当下的生活——在荒芜中寻找生机,在重复中寻找意义。 这一期里,我们聊了很多关于“手作”的细节。聊融化银子时那种像“果冻”一样的治愈触感,聊为什么在追求效率的时代依然坚持拙朴的“精工”,也聊面对高昂银价和不确定的市场时,创作者内心的挣扎与淡然。更重要的是,Alane 给出了一个实在的建议。她坦诚地告诉所有想辞职做手作的人“别指望它养活你。” 这是一期充满“工匠声响”的节目,有敲打银器的清脆,也有泼冷水的冷静。如果你也曾梦想拥有一间自己的车库工坊,或者正在“月亮与六便士”之间犹豫徘徊,也许这期对话能让你看清热爱的本质:真正的自由,不是靠手作逃避生活,而是在生活的余韵里,亲手铸造一个属于自己的小星球。 ---------------------------------------------------------------------- 小红书:A.M.jewelry Alane morning的作品 ---------------------------------------------------------------------- 01:32 嘉宾登场 Alane,居住东京八年的手作银饰创作者02:27 品牌故事 Alane Morning —— 3024年,我们在废土地球上开大棚04:12 角色图鉴 来自液态星球的“牛牛星人”与爱收集宝石的“小灰人”06:33 为什么也是牛马? 聊聊牛牛星人单纯又辛辣的打工设定08:01 环保初心 在毁灭的地球上种植希望,哪怕只有一点点11:56 宝石魔法学 粉色代表温柔,紫色会让物体悬浮15:13 选石偏好 为何钟情于“绝地武士”般的尖晶石?23:21 制作的魅力 看着银像果冻一样熔化,是一种极致的解压30:57 令人费解的男女顾客差异 比起世界观,他们更爱买“禁烟标志”?35:12 行业现实 银价翻了三倍!手作人还要不要坚持做下去?40:44 销售真心话 与其讲故事,不如夸一句“您戴着真显白”46:21 职业转变 从服装转行首饰,只因为做衣服太折磨了?53:05 崩溃时刻 当雕好的蜡模在柜台上“啪叽”断掉时……01:02:41 未来剧透 以宠物为原型的风系星球——直升机狗与蒲公英猫01:05:37 给想做同样事情的朋友的大实话 别轻易辞职,先别指望靠手作养活自己---------------------------------------------------------------------- “这是一档为创作者而设立的播客,用7个问题去打捞创作者的灵感与困惑,同时也关注当下的创作生态,寻找那些被忽略的声音”---------------------------------------------------------------------- 主持人   瑞瑞,阿鱼封面      Alane剪辑      瑞瑞片尾曲《Im on the Move》 Song by Tennessee Pistols 出品      Innno 在小宇宙查看该单集文稿

    ep50:Alane|银饰设计师的她在3024年经营一座外星农场
  7. Jan 5

    ep49:聊聊电影 | 《疯狂动物城2》请允许朱迪搞砸一切

    只有当女性角色被允许“搞砸”一切时,她才真正拥有了作为人的权利。----------------------------------------------------------------------大家新年快乐~!我们带着新的节目来啦这一期的内容本来应该是2025年年末更新,瑞瑞也很快速的剪好了,但是由于阿鱼忘记了所以延迟到了今天发布ToT 25年年末,《疯狂动物城2》时隔九年回归。对于这部续作,我们两位的观感出奇地割裂:有在影院里为了“狐兔CP”的真实羁绊开心到尖叫 ,也有对扁平的反派和经不起推敲的剧情感到深深遗憾 。但在这些分歧之外,我们不约而同地被一种网络舆论刺痛——很多人在骂朱迪“崩人设”(OOC),说她莽撞、自私、甚至不配做一个好搭档 。 这一期里,我们将从女性观众的视角,试图为“不完美”的朱迪辩护。我们聊为什么社会能轻易接纳尼克这样漫不经心的“兜底者”,却无法容忍一位精英女性在重压下的失控与脆弱 。我们讨论“完美受害者”之外的另一种枷锁“完美英雄”。当女性必须时刻照顾周全、情绪稳定才能被认可时,这究竟是赞美,还是一种变相的剥削?我们也聊到了那些被历史遮蔽的女性创造者(比如盖瑞的太姥姥),以及我们在现实中看到的那些在舞台上渐渐“镶边”的女演员 。 这是一期从欢笑开始,在思考中落地的节目。如果你也曾因为不够完美而感到焦虑,或者在“搞砸”事情后陷入自责,也许这期讨论能给你一点宽慰:允许女性角色犯错,就是允许我们自己拥有更广阔的生存空间。 ---------------------------------------------------------------------- 01:22 节目开始 瑞瑞为“糊涂CP”扛大旗,阿鱼却被反派震惊02:03 评价两极分化 是快乐老家的大冒险,还是经不起细想的遗憾?04:27 预期管理 为什么说这次的观影落差源于对第一部的高期待?06:22 核心讨论 这一部的重点不再是种族议题,而是朱迪与尼克的亲密关系09:43 关系进化论 从“完美搭档”到“真实情侣”,他们在学习如何处理不完美12:32 关于 OOC 的争议 朱迪的“莽撞”是人设崩塌,还是真实的应激反应?16:12 阿鱼的意难平 反派宝伯特为何如此扁平且缺乏动机?21:28 盖瑞的太姥姥 当女性作为设计者,她们创造的是“共存”而非“征服”33:22 女性角色的困境 为什么我们允许男性“兜底”,却无法容忍女性展现脆弱?37:27 惊喜配角 河狸狸宝,链接生态的女性力量41:21 拒绝完美受害者 女性角色不需要方方面面都照顾到,她们有权去冒险和犯错46:53 延伸安利 从《All Her Fault》看真正的女性友谊与男性视角的缺失51:23 创作者的话 Girls Help Girls 不是口号,是我们在做播客中感受到的真实能量---------------------------------------------------------------------- 主持人   瑞瑞,阿鱼剪辑     瑞瑞片尾曲《Dandelion Wine》 Song by Claire Kelly 出品      Innno 在小宇宙查看该单集文稿

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