SICHTWEITE

Riko Best

SICHTWEITE ist der Podcast für Fotografie, Unternehmertum und neue Perspektiven. Riko Best spricht über die Geschichten hinter den Bildern, den Aufbau einer starken Marke, kreative Prozesse und das, was oft unsichtbar bleibt. Ehrlich, direkt und ohne Weichzeichner.

  1. 10h ago

    Folge 15 – Du beherrschst deine Kamera. Aber siehst du auch die Bilder?

    Eine teure Kamera, perfekte Einstellungen und trotzdem keine Idee, was man fotografieren soll? In meinen Fotoworkshops und auf Fotoreisen erlebe ich immer wieder eine interessante Situation: Fotografen stehen an beeindruckenden Orten, beherrschen ihre Kamera technisch und fragen nach wenigen Aufnahmen: „Was kann man hier eigentlich noch fotografieren?“ Manchmal habe ich das Gefühl, dass nur noch das berühmte X auf dem Boden fehlt, das einem zeigt, wo man sein Stativ aufstellen soll. Aber ist das wirklich Fotografie? In dieser Folge von SICHTWEITE spreche ich darüber, warum technische Kamerakenntnisse allein noch keine guten Bilder machen, weshalb ich meine Fotoworkshops heute anders gestalte und warum nicht jeder, der gerne schöne Fotos betrachtet, zwangsläufig selbst Freude am Fotografieren haben muss. Dabei geht es auch um eine durchaus unbequeme Frage: Ist Fotografie tatsächlich für jeden das richtige Hobby? Ich erzähle von meinen Erfahrungen als Fotografie-Coach, von Teilnehmern, die mich mit ihrer eigenen Bildgestaltung überraschen, und von Situationen, in denen selbst die beste Kamera nicht weiterhilft. In dieser Folge erfährst du: Warum eine perfekt beherrschte Kamera noch keinen guten Fotografen macht. Weshalb manche Fotografen beeindruckende Motive direkt vor ihrer Nase übersehen. Warum ich meinen Teilnehmern heute nicht mehr einfach den perfekten Kamerastandpunkt zeige. Wie du lernst, eigene Bildideen zu entwickeln und Motive bewusster wahrzunehmen. Warum Perspektive, Neugier und Kreativität wichtiger sein können als die neueste Kameratechnik. Was meine Fotoworkshops mit meinem Buch „Die 100 Fotoprojekte“ verbindet. Warum die Begeisterung für schöne Fotos nicht automatisch Begeisterung für das Fotografieren bedeutet. Weshalb es vollkommen in Ordnung ist, wenn Fotografie für jemanden einfach nur ein entspanntes Hobby bleibt. Und warum du dich manchmal fragen solltest, ob du wirklich fotografieren möchtest oder einfach nur gerne gute Bilder hättest. Natürlich gibt es auch wieder ein paar persönliche Erfahrungen, kritische Gedanken und einen kleinen Ausflug in die Welt des Surfens. Denn manchmal hilft ein Vergleich mit einem völlig anderen Hobby, um die eigenen Erwartungen besser zu verstehen. Mein Fazit: Du kannst die teuerste Kamera besitzen und jede Funktion auswendig kennen. Wenn du aber nicht lernst, deine eigenen Motive zu entdecken, wird dir auch die beste Technik diese Entscheidung nicht abnehmen. Lerne nicht nur, deine Kamera zu bedienen. Lerne vor allem, deine eigenen Bilder zu entdecken. 🎙️ SICHTWEITE – der Podcast von Riko Best. Fotografie. Unternehmertum. Kreativität. Erfahrungen. Sichtweisen. Jeden Sonntag erscheint eine neue Folge mit ehrlichen Einblicken, persönlichen Erfahrungen und praxisnahen Impulsen rund um Fotografie, Unternehmertum und den kreativen Alltag. #Sichtweite #RikoBest #Filterfotograf #Fotografie #FotografierenLernen #Fotoworkshop #Bildgestaltung #Kreativität #FotografiePodcast #FotografieTipps

    Folge 15 – Du beherrschst deine Kamera. Aber siehst du auch die Bilder?
  2. Oct 11

    Folge 14: Der Schärfe-Mythos – Warum nicht alles im Foto scharf sein muss

    Muss ein gutes Foto wirklich von vorne bis hinten scharf sein? Oder machen wir uns mit unserem Streben nach perfekter Schärfe manchmal mehr Arbeit als nötig? Eine Frage, die mir auf meinen Fotoworkshops immer wieder gestellt wird, lautet: „Wie bekomme ich mein Foto eigentlich von vorne bis hinten richtig scharf?“ Doch bevor wir über Blende, Fokuspunkt oder Focus Stacking sprechen, sollten wir uns vielleicht eine ganz andere Frage stellen: Muss überhaupt alles scharf sein? In dieser Folge von SICHTWEITE sprechen wir darüber, warum technische Schärfe nicht automatisch ein besseres Foto bedeutet und wie wir Schärfe und Unschärfe ganz bewusst für unsere Bildgestaltung einsetzen können. Denn manchmal ist ein unscharfer Hintergrund genau das, was ein Motiv interessant macht. Manchmal sorgt ein weicher Vordergrund für mehr Tiefe. Und manchmal verlieren wir uns so sehr in der 100-Prozent-Ansicht, dass wir das eigentliche Bild aus den Augen verlieren. In dieser Episode erfährst du unter anderem: • warum ein Landschaftsfoto nicht grundsätzlich von vorne bis hinten scharf sein muss• welchen Einfluss Blende, Brennweite und Motivabstand auf die Schärfentiefe haben• warum Blende 22 nicht automatisch die beste Wahl ist• wann Focus Stacking und hyperfokale Distanz sinnvoll sein können• wie du mit Schärfe und Unschärfe den Blick des Betrachters lenkst• warum ein unscharfer Vordergrund oder Hintergrund dein Foto interessanter machen kann• weshalb die 100-Prozent-Ansicht nicht über die Qualität deiner Fotos entscheiden sollte• welchen Einfluss Kontrast und Nachbearbeitung auf die wahrgenommene Schärfe haben• warum auch Bewegungsunschärfe ein bewusstes Gestaltungsmittel sein kann• und weshalb technische Perfektion allein noch lange kein gutes Foto ausmacht Natürlich gibt es Situationen, in denen maximale Schärfe wichtig ist. Aber nicht jedes Motiv verlangt danach, dass jeder Grashalm und jedes Blatt bis in die äußerste Bildecke perfekt aufgelöst werden. Ein gutes Foto muss nicht überall scharf sein. Es sollte vor allem dort scharf sein, wo es für die Bildwirkung wichtig ist. 🎙️ SICHTWEITE – der Podcast von Riko Best.Fotografie. Unternehmertum. Kreativität. Erfahrungen. Sichtweisen. Jeden Sonntag erscheint eine neue Folge mit ehrlichen Einblicken, persönlichen Erfahrungen und praxisnahen Impulsen rund um Fotografie, Unternehmertum und den kreativen Alltag. #Fotografie #Bildgestaltung #Schärfentiefe #Landschaftsfotografie #FotografierenLernen #Blende #FocusStacking #Fototipps #RikoBest #Filterfotograf #SICHTWEITE #Podcast

    Folge 14: Der Schärfe-Mythos – Warum nicht alles im Foto scharf sein muss
  3. Oct 4

    Folge 13 Warum du nicht für jedes Foto die große Kamera brauchst

    Muss für ein gutes Foto wirklich immer die große Kamera mit? Oder sorgt die umfangreiche Ausrüstung manchmal sogar dafür, dass wir weniger fotografieren? In dieser Folge von SICHTWEITE geht es darum, warum nicht jedes Foto mit Vollformatkamera, mehreren Objektiven, Filtern und Stativ entstehen muss – und warum eine kleine Kamera oder sogar das Smartphone manchmal genau das richtige Werkzeug sein kann. Denn Fotografie beginnt nicht mit der Größe des Sensors. Sie beginnt damit, ein Motiv zu erkennen, Licht wahrzunehmen, eine Perspektive zu finden und aus dem, was vor uns liegt, ein Bild zu gestalten. Ich erzähle, warum ich neben meiner Vollformatkamera inzwischen auch gerne eine kleine MFT-Kamera nutze, weshalb das Smartphone für mich zu einer Art fotografischem Notizblock geworden ist und warum gerade das Fotografieren mit weniger Ausrüstung das eigene fotografische Sehen trainieren kann. In dieser Episode erfährst du unter anderem: • warum umfangreiche Ausrüstung manchmal sogar zum Hindernis werden kann• weshalb eine kleine Kamera dafür sorgen kann, dass du häufiger fotografierst• warum auch mit dem Smartphone ganz bewusst gestaltete Fotos entstehen können• welche Rolle Bildaufbau, Perspektive und Licht unabhängig von der verwendeten Kamera spielen• wie du dein Smartphone als fotografischen Notizblock und zum Entdecken neuer Locations nutzen kannst• warum ein Smartphone-Foto nicht automatisch nur ein Schnappschuss sein muss• weshalb du nicht für jedes Bild die maximal mögliche technische Qualität brauchst• warum weniger technische Möglichkeiten manchmal sogar kreativer machen können• wie du dein fotografisches Sehen ganz nebenbei im Alltag trainierst• und warum nicht jedes Foto gleich ein komplettes Fotoprojekt sein muss Eine große Kamera, hochwertige Objektive, Filter und ein Stativ haben natürlich weiterhin ihre Berechtigung. Wenn ich gezielt fotografieren gehe, möchte ich genau diese Möglichkeiten nutzen. Aber die Ausrüstung sollte nicht darüber entscheiden, ob ich überhaupt fotografiere. Manchmal reicht eine kleine Kamera. Manchmal reicht das Smartphone. Und manchmal entsteht dabei sogar ein Foto, für das man später noch einmal mit der kompletten Ausrüstung zurückkommt. Denn ein gutes Foto beginnt nicht mit der Kamera, die du in der Hand hältst. Es beginnt damit, dass du überhaupt ein Bild siehst. 🎙️ SICHTWEITE – der Podcast von Riko Best.Fotografie. Unternehmertum. Kreativität. Erfahrungen. Sichtweisen. Jeden Sonntag erscheint eine neue Folge mit ehrlichen Einblicken, persönlichen Erfahrungen und praxisnahen Impulsen rund um Fotografie, Unternehmertum und den kreativen Alltag. #Fotografie #SmartphoneFotografie #Kamera #Bildgestaltung #Landschaftsfotografie #FotografierenLernen #MFT #Vollformat #RikoBest #Filterfotograf #SICHTWEITE #Podcast

    Folge 13 Warum du nicht für jedes Foto die große Kamera brauchst
  4. Sep 27

    Folge 12: Du musst nicht alles hinnehmen – Warum schlechtes Benehmen nicht normal werden darf

    Was passiert eigentlich, wenn schlechtes Benehmen irgendwann nicht mehr als Ausnahme wahrgenommen wird, sondern wir nur noch mit den Schultern zucken und sagen: „Das ist heute eben so“? In dieser Folge von SICHTWEITE geht es um eine Seite von Selbstständigkeit, Social Media und Onlinehandel, über die nur selten gesprochen wird: den Umgang mit Menschen, die Grenzen überschreiten. Ausgangspunkt sind Situationen aus meinem eigenen Arbeitsalltag. Beschädigte Rücksendungen, dreiste Forderungen, falsche Behauptungen, unangemessene Nachrichten oder Kommentare, bei denen man sich irgendwann fragt, warum ein anderer Mensch glaubt, so mit seinem Gegenüber umgehen zu können. Dabei geht es ausdrücklich nicht darum, Kunden grundsätzlich negativ darzustellen. Ganz im Gegenteil: Weit über 99 Prozent meiner Kundenkontakte verlaufen vollkommen normal, freundlich und unkompliziert. Mit wachsender Reichweite, mehr Abonnenten und einem deutlich größeren Onlineshop steigt aber auch die absolute Zahl der außergewöhnlichen Fälle – selbst wenn ihr prozentualer Anteil verschwindend gering bleibt. In dieser Episode erfährst du unter anderem:• warum ich auch über negative und außergewöhnliche Erlebnisse aus meinem Arbeitsalltag spreche• weshalb mehr problematische Fälle nicht automatisch bedeuten, dass sich mehr Menschen schlecht benehmen• warum ein kleiner Prozentsatz bei wachsender Reichweite plötzlich deutlich sichtbarer wird• weshalb Kulanz und grenzenloses Nachgeben zwei unterschiedliche Dinge sind• warum schlechter Umgangston nicht mit berechtigter Kritik verwechselt werden sollte• was der sogenannte Negativity Bias mit unserer Wahrnehmung solcher Situationen zu tun hat• weshalb uns ein negativer Kontakt manchmal stärker beschäftigt als hundert positive• warum „Der Kunde ist König“ kein Freifahrtschein für jedes Verhalten sein kann• weshalb auch YouTuber und andere öffentliche Personen nicht jede Beleidigung oder Grenzüberschreitung hinnehmen müssen• und warum wir aufpassen sollten, außergewöhnliches schlechtes Benehmen nicht irgendwann als vollkommen normal zu akzeptieren Kritik gehört zum Leben, zum Unternehmertum und natürlich auch zur Öffentlichkeit. Andere Meinungen ebenfalls. Aber daraus entsteht keine Verpflichtung, Respektlosigkeit, persönliche Angriffe oder unverschämtes Verhalten widerspruchslos hinzunehmen. Denn nur weil schlechtes Benehmen vorkommt, muss es noch lange nicht normal sein. Und nur weil wir damit rechnen müssen, bedeutet das nicht, dass wir es akzeptieren müssen. 🎙️ SICHTWEITE – der Podcast von Riko Best.Fotografie. Unternehmertum. Kreativität. Erfahrungen. Sichtweisen. Jeden Sonntag erscheint eine neue Folge mit ehrlichen Einblicken, persönlichen Erfahrungen und praxisnahen Impulsen rund um Fotografie, Unternehmertum und den kreativen Alltag. #Unternehmertum #Selbstständigkeit #Kundenservice #SocialMedia #Respekt #Onlinehandel #YouTube #RikoBest #Filterfotograf #SICHTWEITE #Podcast

    Folge 12: Du musst nicht alles hinnehmen – Warum schlechtes Benehmen nicht normal werden darf
  5. Sep 20

    Folge 11: Warum deine Fotos niemanden interessieren – und was du daraus lernen kannst

    Du stehst morgens um vier auf, fährst stundenlang zu einer Location, wartest auf das richtige Licht und investierst anschließend noch viel Zeit in die Bearbeitung. Dann veröffentlichst du das Foto – und kaum jemand reagiert darauf. In dieser Folge von SICHTWEITE geht es um eine Erfahrung, die wahrscheinlich fast jeder Fotograf irgendwann macht: Der Aufwand, den wir in ein Bild investieren, hat erstaunlich wenig damit zu tun, wie andere Menschen darauf reagieren. Denn der Betrachter kennt die Geschichte hinter unserem Foto nicht. Er weiß nicht, wie schwierig die Aufnahme war, wie lange wir darauf gewartet haben oder welche persönliche Bedeutung dieser Moment für uns hat. Er sieht zunächst nur das fertige Bild. Und dann kommt heute noch etwas hinzu: Social Media liefert uns für unsere Fotografie ständig Zahlen. Likes, Kommentare, Reichweite und Aufrufe können schnell den Eindruck vermitteln, ein erfolgreiches Foto müsse automatisch auch ein besseres Foto sein. In dieser Episode erfährst du unter anderem: warum großer Aufwand nicht automatisch zu einem interessanteren Foto führtweshalb wir unsere eigenen Bilder häufig anders beurteilen als andere Menschenwarum die Geschichte hinter einem Foto für den Betrachter zunächst unsichtbar istweshalb technische Perfektion allein kein interessantes Bild garantiertwarum Likes und Reichweite kein objektiver Maßstab für fotografische Qualität sindwie Social Media unsere fotografischen Entscheidungen beeinflussen kannwarum wir manchmal schon beim Fotografieren an die spätere Reaktion denkenweshalb nicht jedes Foto veröffentlicht werden musswarum ein Bild auch dann wertvoll sein kann, wenn es außer dir niemanden interessiertund warum es sich lohnt, sich immer wieder zu fragen, für wen man eigentlich fotografiertVielleicht muss ein Foto gar nicht die ganze Welt interessieren, um für den Menschen hinter der Kamera wichtig zu sein. 🎙️ SICHTWEITE – der Podcast von Riko Best.Fotografie. Unternehmertum. Kreativität. Erfahrungen. Sichtweisen. Jeden Sonntag erscheint eine neue Folge mit ehrlichen Einblicken, persönlichen Erfahrungen und praxisnahen Impulsen rund um Fotografie, Unternehmertum und den kreativen Alltag. #Fotografie #SocialMedia #Kreativität #Fotografieren #Landschaftsfotografie #RikoBest #Filterfotograf #SICHTWEITE #Podcast

    Folge 11: Warum deine Fotos niemanden interessieren – und was du daraus lernen kannst
  6. Sep 13

    Folge 10: Die Wahrheit über Produkttests auf YouTube – Wie unabhängig sind Creator wirklich?

    Produkttests, Kooperationen und Affiliate-Links gehören längst zum Alltag auf YouTube. Hersteller stellen Produkte zur Verfügung, Creator testen sie und Zuschauer nutzen diese Videos als Entscheidungshilfe vor einem Kauf. Eigentlich ein System, von dem alle Seiten profitieren können. Doch was passiert, wenn ein Hersteller mit der Kritik in einem Video nicht einverstanden ist? Wie unabhängig kann ein Produkttest noch sein, wenn weitere Kooperationen davon abhängen – oder der Creator sogar direkt an den Verkäufen des vorgestellten Produkts verdient? In dieser Folge von SICHTWEITE spricht Riko Best über seine Erfahrungen aus mehreren Jahren YouTube, über Zusammenarbeit mit Herstellern und darüber, warum Glaubwürdigkeit für einen Creator wichtiger sein sollte als das nächste kostenlose Testgerät. Es geht um ehrliche Reviews, Affiliate-Marketing, wirtschaftliche Abhängigkeiten und die Frage, wie schnell aus einer zunächst unkomplizierten Kooperation ein Interessenkonflikt entstehen kann. In dieser Episode erfährst du unter anderem: • Wie Kooperationen zwischen Herstellern und YouTube-Creatorn normalerweise ablaufen. • Warum ein kostenlos zur Verfügung gestelltes Produkt nicht automatisch bedeutet, dass ein Test gekauft oder beeinflusst ist. • Wo die Grenze zwischen berechtigter Korrektur und tatsächlicher Einflussnahme auf ein Review liegt. • Warum gerade kleinere Creator schnell in eine wirtschaftliche Abhängigkeit von Herstellern geraten können. • Wie Affiliate-Links funktionieren und weshalb sie einen zusätzlichen Interessenkonflikt schaffen können. • Warum auffällig positive Produkttests und permanente Superlative zumindest einen genaueren Blick wert sind. • Weshalb ein Creator sein Geschäftsmodell möglichst nicht ausschließlich auf Kooperationen und Produktempfehlungen aufbauen sollte. • Warum Kritik an einem Produkt nicht bedeutet, dass das gesamte Produkt schlecht ist. • Und weshalb es langfristig besser sein kann, eine Kooperation zu verlieren, als die Glaubwürdigkeit gegenüber den eigenen Zuschauern aufs Spiel zu setzen. Eine Folge über die Mechanismen hinter Produkttests auf YouTube und darüber, warum Unabhängigkeit nicht bedeutet, keine Kooperationen einzugehen – sondern auch dann die eigene Meinung sagen zu können, wenn sie einem Hersteller nicht gefällt. 🎙️ SICHTWEITE – der Podcast von Riko Best. Fotografie. Unternehmertum. Kreativität. Erfahrungen. Sichtweisen. Jeden Sonntag erscheint eine neue Folge mit ehrlichen Einblicken, persönlichen Erfahrungen und praxisnahen Impulsen rund um Fotografie, Unternehmertum und den kreativen Alltag. #Fotografie #YouTube #Produkttest #Kooperation #AffiliateMarketing #ContentCreator #Selbstständigkeit #Unternehmertum #RikoBest #Filterfotograf #SICHTWEITE #Podcast

    Folge 10: Die Wahrheit über Produkttests auf YouTube – Wie unabhängig sind Creator wirklich?
  7. Sep 6

    Folge 9: Festbrennweite oder Zoom? Was ist für Einsteiger wirklich besser?

    Festbrennweite oder Zoom-Objektiv? Eine Frage, die gerade am Anfang in der Fotografie immer wieder auftaucht. Während die einen darauf schwören, dass jeder Fotograf unbedingt mit einer Festbrennweite arbeiten sollte, möchten andere auf die Flexibilität eines Zoom-Objektivs nicht verzichten. In dieser Folge von SICHTWEITE spricht Riko Best darüber, warum pauschale Empfehlungen wie „Jeder Fotograf braucht ein 50-mm-Objektiv“ schwierig sind und weshalb die richtige Brennweite vor allem davon abhängt, was und wie du fotografierst. Es geht um die Vorteile von Festbrennweiten, die Flexibilität von Zoom-Objektiven und die Frage, welches Objektiv gerade für Einsteiger sinnvoll ist. Außerdem geht es darum, warum ein großer Brennweitenbereich nicht automatisch die bessere Lösung ist – und weshalb du deine Objektivwahl nicht von YouTube-Empfehlungen, sondern von deiner eigenen Fotografie abhängig machen solltest. In dieser Episode erfährst du unter anderem: • Warum ein Zoom-Objektiv für Einsteiger häufig die sinnvollere Wahl ist. • Weshalb eine Festbrennweite trotzdem eine hervorragende Möglichkeit sein kann, bewusster zu fotografieren. • Warum Aussagen wie „Jeder Fotograf braucht 50 mm“ wenig sinnvoll sind. • Wie Landschafts-, People-, Reise- oder Hochzeitsfotografie völlig unterschiedliche Anforderungen an die Brennweite stellen. • Warum Festbrennweiten dich dazu bringen können, dich mehr zu bewegen und neue Perspektiven zu entdecken. • Weshalb ein 16–300-mm-Superzoom zwar praktisch ist, aber auch deutliche Kompromisse mit sich bringen kann. • Warum klassische Zoombereiche wie 14–35 mm, 24–70 mm oder 70–200 mm für viele Fotografen interessant sind. • Wie du mit deinem vorhandenen Zoom herausfinden kannst, welche Brennweite tatsächlich zu deinem eigenen Stil passt. • Und warum ein neues Objektiv niemals die Erfahrung des Fotografen ersetzen kann. Eine Folge über Objektive, Brennweiten und die Erkenntnis, dass es in der Fotografie nicht darum geht, das Objektiv zu besitzen, das alle empfehlen – sondern herauszufinden, welches Werkzeug zu den eigenen Bildern passt. 🎙️ SICHTWEITE – der Podcast von Riko Best. Fotografie. Unternehmertum. Kreativität. Erfahrungen. Sichtweisen. Jeden Sonntag erscheint eine neue Folge mit ehrlichen Einblicken, persönlichen Erfahrungen und praxisnahen Impulsen rund um Fotografie, Unternehmertum und den kreativen Alltag. #Fotografie #Festbrennweite #ZoomObjektiv #Objektive #Brennweite #FotografierenLernen #FotografieAnfänger #RikoBest #Filterfotograf #SICHTWEITE #Podcast

    Folge 9: Festbrennweite oder Zoom? Was ist für Einsteiger wirklich besser?
  8. Aug 23

    Folge 8: Warum der Klügere nicht immer nachgeben sollte

    "Der Klügere gibt nach." Ein Satz, den wir wahrscheinlich alle schon unzählige Male gehört haben. Doch stimmt er wirklich? Oder führt genau diese Einstellung dazu, dass immer die Falschen nachgeben – während die Lautesten, Rücksichtslosesten oder Uneinsichtigsten ihren Willen bekommen? In dieser Folge von SICHTWEITE geht Riko Best der Frage nach, warum Nachgeben nicht immer ein Zeichen von Stärke ist und weshalb es Situationen gibt, in denen klare Grenzen wichtiger sind als Harmonie. Es geht um Respekt, Selbstachtung und den richtigen Umgang mit Konflikten – im Berufsleben, in sozialen Medien, im Unternehmertum und auch im privaten Alltag. In dieser Episode erfährst du unter anderem: • Warum der Satz „Der Klügere gibt nach“ oft falsch verstanden wird.• Weshalb permanente Kompromisse langfristig zu Frust führen können.• Warum klare Grenzen nichts mit Egoismus, sondern mit Selbstrespekt zu tun haben.• Weshalb man nicht jede Diskussion gewinnen muss – aber auch nicht jede verlieren sollte.• Wie du lernst, sachliche Kritik von persönlichen Angriffen zu unterscheiden.• Warum Konflikte manchmal notwendig sind, um langfristig gesunde Beziehungen aufzubauen.• Und weshalb Charakter sich nicht darin zeigt, immer nachzugeben, sondern zu wissen, wann es richtig ist, standhaft zu bleiben. Eine Folge über Selbstrespekt, Kommunikation und die Frage, warum es manchmal wichtiger ist, Haltung zu zeigen, als es allen recht machen zu wollen. 🎙️ SICHTWEITE – der Podcast von Riko Best.Fotografie. Unternehmertum. Kreativität. Erfahrungen. Sichtweisen. Jeden Sonntag erscheint eine neue Folge mit ehrlichen Einblicken, persönlichen Erfahrungen und praxisnahen Impulsen rund um Fotografie, Unternehmertum und den kreativen Alltag. #Fotografie #Selbstständigkeit #Unternehmertum #Persönlichkeitsentwicklung #Kommunikation #RikoBest #Filterfotograf #SICHTWEITE #Podcast #GrenzenSetzen

    Folge 8: Warum der Klügere nicht immer nachgeben sollte

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SICHTWEITE ist der Podcast für Fotografie, Unternehmertum und neue Perspektiven. Riko Best spricht über die Geschichten hinter den Bildern, den Aufbau einer starken Marke, kreative Prozesse und das, was oft unsichtbar bleibt. Ehrlich, direkt und ohne Weichzeichner.

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